后商

“當(dāng)社會活動被迫停止時，人與人之間的互動在互聯(lián)網(wǎng)上以某種方式加速，個體行為被迅速反映和投射到集體行為帶來的共振，讓我們看到一個個細(xì)枝末節(jié)可以在高速運轉(zhuǎn)的龐大系統(tǒng)中被放大，進(jìn)而產(chǎn)生巨大的能量和影響力。”

“作為一場智識的危機，它將揭開我們智性世界中的無數(shù)黑洞，讓我們看清那些顯而易見的復(fù)雜的真相?！?/p>

看過這樣一段段展覽的前言文字之后，在一個名為“共振”的展覽上，我通過鏡頭邂逅了幾位青年攝影師。借助鏡頭，他們共享了一份樸素。

吳夢媛的作品在研習(xí)愛情。

她沒有像主流輿論那樣，拎出一個模糊的對象和不在此處的他者。僅憑直覺和日常，就得到了恰好的證據(jù)和結(jié)果。吳夢媛對于愛情的訴說構(gòu)成了當(dāng)今時代的反常敘述。男權(quán)—女權(quán)的生孕關(guān)系被瓦解了，盡管在吳夢媛的解說中，她強調(diào)的仍然是“主動”“自由”“反控制”。這里只有愛情和對象，只有消逝和空無。吳夢媛對于愛情的理解是虛無的，她執(zhí)著于愛情，又將愛情置于幸福的敵人的位置，最終她所能提供的只是一個虛構(gòu)的現(xiàn)實答案“唯一能做的只有降低真實世界中的期待”。在畫面中，精液變成水，變成火，變成人體，變成它可以變成的任何東西，它唯一沒有成為的就是精液。還有那些用現(xiàn)在已經(jīng)老套的方式疊加在上面的人體敘述，它平實，又不可把握。這不正是我們的無依無靠的、神秘的愛情嗎？

遲磊、張北辰對科技時代的呈現(xiàn)也是樸素的。

遲磊和計算機科學(xué)家合作開發(fā)了一款基于CreateML的數(shù)據(jù)可視化相機APP，在它喚醒模式中，檢測到人類影像時，會在屏幕上打一個完全隨機的標(biāo)記，取自遲磊預(yù)定的星系——《通天術(shù)》使每個人成為了一顆星星。遲磊的立場是確定的，反對監(jiān)視和模仿，張揚彌漫在日常和科學(xué)之中的不確定。反映在界面上的是一種融合了內(nèi)與外的伸縮感，一種帶著金屬質(zhì)地的蓬松感，一種在虛無和神秘中的確定感，夾雜著自我探索、自我發(fā)現(xiàn)和自我確認(rèn)。《海王星》則是基于photomotion的作品，它表面的靜態(tài)下是涌動的變化潮。遲磊的意圖是想讓人們理解變動不居的世界無時無刻不在不經(jīng)意間悄然變化，而他沒有道出的是，這一點點的變化正是藝術(shù)的第一步。

張北辰的《11565公里》記錄的是被命名為Object#40-35-4的漢代墳?zāi)顾槠?，從中國山東省流動到美國賓夕法尼亞大學(xué)考古與人類學(xué)博物館的過程。整個作品包含了一部31分鐘的散文電影（4K影像，色彩與聲音），一本攝影書，一個攝影裝置（土壤，巖石與照片），一個3D打印與特殊場域的展覽實踐?！?1565公里》揭示了文物的海外流通、殖民檔案的復(fù)雜性、博物館權(quán)力動態(tài)。

在這里，我們不妨想象這樣的一個描述，也是對于我們身處的當(dāng)下的一種描述——任何一點都可以被無限定地遷徙到另一個位置。由此，人文的坐標(biāo)不再是基于地理、語言和想象，這一次它真正基于自身。