崔曉靜(河南大學(xué) 新聞與傳播學(xué)院，河南 開封 475001)

影響電影觀眾感觀的審美元素很多，其中視聽元素的體現(xiàn)及敘事方式的介入直接決定著一部電影的張力和觀眾的感受度，在眾多的電影類型當中，恐怖片讓這些元素發(fā)揮到了極致。以恐怖片近三十年的發(fā)展變化為例，早些年的傳統(tǒng)恐怖片，其間充斥的大多是血漿、尖叫等元素，如20世紀90年代紅極一時的《驚聲尖叫》系列。而今以《寂靜之地》為代表的西方恐怖片，則更多吸收了東方美學(xué)的特點，于含蓄之中簡化了過去傳統(tǒng)恐怖片的形式繁雜之累，這反而受到了觀眾的認可，讓全球觀眾耳目一新。

恐怖片發(fā)展到今天，從內(nèi)容到形式都有了更多的突破。總體來說，恐怖片大致有以下六個類型：超自然類型恐怖片、逐殺類型恐怖片、幽靈類型恐怖片、僵尸類型恐怖片、科幻類型恐怖片、真實記錄型恐怖片，各類型也都有其經(jīng)典的代表之作。

以《驚聲尖叫》和《寂靜之地》進行比較，是因為前者是20世紀90年代比較有代表性的恐怖片，此片的出現(xiàn)一度衍生出了《奪命狂呼》等一系列仿制電影，從歐美延伸到了中國香港等地，同時期出現(xiàn)了大批類型電影。在這部分電影中，傳統(tǒng)恐怖片善用的元素基本上都有所體現(xiàn)。而2017年上映的《寂靜之地》則是近年來出現(xiàn)的異于其他恐怖片的獨特類型，從形式到內(nèi)容，從視覺元素到聲效體現(xiàn)以及敘事風(fēng)格，都以不同的形式帶給觀眾耳目一新的感覺。

一、視覺元素的簡約處理

自電影出現(xiàn)以來，有關(guān)視覺元素的分類不一而足，其涉及面包羅萬象，在西方的電影教育領(lǐng)域，有一些新的理論將電影的視覺元素進行了細化組合。英國學(xué)者多米尼克·摩根將電影的視覺元素概括表述為CCFLL。即 Camera Framing(鏡頭結(jié)構(gòu))，Custom(服裝)，F(xiàn)acial Expressions,hair & make up (面部表情,發(fā)型及妝容)，Location(場景)，Lighting and Color(燈光和色彩)。

(一)Camera Framing(鏡頭結(jié)構(gòu))

在《驚聲尖叫》影片一開始，第一次出現(xiàn)兇手謀殺的時候，巨大的面具、在樓梯上的追逐、鋒利的尖刀，這些影像都是傳統(tǒng)恐怖片的視覺元素體現(xiàn)。片中運用大量中近景鏡頭，凸顯和營造恐怖氛圍。在中近景鏡頭運用中，對于割喉、內(nèi)臟、碎頭等血腥暴力場面的完全展示，體現(xiàn)出極強的視覺感官刺激。正是因為這種簡單粗獷的R級暴力展現(xiàn)，也注定該片無法在國內(nèi)公映。此外，大量靜止和運動鏡頭交疊出現(xiàn)增加了戲劇沖突，增強了故事情節(jié)和鏡頭的真實性。但這些只是在感官上增加刺激，無法從精神上觸動觀眾。

在《寂靜之地》影片伊始采用了一條街道的全景，一片寂靜中，只有風(fēng)吹落葉的細微浮動，整部影片當中沒有特別激烈搖晃的鏡頭。即使是采用推拉搖移的鏡頭，也基本是緩慢移動，這一切都和影片主題寂靜緊密相扣。無論遠景、中景還是近景，都凸顯人在特殊情況下謹小慎微、如履薄冰的恐懼生活狀態(tài)。影片最打動人的一個鏡頭是父親痛失愛子后，在傍晚思念兒子的一組場景，先是以父親的正面逆光剪影呈現(xiàn)，之后震撼的火光被點燃，在近景光與影的交會中，父親淚光閃閃的深沉悲傷令人難以釋懷?！鹅o寂之地》的鏡頭運用也較為精致，除了常規(guī)的中近景鏡頭，還運用了大量移動鏡頭：上下傾斜鏡頭、平移鏡頭和跟拍鏡頭，從多方面多角度進行了故事講述，特別是一些面部特寫鏡頭，采用多種布光方式，為影片中人物的細膩感情以及危急時刻的恐怖情緒增添了砝碼。

(二)Custom(服裝造型)

服裝和造型是角色塑造、象征的符號指示，可以直接反映出故事的社會時間及文化背景，在營造恐怖和驚悚氛圍中起著重要作用。在《驚聲尖叫》中，大鬼臉、黑長袍的出現(xiàn)，成為恐怖來臨的標志。這種標志，也是“用恐怖講述恐怖”的一個經(jīng)典。而在《寂靜之地》影片中，人物服裝造型非常簡單，就是生活化的常態(tài)服裝，這些現(xiàn)實中司空見慣的日常裝扮，不僅拉近了觀眾和角色的距離，也更增加了此片恐怖臨近的真實感。

