□任艷

玉花片， 是古玉器中常見的玉類小品種。 在古代，其一般不是做為一件獨立的佩飾存在， 多是與一些其它材質器物配合使用，裝飾于女性頭飾、帽飾或服飾上面。 本文探析的這件白玉牡丹花片 （圖1）， 從其材質、造型、雕工紋飾特征等方面分析，時代應為唐代。 鑒于存世玉花片多為明清的傳世品，這件白玉牡丹花片就顯得比較難得。

這件白玉牡丹花片，長4.5 厘米，寬2.5 厘米，正面花蕊凸起部分厚度為0.5 厘米。材質為和田玉，題材為一朵半開的牡丹花。 正面，以淺浮雕手法雕出花瓣、花蕊，用細密陰刻線雕刻出花瓣的紋路，借細密的網格紋表現花蕊。 花朵的下部有兩個穿孔，為穿系之用，可將玉花配飾和金銀飾（或其他材質）花托縛在一起。 整件器物背面，光素無紋。 依此推斷，它應該是女性發(fā)飾或冠飾上的一件配飾。

圖1 唐代白玉牡丹花片

唐代國力強盛，經濟實力雄厚，文學藝術發(fā)達，以其繁榮、昌盛、燦爛、絢麗的特點聲名遠揚。 受舉世聞名的絲綢之路的影響，唐代對外來文化兼收并蓄，使得各民族文化不斷相互滲透融合。 在這種良好的社會大環(huán)境中，具有悠久歷史的玉雕藝術再度展現出新的面貌和風姿。 至唐代，以往盛行的傳統禮儀玉器和喪葬用玉逐漸消亡，代之而起的是與現實生活貼近的裝飾用玉和日常生活用玉的出現，并且成為玉器中主要的種類。 玉器的功能也發(fā)生了較大變化，其裝飾性和實用性上升到首位，以往專為帝王服務的“王玉”開始融入庶民百姓的生活當中。 在器形和紋飾方面，也擺脫了傳統玉器多神化及抽象化的特征，更趨向于生活化與世俗化。 匠人面向自然和生活進行創(chuàng)作，把自然界中美好的景物和生活中喜聞樂見的事物作為玉器造型和裝飾的主題，充滿了濃厚的生活氣息，洋溢著現實主義的新風。

最能代表唐朝玉器新風的，就是飾有花卉紋及花鳥紋玉器的出現。 唐以前的玉器上罕見這兩種紋飾。 這兩種紋飾，多裝飾于片狀器物上，如步搖首、簪首及各種玉佩飾，用浮雕、鏤雕和陰刻等手法雕琢。 其圖案，有單獨花卉紋的，也有和鳥紋配合使用的，琢出淺浮雕的造型。 如此，花卉、動物、人物圖案，具有凸浮效果，可突出玉器裝飾主題。 這說明，唐代在片狀玉器上的雕琢技藝達到了高峰。 此時，片狀玉器上的陰刻線很有特點，除通常用陰刻線勾勒出物象的輪廓之外，還常用密集的并列短陰線或網格狀的細陰線來表現花紋的細部，如人物的衣紋和發(fā)絲、花草的葉脈、鳥的翎羽，都用并列的短陰線。 此時的花葉都是正面展開，沒有陰陽反側的區(qū)別，葉片較大，葉中間的主葉脈較粗，支葉脈多用短細直線排列，密而不亂。 花的花蕊，動物的鱗衣，都用網狀細陰線來表現。

探析這件白玉牡丹花片， 發(fā)現其結構合理，比例協調，對花瓣和花蕊的雕琢，很是用心，整體造型呈現一朵含苞欲放的大牡丹花，栩栩如生。 隋唐時期，植物花卉題材以蓮花和牡丹花最為常見，形式并非完全寫實，具有較強的美化意義， 反映了這一時期人們的審美情趣。

