呂衛(wèi)寰

摘 要：從古到今，寫得飄逸流暢、瀟灑多姿的行書作品總是深得人們的喜愛，歷朝歷代的文人書法家?guī)缀醵忌瞄L寫行書。時代發(fā)展到今天，書法已經(jīng)漸漸退出了實用的舞臺，但行書的藝術(shù)魅力仍然光彩依舊，還是有很多人癡迷行書和鉆研行書，但是很多人在臨帖的時候雖能將范字寫得較好，而在進(jìn)行創(chuàng)作的時候，卻總是舉步維艱，難以適從。文章列舉了大多數(shù)人在行書創(chuàng)作初期常見的幾個問題，針對行書創(chuàng)作提出一些建議和方法。

關(guān)鍵詞：行書創(chuàng)作;筆畫;結(jié)構(gòu);章法

自古以來，行書一直是人們最喜愛的一種書體。究其原因，一方面，欣賞優(yōu)秀的行書作品猶如欣賞行云流水一般，讓人感覺到無窮的藝術(shù)魅力。另一方面，行書既不像草書那樣難以辨認(rèn)，又不像楷書那樣規(guī)矩森嚴(yán)，因此，行書作品總能贏得大家的偏愛。早在科舉時代，文人們大都能寫一手漂亮的行書，印象中，歷朝歷代的書法大家似乎都有經(jīng)典的行書作品傳世。當(dāng)今社會，人們依然喜愛行書，在各種書法展覽活動中，行書作品都占有相當(dāng)大的比例。但大多數(shù)人在進(jìn)行行書創(chuàng)作的時候，非常容易出現(xiàn)幾個問題，本文就此展開研究。

談起行書創(chuàng)作，印象中總有這樣一些人，他們未對傳統(tǒng)經(jīng)典行書作品進(jìn)行過仔細(xì)和深入的臨習(xí)，或憑自己的興趣任意揮灑，或?qū)鹘y(tǒng)經(jīng)典作品的學(xué)習(xí)淺嘗輒止，隨后就開始進(jìn)行“行書創(chuàng)作”。有人把這一類行書創(chuàng)作稱為“自由體”，這種稱謂可謂一針見血。中國的書法和繪畫藝術(shù)，起初階段一定要從深入學(xué)習(xí)傳統(tǒng)開始?，F(xiàn)代著名書畫家李可染先生曾經(jīng)說過，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)“要用最大的功力打進(jìn)去”，李可染先生的這句話無疑是他畢生的經(jīng)驗之談?？v觀古今，但凡在中國書畫藝術(shù)領(lǐng)域取得不俗成就的藝術(shù)家都有對傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行過艱苦學(xué)習(xí)的階段，比如：齊白石在早年便學(xué)習(xí)《芥子園畫譜》，將其臨習(xí)數(shù)遍，得其要旨，為今后的藝術(shù)創(chuàng)作打下堅實的基礎(chǔ);明代書法家王鐸更是“一日臨帖，一日應(yīng)請索”，通過一天臨帖，另一天搞創(chuàng)作，將對傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)貫穿終生。由此看來，在進(jìn)行行書創(chuàng)作之前，一定要先臨習(xí)古代優(yōu)秀的經(jīng)典行書作品，而這種對經(jīng)典行書作品的學(xué)習(xí)絕不能是淺嘗輒止的，一定要深入地學(xué)進(jìn)去。比如宋代的米芾，他所臨之字常常能以假亂真，他曾經(jīng)戲稱自己的字為“集古字”，正因為他在傳統(tǒng)上所積淀的功力，他才能躋身于“宋四家”而名垂青史?，F(xiàn)在很多人雖然也臨習(xí)經(jīng)典作品，但對于范本的學(xué)習(xí)往往只學(xué)個大概就自認(rèn)為可以了，這樣就難以學(xué)到范帖的精髓。對范帖的臨習(xí)一定要精細(xì)，要扎得進(jìn)去，重視筆畫和結(jié)構(gòu)的細(xì)節(jié)再現(xiàn)，通過這種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)挠?xùn)練，學(xué)習(xí)到范帖的精髓，這一點尤其重要，古人常說“入帖”，就是這個意思。至于優(yōu)秀的經(jīng)典行書作品，歷朝歷代都有值得學(xué)習(xí)的大家，比如東晉的王羲之、王獻(xiàn)之父子，唐代的顏真卿，宋代的蘇東坡、黃庭堅、米芾、蔡襄，元代的趙孟頫、鮮于樞，明代的董其昌、文征明、唐寅、王鐸等人，足可師法。一般來說，學(xué)習(xí)行書從王羲之入手是比較合適的，東晉以來，所有行書名家或多或少都受過王羲之父子的影響，有人甚至這樣說：“不學(xué)王字，下筆就錯?！痹趯?jīng)典行書作品進(jìn)行深入細(xì)致的臨習(xí)之后，才能逐漸過渡到行書創(chuàng)作。其實，一個人如果臨帖功夫深，能達(dá)到背帖的程度，創(chuàng)作就是自然而然的事情。關(guān)于行書創(chuàng)作，最忌諱的就是寫一輩子的“自由體”行書，這樣其實就是浪費時光，終難登行書藝術(shù)的大雅之堂。而對古代經(jīng)典行書作品進(jìn)行細(xì)致并廣泛的學(xué)習(xí)，這樣看上去暫時是慢，但其實蘊含著以后的發(fā)展和高度。