(三)Facial Expressions(面部表情)

在影片《驚聲尖叫》中，夸張的面部表情和肢體動作配合著尖叫聲隨處可見，觀眾無法細微體味演員的演技。因此之前有這樣一種觀點，大部分恐怖片如果關(guān)上聲音，將會變成一部喜劇。因此一定意義上這也成為檢驗演技的一種手段。而《靜寂之地》因為是無聲的恐怖，演員的演技特別是副語言符號成為故事情節(jié)推進的動力。女主不小心踩到樓梯上釘子的那一幕，讓人印象深刻。那種鐵釘扎入腳底強忍不能發(fā)聲的喘息，伴隨著驚恐的眼神、皺起的深深的抬頭紋、嘴角的痛苦抽搐，讓觀眾的恐怖感急劇上升。如果說《驚聲尖叫》在副語言上體現(xiàn)的則是夸張和粗獷，那么《靜寂之地》帶給觀眾的是細膩和真實。

(四)Location(場景)

場景在電影中也至關(guān)重要，甚至場景本身都可以承擔起一個角色的職責(zé)。以《驚聲尖叫》為代表的恐怖片為刻意營造恐怖氛圍，會在一些無關(guān)緊要的環(huán)節(jié)，通過場景設(shè)置加之音效處理，刻意增加緊張恐怖氛圍，讓觀眾始終處于一種莫名的緊張狀態(tài)。陰暗的樓梯、室外的樹林、家庭場景、校長辦公室場景設(shè)置，每一個地點或位置，都可以成為恐怖之地。而《寂靜之地》的場景主要圍繞避難住所展開，場景配置簡單卻有的放矢，無論是險象環(huán)生的地下室，還是恐怖疊加的糧倉，都為“寂靜”增添了額外的重要“角色”，讓觀眾充分地去感受“寂靜之地”的恐怖氛圍。

(五)Lighting and Color(燈光和色彩)

在《驚聲尖叫》中，大量充斥殺手刺殺時鮮血噴涌等畫面，雖說恐懼和不適是恐怖片的應(yīng)激反應(yīng)，但是過多的這種色彩沖擊無疑容易引起受眾審美疲勞?！都澎o之地》中，對紅色緊張元素的運用，則更多體現(xiàn)在影片色調(diào)上。比如影片接近尾聲時地下室里高潮的一段戲，整體基調(diào)就大膽地采用了紅色。當嬰兒躺在木桶之中，當水漲船高之際，當怪物靠近之時，人們屏住呼吸，隨著緊張的氣氛逼近，人們的緊張情緒達到了高潮，擔心嬰兒會發(fā)出聲響引發(fā)災(zāi)難。這種緊張是跟隨片中主人公的情緒而迸發(fā)的，顯得非常真實。在這里，色彩成為一種含蓄的表達，沒有太多血漿與白色衣服的視覺沖擊，沒有白色面具與黑色長袍的鮮明對比，有的只是于無聲處的色彩情緒呼應(yīng)。

二、聲音元素的簡化投放

電影中的聲音是個完整的表意系統(tǒng)，它首先要和主題相聯(lián)系,而后再考慮它的整體構(gòu)思及音樂、音響的安排。電影聲音包括人聲、音樂、音響。在《寂靜之地》中,人聲被高度弱化,只作為故事闡述的一小部分，而音樂和音響則最大化地參與了敘事。影片中，人與人之間的溝通更多依賴的是手語，而家庭中小女孩的失聰也為這個家庭能在危險的環(huán)境中用手語溝通生存提供了邏輯上的依據(jù)。影片中只有兩次采用了正常的人聲交流，一次是父子溪流邊的對話，另一次是母親剛剛生產(chǎn)結(jié)束夫妻兩人在地下室進行的一番對話。除此之外，其他部分均以手語方式呈現(xiàn)，這也極大地考驗著演員的演技，而這也正是區(qū)別于傳統(tǒng)恐怖片中演員夸張演技、夸張尖叫的一個體現(xiàn)?！扼@聲尖叫》成為當時的標志性恐怖電影，片中甚至提到了著名的尖叫女王杰米·李·柯蒂斯，這些元素都在揭示人們將恐怖與尖叫畫上等號。除此之外，為了刻意營造恐怖氛圍，傳統(tǒng)恐怖片通常會在一些無關(guān)緊要的環(huán)節(jié)，通過音效增加緊張恐怖氛圍，讓觀眾始終處于一種緊張的狀態(tài)。在《驚聲尖叫》當中，你經(jīng)常會看到與劇情無關(guān)的細節(jié)，只是單純地為了制造恐怖氛圍，比如說正在說話的人群中突然冒出一個人，加之音效的烘托，的確會嚇人一跳，但是這種驚嚇，難免會讓人產(chǎn)生一種反感?？梢娭暗目植榔?，更多是采用音效手段來完成恐怖的效果。而《寂靜之地》在這方面完成了突破，大膽地替觀眾關(guān)掉了聲音，減少或凈化了這種聲效元素在電影中的直白體現(xiàn)。

