曾冰倩 丁山

摘 要：縱觀美術(shù)史，印象派扮演著承前啟后的關(guān)鍵角色，是西方繪畫史上劃時(shí)代的藝術(shù)流派，其創(chuàng)作手法和風(fēng)格豐富多彩。文章通過(guò)解讀沃爾夫林的藝術(shù)風(fēng)格學(xué)理論，從畫面構(gòu)圖、用色、筆觸三個(gè)方面對(duì)印象派繪畫的形式風(fēng)格進(jìn)行研究，來(lái)探析印象畫派中光影、色彩、筆觸的藝術(shù)特色。

關(guān)鍵詞：印象派;西方繪畫史;沃爾夫林;藝術(shù)風(fēng)格學(xué);形式風(fēng)格

一、構(gòu)圖——整體聯(lián)系，比例協(xié)調(diào)

（一）聯(lián)系性構(gòu)圖產(chǎn)生空間感

沃爾夫林認(rèn)為文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫構(gòu)圖都在一個(gè)平面上，物體與作品本身相互平行，這種構(gòu)圖形式到巴洛克時(shí)期，被具有縱深感的對(duì)角線構(gòu)圖形式所代替。再看看印象派時(shí)期的繪畫，不難發(fā)現(xiàn)，其繪畫打破了傳統(tǒng)風(fēng)景畫的形式，每個(gè)物體不再是獨(dú)立的，而是整體聯(lián)系的一部分，作品之間相互穿插，相互融合。莫奈《干草垛》系列（如圖1）是他在吉維尼村創(chuàng)造的，一共有15件作品。畫面采用冷暖對(duì)比來(lái)拉伸空間感，藍(lán)色的遠(yuǎn)山若隱若現(xiàn)與近處的明亮橘黃色的草垛形成強(qiáng)烈的對(duì)比，藍(lán)紫色草垛的暗部與明黃的亮部形成強(qiáng)烈對(duì)比，但畫面整體卻又協(xié)調(diào)統(tǒng)一，毫無(wú)違和感。這樣的構(gòu)圖方式很好地突出了畫面的主體，對(duì)遠(yuǎn)處物體進(jìn)行概括性處理，使得畫面產(chǎn)生強(qiáng)烈的空間感。

（二）俯瞰視角構(gòu)圖使畫面更真實(shí)

畢沙羅是一個(gè)充滿好奇心，致力于探索新技法的畫家。他不倡導(dǎo)文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫方式，認(rèn)為人物的形體都被嚴(yán)謹(jǐn)?shù)妮喞€框死了，他更追求事物的內(nèi)在關(guān)系以及物體之間的聯(lián)系。其著名作品《蒙馬特大街冬天的早晨》（如圖2），是一幅蒙馬特大街全景，街道上車水馬龍，描繪了一派繁華大都市的景象。畢沙羅采用俯瞰視角來(lái)構(gòu)圖，使得整幅畫視覺(jué)寬廣、莊嚴(yán)氣派，表現(xiàn)出畢沙羅獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。畢沙羅構(gòu)圖最讓人震驚的是對(duì)于主體人物的刻畫，《喝咖啡的農(nóng)家女孩》這幅畫也是從高處取景，給人特殊的感受，使觀者和畫中的人更貼近了一步，好像我們正向她走去，看到屋子里坐在窗前的少女，她正用勺子盛起容器中的牛奶，給人身臨其境之感。

（三）開(kāi)放式構(gòu)圖產(chǎn)生韻律感

沃爾夫林提出的封閉與開(kāi)放這一概念，主要是論述形體之間的聯(lián)系，構(gòu)圖和圖以外物體的關(guān)系。封閉的形式更多的是從整體考慮，畫面一般表現(xiàn)出絕對(duì)的均衡感和穩(wěn)定感，古典時(shí)期的繪畫一般以這種形式存在，開(kāi)放形式的構(gòu)圖試圖去打破那種均衡，更多體現(xiàn)了無(wú)窮的延伸感和空間感?！都屣?zāi)シ坏奈钑?huì)》是印象派的代表作品，雷諾阿運(yùn)用自己成熟的繪畫技法畫面，表現(xiàn)出舞會(huì)規(guī)模宏大、歡快熱鬧的氣氛。在畫面構(gòu)圖上，將人群沿著幾條線排列，綠色休閑椅斜著排列，樹(shù)垂直排列。消失在遠(yuǎn)處的人群構(gòu)成某種地平線，被垂直的背景線強(qiáng)調(diào)，處于前景中的少女被雷諾阿強(qiáng)化，并且光線照耀下她們的皮膚也格外光滑瓷白，背景人物進(jìn)行概括性的點(diǎn)綴，產(chǎn)生強(qiáng)烈的空間動(dòng)感。通過(guò)對(duì)三位大師作品的分析，發(fā)現(xiàn)畫家更多是根據(jù)自身對(duì)構(gòu)圖的理解對(duì)物體進(jìn)行合理安排，雖然構(gòu)圖有一定規(guī)則可尋，但生活感悟、審美感受、繪畫經(jīng)驗(yàn)的不同，也會(huì)影響構(gòu)圖形式。把構(gòu)圖法則和個(gè)人感受共同運(yùn)用于繪畫中，才能產(chǎn)生獨(dú)具特色的作品。

