王忞
創(chuàng)作即劇場(chǎng),或許在有著長(zhǎng)達(dá)三十余年創(chuàng)作生涯的ChristianLouboutin看來(lái),這個(gè)比喻再恰當(dāng)不過(guò)。從藝術(shù)、旅行至異域文化,傳統(tǒng)手工藝的融合再創(chuàng)造,以及對(duì)女性的深厚情感,無(wú)論是具象的元素或是抽象的概念,與他的際遇碰撞出的火花,最終孕育了其豐富多樣的鞋履設(shè)計(jì)。這也是為什么在走進(jìn)此次名為“Christian Louboutin:L'Exhibition[niste]”的展覽時(shí),你會(huì)發(fā)現(xiàn)單純的時(shí)間或故事線不是解讀每一個(gè)區(qū)域的線索,跟隨自己的眼睛感受一個(gè)個(gè)仿佛在劇場(chǎng)上演的精彩劇目才是正確的方式。
回到對(duì)于年幼時(shí)期影響至深的巴黎鍍金門(mén)宮舉辦展覽,在Louboutin看來(lái)是機(jī)緣又理所當(dāng)然?!吧L(zhǎng)于鍍金門(mén)宮所在的巴黎12區(qū)讓我從小便對(duì)其有著特殊又親近的感情,這個(gè)(聚焦異域文化的)博物館為從未出游過(guò)的人提供了一扇了解世界的窗口?!敝苣?,他與家中姐妹相伴前往參觀,放置在門(mén)口的一幅禁止穿著高跟鞋觀展的插畫(huà)吸引了Louboutin的眼光,“那是70年代,我從沒(méi)見(jiàn)過(guò)細(xì)高跟鞋,也正因?yàn)樗雌饋?lái)像是為一個(gè)不存在的女性所創(chuàng)作的想象中的鞋履,很長(zhǎng)一段時(shí)間我對(duì)其充滿(mǎn)了濃厚的興趣,至此以后,每當(dāng)我開(kāi)始一個(gè)新的設(shè)計(jì)便從手繪稿開(kāi)始?!?/p>
鍍金門(mén)宮擁有各色熱帶魚(yú)的水族館,是開(kāi)啟年幼的Louboutin對(duì)美無(wú)限暢想的又一開(kāi)關(guān)。其于1987年首次創(chuàng)作的高跟鞋便是以鯖魚(yú)為造型,而后他將其帶回水族館并在水槽前拍下的照片更是充滿(mǎn)超現(xiàn)實(shí)的魔幻感?!皬男∥冶惚霍~(yú)吸引,那種優(yōu)美的姿態(tài)、鱗片變幻的色彩……但因?yàn)樽约簩?duì)魚(yú)肉過(guò)敏,吃一片都有可能致命,以至于讓我產(chǎn)生了設(shè)計(jì)一雙用魚(yú)皮打造的高跟鞋作為護(hù)身符,用來(lái)驅(qū)走厄運(yùn)的想法。”而Louboutin在魚(yú)市找尋合適的魚(yú)皮的過(guò)程更是充滿(mǎn)了趣味,“我被當(dāng)成了怪人,誰(shuí)會(huì)一直問(wèn)哪種魚(yú)的顏色、圖紋更好看,而不是更好吃的?”有趣的是,這雙高跟鞋在歷經(jīng)三十年后,依然保有當(dāng)時(shí)熠熠的金屬光彩,也是這次展覽中見(jiàn)證設(shè)計(jì)師奇思妙想開(kāi)端的一大亮點(diǎn)。
為了不落俗套,更為直觀地展示影響自己人生以及個(gè)性中浸染至鞋履設(shè)計(jì)的不為人知的方面,Louboutin這次邀請(qǐng)了不少來(lái)自不同領(lǐng)域的藝術(shù)家與設(shè)計(jì)師,他們或使用傳統(tǒng)工藝,或以高科技為媒介,為展覽帶來(lái)了解讀Louboutin創(chuàng)意的新視角:巴黎裝飾藝術(shù)博物館館長(zhǎng)Olivier Gabet作為展覽策展人(“他讓我意識(shí)到從1991年創(chuàng)立品牌至今,我的主要?jiǎng)?chuàng)作靈感一直未變”),邀請(qǐng)了Maisondu Vitrail這個(gè)專(zhuān)注法國(guó)傳統(tǒng)彩色玻璃工藝的工坊為展覽其中八個(gè)主題進(jìn)行創(chuàng)作構(gòu)思;在呈獻(xiàn)設(shè)計(jì)師生平軼事的部分,新西蘭藝術(shù)家Lisa Reihana巧妙地攫取了其人生中具有代表性的人物、事件與時(shí)刻,穿插于流動(dòng)的數(shù)字影像之中;在“瑰寶密室”部分,一頂由塞維利亞銅匠打造的轎子上的巨大水晶鞋雕塑上,印度設(shè)計(jì)師SabyasachiMukheriee合作打造了鞋面的刺繡部分,延展未成形的造型則展現(xiàn)了Louboutin心中那個(gè)永未完成的、理想中的高跟鞋……
從Louboutin的創(chuàng)作中不難發(fā)現(xiàn),對(duì)女性的深厚情感是驅(qū)使其設(shè)計(jì)的一大源泉。展覽中一條布滿(mǎn)涂鴉的走廊上,多個(gè)人名記錄下了Louboutin從身邊朋友得到靈感所創(chuàng)作并以其命名的鞋履,就像著名的紅色鞋底便是他靈機(jī)一動(dòng)之下用助手的指甲油涂滿(mǎn)鞋底而誕生的那般。因戴安娜王妃而創(chuàng)作的“Love”字樣平底鞋,或是從建筑師OscarNiemeyer標(biāo)志性的曲線延伸到鞋部線條的構(gòu)造,均從不同的角度展現(xiàn)他眼中的女性形象。視覺(jué)上有延長(zhǎng)腿部線條的Nudes裸色系列,更是證明了他對(duì)女性的解讀發(fā)展為更有力量、打動(dòng)人心的設(shè)計(jì)?!爱?dāng)初創(chuàng)作這個(gè)系列并沒(méi)有任何社會(huì)或政治意圖。在我發(fā)現(xiàn)一位穿著米色的非洲裔美國(guó)同事并不認(rèn)為這個(gè)顏色該稱(chēng)為‘膚色的時(shí)候,我明白了其應(yīng)與穿著者膚色相對(duì)應(yīng),而這個(gè)系列也從最初的五個(gè)色調(diào),發(fā)展到至今的九個(gè)色調(diào),并且男女通用。”