文：景作人 圖：盧春雨

OUTLINE / The original opera

Five-Star Red Flag

was created based on the life of Zeng Liansong, who designed the national flag of the People’s Republic of China. Zeng was a native of Rui’an in Wenzhou and an alumnus of Wenzhou University.

在慶祝中華人民共和國成立70周年之際，溫州市委宣傳部、溫州大學(xué)音樂學(xué)院、中共瑞安市委聯(lián)合推出了一部原創(chuàng)民族歌劇《五星紅旗》。這部歌劇是根據(jù)中華人民共和國國旗設(shè)計(jì)者曾聯(lián)松的事跡創(chuàng)作的。曾聯(lián)松是溫州瑞安人，也是溫州大學(xué)的老校友，他為祖國和民族做出了貢獻(xiàn)，是一位值得人們永遠(yuǎn)銘記的杰出人物。

溫州市委宣傳部、溫州大學(xué)音樂學(xué)院、中共瑞安市委聯(lián)合出品這部歌劇，為的是響應(yīng)習(xí)總書記的號(hào)召，弘揚(yáng)民族精神，歌頌英雄人物，更好地傳承老一輩革命家的光輝業(yè)績，使國旗的偉大設(shè)計(jì)者永遠(yuǎn)成為人們心中的偶像。這是一部具有時(shí)代精神，充滿正能量的原創(chuàng)歌劇。

此次創(chuàng)演《五星紅旗》，溫州大學(xué)音樂學(xué)院傾注了全力，組成了強(qiáng)大的主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)，動(dòng)員了全院師生及溫州本地社會(huì)力量，從8月開排至10月首演，兩個(gè)月的日夜奮戰(zhàn)，終于取得了預(yù)期的成功，創(chuàng)造了該院歷史上一個(gè)不小的“神話”。2019年10月7日至8日，這部歌劇在溫州大劇院連演兩場。

年輕編劇初露鋒芒

《五星紅旗》的編劇李長鴻是北大歌劇研究會(huì)的副研究員，盡管年輕，但已經(jīng)編寫過《北大1918》《青春之歌》《奇幻音樂之家》等歌劇和音樂劇。此次受命擔(dān)任《五星紅旗》的編劇，乃是他肩負(fù)重任、初露鋒芒的嘗試。李長鴻的劇本寫得很順暢，從總的方面來看，達(dá)到了表現(xiàn)人物、樹立形象、歌頌偉績的目的，同時(shí)也做到了弘揚(yáng)精神、突出主題、抒發(fā)情感。

《五星紅旗》的劇本偏重于以層次構(gòu)筑戲劇，以敘事連接情節(jié)，它通過序幕加四幕的結(jié)構(gòu)，以幾個(gè)不同時(shí)期典型情節(jié)的敘述，表現(xiàn)了主人公青年時(shí)代追求進(jìn)步、參與革命；中年時(shí)代受黨委托，投身抗日；新中國建立前期身負(fù)重任設(shè)計(jì)國旗的履歷與業(yè)績。且通過層層遞進(jìn)的方式，強(qiáng)化了人物的精神世界，構(gòu)成了角色的塑造框架，提升了全劇的戲劇效果。

李長鴻在劇本構(gòu)思中十分注重人物塑造，劇中曾聯(lián)松、項(xiàng)佩瑜、麥西、余霞、黃大明等人，都有著完整的形象和翔實(shí)的性格。在四幕的整體延續(xù)中，角色的展示和情節(jié)的安排比較合乎邏輯，能夠給人們帶來真實(shí)的感覺。重點(diǎn)人物曾聯(lián)松的塑造更為精細(xì)，從青年到中年，情節(jié)的安排循序漸進(jìn)，厚積薄發(fā)，且在最后時(shí)刻隨著國旗的誕生而得到升華。

