林莽

1.小寫阿諛奉承之作，小寫跟風隨潮之作，小寫追名逐利之作，永遠保有一顆虔誠的詩心。

誠懇、真摯、明亮與透徹，貼近心靈，貼近生命的感知與領(lǐng)悟，尋找語言藝術(shù)的真諦，讓詩歌更具現(xiàn)代藝術(shù)之美，是我一貫的詩歌主張。我一直相信羅丹大師的話：“藝術(shù)也是一門學習真誠的功課?！?/p>

詩人首先應(yīng)該是一個活生生的人，然后才是一個詩人。詩人應(yīng)該是一個有社會責任感的人，在生命的歷程中，力求完成好作為人的每一種社會職責，很難想象一個小識人間煙火的人，能夠?qū)懗雠c人的靈魂相關(guān)的文學作品來。

2.有些作品試圖擺脫20世紀30年代甚至是80年代兩個中國新詩高峰期的傳統(tǒng)表達方式，這沒有錯，但丟失了精神內(nèi)核是最可怕的，那便是對藝術(shù)根本的背離。于是，我們看到的作品在藝術(shù)傾向上，淪為了“花拳繡腿”。

表面上寫得太像“詩”了，但大多與生活體驗和生命情感無關(guān)，只注重了些似乎華麗的詞語，忘了詩歌是語占的藝術(shù)，藝術(shù)的根本是要有真切的、內(nèi)在的生命意味的。

3.詩歌小是世界觀和方法論，不是理性，不是知識，小是宗教，它是生命之火的源頭。內(nèi)心的至高境界，生命的朗月清風，就在我們的心中，它在我們生命深處真實地存在著。面對這個龐雜的世界，面對許許多多因欲望而變得面目全非的事物，詩歌會拂去心靈的傷痕，讓世界變得更加純粹。

4.一個最普通的常識，如果某件文化作品被認為具有了詩意，那無疑它已經(jīng)是最優(yōu)秀的創(chuàng)作了，無論是音樂、繪畫、建筑、小說。戲劇、舞蹈……

而什么是詩意？一個書寫者分行的文字作品，是不是一首詩，究竟具不具有詩意，還是需要認真辨識的。

藝術(shù)是有意味的形式，是個人生命經(jīng)驗和人類文化經(jīng)驗的綜合呈現(xiàn)。一件藝術(shù)品是否散發(fā)著某種潛在的，與人的情感、思緒、意念、意識相關(guān)的韻味，是問題的關(guān)鍵。詩是語言和情感的藝術(shù)，從中國古典詩歌的風、雅、頌，到現(xiàn)在的多種流派與主義，表現(xiàn)手法可以小同，但一個詩人，一個藝術(shù)家（我這里說的小是匠人的手藝），藝術(shù)離不開它的作者在生活與生命中的真切體驗，缺少不了情有獨鐘的，恰到好處的情感呈現(xiàn)與詩意表達，只有表層的想法和簡單的社會意識，絕小會是一首成功的詩歌作品。

從這種意義上講，我們的中國現(xiàn)代詩壇，有許多人只是在寫一些分行的文字，他們還徘徊在詩歌的門檻之外，優(yōu)秀的詩人總是寥若晨星。

詩歌會在字里行問散發(fā)出那么一種韻味，那種無法用幾個字或幾個詞，準確說明和表達出來的，那種彌散的，潛在的，整體的，有語言姿勢和情感臨界感的語占氛圍，構(gòu)成了我們所需求的詩意。古往今來的詩人們，用自己的獨有的書寫，組成了時代記憶和連綿有序的文化與文學史。中國新詩百年，從舊體脫胎出來，繼承同有的優(yōu)良傳承，借鑒世界上現(xiàn)代的詩歌文化藝術(shù)，幾經(jīng)沉浮，走到了現(xiàn)在，它的成就已然存在。每個詩人都需要在這條歷史的長河中尋找自己應(yīng)屬的位置。

5.有人講：無論任何門類的文學，都是一代人為一代人的寫作，他們將自己一代人的生活體驗和文化意識以文學的形態(tài)記錄下來，一代一代的積累，構(gòu)成了一個民族、一個地域、一個圍家的文化與文學的發(fā)展史，后人們可以從中獲取不同歷史階段的人文精神的演變與發(fā)展。那些與自己的生活環(huán)境和時代生活、生命和文化無關(guān)的寫作，都是值得懷疑的。

我們許多的詩歌評論者，只關(guān)注那些時髦的徒有其表的寫作。甚至只是隨波逐流，道聽途說，人云亦云，只會圖解某些概念和理論，鼓吹某些似是而非的所謂詩歌作品，從書本到書本，根本沒有自己的發(fā)現(xiàn)與主張。

有些作品語占質(zhì)樸、簡潔、從容，從具體的真實體驗出發(fā)，用詩歌的形態(tài)記錄了半個世紀中一個人的生活的歷程、情感的變遷和生動的生命記憶。這些作品小時髦，甚至有些下里巴人，但它的價值正在于它的真切、質(zhì)樸中所呈現(xiàn)出來的這個時代人們的心靈狀態(tài)和獨特的社會學價值。

6.美國桂冠詩人弗羅斯特說“詩歌是翻譯丟失的那部分”，我十分認同這種說法，因為詩是語言的藝術(shù)。讀優(yōu)秀的翻譯作品的意義在于，它們?yōu)槲覀兲峁┝嗽S多全新的意識（這點很重要）。

詩歌的微妙是在它的語言、音韻的變化之中得以實現(xiàn)的。翻譯詩歌，如同將中國舊體詩歌翻成白話文一樣，因為語言韻味的丟失，同時也丟失了許多的詩意，有些翻譯只能是傳達了原詩內(nèi)容的散文，不再成其為詩了。