在《寂靜之地》中，基本沒有高聲的語言，唯一的一段高聲貝的人聲是父親帶著兒子在瀑布前的一段吶喊。鏡頭從后面推進，孩子從最初的戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢、驚恐的眼神，到最后放開懷抱，在一個正面遠景中完成了父子倆在溪流的掩蓋中縱情呼喊的一幕，在這里形成了影片又一個小小的高潮。

可以說以上《寂靜之地》中這些聲音元素的體現(xiàn)，都與之前傳統(tǒng)恐怖片的元素設(shè)置有了很大的區(qū)別，比如說在傳統(tǒng)恐怖片元素里面先是營造寂靜，然后是一段突如其來的聲音加畫面的驚嚇，這是套路。但是在《寂靜之地》里，寂靜所帶來的緊張與恐懼更加震撼人心，而這本身也正是其魅力所在。正如影評家寶琳·凱爾所說，電影沒有什么不可動搖的規(guī)則，視其如何進行而已。

三、敘事視角的簡明闡述

從敘事的視角來分析，《寂靜之地》也采取了極簡的敘事風(fēng)格，回歸古典模式，以簡單直接的三幕劇方式完成敘事。第一幕“鋪陳”占全劇的四分之一，以時間順序開場，因為迫不得已要生活在“無聲”的世界，人與人之間無法通過片中人物的語言完成敘事，所以影片采取了返璞歸真的方式，簡單鋪陳之后，就借由平面媒體的信息通報方式，向觀眾展示了目前主人公一家所經(jīng)歷的事件，這當中沒有任何懸疑反轉(zhuǎn)，敘事方式簡單直接。第二幕“沖突”占全劇的一半，在親情與危險中完成了主人公一家對抗障礙目標的戲劇張力。第三幕是“解決”，這部分內(nèi)容占到了全劇的四分之一，在與外來生物的正面對抗過程中完成了影片高潮部分的敘述。影片情節(jié)干脆利落，而恰恰是這種最簡單直接的風(fēng)格，讓觀眾得以用一種近乎屏息的方式專注于主人公一家所處的環(huán)境，體味著這種危險的來臨。通常來說，敘事策略經(jīng)常會因類型而改變，以懸疑取勝的驚悚片、警匪片、神秘片、恐怖片等，敘事會故意隱藏線索，使得我們用揣測來填充。在《驚聲尖叫》當中，就是采用這樣的敘事方式，觀眾不停地陷入黑衣面具人究竟是誰的揣測當中，努力尋找任何不想錯過的蛛絲馬跡，很顯然運用的是形式主義敘事風(fēng)格，作者很明白地操控故事，有時故意混淆人們的視聽，產(chǎn)生出乎意料的逆轉(zhuǎn)，故事完全主觀。雖然這也是恐怖片的一種運作手法，但是，隨著人們審美的提高，會對這種無厘頭的反轉(zhuǎn)、故弄玄虛的情節(jié)產(chǎn)生倦怠感以及被愚弄的懊惱感。再比如，在這部電影當中引用了大量過去的恐怖電影的細節(jié)和名字，影片從主角到配角對恐怖片的套路、恐怖片的細節(jié)爛熟于胸。其中也不乏挖苦和諷刺恐怖片的笑料，比如其中有一個場景，一群人在舉行party，有人說：“你千萬別說去去就來，在恐怖片里，你只要說了這話你肯定回不來?！苯Y(jié)尾有人對著兇手說：“一般來說，兇手在中槍死后還會活過來。”這些都在影片中一一應(yīng)驗；而德魯·巴里摩爾，這位當時的紅星開頭便出現(xiàn)在這個影片當中，當觀眾以為這位是主角時，在隨后的幾分鐘之內(nèi)他就被殺掉退出視線……諸如此類“出乎意料”的元素在《驚聲尖叫》中看似是對恐怖片的顛覆，其實玩的依然是噱頭，其形式依然沒有跳出傳統(tǒng)恐怖電影的窠臼。

相較之下，《寂靜之地》回歸古典敘事主義風(fēng)格，簡化掉了不必要的反轉(zhuǎn)鋪設(shè)段落。少即多，以精簡的恐怖視聽元素刷新了觀眾對固有恐怖片的審美疲勞，達到了震撼觀眾的效果；以少勝多，以限知視角的敘事方式，讓人們能夠與電影角色感同身受，更加身臨其境地去感受影片的魅力。

從《驚聲尖叫》到《寂靜之地》，從“surprise”到“silence”，恐怖電影完成了它的更新迭代，就像《驚聲尖叫》當年所引起的連鎖效應(yīng)一樣，以《寂靜之地》為代表的恐怖電影，在影片中出現(xiàn)的以寡勝眾、少即多的東方美學(xué)相信會成為恐怖電影新的審美主流。