摘 要：色彩構(gòu)成在藝術(shù)設(shè)計(jì)和繪畫(huà)藝術(shù)中廣泛應(yīng)用，特別是在現(xiàn)代藝術(shù)中得到了高度的發(fā)展，直到當(dāng)代藝術(shù)家們依然進(jìn)行著大膽的探索。色彩構(gòu)成在藝術(shù)設(shè)計(jì)中的運(yùn)用具有目的性和功利性，它需要考慮實(shí)用和美觀的目的，而油畫(huà)藝術(shù)重在美學(xué)觀念性，它離不開(kāi)情感和理性的交融 ，更不能失去藝術(shù)家的本真。所以色彩構(gòu)成在油畫(huà)中與繪畫(huà)性、情感性、視覺(jué)性、觀念性乃至生理性自然而然的結(jié)合才是藝術(shù)家研究的重點(diǎn)。正如石濤所言：“生辣中求破碎之相，此不說(shuō)之說(shuō)矣?！被蛟S這才是繪畫(huà)與設(shè)計(jì)的根本區(qū)別，繪畫(huà)更多的是一種不確定性和矛盾的對(duì)立性，追求的是藝術(shù)家審美意象的一種味道。

關(guān)鍵詞：色彩構(gòu)成;繪畫(huà)性;情感;本真;觀念性

一、色彩構(gòu)成

色彩構(gòu)成即色彩的相互作用，是從人對(duì)色彩的知覺(jué)和心理效果出發(fā)，用科學(xué)分析的方法，把復(fù)雜的色彩現(xiàn)象還原為基本要素，利用色彩在空間、量、與質(zhì)上的可變幻性，按照一定的規(guī)律去組合各構(gòu)成之間的相互關(guān)系，再創(chuàng)作出新的色彩效果的過(guò)程。

色彩不能脫離形體、空間、位置、面積、肌理等而獨(dú)立存在。這種色彩的相互作用在繪畫(huà)中主要通過(guò)色彩對(duì)比而產(chǎn)生構(gòu)成。

二、色彩理論的發(fā)展概況

色彩體系的理論在十九世紀(jì)之前沒(méi)有得到重視，繪畫(huà)的重心在素描的敘述性上，藝術(shù)的社會(huì)任務(wù)還是為宗教服務(wù)的，只要極少數(shù)的大師提及對(duì)色彩的重視，但沒(méi)有一套完整體系的色彩理論。直到19世紀(jì)早期色彩理論的普遍興趣才得以興起，1810年龍格的色彩理論用球體表示對(duì)應(yīng)的色彩系統(tǒng)。隨后歌德的色彩理論也在1810年發(fā)表，1816年叔本華發(fā)表了他的論文《論視覺(jué)與色彩》，巴黎戈貝蘭工廠經(jīng)理化學(xué)家謝弗勒爾于1839年發(fā)表了他的《論色彩的同時(shí)對(duì)比規(guī)律與物體固有色的相互配合》一書(shū)。這部作品直接影響到了后來(lái)的印象派和新印象派，更是它們的理論依據(jù)。歌德的色彩理論同樣影響了后來(lái)的表現(xiàn)主義，把色彩的表現(xiàn)性和情感性作為研究的重點(diǎn)。在現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展和之后的藝術(shù)探索中，關(guān)于色彩理論的文章更是層出不窮，對(duì)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展影響較大應(yīng)該首推伊頓的《色彩藝術(shù)》，這本書(shū)既繼承總結(jié)了前輩色彩理論的研究又全面發(fā)展了色彩構(gòu)成的科學(xué)化和繪畫(huà)性的融合。色彩構(gòu)成的探索還在繼續(xù)，它一直被藝術(shù)家進(jìn)行著不同觀念、不同方法的運(yùn)用。

