杜心格

(上海工藝美術職業(yè)學院 產品設計學院，上海201800)

1 音樂之美及音樂教育

音樂作為一種極具魅力的藝術形式，不僅被不同時代、不同地域的人們所喜愛，同時，也以一種具體的、重要的社會意識形態(tài)而存在著。這種不同于說教和灌輸?shù)囊庾R形態(tài)可以促進受眾審美能力的提高，增強其人文素養(yǎng)，形成更加健全的人格。我國自古就有“樂教”，樂教的優(yōu)勢在于其與生俱來的親和力——音樂能陶冶情操、傳播正能量。儒家經(jīng)典《樂記》這一重要文獻中曾論述，“是故審聲以知音，審樂以知政，而治道備矣。是故不知聲者，不可與言樂。知樂則幾于禮也。禮樂皆得，謂之有德，德者，得也”。這里所表達的就是音樂不僅能夠幫助人們知曉禮節(jié)、調和情感，也能潛移默化地影響人們的世界觀、人生觀、價值觀進而影響精神氣質。

音樂教育表達出來的思想和內涵，以美的形式呈現(xiàn)，使學生在接受教育的過程中一邊感受音樂的魅力，一邊逐漸培養(yǎng)個體的審美能力。在欣賞音樂作品、參與音樂活動的過程中潛移默化地豐富個體的內涵，改變個體的認知。有了一定的審美基礎后，也會利于思想觀念的培養(yǎng)，從而樹立正確的“三觀”，提升自身素養(yǎng)。

2 音樂教育的美育功能

2.1 音樂教育有助于激發(fā)學生的“愛美之心”

藝術教育是美育的主陣地，而音樂教育又是藝術教育的核心區(qū)。雖說愛美之心人皆有之，但其程度、深度、成熟度是不一樣的。音樂教育的作用在于助力這種“愛美之心”，讓愛美之人進一步懂得為什么愛美、愛什么樣的美和怎樣愛美。音樂作品既體現(xiàn)生活的狀態(tài)，也揭示生活的發(fā)展規(guī)律，正所謂“藝術來自生活又高于生活”。學生欣賞了不同的音樂作品，或者欣賞同一作品的不同演繹，通過個性化的“音樂語言”和呈現(xiàn)形式而形成的概念認知和形象把握與傳統(tǒng)的知識教育所達到的效果是不可同日而語的。用教科書式的語言試圖解析音樂和節(jié)奏一定是枯燥的、空洞的，甚至是不知所云的，如果輔之以體驗式的環(huán)節(jié)，那么，在音樂情境中體悟出來的對于音樂和節(jié)奏的理解則是具體的、妙不可言的。偶爾欣賞一次交響樂或許不得要領，但在有意識、有針對性地引導并漸進性欣賞的過程中，慢慢就會捕捉到“交響”與獨奏所不同的和諧感和整體美，進而提升自己的藝術品位和人文素養(yǎng)。

2.2 音樂教育有助于升華學生的審美鑒賞力

音樂以其悅耳的旋律和和諧的節(jié)奏凈化人們的心靈，同時，音樂本身又具有濃烈的情感表達色彩。音樂史和人類文明史充分表明，無論是個體發(fā)展還是群體發(fā)展，音樂教育和音樂文化環(huán)境的不同所帶來的審美差異乃至精神面貌、生活質量的差異都是顯而易見的。一般來說，城市的孩子比農村的孩子更懂得美，文明社會成員較之未開化族群更善于塑造形象和經(jīng)營生活，其原因固然是多方面的，但“音樂”元素的作用和影響是不容忽視的。另外一個有趣的現(xiàn)象是，有良好的音樂素養(yǎng)或喜歡音樂、親近音樂的個體通常被認為氣質形象更佳、姿態(tài)更優(yōu)雅或更有生活情調，其原因也不言而喻。

音樂是入耳的，但最終應該是入腦、入心的。如同“缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛”一樣，能夠發(fā)現(xiàn)美的耳朵也是“稀缺資源”。音樂教育就是要引導學生辨別、捕捉和鑒賞“好聲音”、好作品，對入耳的“樂音”進行處理并經(jīng)由大腦“處理器”重新編碼形成文檔，以隨時調出，隨時回放。不僅如此，還要引導學生了解不同風格、不同類型的音樂作品的價值和內涵，提高審美能力。因為音樂作品可以利用個體差異，展現(xiàn)不同的生活現(xiàn)象。學生對各類音樂作品有了比較全面的了解后，既能掌握當時的歷史人文知識，又能增加對不同知識體系的認知。

