北京 黃震云

我國自1977 年開始恢復(fù)高考，前兩屆主要是十幾年的往屆生在考。第一年部分政審不合格的“地富反壞右”子女，第二年也能夠根據(jù)分數(shù)錄取，所以1977 級、1978 級連稱，難分伯仲。后來又和1979 級合稱為“新三級”。“新三級”是精英中的精英，在各行各業(yè)起到頂梁柱的作用。這一部分人年齡相差很大，多數(shù)有自己的故事。而這一部分人中，有極少一部分人專注于學(xué)術(shù)研究，以學(xué)者身份出現(xiàn)。張晶老師就是這樣一位，他1977 年考入吉林大學(xué)中文系學(xué)習(xí)，讀完了碩士擔(dān)任大學(xué)老師，后又攻讀博士。幾十年來教書育人，致力于文藝理論和古代文學(xué)研究，取得了顯著成就?，F(xiàn)以中國社會科學(xué)出版社2017 年出版，三百五十九萬字的六卷本《美學(xué)與詩學(xué)——張晶學(xué)術(shù)文選》為例，向朋友們介紹一下張晶的學(xué)術(shù)思想，相信朋友們會感興趣。由于種種原因，不可能面面俱到，只是略做介紹。

樹立以人為中心的學(xué)術(shù)理念，指引觀賞文明

張晶這一代人，總是有著使命感和責(zé)任感，將自己作為歷史的主人，把自己的事業(yè)與人民聯(lián)系在一起，一切從人民出發(fā)。他認為，文藝事業(yè)，人民的主體，可以分為人民是文藝審美的創(chuàng)造主體、人民是文藝審美的鑒賞主體和人民是文藝審美的批判主體這三個主要的維度。美是生活，美作為對象是在人民的生活之中，在人民的實踐之中，因此美是整體性的、活生生的。作者認為，鑒賞應(yīng)該是個體行為，真正的審美感受是在個體的鑒賞中產(chǎn)生的。而把人民作為藝術(shù)鑒賞家、審美鑒賞家，那么對人民的鑒賞水平不是靠猜。我們把人民作為審美的鑒賞家，是將那些低俗的東西排除在外的，也是把那些一哄而上、抄襲模仿的東西排除在外的，將人民定位為審美主體，就要努力地提高人民的鑒賞水平。提倡日常生活的審美化是張晶努力探索的一條新路。他提出在中國講日常生活審美化雖然由于地域不同，帶有經(jīng)濟的和其他種種的不同，但是承擔(dān)著我思精神性的存在，精神和身體的統(tǒng)一的愉悅則是一致的，并且隨著現(xiàn)代傳媒技術(shù)真實地展示在我們眼前。如何對待日常生活審美化，張晶指出，應(yīng)該以價值論的角度思考，指出其中的正面價值和負面價值，指出其中具有的審美價值、文化價值、倫理價值等，以馬克思主義價值說作為我們的指導(dǎo)思想?；谶@樣的思考和理念，張晶主要從事了兩方面的工作，一方面努力研究作為審美的元素和原則，如《圖像的審美價值考察》認為，圖像在社會生活中的存在已是一個客觀事實，并且呈現(xiàn)出不斷強化的趨勢，在日常生活審美化的語境下很多就是圖像化，圖像本身蘊含著審美價值。圖像審美使審美主體的審美感知能力有了時代性的變化與提高，通過大量的圖像化的審美活動，完成人的享受，形成本質(zhì)力量。

不斷提高的數(shù)字技術(shù)給我們構(gòu)造出新的圖像，將傳統(tǒng)的不可能變?yōu)榭赡?，而視覺的突破，又必然帶來審美能力的提高。因此，張晶又從事另外一方面的工作，即美育的工作。

2012 年，中共北京市委宣傳部在北京高校中成立了五個研究基地，為首都精神文明建設(shè)提供參考和咨詢服務(wù)。張晶作為中國傳媒大學(xué)美育與文明基地的主任兼首席專家，帶領(lǐng)大家完成了美育、藝術(shù)教育、市民文明修養(yǎng)等有關(guān)課題?！队^賞文明研究》這一成果是其代表作，提出社會美育的理論命題，將審美藝術(shù)理論轉(zhuǎn)化為審美鑒賞的能力。這就是觀賞文明的本質(zhì)。這一努力，成為學(xué)術(shù)直接服務(wù)于社會創(chuàng)造的示范。

