■ 魏磊

戲曲舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)是人們?cè)陂L(zhǎng)期的實(shí)踐活動(dòng)中積累起來(lái)、在戲曲舞美語(yǔ)言創(chuàng)作中體現(xiàn)出來(lái)的經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)。其根本任務(wù)是根據(jù)劇本的提示和演出要求，在導(dǎo)演統(tǒng)一的藝術(shù)構(gòu)思下運(yùn)用多種造型藝術(shù)手段，為劇本所要表現(xiàn)的人物和環(huán)境提供最為適合的條件，渲染舞臺(tái)氣氛。舞美語(yǔ)言技術(shù)的形成是各種經(jīng)驗(yàn)、知識(shí)綜合選擇的過(guò)程，因此戲曲舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)既離不開(kāi)一定的理論指導(dǎo)和總結(jié)，也離不開(kāi)一定的邏輯與規(guī)范。

一、戲曲舞臺(tái)美術(shù)元素的作用

舞美語(yǔ)言技術(shù)是一門(mén)綜合性技術(shù)，它泛指布景、服裝、道具、燈光、化妝、音響等操作方面的技巧。如燈光設(shè)計(jì)師在舞臺(tái)上或場(chǎng)景環(huán)境空間中會(huì)設(shè)計(jì)出符合劇情、劇意的場(chǎng)景，并且隨著劇情的推進(jìn)，舞臺(tái)燈光也會(huì)發(fā)生改變，使觀(guān)眾的情緒和心理產(chǎn)生相應(yīng)的變化，從而帶給觀(guān)眾更多的情感體驗(yàn)。在舞臺(tái)演出中，觀(guān)眾的視覺(jué)角度是基本不變的，舞臺(tái)中的人、物、立體的景在一個(gè)固定的范圍內(nèi)，燈光從舞臺(tái)周?chē)母鱾€(gè)方位向演區(qū)投射。由于投射角度的不同，人和物體受光的部位不同，帶給觀(guān)眾的視覺(jué)感受也不同，這就是燈光的藝術(shù)語(yǔ)言在舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中的運(yùn)用。舞臺(tái)布景是戲曲的重要組成部分，在演出中能起到渲染舞臺(tái)氣氛、烘托人物情緒、展示人物性格、推動(dòng)劇情發(fā)展的作用。一個(gè)好的布景設(shè)計(jì)可以對(duì)戲曲表演起到事半功倍的作用，不僅會(huì)使觀(guān)眾有身臨其境的感覺(jué)，還能使觀(guān)眾深刻領(lǐng)會(huì)劇作的深層內(nèi)涵與意蘊(yùn)。

二、戲曲舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)新

20 世紀(jì)初，中國(guó)經(jīng)歷了從古老文化到現(xiàn)代文化的大變革，這期間也是傳統(tǒng)戲曲向近代戲曲過(guò)渡、向現(xiàn)代戲曲邁進(jìn)的轉(zhuǎn)折期。從傳統(tǒng)走入現(xiàn)代的中國(guó)戲曲，必然面臨著文化與審美的轉(zhuǎn)型與變異，這是歷史經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)，也是戲曲發(fā)展的必經(jīng)之路。中國(guó)戲曲只有克服自身局限，不斷創(chuàng)新，才能創(chuàng)造出屬于這個(gè)時(shí)代的精品。

中國(guó)戲曲如果要尋求發(fā)展的空間，那么重要的條件之一就是舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)新。戲曲舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)只有打破傳統(tǒng)、敢于創(chuàng)新，把新的技術(shù)、新的理念運(yùn)用到舞臺(tái)上，才能為戲曲舞臺(tái)增添新的活力。隨著東西方戲劇文化的不斷交流，戲曲舞臺(tái)美術(shù)開(kāi)始從以往單一的形式向多樣化的創(chuàng)新邁進(jìn)。歸納起來(lái)大致經(jīng)歷了兩個(gè)階段：第一階段是在傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)的基礎(chǔ)上出現(xiàn)了屏風(fēng)蝴蝶幕布景、值班布景、機(jī)關(guān)布景、寫(xiě)實(shí)布景、非寫(xiě)實(shí)布景和仿古戲臺(tái)的演出景觀(guān)。第二階段是根據(jù)布景形象構(gòu)成的需要，將舞臺(tái)的局限性、假定性轉(zhuǎn)化為藝術(shù)表現(xiàn)手段，創(chuàng)造了帷幕系列、軟景系列、平臺(tái)系列、硬景系列、臺(tái)框系列、聲光系列、道具系列和新材料系列等布景樣式。舞美設(shè)計(jì)師們將這些舞臺(tái)因素有規(guī)律地組合在一起，并以完美的結(jié)構(gòu)表現(xiàn)戲曲內(nèi)容，以期利用形、色、聲、光等的組合，達(dá)到表達(dá)劇作內(nèi)涵的目的，并從中表現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的個(gè)性。這些不同類(lèi)型的創(chuàng)造，都是為了用鮮明、獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言充分表達(dá)創(chuàng)作者對(duì)生活的特殊感受，形成藝術(shù)家與眾不同的風(fēng)格。

隨著時(shí)代的不斷發(fā)展，越來(lái)越多的新技術(shù)被運(yùn)用到了舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中，如今的舞臺(tái)美術(shù)融精湛的舞臺(tái)藝術(shù)與高科技手段于一體，利用推、拉、搖、移等舞臺(tái)裝置，營(yíng)造出變幻無(wú)窮的舞臺(tái)場(chǎng)景。尤其是多媒體技術(shù)的運(yùn)用，完全打破了人們傳統(tǒng)的觀(guān)看習(xí)慣，電腦燈、聲控技術(shù)、激光技術(shù)、電子技術(shù)的有效融合，超越了時(shí)空限制，把有限的舞臺(tái)幻化成了充滿(mǎn)無(wú)限想象的詩(shī)意空間。

中國(guó)的戲曲舞臺(tái)美術(shù)要想有更大的發(fā)展，還有很多地方需要不斷創(chuàng)新和探索。舞美工作者要將越來(lái)越先進(jìn)的科學(xué)知識(shí)不斷應(yīng)用和補(bǔ)充到舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)上面，既不丟失傳統(tǒng)又能與時(shí)俱進(jìn)，這樣才能使戲曲舞臺(tái)美術(shù)得以更好的發(fā)展，為中國(guó)戲曲事業(yè)做出更大的貢獻(xiàn)。