劇本結(jié)構(gòu)比較緊湊，四幕戲依靠四個(gè)故事（一幕南京一二·九運(yùn)動(dòng)參加游行示威、二幕重慶轉(zhuǎn)送密電、三幕接受組織任務(wù)上戰(zhàn)場、四幕滿懷豪情設(shè)計(jì)國旗），將曾聯(lián)松的一生緊緊“鑲嵌”，并將他的思想及個(gè)性凸現(xiàn)出來，取得了顯而易見的提升效果。

再有，劇本中三次出現(xiàn)親人和友人委托曾聯(lián)松畫一幅畫的情節(jié)（一次是妻子項(xiàng)佩瑜，一次是余霞，一次是麥西），而這三次委托，里面都充滿了希望、遐想和寄托，它們都為曾聯(lián)松最后設(shè)計(jì)國旗埋下了寓意的伏筆。在這里，劇作家運(yùn)用了浪漫主義的比擬手法，為歌劇主題的突出做出了令人信服的鋪墊。

年長作曲老當(dāng)益壯

歌劇《五星紅旗》的作曲是作曲家朱嘉禾，他是近年來在交響樂、歌劇、舞劇、影視音樂創(chuàng)作領(lǐng)域中頗為活躍的作曲家，僅就歌劇來說，就創(chuàng)作過《紅色娘子軍》《太陽之歌》等。此次創(chuàng)作《五星紅旗》，可以說是他歌劇創(chuàng)作生涯中濃墨重彩的一筆。

歌劇《五星紅旗》在音樂方面有很多成功之處，而這些成功則為整部歌劇的完善起到了推動(dòng)作用。

《五星紅旗》的音樂總體布局比較完整，序幕、序曲加四幕六場的結(jié)構(gòu)，為整部歌劇搭起了一個(gè)充分的框架，而歌劇音樂則在這個(gè)框架中得到了很好的展現(xiàn)。人們看到，朱嘉禾在設(shè)計(jì)音樂布局時(shí)，往往是根據(jù)該幕的情節(jié)來進(jìn)行的，故在敘述（宣敘、詠敘）、抒情、戲劇特征上進(jìn)行了合理分配，從而使全劇的音樂具有了均衡的比例。

在歌劇《五星紅旗》中，音樂的旋律化是一大特點(diǎn)，劇中朗朗上口的段落很多，特別是一些詠嘆調(diào)的寫作，其抒情性和動(dòng)聽性給人印象深刻。例如三幕一場開始時(shí)項(xiàng)佩瑜唱的《一聲鄉(xiāng)音》，這是一首結(jié)合了瑞安民歌風(fēng)格的親切詠嘆調(diào)，其旋律輕柔隨和，婉轉(zhuǎn)流連，很好地揭示了項(xiàng)佩瑜此時(shí)的懷鄉(xiāng)心境。

還有四幕一場中曾聯(lián)松唱的《漫天繁星》。這首詠嘆調(diào)旋律激蕩，有著強(qiáng)烈的抒情意味，音樂中飽含著曾聯(lián)松對新中國的期盼與向往，從始至終激蕩著他為設(shè)計(jì)國旗而翻滾的內(nèi)心涌動(dòng)。這首詠嘆調(diào)的主旋律最后成了歌劇的主題曲，它以激動(dòng)的熱情被人們所熟聽和熟記。

朱嘉禾這次寫《五星紅旗》，非常注重音樂的“歌劇化”處理，無論是聲樂部分還是器樂部分，他都努力按照歌劇體裁的表現(xiàn)特點(diǎn)來設(shè)計(jì)和處理，而在這方面，表現(xiàn)比較突出的是重唱與合唱。作曲家在這方面做了很大的努力，有些地方頗有創(chuàng)新的意味。

人們聽到，在歌劇《五星紅旗》中，有著很多二重唱、三重唱甚至五重唱段落，寫得都很有特點(diǎn)，且都有著不同的個(gè)性處理（有的抒情，有的宣敘），特別是二幕一場中軍統(tǒng)特務(wù)的六重唱（一說五重唱），寫得非常巧妙，既戲謔又調(diào)侃，將特務(wù)們霸道的流氓習(xí)氣盡情表現(xiàn)出來。