北方民族詩學(xué)的全面開拓

張晶研究生時學(xué)的是古代文學(xué)，最早一篇文章《蘇舜欽詩的風(fēng)格特征》發(fā)表在《貴州文史叢刊》1984 年3 月1 號，第二年又在《文學(xué)遺產(chǎn)》上發(fā)表了《豪獷哀頓與冷峻沉著——試論蘇舜欽詩的藝術(shù)風(fēng)格》，標志著張晶正式步入學(xué)界。接著又以《杜甫題畫詩的審美標準》《溫庭筠樂府詩中的女性形象》《綺而有質(zhì)、艷而有骨——初唐歌行略論》顯示了深厚的學(xué)術(shù)功底和廣闊的知識面，全面開展古代文學(xué)研究。隨即《金代詩人趙秉文詩論芻議》《金代詩歌發(fā)展的獨特軌跡》發(fā)表，標志著其進入北方民族詩學(xué)研究。作為過來人都知道，當(dāng)時大部分的文章還局限在思想內(nèi)容和藝術(shù)特色的二元論傳統(tǒng)中，而張晶關(guān)于杜甫和溫庭筠的兩篇文章已經(jīng)涉及交叉學(xué)科音樂和繪畫，成為后來從事美學(xué)和文學(xué)兩個輪子一起轉(zhuǎn)的開端。換言之，張晶的研究不是一個學(xué)科，而是兩個學(xué)科同時研究。文學(xué)和美學(xué)本來就有千絲萬縷的聯(lián)系，研究甲離不開乙，只有兩個一起研究才能夠相得益彰，這也是張晶能夠成為大家的必然原因。當(dāng)然，一不小心就會兩樣都不像，兩樣都沒有建樹。而兩樣都研究，必然要花費很大的精力，所以我們不僅要看到張晶老師的成就，還要感受到他三十年如一日的努力，這才是研究的本質(zhì)。

遼金元文學(xué)歷來不受待見，在狹隘的民族主義思想的影響下，學(xué)界給予其很低的評價，這還算是好的，有的干脆就是侮辱性的。實際上，元好問的出現(xiàn)，乃是當(dāng)時文壇的高峰，在當(dāng)時，元好問文學(xué)成就無與倫比。因此，重新給遼金元文學(xué)一個客觀的評價是歷史的期待。張晶以強烈的創(chuàng)新意識完成了遼金元文學(xué)史的寫作，第一次顯示了中國文學(xué)史的客觀存在和遼金元的不可或缺。這不僅是創(chuàng)新或者填補空白，也是學(xué)術(shù)的正義。

張晶第一次全面地論述了遼金元文學(xué)。他的著作《遼金詩史》和有關(guān)元代的系列論文詳細地論述了遼金元文學(xué)的發(fā)生發(fā)展及其變化過程。之前，蘇雪林女士雖然寫了《遼金元文學(xué)》，但只是幾頁的資料。因此，嚴格意義地說，張晶的研究是開創(chuàng)性的。

有的人一輩子都在赴羅馬的路上，而有的人一生下來就住在羅馬，張晶就是生在羅馬的人。他始終站在潮頭做一名弄潮兒，這與他的學(xué)術(shù)眼光分不開。我們研究張晶，先要看他的學(xué)術(shù)選題，他對遼金元的選題恰逢其時，正逢思想解放、撥亂反正的時代，因此他不僅是研究者，更是一名思想家。

遼金元文學(xué)研究最突出的是元好問研究。他不僅詳細地討論了元好問的生平事跡，還在國朝文派的崛起和南渡詩人的命運背景中論述元好問的詩學(xué)成就，并且詳細地分析了元好問的文化基質(zhì)，探索其辯證精神、歷史意識和北方文化基因，可以說前無古人，對于遼金元文學(xué)思想的理解與認識，至今也無人能出其右。

說禪論詩：在似與不似之間求得學(xué)問

中國古代的佛教徒來源很復(fù)雜，也正因為如此，佛教特別是禪宗，成為一種時尚，而不是信仰。這就和文學(xué)產(chǎn)生了千絲萬縷的聯(lián)系。宋人嚴羽則首開“以禪論詩”的先河。嚴羽認為，詩心好比禪意，由此觀察，論詩如論禪，魏晉到隋唐，那是最上乘，第一義，大歷以后就成了小乘禪，晚唐時是辟支果，不足為范。后來的人或贊成，或反對。

張晶在其《文選》的第二卷、第三卷、第四卷中都講到這個問題，說明這是作者重點論述的部分。確實，詩與禪有著密不可分的關(guān)系，禪的頓悟和詩歌的靈感，都是主觀的產(chǎn)物，但在審美上表現(xiàn)出不同的個性。嚴羽一方面強調(diào)羚羊掛角無跡可尋，另一方面又分出詩的一二三，好多人都被弄得稀里糊涂的。當(dāng)時受制于宗教政策，又受制于文獻，雖然有一部分人也對這個選題感興趣，但是能夠堅持下來的沒有幾個。張晶首先分析了禪宗的淵源及其理論，找出禪宗屬于佛教中國化的產(chǎn)物，直指人心，因此得到中國士大夫的青睞；而隨緣自適、任運自在是文人士大夫度過人生困厄、消解心理焦慮的良方。由此，從哲學(xué)上解讀了禪學(xué)對于詩歌，特別是傳統(tǒng)詩歌的影響。

