一、藝在中國文化中所處的地位

材料翻譯過來也就是，孔子說：以道為志向，以德為根據(jù)，以仁為憑藉，活動于（禮、樂等）六藝的范圍之中。

此處“游于藝” 關(guān)鍵是“游”和“藝”的本質(zhì)含義，“游”是游泳的“游”，而不是游戲的“游”，古代這二個字是有區(qū)別的，“藝”在古代是指禮、樂、射、御、書、數(shù)六藝，即：豐富的知識，做事的本領(lǐng)，“游于藝”就是做事有知識，以理想為基礎(chǔ)，不斷學(xué)習，提高業(yè)務(wù)能力，游刃有余. 孔子培養(yǎng)學(xué)生，就是以仁、德為綱領(lǐng)，以六藝為基本，使學(xué)生能夠得到全面均衡的發(fā)展。

理學(xué)家們所看重的是“游于藝”的涵養(yǎng)功能，在他們看來，“藝”雖然處于相對次要的地位，但只有本末兼顧，才能進入圣人之境。至于某些末流的理學(xué)家，則將“藝”視為可有可無的東西。心學(xué)家們強調(diào)的是“心”之所“志”乃是“道”，“志于道”便可涵蓋其他三者，“游于藝”僅具有調(diào)習、養(yǎng)護的功效。以王夫之為代表的儒者，打破了線性闡釋的路徑，指出“游于藝”所具有的養(yǎng)護功效在“志道”、“據(jù)德”、“依仁”的過程中時刻都會發(fā)生，彼此之間不可分割。

從“志于道”、“據(jù)于德”到“依于仁”最終抵達“游于藝”之境，所“學(xué)”的東西不能拘囿于外在化的知識，而是要將其融入生命之中進而提升人生的境界，就此而言，“學(xué)”的用力程度也就決定了人生的高度，既然如此，個體在求學(xué)過程中便能體味到無盡的歡樂之情。

所以，道、德、仁、藝是做人做事的修養(yǎng)要點，無高遠的志向，就難免俗氣，沒有相當?shù)牡滦袨橐罁?jù)，人生就無根，最終也不能成熟，沒有仁的內(nèi)在修養(yǎng)，在心理上沒有安頓的地方，“沒有游于藝”，知識不淵博，人生就會枯燥，實現(xiàn)先圣提倡的志道、據(jù)德、依仁、游藝的境界，達到人生的理想境界。

一言以蔽之，“游于藝”乃意指人始于“志于道”，經(jīng)由“據(jù)于德”“依于仁”，最終得以實現(xiàn)的純熟之境。它不是一個自動生成的過程，而需要主體不斷地付諸努力去“學(xué)”。于經(jīng)由“興于詩”、“立于禮”而臻于的“成于樂”之境，它是對“情”與“禮”的涵納，“情”之所至即為“禮”之所盡，其圓融之境即是“游于藝”。在“游于藝”之境中，人面對外部境域的態(tài)度是“可與權(quán)”，主體不會因一已之好惡來裁定外界，其所親厚的唯有道義。這種“無可無不可”的態(tài)度同樣相通于“游于藝”，它讓那些“從容中道”的個體敢于直面現(xiàn)實處境進而實現(xiàn)“盡性立命”。

二、我是如何看待藝的

在我看來，藝術(shù)是抽象的、向上的，是無私的卻又是自私的，是一般的卻又是獨特的;來源于生活，卻又高于生活。例如：在進行關(guān)于樹的繪畫創(chuàng)作時，我們總是從現(xiàn)實中各種各樣的樹中抽出樹的概念，對其進行概括和總結(jié)，用自己的畫筆在畫面上表現(xiàn)出樹的本質(zhì)，之后又融入自己的思維和情感，使畫面中的樹成為藝術(shù)。藝術(shù)從開始到發(fā)展到完善，從潛在到展開，從目的到目的的實現(xiàn)，體現(xiàn)為一種自我運動、自我完善的科學(xué)，也是一種從思維一抽象一具象—抽象的過程。因此，在我們的身邊，要善于發(fā)現(xiàn)藝術(shù)的存在，要善于升華藝術(shù)的形式，提高自己的創(chuàng)造力，讓自己融入生活、融入藝術(shù)談到藝術(shù)。