歌劇中的合唱段落也有很多，除了序幕和尾聲中的大合唱外，劇中還有一些男聲合唱段落，都具有歌劇合唱的特點(diǎn)，它帶有獨(dú)立的動(dòng)感，獨(dú)立的音韻，亦有著獨(dú)立的氣質(zhì)和情緒，在劇中起到了調(diào)節(jié)情緒和銜接劇情的作用。

縱觀中國的原創(chuàng)歌劇，很多歌劇的樂隊(duì)部分還停留在歌曲伴奏和晚會(huì)演奏的模式中，不是一哄而上就是整體停頓，沒有機(jī)動(dòng)性、獨(dú)立性、游離性的表現(xiàn)，和與聲樂“相托”“相襯”的對比效果。《五星紅旗》在這方面是有新意的，人們從劇中可以聽到，朱嘉禾所寫的樂隊(duì)部分帶有相對的對立性，他在配器上動(dòng)了很多腦筋，使得歌劇的器樂部分?jǐn)[脫了歌兒伴奏式的附屬地位，成了帶有參與性、對比性和襯托性的音樂。《五星紅旗》的樂隊(duì)部分寫得相對富有層次和條理，它不是大齊奏般的“鋪蓋”式處理，故沒有嚴(yán)重的壓唱現(xiàn)象出現(xiàn)，這一點(diǎn)是十分不易的。

優(yōu)秀導(dǎo)演展現(xiàn)才華

歌劇《五星紅旗》的導(dǎo)演是王湖泉，這位中央歌劇院的國家一級導(dǎo)演，曾經(jīng)獲得過文華表演獎(jiǎng)、文華導(dǎo)演獎(jiǎng)和中國歌劇節(jié)優(yōu)秀導(dǎo)演獎(jiǎng)，是一位業(yè)務(wù)能力強(qiáng)且藝術(shù)水平突出的資深歌劇導(dǎo)演。

王湖泉的執(zhí)導(dǎo)風(fēng)格很全面，他既擅長舞臺(tái)的整體調(diào)度，又擅長處理人物間的細(xì)膩情感，在把握戲劇結(jié)構(gòu)的比例上尤為出色。當(dāng)年在中央歌劇院時(shí)，王湖泉曾執(zhí)導(dǎo)過包括瓦格納作品在內(nèi)的眾多宏大作品，因此他身上有著大度的宏觀氣質(zhì)，執(zhí)導(dǎo)眼光十分獨(dú)特和犀利。此次執(zhí)導(dǎo)《五星紅旗》，王湖泉面對的是一部全新的紅色題材歌劇，然而他的執(zhí)導(dǎo)，卻使這部歌劇獲得了比預(yù)想還要好的成功。看過《五星紅旗》首演的人都說，這部歌劇能夠成功上演非常不易，大家一致公認(rèn)，是王湖泉的智慧和努力，才使得這部歌劇在最終的舞臺(tái)呈現(xiàn)上出了彩。

王湖泉擔(dān)任歌劇導(dǎo)演還有一項(xiàng)優(yōu)勢，因?yàn)樗救耸且晃粌?yōu)秀的男中音歌唱家，有著豐富的演出經(jīng)驗(yàn)，故對于歌劇這一音樂戲劇體裁非常熟悉，而他也由此成目前國內(nèi)為數(shù)不多的，真正懂音樂的歌劇導(dǎo)演（尤其是聲樂）。

