如果你沒聽說過“e-girls”“e-boys”，那可不算資深網(wǎng)民。這兩個(gè)稱呼誕生于TikTok—當(dāng)下極為熱門的短視頻社交媒體平臺(tái)，指的正是熱衷于使用TikTok的年輕男孩女孩們，他們?cè)?0后文化、動(dòng)漫、嘻哈音樂等青年亞文化的影響下形成了獨(dú)具特色的時(shí)尚風(fēng)格，并借由“日活上億”的超級(jí)社交媒體廣泛傳播。

從模特轉(zhuǎn)型為設(shè)計(jì)師， 并在201 7 年成立個(gè)人品牌IRENEISGOOD的Irene Kim是一個(gè)既熟悉時(shí)尚行業(yè)又十分了解社交媒體的網(wǎng)紅設(shè)計(jì)師，最近她的個(gè)人品牌同TikTok展開了合作，帶來了TikTok × IRENEISGOOD聯(lián)乘系列。這個(gè)系列充滿了各種卡通形象和色彩豐富的扎染，儼然是e-girlsstyle的真實(shí)寫照。Irene清楚地知道自己的品牌和TikTok的受眾多是同她年齡相仿甚至更小的女孩們，熱愛時(shí)尚追求快樂是她們的共同特點(diǎn)?！拔业南M(fèi)者非常國(guó)際化，她們中的大多數(shù)都很年輕，但我必須讓我這個(gè)年齡段的女孩和媽媽們都喜愛這個(gè)品牌?！盜rene告訴ELLE，她希望將品牌推向更廣闊的圈層和群體，這是她的目標(biāo)，而借助TikTok進(jìn)行宣傳正好能幫助她向這個(gè)目標(biāo)邁進(jìn)。

如果說，熟悉社交媒體的Irene試水TikTok進(jìn)行宣傳并非意外之事，那么各大時(shí)尚品牌紛紛入駐TikTok并向TikTok紅人、用戶示好的舉動(dòng)則傳遞出一個(gè)明顯的信號(hào)，這個(gè)靠短視頻“造星”的平臺(tái)，正在成為時(shí)尚行業(yè)的“兵家必爭(zhēng)之地”。

去年12月，坐擁千萬級(jí)粉絲的TikTok紅人Neon Eubanks出現(xiàn)在了Celine的宣傳廣告上，他中性的、別具一格的時(shí)尚風(fēng)格吸引了眾多年輕人的追隨，而Hedi Slimane為他拍攝的廣告是Celine貼近年輕消費(fèi)者的開始。今年7月，Celine發(fā)布的2021春夏男裝系列“The Dancing Kid”完全就是eboys的衣柜，視頻的背景音樂They Call Me Tiago 更堪稱TikTok“神曲”。

不難看出，Hedi Slimane希望通過TikTok同新世代進(jìn)行對(duì)話，也希望帶領(lǐng)品牌走向年輕化、數(shù)字化的發(fā)展方向。參與感是TikTok挑戰(zhàn)能激起病毒式傳播的關(guān)鍵，這個(gè)略帶meme屬性的過程能激發(fā)用戶的無限創(chuàng)意，也能讓他們從中感受到樂趣。例如此前，TikTok時(shí)尚博主Liv Hu man發(fā)布了一條織毛衣的視頻，她在視頻中編織了一件Harry Styles演唱會(huì)上所穿的同款JW Anderson針織外套，隨后吸引了很多用戶參與到織毛衣的過程中。最終，品牌官網(wǎng)也參與其中，發(fā)布了一則毛衣編織的視頻。

時(shí)尚行業(yè)應(yīng)該能從傳播案例中看到，TikTok正讓時(shí)尚真正變得民主化，因?yàn)槊總€(gè)用戶都能參與到內(nèi)容的創(chuàng)作和傳播中，是創(chuàng)意的民主化，也是內(nèi)容生產(chǎn)的全民化。在這個(gè)過程中，平臺(tái)用戶不再只是品牌的潛在消費(fèi)者，也是創(chuàng)作者和傳播者，品牌和消費(fèi)者的關(guān)系更為平等，互動(dòng)更為緊密。

學(xué)院風(fēng)背心

經(jīng)典如針織背心，它是秋冬季不可或缺的單品，即便是中規(guī)中矩的學(xué)院風(fēng)背心也能為搭配帶來層次感。設(shè)計(jì)師們通過放大版型、拼接等方式賦予這一單品“叛逆”的趣味，讓nerd style走上街頭。

布爾喬亞壞女郎

“布爾喬亞”是現(xiàn)在時(shí)尚界的高頻詞匯，西裝外套、帶領(lǐng)結(jié)的襯衫都是布爾喬亞風(fēng)格的標(biāo)志性單品，它呼應(yīng)著復(fù)古趨勢(shì)，也意味著高級(jí)時(shí)裝的回歸和高級(jí)審美的重塑。但當(dāng)下的時(shí)尚能區(qū)別于過去，全在于設(shè)計(jì)師們的創(chuàng)新，即便同樣是布爾喬亞概念，也有新面貌。