唐宋以來，多數(shù)人練習(xí)書法都是由楷書入手，由楷書練習(xí)過渡到行書練習(xí)，這種步驟是沒有問題的，宋代的蔡襄在《論書》中說“古之善書者，必先楷法，漸而至于行，草亦不離乎楷正?！笨瑫挤ㄍ陚?，書寫又較緩慢，由楷書學(xué)習(xí)過渡到行書學(xué)習(xí)是符合書法學(xué)習(xí)規(guī)律的。但是，一個人如果較長時間地練習(xí)楷書，會不由自主地把楷書的書寫習(xí)慣帶入到行書的書寫過程中。殊不知，無論是從字的筆畫、結(jié)構(gòu)來看，還是從運筆速度來看，行書與楷書都有著巨大的差異。先從筆畫來講，在起筆、行筆和收筆的技法方面，行書與楷書各有各的特點和方法，相對而言，楷書筆畫更穩(wěn)重、更嚴(yán)謹(jǐn)，而行書的筆畫更加靈動，更加輕盈。再從結(jié)構(gòu)方面來看，楷書的結(jié)構(gòu)更強調(diào)平穩(wěn)、勻稱和端莊，而行書的結(jié)構(gòu)更加多變，離合參差，正側(cè)俯仰。因此，在由楷書學(xué)習(xí)過渡到行書學(xué)習(xí)的過程中，就要注意兩者的差異。特別在行書的初步創(chuàng)作過程中，是很容易把楷書書寫的很多習(xí)慣帶入到行書書寫的過程中，那樣就很容易把行書寫得行筆遲滯，結(jié)構(gòu)呆板。要解決這個問題，首先要從思想上認(rèn)識到，行書最主要的特征是流暢貫通、靈活多變。那么我們在行書創(chuàng)作的過程中，始終堅持要寫出行書的這些特征，只有這樣，才能寫出行書的美感。

在行書的創(chuàng)作過程中，還有一種問題是比較普遍的。一般人都知道，行書最顯著的特點是流動感。所以一些人在進(jìn)行行書創(chuàng)作的時候，刻意追求行書的“行云流水”之感，這當(dāng)然沒有錯，但是，如果缺乏常年臨帖的功底，很容易把行書寫得很“輕浮”，這樣的例子并不少見。有的行書看上去龍飛鳳舞，瀟灑流暢，實際上筆畫輕飄，缺乏力度感。實際上，行書的輕盈流暢是建立在沉著穩(wěn)健的基礎(chǔ)之上的。蘇東坡曾評價米芾說：“海岳平生篆、隸、真、行、草書，風(fēng)檣陣馬，沉著痛快，當(dāng)與鐘、王并行?！睆奶K東坡的這段言論中，我們可以看出，篆書、隸書、行書、草書都應(yīng)該注意對立的兩個方面，即沉著和痛快，或者說是穩(wěn)健和痛快。實際上，寫得好的書法作品都是將沉著和痛快這兩個對立的因素很好地統(tǒng)一起來，使書法作品看起來既穩(wěn)健沉著，又痛快流暢，這一點在行草書書寫的過程中反映得尤為突出。寫得好的行書、草書作品必定是將沉著和痛快這兩個對立的因素進(jìn)行了有機(jī)的統(tǒng)一。在行書的創(chuàng)作過程中，要避免筆畫輕浮的問題，首先在臨帖的時候就要注意，每一筆畫都要要寫到位，起筆、行筆、收筆既要有力，又要輕盈飄逸。其次，在行書的創(chuàng)作過程中，始終做到筆筆力透紙背，這樣自然就避免了筆畫輕浮和油滑。