同時，藝術(shù)是既有限又無限的，不能把藝術(shù)僅僅看做是有限性的存在。在很多人的視角中，總是這樣認為：歌唱家用自己的歌喉吟唱出優(yōu)美的歌曲是藝術(shù)，雕塑家用自己的雙手塑造出的雕塑品是藝術(shù)，攝影師用相機呈現(xiàn)岀的唯美情境是藝術(shù)，卻忽視了生活中最常見的事件也是藝術(shù)，例如：在大革命時期，好多人過著窮苦潦倒的生活，每一件衣服幾乎都是補丁和補丁的結(jié)合體，這種補丁服也是一種藝術(shù)，在當代，被好多人相繼模仿，成為一種流行風格。所以，生活中，每個人都是藝術(shù)家，都在藝術(shù)。只是每個人藝術(shù)的目的、用途、方式不一樣而已。在藝術(shù)的天空中，需要“橫看成嶺側(cè)成峰，遠近高低各不同”的那種對山嶺的“看和“此山中”那樣被給定的視角—對自己和世界的超越性的視角。用這樣的視角，就會明白誰在真正的“藝術(shù)”。就如莫奈的《日出》，是印象派的代表作，用纖細的畫筆繪出日出的朦朧景象，為世人留下獨有的日出藝術(shù)。莫奈從虛幻的、薄紗的、煙霧狀的角度來描繪日出，亦是超越常熟的角度，將自己置身于藝術(shù)中，主導(dǎo)藝術(shù)，用藝術(shù)真的藝術(shù)。

我們毫不猶豫地可以說出一系列藝術(shù)作品，同時我們也可以舉出無數(shù)的藝術(shù)家。那么，藝術(shù)的意義是什么？

首先，人的活動的特殊性，人的活動具有某種創(chuàng)造性，這種創(chuàng)造性就體現(xiàn)為人對另一世界的探視的努力，在這種探視中他不是還原現(xiàn)存世界，而是力圖去開啟和敞亮可能的世界這種可能的世界只能是藝術(shù)世界。不管是藝術(shù)制作還是藝術(shù)接受活動，都存在著這樣種可能。所以，不管怎樣，藝術(shù)活動是一個使我們的世界“陌生化”的活動，但這正是我們思考藝術(shù)的真正出發(fā)點。正是在這種制造陌生事物的活動中，我們在不斷地超越，超越現(xiàn)存世界有和無的隔離，在心靈中出現(xiàn)了另一世界，這就是藝術(shù)世界。藝術(shù)世界是心靈不斷地展示自己的運動，藝術(shù)家、藝術(shù)作品、藝術(shù)接受都可以包含在這個心靈的運動之中。藝術(shù)運動的本意就是心靈自我改造的意義。面對一件非凡的藝術(shù)作品，我們感悟到的東西，絕對不是現(xiàn)有的知識告訴我們的，或是藝術(shù)理論告訴我們的應(yīng)該是什么的東西，而是對我們心靈的改造;藝術(shù)作品也不是一個常規(guī)的現(xiàn)實存在的物，它的本意是激蕩起我們的感受，是藝術(shù)作品驅(qū)使著我們，而不是我們審視藝術(shù);所以，真正偉大的藝術(shù)家以及他的作品，應(yīng)該就是不斷地刺激著我們的感覺，使我們進入到我一藝術(shù)”的世界中，使之在思考中感受，在感受中思考，藝術(shù)就是著力于激發(fā)，塑造新的心情，新的感受方式，是藝術(shù)的方式在制造著我們感覺的方式，而不是我們在不斷地規(guī)定著藝術(shù)的方式。

其次，藝術(shù)給予我們的意義是心靈的意義，藝術(shù)活動所開啟的世界是心靈的世界，藝術(shù)活動就是心靈再造一個別樣的世界的活動，就是心靈構(gòu)造意義的活動。不管我們所有的活動多么復(fù)雜，對其基本意義的追尋要歸結(jié)到人的心靈，受到的東西的一種狀態(tài)。這種狀態(tài)是心靈的原初狀態(tài)，是藝術(shù)活動的狀態(tài)。我們一旦跳出這一狀態(tài)，用純粹的理智去思考、規(guī)范時，這就是理性的知識的活動了。所以，在藝術(shù)活動中，我們不能也無法還原出理性的思想來，那是哲學(xué)、倫理學(xué)、宗教學(xué)的工作，那種企圖揭示藝術(shù)的現(xiàn)實意義的做法是對真正的藝術(shù)的扼殺。但是，恰恰是在對我們的感受的改造中，藝術(shù)不斷地體現(xiàn)了它的意義，不斷地展示著心靈而又超越心靈。因此，藝術(shù)活動是心靈意義上的“思和“詩”的活動，所以，藝術(shù)的特定的意義就是心靈的不斷超越。這種超越是不斷地的創(chuàng)新的，是唯一的，沒有任何規(guī)律性的東西讓我們?nèi)ジ爬ā?/p>

參考文獻：

[1]? 孔子知論之精義[J]. 李景林.? 孔子研究. 1995（04）

[2]? 四書章句集注[M]. 中華書局，（宋）朱熹，2010

[3]? 學(xué)龠[M]. 九州出版社，錢穆，2010

作者簡介：魏永蘋（1997?），女，河南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院19級研究生，專業(yè)美術(shù)學(xué)，研究方向：中國畫（山水）創(chuàng)作實踐與理論研究。

（作者單位：河南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院）