鮑銘瑩

(溫州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院，浙江溫州 325035)

動畫電影《我在伊朗長大》又名《茉莉人生》，據(jù)瑪嘉·莎塔碧所創(chuàng)作的同名自傳體繪本小說改編而成，上映后獲得包括《解放報》《巴黎競技》《費加羅日報》《影視周刊》等數(shù)十家知名媒體的高度關(guān)注和廣大影迷的一致好評，并在第60屆法國戛納電影節(jié)獲得最高榮譽——“評委會大獎”。從文藝美學(xué)和影視創(chuàng)作的視角看，這部電影最值得稱道的是它對傳統(tǒng)視覺元素的精到運用。在影視創(chuàng)作技術(shù)多元化的今天，動畫電影《我在伊朗長大》卻在視覺審美表現(xiàn)力的創(chuàng)作手法上堅持走二維路線，頗有我行我素、標新立異的感覺，但其反而憑借這種獨特、略顯守舊的直觀表現(xiàn)主義手法，在視覺審美傳達上獲得極大成功。該片用看似最簡單、直接的視覺傳達表現(xiàn)手法，獲得了新技術(shù)難以承載的藝術(shù)思維表達與審美傳達效果，最大程度迎合了審美受眾在視覺上的美感需求和對象征表現(xiàn)主義的懷舊心理。這實質(zhì)就是審美相對論，至少是藝術(shù)創(chuàng)作差異性理論的一種體現(xiàn)。

具體而言，動畫電影《我在伊朗長大》獲得成功的原因在于藝術(shù)手法處理得當(dāng)而且富有新意，如“黑、白、灰為主色調(diào)的畫面色彩”“快、慢有序的敘述節(jié)奏”“緊湊、妥帖的故事情節(jié)”“大量利用形式美法則處理的動靜態(tài)畫面切換”“恰如其分、對接自然的鏡頭”等，這些藝術(shù)手法使這部二維動畫在數(shù)字技術(shù)多維造型應(yīng)用甚廣的影視創(chuàng)作浪潮中顯得獨樹一幟。

一、黑白對比的視覺審美象征意義

動畫電影《我在伊朗長大》以主人公瑪贊在青少年時期被家人送往奧地利求學(xué)以躲避“兩伊戰(zhàn)爭”、輾轉(zhuǎn)于伊朗和歐洲之間、最后定居法國這一段充滿對故鄉(xiāng)牽念、略顯顛沛的人生境遇為主線。在內(nèi)容的歷時態(tài)維度，該片以瑪贊的成長記憶為敘事線索，以從主人公瑪贊的主體視角追憶、品評其青少年時期成長經(jīng)歷的坎坷與復(fù)雜為基調(diào)；在藝術(shù)思維的空間維度，該片借以主人公成長歷程的各種境遇，深刻闡釋了不同文明、不同文化間的沖突、博弈、認同與融合的過程，包括“人生觀、價值觀的成長與蛻變”“身份認同、價值認同的發(fā)展”等。以動畫影片的藝術(shù)形式來承載如此深沉、豐富的審美內(nèi)涵無疑是一個巨大的挑戰(zhàn)，但創(chuàng)作者采用了更為大膽的方式——用形式極其簡潔、對比極其鮮明的黑白影像來表現(xiàn)“一位伊朗女孩在社會動蕩中的背井離鄉(xiāng)、在異域文化與其成長母文化沖突中的價值認同和身份認同”[1]，進而映射和弘揚了在文化、文明辯證統(tǒng)一的矛盾運動過程中人的主體性價值。這種創(chuàng)作理念對認識基本視覺傳達元素的審美價值具有重要啟示。

