崔曉曉

(江海學(xué)院，江蘇 揚(yáng)州 225001)

引言

據(jù)資料記載，“裝飾”一語(yǔ)在中國(guó)最早出現(xiàn)在5～6世紀(jì)，是“修飾、打扮”之意；該詞匯在西方最早出現(xiàn)時(shí)間是18～19世紀(jì)，泛指“藝術(shù)修飾”。通過文物來看，早期的裝飾體現(xiàn)出先民對(duì)于美的向往和對(duì)裝飾審美趣味的追求，且大多數(shù)形態(tài)夸張。隨著歷史的變遷及科技的進(jìn)步，新材料、新工藝的出現(xiàn)，裝飾藝術(shù)不斷地發(fā)生演變。

裝飾藝術(shù)和人類的生活密切關(guān)聯(lián)，作為一種實(shí)用性藝術(shù)形態(tài)，裝飾藝術(shù)取材于生活，包括把自然界動(dòng)植物等形態(tài)運(yùn)用到設(shè)計(jì)的各個(gè)方面來裝扮生活，且應(yīng)用范圍廣泛，如產(chǎn)品設(shè)計(jì)、建筑設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)、視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)、珠寶首飾設(shè)計(jì)等領(lǐng)域。

“裝飾是一種思想”是著名工藝美術(shù)家陳之佛先生在關(guān)于裝飾學(xué)方面得出的理論研究成果之一。裝飾藝術(shù)既然是思想的表現(xiàn)，因而裝飾和其他美術(shù)形式一樣會(huì)有時(shí)代的背景。古埃及、古希臘、古羅馬、文藝復(fù)興等所處時(shí)期不同，加之生活環(huán)境的不同、各地文化差異性等，裝飾藝術(shù)呈現(xiàn)出不同的樣式、風(fēng)格等，它們多元共生、豐富多彩，共同構(gòu)成了現(xiàn)代裝飾藝術(shù)體系[1]。

1 裝飾藝術(shù)

1．1 裝飾藝術(shù)概念

裝飾藝術(shù)是一種古老的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，是人類用獨(dú)特的審美方式探索世界的一種途徑。裝飾藝術(shù)萌芽于舊石器時(shí)代，以能被感知的抽象的圖畫式符號(hào)，體現(xiàn)各民族創(chuàng)造的不同藝術(shù)特征及文化內(nèi)涵，是人類對(duì)于生活、環(huán)境等的思想意識(shí)、精神、情感流露和視覺的反映。裝飾藝術(shù)和其他造型藝術(shù)密切關(guān)聯(lián)，呈現(xiàn)不同的符號(hào)意義[2]。裝飾藝術(shù)不僅具有“裝飾性”的審美形式，而且還有“文化性”的深層含義。裝飾藝術(shù)與人們的生活關(guān)系密切，充滿個(gè)性的審美在滿足人們精神需求的同時(shí)，還裝飾著生活中的每個(gè)角落。

裝飾藝術(shù)是以裝飾為目的或具有裝飾性的一種藝術(shù)樣式，泛指一切裝飾現(xiàn)象及為裝飾而進(jìn)行的所有材料及其加工的設(shè)計(jì)制作活動(dòng)[3]。

1．2 裝飾藝術(shù)特征

裝飾藝術(shù)是人們?yōu)榱嗣阑疃M(jìn)行的創(chuàng)造實(shí)踐，更多的是作為實(shí)用性藝術(shù)形態(tài)出現(xiàn)，幾乎所有的設(shè)計(jì)領(lǐng)域均與之有關(guān)。裝飾藝術(shù)具有雙面性質(zhì)：一面裝飾藝術(shù)從屬于主體，使裝飾主體合乎功用價(jià)值要求的美化；另一面裝飾藝術(shù)獨(dú)立出來，顯示自身的審美價(jià)值，雖附屬于一定的載體，但二者渾然一體，成為完美的純藝術(shù)品，已然超脫主體功能審美意味，使得裝飾具備了純欣賞性因素[4]。