人們看到，王湖泉在執(zhí)導(dǎo)《五星紅旗》時(shí)，除了在舞臺(tái)調(diào)度、戲劇安排、人物調(diào)配方面（角色對手戲）做得十分協(xié)調(diào)外，對演員的演唱也有著專業(yè)化的要求和引導(dǎo)，劇中無論是角色間的獨(dú)唱、重唱，還是群眾場面的合唱，都是在一種舒適、自然、合理的演唱狀態(tài)中進(jìn)行的，這一點(diǎn)在許多其他導(dǎo)演（特別是跨界導(dǎo)演）執(zhí)導(dǎo)的歌劇中是很難見到的。

在本劇中，王湖泉還設(shè)計(jì)導(dǎo)演了一個(gè)精彩的亮點(diǎn)，那就是在歌劇的尾聲中，將一位青年女小提琴家搬上舞臺(tái)，這位小提琴家邊演奏邊表演，與兩個(gè)主要角色一起搭配，不但具有新意，還使歌劇的內(nèi)涵由此上升到了一個(gè)新高度。這段小提琴獨(dú)奏的音樂寫得很難，很有戲劇效果，聽起來頗似協(xié)奏曲的感覺（作曲朱嘉禾原本就是小提琴家，故十分熟悉小提琴音樂寫作）。擔(dān)任小提琴獨(dú)奏的蔣樂樂（赴美留學(xué)生，現(xiàn)為溫州大學(xué)音樂學(xué)院教師）演技出眾，形象尤佳，站在舞臺(tái)上時(shí)而演奏，時(shí)而與角色演員交流，起到了出奇的新穎效果。而這一新奇的表現(xiàn)方式，也是由導(dǎo)演王湖泉設(shè)計(jì)的。

王湖泉是一位熱情很高的導(dǎo)演，此次執(zhí)導(dǎo)《五星紅旗》，他面對的是一個(gè)毫無歌劇演出經(jīng)驗(yàn)的團(tuán)隊(duì)（大多為學(xué)院的年輕學(xué)生），故實(shí)際操作中所面臨的困難非常之多。王導(dǎo)表現(xiàn)出了極其寬容和耐心的職業(yè)態(tài)度，他以自己的大度與自信，引領(lǐng)著一撥年輕的歌劇實(shí)踐者在排練場反復(fù)打磨，親自上陣手把手地教學(xué)生們站位、表演和演唱，使學(xué)生們更快達(dá)到歌劇的專業(yè)要求。

出色指揮掌控全局

眾所周知，一部歌劇的演出成功，指揮的作用是至關(guān)重要的。因?yàn)?，編劇、作曲、?dǎo)演等人所做的工作都是前期的，唯有指揮是歌劇演出的現(xiàn)場把控者，可謂最后的把關(guān)人。因此，如若指揮在演出中發(fā)揮欠佳，那整部歌劇的呈現(xiàn)就要受到?jīng)Q定性的影響。

《五星紅旗》的指揮是上海音樂學(xué)院指揮系副教授、碩士生導(dǎo)師、中國合唱協(xié)會(huì)副理事長王燕。她是一位精通歌劇藝術(shù)與合唱藝術(shù)的青年指揮家。王燕曾為中央歌劇院指揮，在院期間曾排演過多部世界經(jīng)典歌劇，來到上海音樂學(xué)院后，又在歌劇指揮教學(xué)方面屢有建樹。現(xiàn)在的王燕，已經(jīng)是國內(nèi)歌劇指揮方面的知名人物，她指揮的歌劇，往往能夠給人們帶來音樂完整、戲劇充分的感覺。

在《五星紅旗》的兩場演出中，王燕作為指揮家的表現(xiàn)是令人滿意和稱道的，她的現(xiàn)場把控和手勢調(diào)度都非常沉穩(wěn)和清楚，對于舞臺(tái)上演員及樂池下樂隊(duì)之間的融合（節(jié)奏與音色）亦做得十分的從容。此外，王燕的指揮兼有粗獷和細(xì)膩，演出中，她能夠?qū)⑹闱樾缘脑亣@調(diào)和重唱等形式“盤活”，使它們在優(yōu)美的情緒散發(fā)中逐漸過渡到戲劇性的動(dòng)感之中。而對于合唱段落，王燕的現(xiàn)場調(diào)度更是鮮活的，在她富有變化和表情的手勢下，舞臺(tái)上的合唱演員很快就能夠?qū)⒙曇羧谌氡硌葜校⒃谂c角色演員的搭配襯托上發(fā)揮出應(yīng)有的作用。