2.3 音樂教育有助于提高學生的審美創(chuàng)造力

美育的落腳點在于審美創(chuàng)造。換句話說，就是培養(yǎng)學生在懂得美、會審美的基礎上，學會發(fā)現(xiàn)美和創(chuàng)造美。區(qū)別于可視的、有形的文學、繪畫、舞蹈等形式，音樂通過無形的旋律、節(jié)奏、聲音的強弱等來表達情感，雖然在觀感上沒有其他藝術表現(xiàn)形式可識別度高，但從某種程度上說，這恰恰為欣賞者創(chuàng)造了更多、更大的想象空間。音樂教育的過程，就是讓學生通過聆聽音樂，一邊感知美，一邊對音樂表現(xiàn)出的美的形象展開聯(lián)想，并結合表達的內涵進行情感的二次創(chuàng)作，激發(fā)自身的審美創(chuàng)造力。

心理學認為，音樂能“滲入人的心靈，激起人們無意識的超境幻想，并為大腦的神經(jīng)活動提供豐富的良性刺激和鍛練”[1]。音樂教育課程用刺激聽覺的方式開發(fā)學生的大腦，對學生審美能力的發(fā)展有促進作用，學生也會把在音樂教育課程中形成的審美創(chuàng)造力運用到其他學習中，形成良性循環(huán)。擅長演奏小提琴的愛因斯坦就曾經(jīng)說過，他的科學成就很多是受音樂的啟發(fā)而來。音樂啟迪著他的智慧和靈感，豐富著他的精神生活，為他潛心探索科學問題創(chuàng)造了必要的條件。

3 音樂教育在高校的實踐路徑

3.1 充分認識美育的重要性以及音樂教育在美育中的地位

1999年，中共中央、國務院《關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》首次將“美育”寫進教育方針，2010年正式發(fā)布的《國家中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要》提出“加強美育，培養(yǎng)學生良好的審美情趣和人文素養(yǎng)”[2]。近年來，高校美育工作逐漸得到了黨和政府的重視，國家先后出臺了《關于全面加強和改進學校美育工作的意見》《關于加快構建現(xiàn)代公共文化體系的意見》等系列文件。2016年8月，為進一步貫徹《國務院辦公廳關于全面加強和改進學校美育工作的意見》，深入推進學校美育改革發(fā)展工作，教育部和一些省市的教委、教育廳簽署了學校美育改革發(fā)展備忘錄。2020年印發(fā)的《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》指出，要“弘揚中華美育精神，以美育人、以美化人、以美培元，把美育納入各級各類學校人才培養(yǎng)全過程，貫穿學校教育各學段”[3]。大學生審美素質的提升是漸進的過程，必須立足平時，追求長效。基于音樂教育的美育功能，音樂教育理應成為高校開展美育工作的主要形式。

3.2 加大內涵建設力度，改革高校音樂教育教學模式

音樂教育的主陣地在課堂。當前，很重要的一點是，高校應深化學校的課程改革，合理選擇適合學生的音樂教材，加大對于音樂教學設備等基礎條件的建設和升級。要合理選配師資，配齊、配強具有較強專業(yè)素質的音樂教師，定期對教師進行專業(yè)素質拓展，提高音樂教師專業(yè)技能和全面素養(yǎng)。針對不同專業(yè)、不同特點的學生因材施教，提高音樂教育的教學成果和教學水平。

在教學管理層面，將音樂教育課程納入教學計劃，明確學時和學分，使音樂教育課系統(tǒng)化、制度化、規(guī)范化。在課程體系建設層面，采取靈活性、多樣性、可行性原則，因地制宜地根據(jù)學生的興趣或需求改良課堂環(huán)境，完善課程設置，開設樂理、聲樂、器樂、音樂鑒賞、音樂實踐等課程，建立學生與音樂的廣泛聯(lián)系和高頻率互動，使學生在接受音樂教育的同時，激活藝術靈感，激發(fā)創(chuàng)造力，促進其專業(yè)學習的進步。