裝飾藝術(shù)不僅存在于造型藝術(shù)領(lǐng)域，而且還存在于音樂、文學(xué)等一切藝術(shù)形式中，只是藝術(shù)語(yǔ)言符號(hào)的不同，采用的裝飾形式也有區(qū)別。裝飾藝術(shù)具有裝飾性、工藝材料和技術(shù)等方面的適應(yīng)性、文化內(nèi)涵性三個(gè)方面的特征。裝飾性即美化功能，具有欣賞價(jià)值。工藝材料和技術(shù)等方面的適應(yīng)性表現(xiàn)在裝飾藝術(shù)在材料、工藝、技術(shù)等方面與所依附的主體要求相符，也是裝飾性特征的進(jìn)一步體現(xiàn)。裝飾藝術(shù)應(yīng)能夠陶冶情操，貼切人們對(duì)美好生活的一種心理或是精神上的訴求，即體現(xiàn)文化內(nèi)涵性的特征。

1．3 裝飾藝術(shù)風(fēng)格

工業(yè)革命以后產(chǎn)生了許多裝飾藝術(shù)思潮，工藝美術(shù)、新藝術(shù)、裝飾藝術(shù)等各種風(fēng)格流派見證了裝飾藝術(shù)的發(fā)展，且滲透到現(xiàn)代設(shè)計(jì)中?，F(xiàn)代設(shè)計(jì)師有多種選擇，在設(shè)計(jì)中或單一或混合，又形成了新的設(shè)計(jì)藝術(shù)風(fēng)格。

在眾多風(fēng)格流派中，演變自19世紀(jì)末的新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，20世紀(jì)20年代在歐州發(fā)展起來的“裝飾藝術(shù)運(yùn)動(dòng)”又被稱為“現(xiàn)代風(fēng)格”，因?yàn)槠鋾r(shí)代特征最為明顯，且波及范圍廣泛，在此后近半個(gè)世紀(jì)的時(shí)間里，成為影響歐洲乃至世界的藝術(shù)風(fēng)格。“裝飾藝術(shù)運(yùn)動(dòng)”在眾多風(fēng)格流派中與珠寶首飾設(shè)計(jì)的關(guān)系最為直接，對(duì)現(xiàn)代珠寶首飾設(shè)計(jì)行業(yè)的影響依然有很重要的借鑒意義。如果摒除時(shí)代背景下生產(chǎn)力水平到達(dá)高度的物化等表現(xiàn)形式外，究其實(shí)質(zhì)上看來，現(xiàn)代珠寶首飾設(shè)計(jì)可以視為“現(xiàn)代風(fēng)格”的縮影。兩者都從設(shè)計(jì)的本源出發(fā)，打破傳統(tǒng)慣性思維的束縛，因而設(shè)計(jì)出來的產(chǎn)品給人耳目一新的感覺。設(shè)計(jì)多元性的表現(xiàn)是受社會(huì)形態(tài)影響的，尤其是處于社會(huì)生產(chǎn)力產(chǎn)生一種新的飛躍時(shí)，體現(xiàn)在設(shè)計(jì)中，要么完全摒棄之前的設(shè)計(jì)風(fēng)格，要么就是兼容并蓄，吸納優(yōu)秀的設(shè)計(jì)元素(下文所說的“裝飾藝術(shù)”主要是指此風(fēng)格流派，不再贅述)。

最具代表性的是1925年在巴黎舉辦的“世界藝術(shù)裝飾和工業(yè)博覽會(huì)”展廳入口處所寫的——“藝術(shù)裝飾是人類需要愉悅和逃亡的反映”，誕生于此的裝飾藝術(shù)風(fēng)格(Art Deco)秉承著藝術(shù)裝點(diǎn)生活的宗旨，最先在建筑、室內(nèi)設(shè)計(jì)和工業(yè)設(shè)計(jì)中體現(xiàn)出來，之后普及到視覺藝術(shù)設(shè)計(jì)以及珠寶首飾設(shè)計(jì)。

2 珠寶首飾設(shè)計(jì)

從人類開始意識(shí)到裝飾與美化自身時(shí)起，就與珠寶首飾結(jié)下了不解之緣。人類最原始的首飾，大概可以追溯到遙遠(yuǎn)的舊石器時(shí)代。當(dāng)時(shí)珠寶首飾的功能除了“人體美化”外，與宗教、社會(huì)、生理等功能有一定的關(guān)系，滿足了自我生理與心理的需求。如將植物果實(shí)或種子串掛在女性身上祈求繁衍后代；對(duì)有光澤或鮮艷色彩石料非常崇拜，更是把它們視為神秘之物，或收藏，或打鑿、磨制、穿孔、雕琢等設(shè)計(jì)制作后佩戴在身上某一部位，而這也是最初的珠寶首飾設(shè)計(jì)源頭[5]。

