李澄
9月5日,周六的晚上,國家大劇院演出直播如期而至,這是大劇院自疫情以來的第26期線上直播。指揮家、國家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)呂嘉執(zhí)棒國家大劇院管弦樂團(tuán),以“古典精神”為主題為觀眾演出了貝多芬的《雅典的廢墟》序曲、《第八交響曲》、《第二交響曲》。國家大劇院導(dǎo)播間內(nèi),直播導(dǎo)演和十來位工作人員正在緊盯著墻上的四塊屏幕進(jìn)行實(shí)時(shí)8個(gè)機(jī)位的鏡頭調(diào)度切換及字幕配放。直播結(jié)束時(shí),屏幕上最后滾動(dòng)的參加直播人員及團(tuán)隊(duì)名字在字幕上快速滾動(dòng)播放長(zhǎng)達(dá)70秒鐘,仿佛是電影大片的片尾一般,令人不禁驚嘆一場(chǎng)音樂會(huì)的線上直播竟然需要如此多的人員在幕后工作。
五個(gè)月來,大劇院音樂會(huì)直播的關(guān)注度始終很高,目前正在進(jìn)行中的“華彩秋韻”系列演出,截至9月5日的直播,26場(chǎng)已超過8.1億次點(diǎn)擊量。從4月11日開始每周六演出以來,一直到復(fù)工復(fù)產(chǎn)之后,大劇院一直延續(xù)著每個(gè)周六晚上的直播常態(tài)化,并把最初的音樂會(huì)直播擴(kuò)展至各舞臺(tái)藝術(shù)門類的“全覆蓋”。
“其實(shí)我們以前也做直播,但那時(shí)主要是依據(jù)線下的演出供古典音樂頻道使用。而這次疫情改變了我們的工作,大劇院為線上觀眾專門策劃了大量演出?!贝髣≡河耙暪?jié)目制作部的孫洋介紹,他們?yōu)榇嗽诒硌菪问胶捅硌輬?chǎng)地方面都做了新的選擇。今年4月初的線上音樂會(huì)“春天在線”系列,他們選擇了一些普通觀眾即便來過大劇院也很少會(huì)去的空間進(jìn)行演出,比如大師俱樂部、咖啡廳、西餐廳……這些地方平時(shí)從未辦過演出,如何能在這些空間把音樂會(huì)精彩呈現(xiàn)出來,對(duì)于制作團(tuán)隊(duì)來說是很大的挑戰(zhàn)?!爱吘共皇钦?guī)的演出場(chǎng)地,但錄音和畫面都要追求精美,還要把大劇院的空間特點(diǎn)以及一些陳設(shè)呈現(xiàn)出來,比如當(dāng)樂曲有表達(dá)模仿管風(fēng)琴的聲音段落時(shí),我們就要配上音樂廳管風(fēng)琴的畫面。所以,在音樂鏡頭表達(dá)上,導(dǎo)演有更多超出音樂的、創(chuàng)作上的額外投入?!睂O洋說,在回到音樂廳但還不能帶觀眾演出時(shí),攝制組開始結(jié)合高科技從更多“不可能”的時(shí)間拍攝,為此還動(dòng)用了無人機(jī)從樂團(tuán)的上方俯拍,以便插播在直播畫面中。
01 全球首次 5G+8K超高清直播在國家大劇院開演。02 疫情之初的“春天在線”系列直播。03“春天在線”系列音樂會(huì)現(xiàn)場(chǎng)。04 觀眾席間的攝影機(jī)。(劉方攝)
疫情期間的音樂會(huì)直播時(shí)長(zhǎng)都相對(duì)較短,沒有中場(chǎng)休息。隨著觀眾的回歸和50%上座率的又一次“擴(kuò)容”,9月5日的這場(chǎng)音樂會(huì)已經(jīng)恢復(fù)了傳統(tǒng)時(shí)長(zhǎng),也恢復(fù)了中場(chǎng)休息。如何在中場(chǎng)休息的15分鐘留住線上觀眾,是對(duì)大劇院直播的又一次新考驗(yàn)。為此,大劇院在中場(chǎng)休息時(shí)段特別播放了呂嘉指揮樂團(tuán)排練的視頻,讓線上觀眾對(duì)音樂會(huì)直播始終保持新鮮感。
觀眾的實(shí)時(shí)意見反饋更直接改變了大劇院直播的演出內(nèi)容。大劇院在各平臺(tái)都建立了互動(dòng)評(píng)論監(jiān)播團(tuán)隊(duì),會(huì)視情況回答問題并收集觀眾評(píng)論。線上觀眾的評(píng)論和要求五花八門,“我想問一下,什么時(shí)候還有演唱?”“后面會(huì)有古箏和琵琶演奏嗎?”“希望以后多一些老百姓能欣賞的音樂?!薄皼]有古風(fēng)音樂?”“我想聽中國傳統(tǒng)樂器演奏?!薄皣馍稌r(shí)候安排一下?”
