趙玉

摘要：鑒賞是運用感知、經(jīng)驗和知識對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。高中美術(shù)鑒賞教學中，可以依托共性規(guī)律，啟發(fā)學生感知作品傳遞的情感;關(guān)注時代背景，幫助學生客觀看待藝術(shù)品的影響;借助臨摹原作，引導學生體會藝術(shù)家創(chuàng)作時的情感。

關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞共性規(guī)律時代背景原作

隨著美術(shù)學科的課程目標與教材內(nèi)容越來越關(guān)注學生的思維發(fā)展，美術(shù)課堂引導學生主動鑒賞美術(shù)作品的需求越來越強烈。如果說“欣賞”是懷著愉悅的心情去感受美好，那么“鑒賞”則是運用感知、經(jīng)驗和知識對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象。如何提高學生的美術(shù)鑒賞能力？筆者摸索了幾點“門道”。

一、依托共性規(guī)律，啟發(fā)學生感知作品傳遞的情感

在教學過程中，筆者發(fā)現(xiàn)，學生對一些作品有深刻的感受，卻只能用“好”“我特別喜歡”等語言來描述。事實上，雖然不同藝術(shù)家的不同美術(shù)作品有很強的主觀色彩，但是相同主題的作品還是存在共性規(guī)律。譬如，在表現(xiàn)壓抑或者苦悶的畫作中，很難發(fā)現(xiàn)明亮的色調(diào)、輕松的筆觸以及優(yōu)美的S型構(gòu)圖。因此，筆者在鑒賞課堂上做了這樣的嘗試——展示大量的繪畫作品，并讓學生從構(gòu)圖、色調(diào)和筆觸三個角度進行分組討論。

通過引導，學生大多能總結(jié)出：作品的畫面構(gòu)成有三大要素，分別是構(gòu)圖、色調(diào)和筆觸。構(gòu)圖有水平構(gòu)圖、三角形構(gòu)圖、圓形構(gòu)圖等;色調(diào)有冷色調(diào)、暖色調(diào)、明色調(diào)、暗色調(diào)等;筆觸有輕松的、嚴謹?shù)摹⑹諗康?、狂放的等。然后，筆者引導學生根據(jù)畫面的構(gòu)成要素逐條分析，這些要素分別能給觀者帶來什么樣的感受。如，水平構(gòu)圖帶來安靜祥和的感受;三角形構(gòu)圖帶來穩(wěn)定協(xié)調(diào)的感受;圓形構(gòu)圖給人以圓滿和團結(jié)一致的感受等。最后，再請學生用總結(jié)的這些藝術(shù)表現(xiàn)規(guī)律對優(yōu)秀的繪畫作品進行反復鑒賞，學生評價畫作的能力就能得到提升。

結(jié)合上述規(guī)律，教學人教版高中美術(shù)鑒賞中的外國美術(shù)鑒賞第七課《從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代——印象派與后印象派》時，面對凡高的《星月夜》，有學生結(jié)合藝術(shù)表現(xiàn)規(guī)律，做出了這樣的分析：“從構(gòu)圖上來看，凡高采用了水平構(gòu)圖，遠看給人一種安靜祥和的感覺;教堂的尖頂穿過后面的山脈，前面的柏樹又穿過星空，給人以突破沉重壓力的感覺。從色調(diào)上來看，這幅作品采用了以藍色為主的冷色調(diào)。整幅畫讓我們感到非常沉重，但是星星以及周圍的光圈運用了白色與黃色，又令人感覺仿佛在沉重的黑夜中找到了溫暖與光明。此外，凡高采用了濃稠的、較短的、扭曲的筆觸，反映了藝術(shù)家在創(chuàng)作這幅作品時內(nèi)心涌動的激情?！睂W生的鑒賞雖略有牽強，但是已能表達出作品本身的特點及其對畫作的感受。