這件白玉牡丹花片， 花瓣和花蕾肥大豐滿，幾乎呈圓形，給人以華貴富麗的美感。 花蕊及葉子的邊沿，用短細陰刻線刻畫點綴，整體造型，散發(fā)著一股繁榮昌盛的氣息，其氣韻恰恰符合唐代雍容華貴的氣度。 和田玉用材的考究，也彰顯著大唐燦爛輝煌的氣勢。 花片的四圍，是8 個花瓣，左右兩面是兩個大的花瓣，恰好對稱，最是奪人眼球。 花片的底部有兩個小的花瓣，底部的兩個小花瓣與左右的兩個大花瓣之間，有兩個像菱形的小花葉子。 葉子的一端與花瓣相接，葉子正面是光素的，下面兩個小花瓣表面有平行的陰刻線。 兩個大花瓣，左右對稱，肥美圓潤，每個大花瓣的周圍是3 個圓弧突。 兩個大花瓣的邊上，有3 個圓弧突，與其正中有陰刻線的相比， 呈現斜肩的平滑狀，自然而然。 大花瓣的正中，稍微肥厚些，表面有密集的陰刻線。 大花瓣的陰刻線深度大，圓徑較大。 這兩個大花瓣與頂端的兩個小花瓣之間，也有兩個小三角形的小花葉子。 其中，左邊的小花葉子與左邊的大花瓣之間，有明顯的淡黃色玉沁。 兩個小葉子的外圍，左右兩邊各有兩個小花瓣，每個小花瓣表面上有三四條陰刻線。 正中的花蕾較大，整體就像是一個小壽桃，左右兩個小部分有點像心形，它們之間，各有一條深度極大、極寬的人字形的陰刻線，把整個花蕾分為3 個區(qū)域。 左右兩半部分的表面，各有五六條密集排列的陰刻線，這兩個部分的陰刻線都是等比例對稱呼應。 上面正中的花心，用細密的網格紋陰刻線來表現，是典型的唐代玉器雕琢技藝。 花心下面，是兩個小的穿孔。 這兩個圓孔，雕琢在一條寬度較大、向上翹起的圓弧帶上。 這條很寬、很大的圓弧帶，正好就是花蕊和花瓣、花心的邊界，把牡丹花朵整體明顯地分為花朵與花蕾兩個大的區(qū)域。 玉花的背面，光素無紋，整體看起來就像一只展翅欲飛的蝴蝶，甚是美觀。

愛美之心，人皆有之。 自古以來，各種首飾一直為歷代女性所喜愛。 玉頭飾，也是身份與階級等級的標志與象征， 更是皇宮貴族的專屬用品。 因此，人們非常注意用各種玉飾品來裝飾打扮自己， 以此彰顯自己的容貌、身份、地位和財富。 宋元時期的玉器，出土也不是很多，但在質量上和數量上都高于唐代。 此時，手工業(yè)和商業(yè)發(fā)達，城市繁榮，市鎮(zhèn)興起，玉器的制作和使用比之唐代更世俗和平民化，制作風格延續(xù)唐朝以來現實主義的習慣，貼近社會，貼近現實。 為現實生活服務的日常生活用玉和裝飾玉大量出現， 人身佩飾玉品種繁多，裝飾題材也更廣泛。 除了唐朝出現的花朵和花鳥紋圖案外， 還出現了大量滿足普通市民階層需求的紋飾，主要是期盼幸福、長壽和子孫昌盛等方面的內容， 常采用隱喻的方式，如“連年有余”“龜鶴延年”“連生貴子”等。 到了明清兩代，一些用料考究、做工精美的玉佩飾出現，比之唐宋時期量更大。 明代玉器存世較多， 無論是考古發(fā)掘還是傳世品都比較可觀， 出土玉器多是皇宮貴族用玉。 同時，明朝時期外國的珠寶大量進口，玉器鑲嵌工藝漸漸發(fā)達起來，制作常和金銀細工、珠寶鑲嵌相結合，包金飾銀，鑲珠嵌寶，彌補了玉器色調單一的缺陷， 也使玉飾品顯得更加富麗堂皇。 清朝玉器，發(fā)掘出土的很少，多是宮廷和民間收藏傳世品，玉器種類之多，超過了歷史上任何朝代。 清朝是新疆玉材使用的高峰期，玉路暢通，大量玉料從新疆源源不斷地流入內地。 至清末，由于開采量大，以及選材、做工等因素影響，玉器價值逐漸趨于大眾化。