（一）真實與非真實的情節(jié)對比

動畫電影《我在伊朗長大》是回憶錄性質(zhì)的動畫電影，在空間處理上采取了真實與非真實內(nèi)容轉(zhuǎn)換手法，大致包含三個時空。第一個時空是現(xiàn)實生活的直陳。該片的開頭與結(jié)尾都是現(xiàn)實生活的展現(xiàn)，而在黑色、白色的大基調(diào)下，輔以紅色、綠色等簡要的色塊，則顯示了現(xiàn)實世界相對明亮的調(diào)子。第二個時空是回憶插敘。該片的絕大部分篇幅都是回憶的鏡頭與畫面，均采用簡約的黑、白、灰色調(diào)，并配以主人公瑪贊大量的旁白，旨在強調(diào)無彩色基調(diào)的記憶時空。第三個時空是轉(zhuǎn)述與幻想的非真實部分。該片穿插了瑪贊轉(zhuǎn)述爸爸、叔叔等人的話語內(nèi)容，這部分情節(jié)的表現(xiàn)與回憶部分一樣采用了黑、白為主色調(diào)的創(chuàng)作手法，并在透視與裝飾上做了一點小文章，讓畫面區(qū)別于真實生活，旨在強調(diào)瑪贊看似道聽途說的主觀幻想色彩。顯而易見，轉(zhuǎn)述部分采用了無透視純平面的表現(xiàn)手法，并以伊朗古典傳統(tǒng)特色圖案修飾，這賦予了畫面更加魔幻的色彩。其中，比較典型的一個鏡頭是小瑪贊聽爸爸講述伊朗政府歷史。在這個情節(jié)中，人物表現(xiàn)手法采用了類似于中國皮影的平面表現(xiàn)形式，以切換跳轉(zhuǎn)激烈的鏡頭、激昂的人物語言等來烘托小瑪贊的內(nèi)心情感。這樣的表現(xiàn)手法至少表達了兩層含義：第一，小瑪贊的爸爸對沙赫政府的評價帶有極鮮明的主觀色彩；第二，聆聽者小瑪贊又將故事進行了二次主觀幻想。此處的畫面采用真實與非真實情節(jié)對比的表現(xiàn)手法（見圖1），傳遞給觀眾一種似是而非、難以直述、意會即可的觀感。

圖1 真實與非真實情節(jié)對比

另一個典型鏡頭是瑪贊與上帝的幾次對話。在這個情節(jié)中，場景畫面除用黑色、白色調(diào)來渲染外，更多地采用了灰色調(diào)來表現(xiàn)。由于灰色占了畫面的相當(dāng)比重，相比之下黑色與白色似乎不那么強烈了。正如法國《人道報》（Humnanité）所評價的那樣：動畫電影《我在伊朗長大》有著“睿智的內(nèi)涵和表現(xiàn)形式”[2]。這種簡化了人們所熟識的多彩現(xiàn)實世界的黑與白，更貼切地詮釋了記憶中的“真實”與“非真實”，極具表現(xiàn)主義風(fēng)格，不僅賦予影片作品本身無限的表達張力，也給觀賞者的審美品評以無限的自主空間。動畫電影《我在伊朗長大》“表現(xiàn)形式”中的“睿智”就在于此，這未嘗不是“以觀眾為本”影視創(chuàng)作理念與導(dǎo)向的進步——“不咄咄逼人，但卻極具接納與美贊”。

（二）黑與白的審美象征意義

動畫影片的黑白除指色彩本身以外，更多地指畫面中因為黑、白色彩對比而形成的明暗度關(guān)系。從敘事角度來看，歷史題材的故事不免有些壓抑和沉重，但動畫電影《我在伊朗長大》卻沒有過多地傳遞悲傷情緒，而是通過運用幽默、犀利的藝術(shù)創(chuàng)作手法，巧妙地詮釋主題并將之加以轉(zhuǎn)化。因此，該片盡管涉及成長、親情、宗教、文化、政治等諸多深厚生活內(nèi)涵，畫面卻令人感覺輕松詼諧。其中比較常見的畫面是：前景采用單線描畫的人物，黑白對比鮮明；背景則是斑斑駁駁的灰色，或表達場景，或表達人物。遠近、主次有序，層次分明，在快節(jié)奏的播放中每個畫面都耐人尋味。黑白線條勾勒，既保持了人物描述的單純和簡潔，又讓影像承擔(dān)起戰(zhàn)爭、恐怖、死亡、政治、革命、迫害、離傷、壓抑等它幾乎無法承載的復(fù)雜內(nèi)容，并在略帶沉重、憂郁的調(diào)子中透出難能可貴的幽默和溫情。

老子曰：“五色使人目盲?！盵3]豐富雜亂的色彩有時在極簡的黑白視覺沖擊下會顯得很乏力，而且對視覺符號的識別及圖像的有效傳達也相對減弱。動畫電影《我在伊朗長大》有這樣一組畫面：沙赫政府向向往自由民主的起義人群開槍，中槍的年輕人倒在地上，鮮血從他的身體緩慢流出。該片對此組畫面的色彩處理超乎常人的想象：采用黑白審美象征的表現(xiàn)手法（見圖2），大膽地回避了真實的血淋淋的鮮紅色彩，反而巧妙地利用人物黑色輪廓和緩慢擴大的血痕，給觀眾留出足夠的想象活動空間；同時將畫面中暴亂的場景濃縮成強烈的黑白對比，輔以用深灰色處理的遠景，恰如其分地烘托出政府的殘暴與人民的抗爭之間的矛盾沖突。