三、色彩美學(xué)對(duì)色彩構(gòu)成的影響

色彩美學(xué)的研究主要有三個(gè)方面：色彩印象、色彩表現(xiàn)、色彩結(jié)構(gòu)。研究方向的側(cè)重不同將產(chǎn)生不同的繪畫(huà)流派，他們的畫(huà)面在色彩構(gòu)成中的展現(xiàn)截然不同。色彩印象的研究重點(diǎn)在于視覺(jué)本身生理上的效果，這種色彩的理論研究更科學(xué)、更追求色彩上的真實(shí)和微妙。它的繪畫(huà)成果集中體現(xiàn)到印象派和新印象派的油畫(huà)大師的作品中，之后的俄羅斯批判現(xiàn)實(shí)主義乃至蘇派的油畫(huà)作品中的色彩理論沿用至今。色彩的印象研究在色彩構(gòu)成中起到了豐富敏感的對(duì)比關(guān)系，但對(duì)畫(huà)面結(jié)構(gòu)的構(gòu)成關(guān)系削弱很多，所以這種色彩體系在畫(huà)面的構(gòu)成中具有間接性，前輩一些大師認(rèn)為印象派的色彩是最寫(xiě)實(shí)的，它的真實(shí)是建立在科學(xué)的指導(dǎo)之上，難免會(huì)在繪畫(huà)創(chuàng)作中模仿自然，跟著物質(zhì)的表面追趕。這種被動(dòng)的繪畫(huà)意識(shí)必然會(huì)削弱畫(huà)面的構(gòu)成感，畫(huà)家個(gè)人的情感也會(huì)被壓制。色彩表現(xiàn)的研究重點(diǎn)在于畫(huà)家通過(guò)色彩來(lái)表現(xiàn)個(gè)人情感和世界觀的態(tài)度，所以把握情感性色彩有助于藝術(shù)家情感的表達(dá)。表現(xiàn)主義畫(huà)家以德國(guó)表現(xiàn)主義最具有代表性，他們經(jīng)過(guò)二戰(zhàn)后的經(jīng)歷和感受把飽滿的熱情和情感的表達(dá)，充分的在畫(huà)面中展現(xiàn)，形成強(qiáng)烈的色彩對(duì)比。色彩是有性格的，比如紅色：紅色的份量是相對(duì)厚重的而且它具有不透明的屬性，直接的感受是莊重的。但是它在不同文化的背景下又具有不同的象征意義，在中國(guó)紅色具有喜慶、莊重的象征性，所以得到了本民族的喜愛(ài)，國(guó)旗是紅的、故宮的城墻是紅的、結(jié)婚裝飾是紅的等等，所以它在生活和文化中廣泛的應(yīng)用。但是在西方紅色具有不祥的預(yù)兆、宗教神秘的象征，所以在生活中運(yùn)用就少一些。紅色的性格特征與正方形的靜止、莊重是一致的，這就很大程度上對(duì)色彩構(gòu)成的深度研究的精神性層面上得到啟示。色彩結(jié)構(gòu)上的研究以塞尚的繪畫(huà)最具代表性，它直接影響到后來(lái)的立體主義。色彩結(jié)構(gòu)的研究是最具理性精神的，這種理性的追求并非科學(xué)上的理性，更不是自然主義的理性，它的理性是為了建立永恒的秩序、建立藝術(shù)家內(nèi)心超越自然的秩序。這種秩序感的追求和結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn)性必然會(huì)放大藝術(shù)家的主觀意識(shí)，更有利于色彩構(gòu)成的應(yīng)用。繪畫(huà)中的結(jié)構(gòu)上的探索不是塞尚的專利，早在文藝復(fù)興時(shí)期就已經(jīng)形成了完整的體系，只是把結(jié)構(gòu)放在了畫(huà)面的物質(zhì)背后，他是含蓄的、標(biāo)準(zhǔn)化的，崇尚的是理想的美。所以色彩結(jié)構(gòu)的探索是繼承與發(fā)展，更具理性的學(xué)術(shù)性研究。

印象、表現(xiàn)、結(jié)構(gòu)是相輔相成的，它們對(duì)繪畫(huà)藝術(shù)提供不同的可能性。缺乏視覺(jué)的準(zhǔn)確性和沒(méi)有感人力量的象征主義只會(huì)是一種貧乏的形式主義;缺乏象征性真實(shí)和沒(méi)有情感力量的視覺(jué)印象效果只能是平凡的、模仿的自然主義;而缺乏結(jié)構(gòu)的象征內(nèi)容或視覺(jué)力量的情感效果也只會(huì)局限在表面的感情表現(xiàn)上。色彩的構(gòu)成要依附這三方面的考究，色彩的外衣不是一種華麗的糖紙更不能讓它缺乏維他命，藝術(shù)需要健康的延續(xù)下去。

四、色彩構(gòu)成即色彩對(duì)比

（一）色相的對(duì)比。色相是色彩的最直觀感受，這種感受在兒童繪畫(huà)中最為明顯。就像馬蒂斯說(shuō)的：“希望不帶偏見(jiàn)地觀察事物，需要有勇氣面對(duì)這類東西;這種勇氣對(duì)要像頭一次看東西時(shí)那樣看每一事物的藝術(shù)家來(lái)說(shuō)是根本的：他應(yīng)該像他是孩子時(shí)那樣去看生活，假如他喪失了這種能力，他就不可能用獨(dú)創(chuàng)的方式去表現(xiàn)自我?！蹦敲瓷鄬?duì)比就是去對(duì)比最直觀的感受，在訓(xùn)練中我常常放一些看似相同的綠蘋果，讓學(xué)生在寫(xiě)生中對(duì)比相同固有色物體的不同色相。