二、關(guān)注時代背景，幫助學生客觀看待藝術(shù)品的影響

1917年，杜尚把自己從商店買來的男用小便池起名為《泉》，送到紐約獨立藝術(shù)家協(xié)會舉辦的展覽會上，在當時的藝術(shù)領(lǐng)域產(chǎn)生極大的影響。相信大多數(shù)教師講到人教版高中美術(shù)鑒賞中的外國美術(shù)鑒賞第八課《新的探索——現(xiàn)代繪畫、雕塑和工業(yè)設計》的這一知識點時，都能聽到學生的哄笑聲。此時，如果不進行合理的引導，學生就很難理解這件作品的藝術(shù)價值。

筆者做了以下嘗試：課前，先向?qū)W生介紹《泉》這件作品，特別強調(diào)這樣一件沒有付出任何辛勞的藝術(shù)品，卻在英國藝術(shù)界的一次評選中，被評為20世紀最富影響力的藝術(shù)品;2005年，500名全球藝術(shù)界的權(quán)威人士又將它定義為對藝術(shù)史影響最大的藝術(shù)品。強烈的反差充分激起了學生的好奇心，筆者讓學生自己去尋找答案。

正式上課時，學生交出了如下答案：“雖然這件藝術(shù)品不能體現(xiàn)藝術(shù)家的勞動，杜尚僅僅是選擇了它，但在當時，這種選擇很重要，即使杜尚沒有選擇小便池，而是選擇了垃圾桶，那么這個垃圾桶同樣會成為一件影響力巨大的藝術(shù)品。因為它們起到的作用是一樣的，那就是給觀者一個新的角度。杜尚使小便池的實用功能消失，并且賦予其新的功用，即供欣賞與質(zhì)疑。它使觀者產(chǎn)生了這樣的疑問：什么是藝術(shù)品？它離我們普通人的生活有多遠？”

筆者適時總結(jié)：“如同野獸派用極具表現(xiàn)力的線條和色彩去質(zhì)疑傳統(tǒng)寫實繪畫一樣，《泉》同樣挑戰(zhàn)了以往只有畫畫、雕塑或其他富含手工技藝的物品才能被視為藝術(shù)的觀念。它成為藝術(shù)史上的一個轉(zhuǎn)折點和里程碑，這是其所處的時代決定的。”如此，帶領(lǐng)學生從藝術(shù)家所處的時代，從藝術(shù)品對藝術(shù)領(lǐng)域產(chǎn)生的影響力來看待藝術(shù)品，達到了幫助學生客觀、全面地理解以及鑒賞藝術(shù)作品的目的。

三、借助臨摹原作，引導學生體會藝術(shù)家創(chuàng)作時的情感

有的學生對于美術(shù)作品的理解停留于表層。藝術(shù)品的臨摹，特別是具象作品的臨摹對學生的造型基礎(chǔ)和鑒賞水平的提升有著不可替代的作用。在臨摹的過程中，學生能夠主動分析佳作的妙處，體會藝術(shù)家創(chuàng)作時的思想感情。筆者經(jīng)常帶領(lǐng)學生去美術(shù)館或者博物館，并要求他們隨身攜帶速寫本進行臨摹，為其開拓更廣闊的鑒賞世界。

教學實施中，需要注意兩點。首先，在觀摩名作之前，教師要對作品本身和臨摹的注意事項進行充分講解，激起學生鑒賞與臨摹的興趣;在選擇所要臨摹的作品時，要給予學生充分的選擇權(quán)，如臨摹什么、臨摹哪里、選擇什么樣的臨摹工具等都由學生自主決定。其次，在臨摹過程中和臨摹之后，對學生的作品要進行合理有效的引導與點評，不能以藝術(shù)大師的原作為參照物，以表面上的相似為標準。評價的重點應在學生現(xiàn)場學習的態(tài)度與感受。對于能抓住作品中突出元素與特點的臨摹作業(yè)、非表面抄襲的作業(yè)，教師要給予充分鼓勵和肯定。

參考文獻：

[1] 潘耀昌.20世紀中國美術(shù)教育[M].上海：上海書畫出版社，1999.教材教法