圖2 黑白審美象征

正如康定斯基所說：“黑色意味著空無，向太陽的毀滅，向永恒的沉默，沒有未來，失去希望；而白色的沉默不是死亡，而是無盡的可能性?！盵4]可以說，在畫面色彩的處理上，動畫電影《我在伊朗長大》將黑色與白色的色彩表情與精神屬性運用到了極致。這里的黑白象征了恐怖、黑暗、壓抑、凝重，與一個幼小心靈對那個時代的主觀映像達到了高度的統(tǒng)一，除此以外還有什么更能確切地表達主人公瑪贊對那段特殊歲月的深切感受呢？！極富儀式感的黑白畫面，展現(xiàn)了主人公瑪贊內(nèi)心世界的徘徊、期許、與日俱增的思念、回歸中的糾結(jié)與沖突等繁雜情感。這種情緒渲染的畫面通過黑、白、灰的影像視覺傳達，輕而易舉地把生命的涵義、主體置于客體的映像勾勒出來，在行云流水中用肅穆、警醒的方式傳遞著“封閉與開放”“自身成長與祖國命運”“宗教專制與民主自由”的沖突和博弈[5]，并把這種沖突與博弈的慘烈性定格在每一個色調(diào)簡潔卻對比鮮明的畫面里，映刻在觀眾心底。

不僅如此，該片在黑色與白色的視覺傳達中還優(yōu)化了形態(tài)概念，并配合音樂的起伏，傳遞不同節(jié)奏的象征力量。黑白灰時而象征著歡快與熱烈，瞬間又象征著嚴肅與莊重，甚至痛苦和煎熬。鏡頭轉(zhuǎn)換自然流暢，絲毫沒有違和、做作的感覺，而是讓觀眾感同身受。這種極具象征性力量的黑白灰畫面創(chuàng)作手法，能夠在動畫電影里得到良好的運用實在難能可貴，這給當(dāng)代影視藝術(shù)創(chuàng)作以及視覺傳達創(chuàng)作以有價值的啟示。

二、形式構(gòu)成的視覺審美意義

與色彩構(gòu)成一樣，形式構(gòu)成也是視覺傳達的基本內(nèi)涵。如果說簡約的黑白灰色調(diào)賦予影片可觀、可想的視覺基調(diào)和審美意境空間，那么構(gòu)成形式則賦予了影片深層次的內(nèi)涵與隱喻。在視覺傳達設(shè)計領(lǐng)域，構(gòu)成形式與主體的心理感受是具有某種通感的，這已獲得確證[6]。直線傳遞給審美主體一種富有力量、堅硬和肯定的主觀感受；曲線傳遞給審美主體一種柔弱、流暢、混亂、浪漫、美好、自由的主觀感受；鋸齒狀線條傳遞給審美主體一種危險或精神質(zhì)的主觀感受；幾何形的色塊往往寓意理性、規(guī)則和平穩(wěn)；自然形狀的面?zhèn)鬟f給審美主體一種生動和歡快感；大面積的色塊傳遞給審美主體權(quán)威感；小面積的色塊傳遞給審美主體更多的是活潑、靈動感[7]。另外，形式美法則又包含對比與統(tǒng)一、對稱與均衡、節(jié)奏與韻律、空白與虛實等幾對辯證統(tǒng)一的形式關(guān)系范疇。這些平面設(shè)計中的構(gòu)成形式在動畫電影《我在伊朗長大》里得到大量運用，使觀眾的視覺與內(nèi)心聯(lián)想的契合點達到高度統(tǒng)一。