特殊舞美增添色彩

觀看過《五星紅旗》的人們都有一個(gè)感受，大家都覺得這部歌劇的舞美設(shè)計(jì)與制作非常有氣勢，它采用了很多現(xiàn)代舞臺(tái)表現(xiàn)技法，利用寫實(shí)與寫意的結(jié)合，平面與立體的對比，盡可能地達(dá)到了渲染劇情、突出主題的作用，且在空間感的體現(xiàn)與色彩的搭配上，起到了很好的穿越與烘托效果。

擔(dān)任本部歌劇舞美設(shè)計(jì)的是中央歌劇院著名舞美專家馬連慶（還有陳龍）。作為國家級劇院舞美設(shè)計(jì)的馬連慶，近年來已成為頗有業(yè)績的老設(shè)計(jì)師，他的舞美設(shè)計(jì)有著恢宏大氣，波瀾震撼的感覺。他曾經(jīng)為中央歌劇院上演的多部歌劇做舞美設(shè)計(jì)（包括瓦格納的“指環(huán)”），有著這方面的嫻熟技巧與豐富經(jīng)驗(yàn)。馬連慶的舞美頗具立體性和動(dòng)感，舞臺(tái)道具的設(shè)計(jì)層次分明，區(qū)域劃分十分巧妙，且充分利用了轉(zhuǎn)臺(tái)的特點(diǎn)，使切換的節(jié)點(diǎn)完整流暢。他還利用后幕景片的優(yōu)勢，并與多媒體設(shè)計(jì)相結(jié)合，制造了富有歷史感和莊嚴(yán)性的后幕景象，尤其是曾聯(lián)松設(shè)計(jì)國旗時(shí)的場面，在影像的配置、動(dòng)感的配合及色彩的渲染方面，都達(dá)到了一種嚴(yán)肅而又神圣的效果。

本地演員唱演出彩

歌劇《五星紅旗》的主要演出單位是溫州大學(xué)音樂學(xué)院，而擔(dān)任主唱的角色演員則來自溫州市各界（有大學(xué)聲樂老師，有文化館藝術(shù)干部，也有高中音樂教師），他們都受過專業(yè)的聲樂訓(xùn)練，亦都是浙江省音協(xié)和溫州市音協(xié)的會(huì)員。這些演員共分兩組參演歌劇（并不是AB組），然其專業(yè)水平卻不相上下，表演經(jīng)驗(yàn)也相當(dāng)。這些演員是：飾演曾聯(lián)松的陳波、朱瑤，飾演項(xiàng)佩瑜的施麗君、祝海燕，飾演麥西的李成柱、易雄志，飾演余霞的譚紅妍、屠賽南，飾演黃大明的許天鳴、金篤遠(yuǎn)，飾演溫大女教師的李曉燕、葉倩倩等。

本次歌劇首演，溫州本地的歌唱演員發(fā)揮了“頂梁柱”的作用，盡管他們不是國內(nèi)聲樂界的大腕兒（除李成柱、李曉燕兩位老師富有知名度），但他們的現(xiàn)場表現(xiàn)卻令觀眾和專家們所欣賞，尤其是他們?yōu)闇刂莸貐^(qū)第一部歌劇而積極參與和全力奉獻(xiàn)的精神，更是令人為之感動(dòng)和贊嘆。演出中，這些角色演員竭盡全力，始終與導(dǎo)演及指揮保持一致，基本將自己的專業(yè)水平發(fā)揮了出來。除李成柱、李曉燕之外，相比之下，陳波、施麗君、譚紅妍、金篤遠(yuǎn)、葉倩倩的發(fā)揮則更為出色一些。