（二）明暗的對(duì)比。這種對(duì)比應(yīng)該是最容易理解的，其實(shí)就是素描中黑白灰的對(duì)比，困難的是灰與灰的對(duì)比和在運(yùn)用色彩時(shí)容易忽略素描關(guān)系的重要性。

（三）冷暖的對(duì)比。冷暖的對(duì)比在整體的構(gòu)成中對(duì)畫(huà)面空間和局部塑造都起到至關(guān)重要的作用。

（四）補(bǔ)色的對(duì)比。補(bǔ)色的對(duì)比其實(shí)是色相對(duì)比中最為強(qiáng)烈的一種對(duì)比，眾所周知的大師梵高的作品在這一對(duì)比中運(yùn)用純屬，只有這種強(qiáng)烈而有力量的對(duì)比才能滿足梵高的心境。

（五）同時(shí)對(duì)比。色彩的同時(shí)對(duì)比就是相同色塊在不同色域中所產(chǎn)生的不同效果，這種對(duì)比可以在“你中有我，我中有你的”色彩關(guān)系中達(dá)到某種和諧，也能在色彩中調(diào)節(jié)畫(huà)面的韻律美。

（六）色度的對(duì)比。色度對(duì)比就是色彩純度上的對(duì)比，它可以反映物體的質(zhì)感、畫(huà)面的氣氛、空間的處理。色度的對(duì)比更多的是為了滿足畫(huà)家對(duì)色彩要求的某種和諧，假如一個(gè)物體顏色純度過(guò)于高就會(huì)產(chǎn)生俗氣的感覺(jué)，綠顏色過(guò)高給人以“生”的感覺(jué)、紅則給人以“火”我感覺(jué)。顏色過(guò)于低則給人以“貧血”的感覺(jué)。所以不溫不火恰到好處，需要畫(huà)家去調(diào)節(jié)這個(gè)度，在處理中不是絕對(duì)的，需要具體問(wèn)題具體分析。

（七）面積的對(duì)比（黃紅藍(lán)=3：6：8）。面積的對(duì)比在色彩構(gòu)成中與構(gòu)圖緊密聯(lián)系，他直接影響畫(huà)面的疏密和大小，國(guó)畫(huà)中講“疏，疏可跑馬;密，密不透風(fēng)。”

五、色彩構(gòu)成在當(dāng)代繪畫(huà)中的思考

色彩構(gòu)成在油畫(huà)中與繪畫(huà)性、情感性、視覺(jué)性、觀念性乃至生理性自然而然的結(jié)合才是藝術(shù)家研究的重點(diǎn)。正如石濤所言：“生辣中求破碎之相，此不說(shuō)之說(shuō)矣?！被蛟S這才是繪畫(huà)與設(shè)計(jì)的根本區(qū)別，繪畫(huà)更多的是一種不確定性和矛盾的對(duì)立性，追求的是藝術(shù)家審美意象的一種味道。在藝術(shù)中有價(jià)值的并不是表現(xiàn)和體現(xiàn)的手段，對(duì)手段的執(zhí)迷只會(huì)把技術(shù)看得太重，王微在《敘畫(huà)》中言道：“以圖畫(huà)非止藝行，成當(dāng)與《易》象同體?！彼哉f(shuō)色彩構(gòu)成的表現(xiàn)最終要結(jié)合藝術(shù)家個(gè)人的本真，更要要求藝術(shù)家對(duì)繪畫(huà)修養(yǎng)的不斷提升。

參考文獻(xiàn)：

[1]馬蒂斯論藝術(shù) （美）杰克·德·弗拉姆編;山東畫(huà)報(bào)出版社.2004.3 藝術(shù)理論ISBN7-80603-747-0

[2]色彩藝術(shù) 約翰內(nèi)斯·伊頓 上海人民美術(shù)出版社 1978-01 藝術(shù)ISBN：9787532207367

[3]色彩構(gòu)成（美）約瑟夫·阿爾伯斯著;李敏敏譯 重慶大學(xué)出版社出版發(fā)行 2012.3藝術(shù)理論ISBN978-7-5624-6345-0

[4]石濤畫(huà)語(yǔ)錄/毛劍波，江吟主編：竇亞杰編注，—杭州：西泠印社出版社，2006.7（2009.12重?。├L畫(huà)理論ISBN 7-80735-094-6

作者簡(jiǎn)介：

劉瑋（1988.9.15） 男，民族：漢，籍貫：泰安，自由藝術(shù)家 學(xué)位：碩士 研究方向：油畫(huà)藝術(shù)。