（一）構(gòu)圖平衡與視覺審美的運用

構(gòu)圖平衡從某種意義而言是研究視覺傳達之“力”的方向。在電影動態(tài)畫面中，視覺傳達之“力”是牽引主體視覺中心的導(dǎo)向。一般來說，主體對外在視覺構(gòu)圖元素的再組織構(gòu)成了視覺構(gòu)圖語言。這種有序的組織，以視覺運動張力為基礎(chǔ)，通過視覺流程傳達[8]。動畫電影《我在伊朗長大》就采用了許多對稱平衡的影像畫面，如“瑪贊奶奶坐在沙發(fā)的正中”“海上的城堡”“戰(zhàn)爭中被炸的人”“做葡萄酒的納太太”等，這使該片在表達裝飾對稱的美感中透出莊重與嚴肅；同時，通過在無形中打破畫面中的視覺平衡，來實現(xiàn)視覺傳達上的牽引作用。該片在講述沙赫政府暴政下的黑色恐怖時有一段瑪贊母親與父親的對話，采用的表現(xiàn)手法就是視覺均衡（見圖3），即在畫面設(shè)計上有意讓兩人分別置于黑色背景的包圍之中，以表現(xiàn)彼此之間對話氛圍的壓抑感。這樣的處理使得觀眾的視覺在動態(tài)視覺中心的變化牽引之下被自然帶動，從而主觀感受被自然而然地帶入故事情節(jié)，這樣的表現(xiàn)手法與情節(jié)主題切合得十分精到。

圖3 視覺均衡

（二）留空創(chuàng)設(shè)與意境審美表達的創(chuàng)新

動畫電影《我在伊朗長大》是一部以中東文化為主文化域的影片，大量運用了中東文化中傳統(tǒng)的畫面留空的藝術(shù)創(chuàng)作手法，其中的虛實處理，不僅具備獨特的形式美感和趣味性，而且闡述了某種深刻的意境。有意思的是這與中國國畫中的“留白”有著驚人的相似之處。這不是形式上的巧合，而是特有文化下“人文關(guān)懷”趨同的體現(xiàn)。清代畫家戴熙曾在其《習(xí)苦齋畫絮》中談到：“畫在筆墨處，畫之妙而在于無筆墨的地方?！盵9]“留空”藝術(shù)能表達深刻情思，營造空靈意境，在藝術(shù)創(chuàng)作中虛實結(jié)合才能真實地反映有生命的世界。以虛為虛，就是完全的虛無；以實為實，景物就是死的，不能動人。唯有化實為虛、虛實結(jié)合才會產(chǎn)生無窮的趣味、幽遠的意境。視覺傳達的最高境界在“留白”中得到了完美實現(xiàn)，這種沒有筆墨的語言，在視覺與聯(lián)想中具有某種神秘的魅力。

三、插圖質(zhì)感與符號張力的視覺審美意義

（一）插圖質(zhì)感的審美意義

動畫電影《我在伊朗長大》是基于手繪插圖版《我在伊朗長大》而創(chuàng)作的，該片在視覺傳達藝術(shù)表現(xiàn)手法上充分借鑒了連環(huán)畫、插圖等的視覺藝術(shù)語言，通過造型、構(gòu)圖、對比配色、營造氣氛等表現(xiàn)手法，讓審美主體在觀賞影片的同時也能得到欣賞連環(huán)畫、插圖一般的審美通感。

此外，該片在其他情節(jié)的處理上也顯得插圖質(zhì)感十足。在小瑪贊聽安盧叔叔講述瑪贊叔輩被沙赫政府槍決的場景時，帶有特色卷曲線條圖案的云霧將鏡頭切換到下一個場景。這里的云霧技法便是利用了插圖質(zhì)感的表達形式，讓暴力、恐怖、壓抑的場面在視覺上得到最大程度的緩解與自然的過渡。在之后描述瑪贊叔叔逃亡的鏡頭里，插圖質(zhì)感表現(xiàn)手法得到了極致性的發(fā)揮，樹木、花朵、蝴蝶、海浪、云朵、城堡都以插畫圖案化的裝飾性手法來呈現(xiàn)（見圖4）。