由溫州大學(xué)音樂學(xué)院學(xué)生組成的合唱團(tuán)在歌劇演出中同樣發(fā)揮了重要作用，這些基本上沒有舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)的年輕學(xué)子們，懷著對祖國的熱愛和對先輩校友的景仰，積極參與了歌劇的排練和演出。從實(shí)際效果來看，在導(dǎo)演和指揮的悉心調(diào)教下，他們基本發(fā)揮出了各自的能力和水平，在歌唱方面也基本達(dá)到令人滿意的程度。

福建省歌舞劇院交響樂團(tuán)此次擔(dān)任了歌劇《五星紅旗》首演的演奏任務(wù)。這個(gè)交響樂團(tuán)我很熟悉，近年來聽了不少他們的音樂會(huì)及歌劇演奏。此次他們的演奏有著不錯(cuò)的發(fā)揮，在王燕的指揮下，聲音的控制比較到位，管樂的演奏尤其富有節(jié)制感，弦樂在抒情段落時(shí)能夠達(dá)到激情的表現(xiàn)，整個(gè)樂團(tuán)與聲樂的合作富有一定的默契感?？傊@個(gè)樂團(tuán)在演奏歌劇音樂方面有著明顯的進(jìn)步。

創(chuàng)作不足的點(diǎn)滴之處

《五星紅旗》是當(dāng)代紅色歌劇的新作，它的主創(chuàng)者們?yōu)榇讼铝撕艽蟮墓Ψ?，付出了艱辛的努力，并取得了顯著的成績。然而作為一部新作品和一種新嘗試，這部歌劇依然存在著一些不盡如人意之處。

劇本過于敘述化，“話劇思維”仍很明顯，許多地方對話感過強(qiáng)，缺乏音樂性的表達(dá)脈絡(luò)。在歌劇《五星紅旗》中，人物的詠嘆和詠敘略感不足，但話劇式的問答卻很多，特別是一些呼喚詞和象聲感嘆詞使用過多，影響了音樂的延綿性和連貫性。

劇本中缺乏浸透感強(qiáng)烈的抒情性，致使音樂的寫作略為匆忙，很多段落不夠感人，不夠動(dòng)人。全劇在情節(jié)上略有堆積忙亂感，缺乏重點(diǎn)情節(jié)的深入表述，例如曾聯(lián)松設(shè)計(jì)國旗的情節(jié)，雖然做了一些輔助化的設(shè)計(jì)，但看起來仍然略顯簡單，倒是前面兩幕情節(jié)所占有的比重略顯過多。

音樂中的宣敘調(diào)寫作還有待研究和提高。在這部歌劇中，盡管人們能夠聽到一些抒情風(fēng)格的宣敘調(diào)，但大多數(shù)還是顯得別扭和不自然，其怪異的生硬感仍然存在。個(gè)人感覺，宣敘調(diào)寫得不好，某種程度上是與歌詞有關(guān)的，那么多的象聲感嘆詞出現(xiàn)，對于作曲家來說是很難將其寫順的。

年輕演員舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)不足，唱演中機(jī)械的成分較濃，人物的表達(dá)及個(gè)性的體現(xiàn)均略欠火候。這方面來說，無論是角色演員還是群眾演員，都有著對劇情，對人物理解較淺的問題，再有就是歌唱的基本功以及技術(shù)方法有待加強(qiáng)。

歌劇《五星紅旗》是一部充滿時(shí)代感的紅色作品，它的誕生有著特殊的意義。“心中的旗幟永遠(yuǎn)飄揚(yáng)”，這是歌劇中一句深情的歌詞，我將它作為此文的題目，是希望所有的中華兒女，永遠(yuǎn)在這面旗幟下巍峨挺立，永遠(yuǎn)結(jié)成民族的大團(tuán)結(jié)，永遠(yuǎn)成為世界東方的驕傲。