二、用色——光與色相結(jié)合，

色彩脫離形狀

（一）印象派繪畫中光和色的運(yùn)用

沃爾夫林《藝術(shù)風(fēng)格學(xué)》中提到了線描到圖繪的轉(zhuǎn)變，從關(guān)注線條，到關(guān)注色塊、明暗和光影的變化。印象派畫家就根據(jù)光學(xué)原理知識(shí)，打破了傳統(tǒng)的繪畫理論和色彩理念，她們更多重視物體在自然光影中色彩的改變。其中，最具代表性的大師就是印象派創(chuàng)始人之一莫奈。莫奈專注于去分析自然中各種景象在光線變化下色彩的改變，為了表現(xiàn)睡蓮在光線照耀下轉(zhuǎn)瞬即逝的美，他采用色點(diǎn)、色塊并列在一起的繪畫方式，這個(gè)技法又被稱為色彩并置，主要是觀察者在適當(dāng)距離里通過(guò)視覺(jué)混合后能呈現(xiàn)的畫面效果，莫奈這種創(chuàng)作手法之后也直接影響到新印像派的發(fā)展。除此之外，莫奈也少不了對(duì)光源的熱愛(ài)，他熱衷于描繪事物的真實(shí)性，其經(jīng)典代表作之一“魯昂大教堂”系列作品，就展示了同一主體在一天中不同時(shí)間的美，畫能很清楚地顯示光的來(lái)源，展示物體最真實(shí)的色彩效果。為了使光的表現(xiàn)更真實(shí)，莫奈的戶外風(fēng)景畫加重了陰影對(duì)比的強(qiáng)度，暗處背光幾乎都愛(ài)用紫色、藍(lán)色等冷色，亮部受光部分愛(ài)用橙色、紅色等暖色并且用色喜愛(ài)加白，畫面整體感覺(jué)比較清爽。

（二）印象派繪畫色彩的解放

印象派產(chǎn)生標(biāo)志著西方古典美術(shù)的結(jié)束，它不再刻意描繪物體外輪廓，更追求高明度色彩的表現(xiàn)。馬奈是從傳統(tǒng)繪畫中走出來(lái)的人，可以認(rèn)為他是印象畫派的領(lǐng)導(dǎo)者，他獨(dú)特的創(chuàng)作思維對(duì)莫奈、梵高、塞尚等畫家都有很深刻的影響。馬奈的創(chuàng)新之處在于，利用光線來(lái)確定畫面物體的位置，通過(guò)光線來(lái)勾勒畫面外輪廓，畫面整體協(xié)調(diào)統(tǒng)一。在色彩的使用上并不全贊成印象派的色彩理論，與印象派排斥黑色不同，馬奈對(duì)黑色十分癡迷，大膽使用鮮明色彩，使整個(gè)畫面很鮮亮明快，擁有強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力。馬奈《奧林匹亞》這幅畫整體清爽明快，人物近乎平面化的單純色塊，在后面深色背景的襯托下，由亮色到暗色沒(méi)有一個(gè)中間色調(diào)的過(guò)渡，使得畫面富有強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力。從文藝復(fù)興藝術(shù)到巴洛克藝術(shù)，畫面從絕對(duì)的清晰性逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)橄鄬?duì)的清晰性，到印象畫派時(shí)期，注重塑造光影效果下的作品已經(jīng)出現(xiàn)了朦朧美的特點(diǎn)，畫面物體的色彩呈現(xiàn)出相互聯(lián)系、相互協(xié)調(diào)的狀態(tài)。

三、筆觸——對(duì)自然光影的追求與感受

（一）筆觸在印象派中的審美表現(xiàn)

