袁興龍

摘 要：線條作為藝術表現的重要形式，是藝術作品的靈魂，不僅能描繪出事物的形象，更能傳遞出作者的情感態(tài)度。在中國畫中，線條作為重要的表現手法，對畫面布局、空間營造以及情感傳達都具有重要意義。中國畫追求的不是對具體事物的準確描摹，而是借用線條勾勒輪廓，重在情感的表達。文章從線的起源、中國畫中線的作用及審美三個方面來展開論述，探究中國畫中線的情感表現。

關鍵詞：線;中國畫;情感表達

在中國畫的創(chuàng)作過程中，線條是藝術家們處理畫面的手段，他們用線條對現實中的事物進行描繪。不同于西方的創(chuàng)作手法，中國畫的創(chuàng)作更加抽象和注重作者情感的表達，追求精神層面上的審美表現。創(chuàng)作者用線條勾勒事物，不過分追求形似，而是以形寫神，通過主觀處理表現出事物的姿、韻、形、質，更重要的是凝聚了創(chuàng)作者的情感與意識，使得作品更具吸引力與獨特性，更能與觀賞者產生思想上的共鳴。所以線在中國畫的創(chuàng)作中具有非常重要的地位，是中國畫的生命線，更是創(chuàng)作者情感與中國傳統(tǒng)思想文化的載體。

一、線的起源

中國畫在世界藝術領域中占據重要地位，為世界藝術的發(fā)展做出了重大貢獻。畫家潘天壽曾說：“吾國繪畫，以線為基礎?！笨梢娭袊嬍蔷€條的藝術，線條是中國畫的重要組成部分。所以，線條的發(fā)展歷史就是中國畫的發(fā)展歷程。

漢代及其以前的線多呈現抽象的幾何紋，形式簡單，藝術家們常用夸張直白的線條來表現動物形象，到了漢代，壁畫成為了重要的創(chuàng)作形式，不僅傳承了前人的繪畫技藝，還為未來的繪畫風格定下了基調;魏晉南北朝時期，中國畫的風格朝著精神自覺、倫理自覺的方向發(fā)展，文人寄情山水，繪畫藝術風靡一時，表現在線條上，即線條風格精細流暢，極具韻律感;唐代線條的運用更加廣泛，山水畫的豐富形式讓線條有了更大的發(fā)揮空間，用線細致講究，表現文人的清雅;宋元時期繪畫形式更加豐富，繪畫創(chuàng)作上更加追求自由，而這種自由來自于線條的韻味和美感，不僅表現事物的形態(tài)，更表明創(chuàng)作者的心境;明清時期的繪畫風格更加多樣，繪畫理論豐富，在線條的運用上更加注重空間感和質感;近現代的線更加追求力度之美，重視水墨的運用。中國畫的豐富形式離不開線條的運用，線是中國畫的靈魂，既表現事物形態(tài)，又傳達創(chuàng)作者心境，是抒情的藝術。

二、中國畫中線的作用

（一）線的構圖作用

中國畫在長期的發(fā)展過程中形成了很多符合自身審美的構圖法則，如對比、開合、均衡、主次、虛實等。在中國畫的構圖中，線條是重要的組成部分，如徐悲鴻的《泰戈爾像》中，就借用線條來表現畫面的疏密之感，人物衣服上用線條大致勾勒，謂之“疏”，背景是用線條描繪出的濃密的枝葉，謂之“密”，在一幅畫面中，借用線條的處理，達到疏密有致的效果，增強畫面的藝術性，給觀賞者美的享受。又例如畫面中虛實感的營造，更需要線條使用詳略得當，適當留白，加深了作品的意境，同時給觀賞者想象的空間，如諸升的《蘭竹石圖冊》中，畫面中用細膩的線條描繪出蘭花的姿態(tài)，并注意留白，正是這些留白讓畫面更加生動形象，我們可以想象蘭花栽植在花盆里，又或者是野外草叢……可見線條的運用對意境的傳達有重要作用。

（二）線的抽象作用

中國畫的創(chuàng)作歷程是借山水、人物、花鳥等來反映生活現狀，并通過描繪自然風光來寄托創(chuàng)作者內心的情感。很多畫家在創(chuàng)作過程中更注重抽象表達，對于景物、人物的刻畫不會刻意追求真實，而是更注重寫意，常根據自身的主觀意愿進行創(chuàng)作。因此，在創(chuàng)作過程中，線條的形式也更加多變，創(chuàng)作者的心境不同，線條的粗細、長短、虛實也會隨之變化，從而對整個畫面意境的表達產生不同效果。線條形式的多變，更能表現出畫家抽象的情感，彰顯抽象之美。