參考國內英語等級考試和體能測試等，對音樂教學質量進行統(tǒng)一的考核測評。以學生個體為單位，以等級考試為方式，對掌握程度各不相同的大學生進行音樂素養(yǎng)測評。將音樂類社團活動、音樂類比賽等實踐活動納入教育考核體系，對應學生在校時期的學分。課程改革應以全體大學生為主體，以提升其審美創(chuàng)造力和審美鑒賞力為宗旨，有計劃、有目的地編選音樂教材，優(yōu)化音樂課程相關內容，加強師資力量培訓。

3.3 營造良好校園音樂文化氛圍，以“第二課堂”豐富“第一課堂”

如果說音樂教育的主陣地在課堂，音樂教學是音樂教育的“第一課堂”，那么，“第一課堂”之外更加廣闊的時空就有望成為音樂教育的“第二課堂”。可以考慮將音樂教育融入校園文化活動規(guī)劃中，使學生在有滋有味的音樂教育活動中接受熏陶，促進其藝術審美能力的提高。在高校音樂教育過程中，可以通過組織學生到優(yōu)秀藝術院校觀摩、參與音樂教育實踐活動、參與藝術展演活動等，加強學生的音樂教育實踐能力。

除了比較日常的校園歌手大賽、器樂比賽等，還可以邀請相關專家進行普及性的系列音樂知識講座、音樂大師課，或是舉辦校歌、班歌創(chuàng)作比賽，開展音樂主題班會或沙龍等等。在學生社團日常管理上，加大對音樂類社團，如合唱團、民樂社的培養(yǎng)力度，安排專業(yè)音樂教師擔任指導教師，提供必要的經(jīng)費和固定活動場所，爭取更多的交流、培訓和參賽機會。

在硬件設施的建設上，可以在圖書館、展覽館開設專門的音樂圖書區(qū)，利用珍貴的音樂文物以及各類史料開設音樂主題展覽區(qū)、音樂知識學習區(qū)等小型陳列館、博物館；同時，強化對學生的音樂熏陶，學校廣播站增加音樂專欄、校園網(wǎng)關聯(lián)相關音樂知識網(wǎng)站，普及音樂相關知識，讓學生不僅能夠接受網(wǎng)絡歌曲，也能夠鑒賞更多有意義的音樂作品。

3.4 著眼于學生的身心發(fā)展，充分釋放音樂教育的塑造力

用音樂對大學生進行教育，首先要注意寓教于樂、寓教于“樂”。用愉悅的方式和音樂獨特的魅力提升學生的內在品質，是一個由表及里、由感性到理性的過程。通過音樂，讓學生從客觀事物的狀態(tài)去感知作者的主觀心理活動，觸摸到作品的真實情感內容，幫助他們更用心地去體驗音樂要素，用形體動作來表現(xiàn)音樂，引導他們主動參與到教學活動中。

其次，應當從學生的角度出發(fā)，多和學生交流，了解學生的思想，從學生感興趣的點著手，采用他們喜歡的方式和音樂類型來引導他們了解音樂，欣賞音樂之美。當代大學生的主人翁意識比較薄弱，可以利用音樂的感染力，激發(fā)學生的音樂想象力，啟迪學生用音樂語言表達心意，表述情感。如對學生進行愛國、愛校教育，培養(yǎng)學生的家國情懷時，可以在課堂或是講座中帶領學生們欣賞關于歌頌祖國的優(yōu)秀歌曲，同時教學生演唱，最后以歌唱比賽的方式評選出表現(xiàn)優(yōu)秀的同學并予以表彰。

另外，可通過校歌傳播等形式開展校史教育和學校精神培育。2014年浙江省委宣傳部在《關于加強和改進高校思想政治工作“雙十”舉措的實施意見》中明確提出要以校歌創(chuàng)作為契機，以校歌傳播為途徑，培養(yǎng)大學生樹立大學精神。此舉很有創(chuàng)意，也很有可推廣價值。可通過征集反映學校歷史和學校精神的案例，在總結整理之后譜曲寫詞，做成校歌并制作成MV，號召全校師生廣泛傳唱，并做好后期宣傳工作，發(fā)表在“學習強國”等載體上，以音樂提升學校文化品位，開展校史教育和愛校教育。