畫面筆觸不僅僅是技法的展現(xiàn)，也是畫面中不可或缺的符號(hào)，筆觸在繪畫中表現(xiàn)出來(lái)的韻律感、肌理感、運(yùn)動(dòng)感、色彩感等有很高的藝術(shù)價(jià)值。筆觸的形式多種多樣，在畫面中表現(xiàn)出既富有變化又多變統(tǒng)一的視覺(jué)效果。印象派畫家主要代表有馬奈、莫奈、雷諾阿、畢沙羅等，他們?cè)趯?duì)相同光影色彩的追求下，筆觸還是表現(xiàn)出了各自獨(dú)特的風(fēng)格。馬奈筆觸以大色塊為主，簡(jiǎn)潔明快，和之前古典畫的精細(xì)筆畫形成了鮮明的對(duì)比;莫奈則運(yùn)用迅速、粗獷的筆觸來(lái)表達(dá)自然風(fēng)景在光影變換下轉(zhuǎn)瞬即逝的美;雷諾阿的筆觸給人溫暖的感覺(jué)，雖然是油畫，卻又像粉筆畫，用其細(xì)膩的筆觸來(lái)描繪體態(tài)豐盈、皮膚光滑白皙的人體;畢沙羅是印象派畫家里最年長(zhǎng)的，他為人謙虛老實(shí)，不驕不躁，最早沉迷于新印象畫派的點(diǎn)彩法，最后他還是將點(diǎn)彩與自己對(duì)于自然的感受相融合，創(chuàng)造出屬于自己的繪畫風(fēng)格。

（二）筆觸中個(gè)人情感的表達(dá)

《撐陽(yáng)傘的女人》是莫奈早期創(chuàng)作的作品，畫中人物是他妻子和兒子。莫奈在畫這張畫的時(shí)候，他的妻子已經(jīng)確診為癌癥，莫奈帶著一種親人即將離世的心情作畫，內(nèi)心的情感錯(cuò)綜復(fù)雜。畫中的卡米爾撐著陽(yáng)傘逆光站立在畫面中央，所以在對(duì)其面部和身體描繪時(shí)采用了比較灰暗的調(diào)子。背后的云更多是用凌亂快速的筆觸來(lái)表現(xiàn)，體現(xiàn)當(dāng)時(shí)莫奈復(fù)雜的心情。以奔放的筆觸去表現(xiàn)女子的頭巾和裙擺隨風(fēng)飄起的動(dòng)感，裙子斑駁的光影效果與草地、衣裙、頭巾的陰影形成了強(qiáng)烈的對(duì)比。整幅畫給人感覺(jué)仿佛在夢(mèng)中，仿佛很近又很遠(yuǎn)，畫中人打著傘，蒙著紗，虛虛實(shí)實(shí)。和莫奈相比，畢沙羅更多關(guān)注的是鄉(xiāng)村和土地，對(duì)注重法國(guó)傳統(tǒng)田園風(fēng)光的塑造，比起繪畫技巧，畢沙羅更向往溫和平雅的趣味。他的溫暖和韌性，他所呈現(xiàn)的生命的質(zhì)地，使他的藝術(shù)散發(fā)出了一種溫暖的人性的光輝。在《巴金庫(kù)爾的二月早晨》作品中筆觸表現(xiàn)出急速運(yùn)動(dòng)、敏銳且顫動(dòng)的感覺(jué)，就好像朝陽(yáng)照射大地，意境悠遠(yuǎn)深邃，充滿生氣的狀態(tài)，正是因?yàn)楫吷沉_對(duì)自然親切深厚的情感，才創(chuàng)造出了如此美妙的畫作。

四、結(jié)語(yǔ)

總體上看，沃爾夫林的藝術(shù)風(fēng)格學(xué)理論的五對(duì)范疇，讓我們?cè)趯?duì)藝術(shù)作品的色彩、線條、形式、空間等分析時(shí)更具有科學(xué)性和嚴(yán)謹(jǐn)性。文章通過(guò)沃爾夫林的藝術(shù)風(fēng)格論來(lái)探析印象派繪畫作品的構(gòu)圖、色彩、用筆等的特點(diǎn)。印象派畫家他們較崇尚戶外作畫，他們向往回到自然，把畫融入在自然中，并且特別考慮光影效果對(duì)于物體本身色彩的影響。由于戶外光線變化轉(zhuǎn)瞬即逝，印象派畫家不得不以快速方法進(jìn)行描繪，最后畫面效果更具有朦朧感和夢(mèng)幻感。沃爾夫林理論雖然為我們提供了一個(gè)藝術(shù)研究的思路，但在錯(cuò)綜復(fù)雜的藝術(shù)現(xiàn)象里，我們還是需要具體問(wèn)題具體分析，這樣才能得到一個(gè)科學(xué)的答案。

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作者單位：

南京林業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院