我們許多詩歌作者，按照翻譯的文字進行詩歌的寫作，于是失去了漢語詩歌本身應(yīng)該具有的魅力，完成了許多貌似詩歌的分行的散文。

中國近些年的詩歌中為什么會產(chǎn)生過分散文化的詩，缺少內(nèi)涵與語言魅力的口水詩和那些讓人摸小到頭腦的偽現(xiàn)代詩，和我們的翻譯詩歌作品的質(zhì)地是有著一定關(guān)聯(lián)的。我們應(yīng)該知道，好的翻譯家是在完成一種母語的再創(chuàng)作。

7.我以為，讀書給我們啟迪和知識是十分重要的，而更高的境界是一個讀者與作者心靈的互通和對話。一本書，我們小能指望它字字珠璣，如果它在某一行或某幾頁給我們以真知灼見的心靈啟示，那就是一本值得一讀的書。當然，如果一本書的文字讓你找到了知己，在閱讀中，你如同在與一位朋友傾心交談，你的生活與文化經(jīng)驗在書中得到了驗證，那才是一種最愉快的閱讀歷程。

為了讀書而讀書，為了他人而讀書，都是很荒唐的。想讀，并在閱讀中有愉悅和享受感，小是為了完成任務(wù)，而是心靈的需要，那樣才會有更多的意義。當我們走過了博聞強記的少年積累階段，當我們有了自己的生活方向，那時的閱讀已小再是一般化的，而是有選擇的。為了求知和治學的讀書，是專業(yè)性的，而為了生命的需求才是更高層次的。

讀書也許是沒有捷徑的，小要問他人怎樣讀書，讀什么書。要根據(jù)自己的需要去讀，去選擇。那些使你為之動情的，為之感動和為之心悅誠服的書籍，都是你應(yīng)該去讀的。反之可以棄之不讀。那些時髦的，時尚的小妨了解一下，因為追風和追星的，一定都是膚淺的。我們的世界中有許多的文化垃圾，它們會覆蓋人們的靈魂，讓我們的生命發(fā)小出光來。如同吃了人間凡果的孫悟空消失了剛出世時雙眼穿透天庭的光芒。確實，在我們的現(xiàn)實生活中，有許許多多的人因此而變得暗淡，失去了生命的創(chuàng)造力。

當我們按照生命最本真的指引，從一本書引發(fā)另幾本書，并逐步讀得更多，我們的生命也會隨之燦爛起來。

8.中國新詩歷時百年，因為我們上千年的宏大的詩歌文化背景，因為近百年來幾代詩人鍥而小舍地尋求，我們的新詩已經(jīng)涌現(xiàn)出了許多的優(yōu)秀詩人和一大批可以堪稱為經(jīng)典的詩歌作品，它們已經(jīng)融人了世界詩歌文化的行列之中。

作為一個詩歌藝術(shù)的追求者，當你認真地閱讀了世界上眾多優(yōu)秀詩人的作品，當你知道了藝術(shù)世界的無限與開闊，敬畏就會悠然而至。面對中國詩歌的宏大背景，面對世界優(yōu)秀文化的豐富寶庫，我們只有潛心以求，才有可能完成妤我們自己。在當下的中國詩壇，拋棄浮泛的喧囂與熱鬧，看穿表層的假象與虛榮，真誠地面對自己和詩歌，面向心靈的高潔與澄澈，為了一次次美麗的飛行，我們唯有登高而望。

9.詩人自覺的自我定位與小斷的自我調(diào)整，是進入寫作更高境界的一個過程，你到底是一個什么樣的詩人，是需要每一個寫作者做出明確選擇的。

詩作為語言與情感的藝術(shù)到底要傳達些什么？我們現(xiàn)在的許多分行的文字真的還不是詩，只是一些僅有表面詞匯，缺少真切的生活與生命感知及領(lǐng)悟的分行文字。詩作為語占的藝術(shù)，它應(yīng)具有完整的結(jié)構(gòu)，簡約的形態(tài)，疏密的節(jié)奏，準確的細節(jié)，最根本的是，它應(yīng)與人相關(guān)，與人的生命情感相關(guān)。它是從生命的感知與領(lǐng)悟開始，在字里行問散發(fā)著生命的律動，文化的意味，它觸及生活與生命的根本所在，詩通過書寫生命經(jīng)驗和文化經(jīng)驗而得以完成。

我們的詩壇確有許多假象，一些以詩壇為江湖的人：一些裝腔作勢、賣弄學問的人;一些制作表層的現(xiàn)代感的偽寫作者;一些以詩歌為游戲，為了寫作而寫作的人;一些混跡于此，根本小知詩為何物的人等等。他們的確攪亂了當下的詩壇，因此，作為詩人應(yīng)當保持自我的清醒，以此保有不斷前行的能力。

10.一百年過去了，這是尼采在《查拉圖斯特拉如是說》中說“上帝死了”的一百年，是人類經(jīng)過一戰(zhàn)和二戰(zhàn)的一百年，是人們從農(nóng)耕社會走向T業(yè)化和現(xiàn)代電子化的一百年，也是人類藝術(shù)經(jīng)歷了從古典主義走向現(xiàn)代與后現(xiàn)代的一百年。

一個詩人的作品，如果沒有在字里行問體現(xiàn)這一百年的動蕩與蛻變，那他的詩就可以不用讀了。當然，我不是說你必須要先鋒與現(xiàn)代，你必須要拋棄信仰和傳統(tǒng)，而是說，你如能將這些貫穿起來，敬畏并切實地接近古往今來的文化經(jīng)驗，你才是一位有可能寫出一些有意味的文字的詩人。