國家大劇院的線上音樂會(huì)從4月11日開始,最初只是簡(jiǎn)單地想在疫情期間為人們提供一個(gè)線上音樂生活的窗口,沒想到“發(fā)現(xiàn)了新大陸”。大劇院通過線上直播走出劇場(chǎng)、走出北京,“作為中國表演藝術(shù)的‘旗艦店‘國家隊(duì),當(dāng)社會(huì)生活的一切都在發(fā)生劇烈轉(zhuǎn)變的時(shí)候,大劇院的職責(zé)和角色也在轉(zhuǎn)變,而且是必須轉(zhuǎn)變?!眹掖髣≡焊痹洪L(zhǎng)趙鐵春表示,國家大劇院是服務(wù)于觀眾的,這些觀眾除了每天走進(jìn)劇場(chǎng)的有限群體,還有更為廣闊的全國乃至全世界的樂迷,線上音樂會(huì)也許就是最好的方式和途徑,“其實(shí),現(xiàn)場(chǎng)觀眾與線上觀眾并不沖突”。
“直播靠什么來維持‘常態(tài)化?”國家大劇院交響樂團(tuán)總經(jīng)理任小瓏認(rèn)為,大劇院和樂團(tuán)如何能可持續(xù)地提供一個(gè)更富有高品質(zhì)的“線上演出體驗(yàn)”非常重要。他用線下演出做了一個(gè)比喻:觀眾走進(jìn)一家劇場(chǎng),他的體驗(yàn)包括停車是否方便,餐飲是否便利,場(chǎng)務(wù)服務(wù)是不是人性化,室內(nèi)溫度是否舒適,最終坐下來看的演出品質(zhì)如何。這是一個(gè)劇場(chǎng)、一座城市的藝術(shù)形象定位。但是到了線上,觀眾的體驗(yàn)發(fā)生了變化,停車、交通、餐飲、場(chǎng)務(wù)這些做得再好,觀眾都體驗(yàn)不到,這時(shí)就要看你的直播平臺(tái)是不是好用了,比如是否有節(jié)目搜索,節(jié)目庫是不是足夠豐富,數(shù)字產(chǎn)品中自制劇目占比多少、品質(zhì)如何,視頻音頻播放是否流暢、會(huì)不會(huì)出現(xiàn)卡頓、丟幀?假如幾家或十幾家機(jī)構(gòu)都在做線上,那么橫向比較就高下立判?!敖裉炷泓c(diǎn)開某一場(chǎng)演出,整個(gè)產(chǎn)品體驗(yàn)的概念變了,產(chǎn)品品質(zhì)考量的點(diǎn)也不再相同?!迸c此同時(shí),線上直播讓表演者也發(fā)生變化。借助超大影響力和傳播力的網(wǎng)絡(luò)平臺(tái),樂團(tuán)得以面向全國觀眾演出。在疫情期間,一場(chǎng)演出有3000萬人次觀看,這與在現(xiàn)場(chǎng)的1800人演奏感受是完全不同的。線上演出對(duì)樂團(tuán)演奏者來說既有積極的一面,同時(shí)也充滿壓力和挑戰(zhàn)。
眼下觀眾已經(jīng)走進(jìn)劇院,線下演出正在逐漸恢復(fù)。任小瓏認(rèn)為,現(xiàn)在到了再次重新整合資源的階段,線上線下融合是大方向,最終的成果就是真實(shí)的、帶觀眾的現(xiàn)場(chǎng)直播。由于現(xiàn)場(chǎng)直播中會(huì)有分聲部音樂家的分鏡頭特寫,這也牽涉到音樂家的形象管理和表情管理的必要性。雖然樂團(tuán)在這方面沒有經(jīng)驗(yàn),但相信這也將是今后樂手們必須具備的素質(zhì)之一。