◇ 徐惠泉

“中國畫”作為一種民族繪畫的指代，其歷史不過百年。這一特殊詞匯的誕生時間，與清末“國學”概念的出現(xiàn)十分接近。當“西學”裹挾著“西洋畫”接連叩開國門時，中國的知識分子一度激烈抵觸，進而提出了“中國畫”“國粹畫”的識別性概念以區(qū)別于西方繪畫。但幾番掙扎過后，又最終放棄了對中國文化中心主義的堅守 西洋畫在中國立足已屬不易，而中國畫在西潮的沖擊下力求自保則更難上加難。

在整個中國近現(xiàn)代美術(shù)史上，所有事關(guān)中西繪畫的“沖突”“融合”“折中”，都不過是在這兩種不同藝術(shù)系統(tǒng)的方法論間進行此消彼長的技術(shù)性博弈。20世紀初期的中國畫在文化碰撞的困境中舉步維艱；中期則又伴隨著人為因素對自然生態(tài)過程的干預擺布；改革開放看似帶來了無拘無束的生長空間，卻有一種更深層更難擺脫的迷茫悄然來襲 百年之間，中國畫從“疑古”“變古”到“懷古”，傳統(tǒng)與進步、非科學與科學、寫意與寫實，中西觀念在此短兵相接、激蕩起伏，形成了一條風格明晰的演變鏈條。

得益于幾任老館長的不懈努力，江蘇省美術(shù)館所藏20世紀中國畫作品數(shù)量龐大，體系也相對完整，大多購藏或受贈于80到90年代。本次展覽正是繼“借古以開今 館藏明清繪畫專題展”之后，推出的“典藏活化”新系列。相比2013年以展示名家名作為主的“江蘇大家 江蘇省美術(shù)館所藏20世紀國畫精品展”，此次更注重對整體風格史的梳理再現(xiàn)。中國畫走過的坎坷百年，其內(nèi)生動力來自無數(shù)畫家個體經(jīng)驗所組成的歷史洪流，種種變革探索昭示了對過去的超越和直面未來的勇氣。然而從多達2000件的館藏20世紀中國畫作品中遴選200件以饗觀眾，又并非易事。其中涉及展線空間的合理調(diào)度，以及對江蘇內(nèi)外諸多流派的適當平衡。相當數(shù)量的名家之作或因展期沖突，或因尺幅所限，無法在此地完整呈現(xiàn)。望請各位前輩藝術(shù)家海涵，待日后展覽畫冊中查漏補缺。

傅抱石 虎踞龍盤今勝昔136cm×191.8cm 紙本設(shè)色 1964年 江蘇省美術(shù)館藏款識：虎踞龍盤今勝昔。建國十五周年，傅抱石敬寫。鈐?。罕。ò祝?/p>

任何一種富于生命力的民族藝術(shù)都能在傳統(tǒng)文脈與現(xiàn)實生活的匯流中根深枝茂。愿本次“江蘇省美術(shù)館藏2 0世紀中國畫專題展”能為21世紀的觀眾帶來一場有價值的歷史回眸，從中解讀出中國畫由傳統(tǒng)邁向現(xiàn)代進程中的演化邏輯，并找尋到那些影響過去、現(xiàn)在與將來的觀念線索。