Anthony Vaccarello在Saint Laurent 2020秋冬系列中用濃烈的色彩和格紋西裝致敬了品牌上世紀(jì)90年代的設(shè)計(jì)，其中最吸睛的當(dāng)屬緊身的乳膠褲和半身裙，這種充滿性感隱喻的面料讓Saint Laurent變得更“危險(xiǎn)”了。Balmain的設(shè)計(jì)師Olivier Rousteing也在秋冬系列中運(yùn)用了這一面料，深棕色的乳膠套裝包裹全身，借由西裝的寬大廓形和緊身褲的優(yōu)美曲線，收放自如的女性美得以展現(xiàn)。亮面皮質(zhì)和乳膠面料有異曲同工之妙，深黑色基調(diào)的Balenciaga秀場(chǎng)上，一件孔雀藍(lán)皮大衣也將布爾喬亞風(fēng)格演繹得格外張揚(yáng)。性感的面料讓身體被公開討論，而女性覺醒的自我意識(shí)亦允許這種討論的存在，新時(shí)代的布爾喬亞女郎犀利且自我。

驚奇組合

時(shí)尚扎根于創(chuàng)意，因此它可以和生活中的各種元素發(fā)生關(guān)聯(lián)，我們所見皆可能成為設(shè)計(jì)師們靈感的源泉，時(shí)尚也向我們展示著出人意料的融合。在Valextra的推動(dòng)下，意大利大理石品牌Budri的藝術(shù)總監(jiān)Alessandra Malagoli和建筑師Patricia Urquiola走到一起，共同創(chuàng)作了Valextra的MarVles創(chuàng)意合作項(xiàng)目，以品牌標(biāo)志性的Iside手袋為核心，用大理石制作手柄和搭扣，打破了材質(zhì)的邊界和設(shè)計(jì)的區(qū)隔。

大理石的運(yùn)用是此次合作的重頭戲，在合作中掌握大理石加工工藝的Alessandra告訴ELLE：“大理石本身是很有重量的，但通過前沿的技術(shù)，精細(xì)的打磨和制作，我們實(shí)現(xiàn)了大理石的輕量化。”最終，Iside手袋上的大理石手柄和搭扣呈現(xiàn)出看似輕脆卻堅(jiān)韌的美感。合作的建筑師Patricia Urquiola說 ：“我挑選了與Valextra帶給我的感受相似的經(jīng)典色調(diào)進(jìn)行創(chuàng)作”，包袋上的綠色、藍(lán)色、粉色等線條裝飾也呼應(yīng)著大理石配件的迷人紋路。作為MarVles項(xiàng)目的推動(dòng)者，Valextra全球首席執(zhí)行官Sara Ferrero認(rèn)為驚艷的成果得益于三位參與者的女性視角，“我們同為女性，因此在合作溝通中，能感受到彼此對(duì)于美的共識(shí)”。

創(chuàng)造標(biāo)簽的模特們

說多了“撕掉標(biāo)簽”，我們逐漸習(xí)慣把“標(biāo)簽”視作一個(gè)貶義詞，但當(dāng)我們正視這個(gè)概念，它也象征著鮮明的個(gè)人特色和極強(qiáng)的辨識(shí)度。之于新生代模特們而言，辨識(shí)度與臺(tái)步、表現(xiàn)力并駕齊驅(qū)，都是構(gòu)成個(gè)人色彩的關(guān)鍵。

00后俄羅斯模特Sofia Steinberg的黑色短發(fā)和厭世臉?biāo)茉炝怂龢?biāo)志性的搖滾范，帶著一股狠勁的她席卷了T臺(tái)，風(fēng)格迥異的Celine、Chloé、Giambattista Valli等秀場(chǎng)造型都能完美消化;而來自德國(guó)的Maike Inga則是一頭金色短發(fā)，Chanel的秋冬大秀上，她身穿一條白色連衣短裙登場(chǎng)，英氣十足毫不違和。Steinberg和Maike游刃有余地駕馭著自己的風(fēng)格，她們?cè)诒Ａ糇晕姨厣耐瑫r(shí)又能在不同的風(fēng)格間游走。時(shí)裝秀是一個(gè)雙向成就的平臺(tái)，品牌們也愿意選擇個(gè)性卓絕的模特，因?yàn)樗齻兊莫?dú)特性最終將借由秀場(chǎng)展示嫁接給品牌，成為T臺(tái)的亮點(diǎn)，為品牌形象背書。

盒中秀場(chǎng)

年末藝術(shù)季來臨，美術(shù)館、畫廊將重新熱鬧起來。但藝術(shù)家們對(duì)于藝術(shù)展覽形式的探索腳步不停，觀者們對(duì)于新形式的好奇亦始終都在，尤其在今年疫情的隔離阻撓下，“新形式”更成為了值得所有人思考的命題。而在合作系列轟轟烈烈席卷時(shí)尚圈的當(dāng)下，除了單一地推出產(chǎn)品，品牌和設(shè)計(jì)師們又是否有新的創(chuàng)想能讓合作不斷破圈？

鼓勵(lì)激蕩創(chuàng)意并一次次為觀者帶來新鮮視覺體驗(yàn)的Moncler Genius項(xiàng)目沒有讓我們失望，這次和JW Anderson聯(lián)手，為我們打開了一個(gè)觀展的新視角。作為MonclerGenius項(xiàng)目的新成員，設(shè)計(jì)師JonathanAnderson以盒中展的形式重現(xiàn)了MonclerJW Anderson合作系列。展覽盒中的內(nèi)容由Anderson、攝影師Tyler Mitchell及一位來自紐約的攝影師共同創(chuàng)作，他們希望用最親密的方式讓觀者感受到作品的情緒。觀眾只需要打開盒子將展品懸掛起來，便可在家中欣賞策展人Jonathan Anderson的作品，既滿足了我們戀物的心理，更滿足了觀者與創(chuàng)作者直接互動(dòng)的樂趣。