現(xiàn)代工業(yè)設(shè)計(jì)的發(fā)展對(duì)珠寶首飾設(shè)計(jì)的影響是巨大的，隨著信息交流的便捷，東西方文化相互交融，人們視野越發(fā)開闊，各藝術(shù)流派涌現(xiàn)，各種類型的題材也越發(fā)豐富，珠寶首飾的內(nèi)涵與功能也隨之發(fā)生變化[6]。現(xiàn)代珠寶首飾設(shè)計(jì)針對(duì)人與社會(huì)、自然關(guān)系中產(chǎn)生的精神內(nèi)涵(包括文化、情感等因素)的物質(zhì)形式需求所進(jìn)行設(shè)計(jì)，把人腦中某種能體現(xiàn)情感的材質(zhì)和具有裝飾或使用等功能的造型表現(xiàn)出來，強(qiáng)調(diào)功能與美學(xué)造型的一致性。

3 裝飾藝術(shù)風(fēng)格與珠寶首飾設(shè)計(jì)

3．1 裝飾藝術(shù)風(fēng)格與珠寶首飾設(shè)計(jì)的關(guān)系

20世紀(jì)20年代在工業(yè)文明背景和現(xiàn)代藝術(shù)多元文化因素下發(fā)展起來的裝飾藝術(shù)風(fēng)格運(yùn)動(dòng)，對(duì)各個(gè)設(shè)計(jì)領(lǐng)域產(chǎn)生了影響，尤其是對(duì)珠寶首飾設(shè)計(jì)的影響更為深遠(yuǎn)。在今天看來，裝飾藝術(shù)風(fēng)格的珠寶首飾不再沉迷于自然的模仿，不僅打破了新藝術(shù)風(fēng)格的繁瑣，而且運(yùn)用了大膽艷麗的色彩、棱角分明的幾何圖形和流線型、東方風(fēng)情的多元化材質(zhì)及紋樣(圖1)，因此具有著強(qiáng)烈的視覺特征，為現(xiàn)代珠寶首飾設(shè)計(jì)理念的多元化埋下了重要的伏筆[7]。

如今我們不難發(fā)現(xiàn)，裝飾藝術(shù)風(fēng)格珠寶首飾一直貫穿于現(xiàn)代珠寶首飾設(shè)計(jì)中，其鮮明的氣質(zhì)是珠寶首飾設(shè)計(jì)師們追逐的亮點(diǎn)，驚艷又不低俗，簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單感的裝飾藝術(shù)風(fēng)格首飾依然符合當(dāng)代女性出席重要場(chǎng)合的著裝搭配，如Coco Chanel的女性解放、Paul Poiret的中性風(fēng)格等對(duì)自由的追求依然是當(dāng)代女性的時(shí)尚潮流，這也是裝飾藝術(shù)風(fēng)格珠寶首飾設(shè)計(jì)對(duì)公眾的持續(xù)影響力永不過時(shí)的重要原因[8]。

3．2 裝飾藝術(shù)風(fēng)格對(duì)現(xiàn)代珠寶首飾設(shè)計(jì)的影響

裝飾藝術(shù)是現(xiàn)代主義原則的重要視覺體現(xiàn)，當(dāng)時(shí)處于技術(shù)革新、形式解放的時(shí)代，很多藝術(shù)家、建筑師都在探求發(fā)展形式與功能間的關(guān)系，包括Cartier、Van Cleef & Arpels、Maison Janesich等珠寶名家和設(shè)計(jì)師。

3.2.1 多元化的設(shè)計(jì)靈感來源，擺脫無(wú)用的裝飾

裝飾藝術(shù)的形制并不單純意味著簡(jiǎn)化，而是更具流暢感的線條為主的幾何設(shè)計(jì)。受爵士樂和芭蕾舞等藝術(shù)的影響而創(chuàng)作的珠寶首飾，有一定的舞臺(tái)光感及律動(dòng)感。大顆寶石被小寶石代替，明亮琢型鉆石備受青睞，追求形制與結(jié)構(gòu)的有序設(shè)計(jì)，耳夾、雙夾胸針等首飾類型被設(shè)計(jì)出來(圖2)。

圖2 20世紀(jì)30年代的鉆石胸針Fig.2 Diamond Brooches from the 1930s

3.2.2 多種材料結(jié)合進(jìn)行設(shè)計(jì)