三、中國畫中線條的審美

（一）力度美

中國畫中的“骨法用筆”中所表現出來的骨感對于中國畫的藝術表現具有重要意義，這也是中國畫的優(yōu)勢和特色所在，而線條正是這種力量的承載，中國畫要求線條中有骨感，彰顯出力量?！肮欠ㄓ霉P”是中國畫區(qū)別于其他繪畫形式的特色所在，注重線的力度之美能增強中國畫的表現力。創(chuàng)作者在進行藝術創(chuàng)作時，應該專注于自身感受體會，借用線條的表現力，傳達出自身的思想感情。

（二）意趣美

中國畫的發(fā)展帶動線條技藝的發(fā)展，線條逐漸成為審美對象，進入大眾視野，具有了審美意義。線條作為創(chuàng)作者情感的載體，是創(chuàng)作者心境的體現，創(chuàng)作者的心境不同，對線條的運用程度也不同，所傳遞出來的情感也大有不同，所以同一個創(chuàng)作者所創(chuàng)作的藝術作品也絕不會相同，這便是中國畫的魅力所在。在情感的表現上，如果想要表達愉快的心情，線條的表現形式上多為粗、細、方、圓，且流暢平滑不停頓;如果要表現創(chuàng)作者內心的苦悶挫折，線條多有停頓或轉折，表現一種苦澀狀態(tài)，流露出創(chuàng)作者內心的郁悶?？梢姡€條在中國畫的情感表現中具有重要作用，充滿意趣。

（三）節(jié)奏美

在中國畫作品中，節(jié)奏美的具體表現在于線條規(guī)律性的起伏、轉折，從而形成中國畫的獨特韻律，而不同的藝術家對韻律節(jié)奏有著不同的見解，體現在作品中就是風格的不同，形成不同的韻律節(jié)奏，從而大大豐富了中國畫的表現形式。創(chuàng)作者通過線條勾勒自然，傳達心境，線條的節(jié)奏感可以使畫面更加和諧有韻律，充滿趣味。如齊白石的《松鼠葡萄》，葡萄自上而下展開決定了整個畫面的走勢，有開有合，收放自如，整個畫面富有節(jié)奏感的同時表現形式也得到了極大的豐富。節(jié)奏美是中國畫線條的一大特色，體現在畫面中極具審美價值。

四、線在中國畫中的情感表現

（一）中國畫中的線條

中國畫的創(chuàng)作講求形神兼?zhèn)?，在刻畫事物外形的過程中，要抓住客觀事物的神韻，并結合創(chuàng)作者自身的主觀感受，將主體的思想情感融入到藝術創(chuàng)作當中。所以，在中國畫的創(chuàng)作過程中，線條的運用就具有個性化的情感色彩，利用線條將內心的情感物化，并通過不同的線條形式表現出來，或平滑，或婉轉，或曲折，或舒緩，或濃墨重彩，都傳達出不同的情感體驗。中國畫中的線條更加注重精神層面的審美，旨在與觀賞者形成共鳴。

（二）線是創(chuàng)作者對客觀事物的情感反映

不同的創(chuàng)作者對線條形式的呈現是不相同的，同一個客觀事物對于不同的主體來說，所產生的情感共鳴也是不同的，每個人對于客觀事物的解讀，都來自于主體自身獨特的創(chuàng)作思維和情感態(tài)度。主體從自身主觀感受出發(fā)，利用線條在畫面中的布局形式來傳達自身的思想情感，每一個畫家都有著不同的心得體會，從而形成了中國畫的豐富意境。同時，在創(chuàng)作的過程中還要注意利用線條對客觀事物的質感進行描繪，在形態(tài)的表現上貼近現實，更能使觀賞者在情感上產生共鳴。

（三）線是創(chuàng)作者自身個性的彰顯

每一個創(chuàng)作者都是獨立且特別的個體，個性更是大不相同，由于每個人的生活環(huán)境和思維方式的不同，他們在進行藝術創(chuàng)作的過程中表現的主觀感受會更鮮明，容易形成強烈的個人風格，這都是創(chuàng)作者個性的體現。在用線條進行表現的時候，不同的人會有不同的看法，如同一片海，有的人看到的是廣闊與豪邁，是積極向上的心情，有的人看到的是未知和危險，充滿了低沉的氣息。在進行創(chuàng)作時，線條的表現形式肯定不同，創(chuàng)作者的心境直接決定了線條的形態(tài)和走向，即使同一個畫家，在人生的不同階段，心境不同，所創(chuàng)作出來作品的風格也是不同的，線條的描繪更是不同，從而使得中國畫形式豐富，內涵深刻，充滿人文氣息。

綜上所述，線作為中國畫的重要組成部分，不僅能反映客觀事物的具象，更是創(chuàng)作者心境、思想態(tài)度的載體。線條造型多樣，或平滑舒緩，或急促垂直，或停頓轉折，都是創(chuàng)作者不同心境的體現。在進行藝術創(chuàng)作時，要關注主體自身的情感態(tài)度，通過線條形式，在藝術創(chuàng)作中進行體現。中國畫的藝術性不在于其形式的多樣性，而在于其中情感的獨特性，承載著創(chuàng)作者的情懷。

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作者單位：

黃淮學院