圖4 插圖質(zhì)感裝飾手法

（二）符號張力的審美意義

動畫電影《我在伊朗長大》又名《茉莉人生》，片中多處運用符號性的藝術(shù)元素來傳達視覺審美。該片伊始便以飄飄灑灑的茉莉花瓣來烘托氛圍，細碎的花瓣像美麗的流星雨一般灑落，彎彎曲曲的河水、歡快跳躍的小魚和著波斯風(fēng)的背景音樂，觀眾因之仿佛走進一個陌生而美好的夢幻世界。這種圖案化的審美意向表現(xiàn)，充分傳遞出符號藝術(shù)的視覺審美傳達效果。利用符號化的藝術(shù)表現(xiàn)手法營造一種美好與純粹的意境，造成審美情景與沉重的劇情產(chǎn)生極大的反差，這是該片在視覺藝術(shù)創(chuàng)作手法上的特點之一。第二個以茉莉花作為符號藝術(shù)元素的橋段是在即將離家去奧地利讀書的前一晚14歲的瑪贊與奶奶同睡。當(dāng)瑪贊好奇奶奶為什么這樣香的時候，奶奶告訴瑪贊：“我每天早上都采集茉莉花，當(dāng)我穿衣服的時候，我把這些花放在我的內(nèi)衣里，這樣的話，我就總是聞起來很香?！钡谌齻€橋段是瑪贊父女在報社里見到共產(chǎn)黨員妮露琺在絞刑臺上英勇就義，主人公瑪贊的衣裙上出現(xiàn)了茉莉花的符號。第四個橋段是該片的開放式結(jié)尾：瑪贊因為種種原因告別了死去的爺爺和舅舅，不得不離開自己深愛的祖國，去異域法國定居。當(dāng)司機問她從何而來的時候，瑪贊一改從前“不敢承認自己是伊朗人”的羞澀，脫口而出“伊朗”，此刻一切都安靜了下來。這樣堅定、果敢的回答，分明隱喻著生命的堅毅以及文化自信與價值認同的覺醒，也預(yù)示了主人公瑪贊將以自信與堅韌直面異域生存必將經(jīng)歷文化融合、價值認同和身份認同的新挑戰(zhàn)。觀眾還沉浸在為伊朗女孩的命運忐忑不安中，但影片卻在又一次散落的茉莉花中謝幕，這或許傳遞一種夢幻般的美好結(jié)局映射。可見，該片以茉莉花作為符號化視覺傳達語言，不僅承載了主人公瑪贊的強大內(nèi)心世界，更符號性地傳達給觀眾一種充滿希冀的意向。

綜而言之，插圖質(zhì)感與符號化語言貫通于整個影片始末，賦予影片更加豐富的形式美和視覺藝術(shù)價值?，斮潙賽蹠r的天空、裝飾著優(yōu)美圖案的城堡、飛躍而過的二人汽車等，都營造出幸福歡快的氛圍，無不展示著插圖質(zhì)感與符號張力。

四、結(jié) 語

動畫電影《我在伊朗長大》講述主人公瑪贊顛沛流亡、履盡艱辛的成長經(jīng)歷，穿梭于夢幻與現(xiàn)實之間，既是對現(xiàn)實境遇的描述，又帶有主人公瑪贊主觀的幻想色彩，給了觀眾與眾不同的視覺享受[10]。其創(chuàng)作手法和視覺藝術(shù)表現(xiàn)力，給當(dāng)代中國國產(chǎn)動畫影片諸多啟示。

第一，在動畫影視作品題材的來源和內(nèi)容更加豐富、創(chuàng)作手段更加多元化、數(shù)字技術(shù)廣泛應(yīng)用的今天，基本視覺傳達元素的藝術(shù)表現(xiàn)力及其審美價值仍然具有不可替代性，尤其是視覺審美價值不可被忽視，不應(yīng)被弱化、邊緣化。

第二，新時代的動畫影片創(chuàng)作，應(yīng)在基本視覺傳達元素的審美價值和作品表現(xiàn)手段之間尋找一個黃金分割點，切忌以“技術(shù)主義路線”剝奪視覺元素本身的審美價值，以免使當(dāng)代動畫影片失去“藝術(shù)性”，進而陷入庸俗的“快餐式”文化消費路徑，偏離影視藝術(shù)創(chuàng)作的正確價值取向。

第三，雖然從形式上看視覺傳達元素是簡潔、樸素的，但這并不意味著藝術(shù)表現(xiàn)力的匱乏和審美價值的缺失，相反，只要能夠精準把握視覺傳達元素諸范疇之間的辯證統(tǒng)一關(guān)系，恰當(dāng)植入矛盾沖突，其藝術(shù)表現(xiàn)力和審美價值仍可以達到一個理想的境界。

第四，包括動畫影視在內(nèi)的藝術(shù)創(chuàng)作，實質(zhì)都是審美主體的主體性審美實踐。視覺傳達元素在動畫影視創(chuàng)作中的應(yīng)用，可以更加直接地突出和彰顯審美主體在審美實踐中的主體性地位，有效避免“技術(shù)為王”式創(chuàng)作所造成的審美主體在審美實踐中的主體性被剝奪的問題。

第五，視覺元素的審美價值在于其用最經(jīng)濟的方式滿足審美主體的審美需求，以最經(jīng)濟的方式推進審美實踐發(fā)展。