裝飾藝術(shù)的珠寶時(shí)髦而大膽，其特點(diǎn)是具有鋒利的邊緣和規(guī)則的表面，大量的線條結(jié)合了非傳統(tǒng)的寶石。許多設(shè)計(jì)結(jié)合了包括瑪瑙、祖母綠、紅寶石、翡翠、象牙、青金石和水晶等材料，也運(yùn)用當(dāng)時(shí)剛出現(xiàn)的新型材料，如塑料和玻璃等。

3.2.3 大膽運(yùn)用色彩對(duì)比設(shè)計(jì)，突出色彩反差

設(shè)計(jì)師們經(jīng)常利用對(duì)比色的寶石，或是純色寶石與金屬色搭配設(shè)計(jì)，甚至是把各種加工類型如透明的、雕刻或是磨砂等的寶石晶體和鉆石放在一起，與鉆石產(chǎn)生對(duì)比，提高其亮度。色彩鮮明的彩色寶石也正反映了當(dāng)時(shí)社會(huì)追求自我個(gè)性解放的濃烈情緒，目的就是與過去進(jìn)行決裂(圖3)。

圖3 20世紀(jì)20年代寶詩(shī)龍鉆石和藍(lán)寶石手鐲Fig.3 Boucheron Diamond and Sapphire Bracelets from the 1920s

3.2.4 跨國(guó)界設(shè)計(jì)

設(shè)計(jì)師們將當(dāng)時(shí)西方社會(huì)盛行的爵士樂元素融入創(chuàng)作，設(shè)計(jì)了耳墜、流蘇項(xiàng)鏈等裝飾藝術(shù)風(fēng)格首飾。不僅如此，還對(duì)埃及、中國(guó)和日本等國(guó)的文化和藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚興趣，玉石、瑪瑙、珊瑚、漆器等特殊裝飾元素，加上龍、漢字、神像等濃郁民族風(fēng)格的裝飾主題，使得珠寶首飾的裝飾藝術(shù)風(fēng)格設(shè)計(jì)更加自由(圖4)。

圖4 Cartier設(shè)計(jì)的Jardin Japonais 擺件Fig.4 Jardin Japonais Ornaments Designed by Cartier

3.2.5 設(shè)計(jì)運(yùn)用多種工藝技法，并衍生出新工藝技法

埃及、中國(guó)、日本等國(guó)的民族文化及特色元素不僅為設(shè)計(jì)師提供了新靈感，而且新材質(zhì)、新造型也出現(xiàn)在珠寶首飾中。以瓷藝、木雕、竹編、漆藝等中國(guó)傳統(tǒng)工藝為元素，配合Cartier鉆石及鉑金鑲嵌手法，更是促進(jìn)了Art Deco風(fēng)格珠寶首飾的輝煌。眾多的珠寶品牌Van Cleef & Arpels、Paul Brandt等更是設(shè)計(jì)出漆器、銀盒、煙具和梳妝盒等珠寶首飾的附屬品，結(jié)合到珠寶首飾設(shè)計(jì)制作中，衍生出了新的工藝技法。

4 結(jié)語(yǔ)

裝飾藝術(shù)風(fēng)格的珠寶首飾造型設(shè)計(jì)上用線條打造形式美感，結(jié)構(gòu)上大膽追求部件的革新設(shè)計(jì)，同時(shí)色彩及材質(zhì)的運(yùn)用上也更加大膽和前衛(wèi)；設(shè)計(jì)主題不僅包含本國(guó)文化的因素，還受其他國(guó)家文化的影響，選擇性吸收外來有價(jià)值的文化元素進(jìn)行設(shè)計(jì)，打造有內(nèi)涵的裝飾藝術(shù)珠寶首飾，與現(xiàn)代唯一不同的是所處時(shí)代，裝飾藝術(shù)風(fēng)格處于工業(yè)化時(shí)期，而現(xiàn)代珠寶首飾設(shè)計(jì)也必將帶有信息化時(shí)代的特點(diǎn)，但兩者追求卻是一致的，就是強(qiáng)調(diào)自由和個(gè)性的解放。因此，就某種程度而言，現(xiàn)代珠寶首飾設(shè)計(jì)是裝飾藝術(shù)風(fēng)格珠寶首飾的延續(xù)和發(fā)揚(yáng)。