在從行書臨摹到行書創(chuàng)作的過程中，很多人都是從集字入手，以字帖中的范字組合成詩詞、文章、對聯(lián)等等，這叫集字式創(chuàng)作。在集字式創(chuàng)作的過程中，很多人只是機(jī)械地將字帖中的范字原樣背寫出來，這樣就非常容易出現(xiàn)一種問題，即上下字不連貫，左右之間的字勢不協(xié)調(diào)，整篇字自然就難以達(dá)到渾然一體的效果。要解決這個問題，首先要注意不但每一個字的筆畫之間要有呼應(yīng)，更要注意上下字之間的貫氣，這樣就需要在行書集字式創(chuàng)作的過程中，將字帖中的范字加以調(diào)節(jié)，將范字的大小、長短、寬窄、肥瘦加以變化，以達(dá)到上下貫氣、左右協(xié)調(diào)的目的。所以，在進(jìn)行集字式行書創(chuàng)作的時候，一定要善于調(diào)節(jié)，既要使我們書寫的行書保持字帖的原意，又不能原封不動地把它們背寫出來。當(dāng)然，隨著水平的提高，最終還是要集眾家之長，創(chuàng)造出自己新的面貌，這就需要我們做出終生的努力了。

在行書創(chuàng)作初期，還有一個問題是很普遍的，即將幾家完全不同風(fēng)格面貌的范字生拼硬湊在一起。曾經(jīng)有個學(xué)生練行書數(shù)年，學(xué)習(xí)了王羲之、米芾等不同作者的行書，在進(jìn)行創(chuàng)作的時候，他便將所練習(xí)的多家不同風(fēng)格的范字組合拼湊在一起，當(dāng)他的老師看到他的創(chuàng)作的時候，告訴他要注意理解兩個概念，即“混合”和“化合”?；旌霞匆陨纤f的將不同風(fēng)格面貌的范字強行拼湊在一起，這是不可取的，藝術(shù)需要統(tǒng)一面貌，不能機(jī)械拼湊，而“化合”才是我們所要追求的正確方法，不管你臨習(xí)了多少家不同風(fēng)格的字帖，在創(chuàng)作的時候一定要將所有的范字統(tǒng)一成一種風(fēng)格。清代姚孟起曾經(jīng)說過：入帖時“不可有我在，有我便俗”，出帖時“不可無我在，無我便雜”。入帖時要尊重原帖，盡可能使自己臨寫的字在風(fēng)神氣韻上接近原帖，而在創(chuàng)作的時候一定要進(jìn)行主觀的調(diào)節(jié)或創(chuàng)造，切不可胡亂拼湊。所以，一方面大家在臨帖的時候一定要注意步驟，盡量做到“先精一家，繼采眾美”，先不要廣泛臨習(xí)各個名家的作品，最好是先集中精力學(xué)習(xí)歷史上某個名家的一種字帖，即“一家一帖”，做到精益求精，然后再學(xué)習(xí)這個名家的其他字帖，最后再廣泛臨習(xí)多家字帖，這就是千百年以來最合理的學(xué)習(xí)步驟。第二個方面就是在臨習(xí)了多種不同作者的字帖后，在創(chuàng)作的時候一定要把不同特點風(fēng)貌的字進(jìn)行統(tǒng)一，切勿生拼硬湊。藝術(shù)需要在統(tǒng)一中求變化，在變化中求統(tǒng)一，行書創(chuàng)作尤其如此。

在行書的創(chuàng)作中，還有一種問題值得重視，一件完整的書法作品包括正文、款書、印章三個部分。正文是書法作品的主體部分，款書和印章也是一件書法作品重要的組成部分。很多人在初期進(jìn)行行書創(chuàng)作的時候，往往對正文非常注意，會努力寫好正文的每一個字，但在書寫款書的時候，會有一種很隨意的心理，往往信手一揮，回到“自由體”模式，造成的結(jié)果是正文與款書不和諧，就像是兩個人寫的字。殊不知款書也是一件書法作品的重要組成部分，精彩的款書與正文相得益彰。因此，在進(jìn)行行書創(chuàng)作的時候，也要注意書寫好款書的每一個字，保持款書與正文的風(fēng)格特點統(tǒng)一。

在進(jìn)行行書創(chuàng)作的時候，大家非常容易犯以上列舉的幾種毛病，對于書法的學(xué)習(xí)，從來沒有人能一蹴而就，總是不斷地在改正錯誤中前行。本文的一些觀點，雖然有些是老生常談，但也希望帶給書法愛好者們一些幫助。

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作者單位：

九江學(xué)院藝術(shù)學(xué)院