張晶從禪學(xué)背景下唐宋詩人心態(tài)探討其審美創(chuàng)作心理，然后根據(jù)禪與詩的感興入手，不僅論述了唐宋詩人在禪的影響下的創(chuàng)作，還發(fā)現(xiàn)了詩人追求的禪意，導(dǎo)致了新意境的產(chǎn)生，以及和古典的神思、虛靜融為一體的藝術(shù)模式，從而劃定了外來文明中國化的路徑。事實上，這種路徑已經(jīng)被反復(fù)證明。王國維晚年刪去“赤子之心”“主觀詩人”及“以血書者”等極富西學(xué)色彩的術(shù)語，將通行本的“眼界”修改為“境界”，加強了其與“神秀”的聯(lián)系，實現(xiàn)了向傳統(tǒng)境界論的回歸。外來文化中國化的路徑分析，使張晶的禪宗詩論有了理論的提升。嗣后，《現(xiàn)量說：從佛學(xué)到美學(xué)》《佛性論之于南北朝的美學(xué)觀念》指出佛性要從當(dāng)時的思想思潮來分析，佛性雖然是外來文化，但其介入中國文化很深，與玄學(xué)、儒學(xué)皆有著密切的關(guān)系。詩學(xué)、美學(xué)都是人學(xué)，需要具體情況具體分析。

在詩與禪中，作者對中國的藝術(shù)、風(fēng)格、流派和禪的關(guān)系進行了全景式的分析。張晶指出，詩和禪是兩種不同的文化，在中國文化的土壤中，交融互滲，結(jié)出了奇特之花。詩與禪之間的影響是雙向的，詩的禪化與禪的詩化是并存的。而禪對于詩的滲透，除了那種淵靜空寂的禪味、禪境外，更多的是禪的思維方式對詩歌創(chuàng)作以及詩歌理論的浸滲。當(dāng)然，因人而異，有些浸淫太深，在價值觀、人生態(tài)度上都發(fā)生了變化，出現(xiàn)了特定的不化現(xiàn)象?！抖U與詩》《禪與唐宋詩人心態(tài)》《禪詩異同論》《宋詩的“活法”與禪宗的思想方式》《“妙悟”新識》諸篇是張晶的代表作，代表了當(dāng)代禪與詩研究的最高水平。

中西融合及其理論發(fā)現(xiàn)

張晶對于美學(xué)與詩學(xué)的研究，能夠從開始的觀察學(xué)習(xí)深入到理論研究，又能夠通過實踐來檢驗研究成果，在后來，中西美學(xué)能夠融合，并從中提煉出一些普遍性的范疇或命題，這種從大量的審美現(xiàn)象中抽象出來的理論，具有鮮明的時代特征，也是獨特的審美景觀。這些方面，比較分散，難以用一兩句話來概括，但主體差不多都圍繞著美學(xué)與詩學(xué)進行。譬如說《審美驚奇論》《審美回憶論》《審美靜觀論》《審美化境論》《審美觀照論》以及審美構(gòu)型、道德、抽象、語言、媒介、情感等，以中國古代以來各種文化現(xiàn)象或者發(fā)現(xiàn)的文化現(xiàn)象在審美的語境中進行分析，對于學(xué)術(shù)研究和大眾審美都有著積極意義，在中西闡釋學(xué)之間走出一條新路：思考當(dāng)下的美學(xué)問題。這種思考是懷著赤子之心對中國美學(xué)尋找出路，不僅需要學(xué)術(shù)勇氣，而且需要學(xué)術(shù)功力，只有學(xué)問做到自在處才可動手。

譬如我們說回憶是痛苦的，而有的人說回憶是愉悅的，那么出于什么樣的動機，什么人回憶痛苦什么人回憶快樂呢？柏拉圖認為，一切研究，一切學(xué)習(xí)，都不過是回憶罷了。西方一些哲學(xué)家如叔本華、尼采、弗洛伊德、馬爾庫塞等都非常重視回憶在審美創(chuàng)造過程中的作用。對于這樣的問題，張晶解釋說，回憶痛苦的往事，只有當(dāng)回憶富有情味等價值的時候才會發(fā)生。譬如說知識青年上山下鄉(xiāng)，當(dāng)年條件是非常艱苦的，精神上非常壓抑和茫然。然而過一段時間以后，他覺得痛苦已經(jīng)不存在，或者成為財富?；蛘撸行┤擞X得這段痛苦值得反思，還有老百姓比知青還痛苦的，肩負著一種道義的責(zé)任?？傊?，反差造成了記憶的審美，而審美主體可以超越時空和他人進行交流，表達當(dāng)下的愉悅。

有些審美范疇，西方哲學(xué)家討論過，我國的文學(xué)家也討論過，譬如說驚奇。司馬遷講究好奇而成為史學(xué)家，杜甫、岑參因為好奇而成為詩人，黑格爾講過人如果沒有驚奇感，那他就處在蒙昧狀態(tài)，因為一個人沒有興趣，那么周圍的一切事情將與他無關(guān)，除非他把世界看得一目了然。張晶將驚奇作為審美范疇來進行整合與熔煉，并通過范疇與命題的整合、熔煉，使得美學(xué)理論有了一個切實的發(fā)展。

在中西美學(xué)的闡釋之間，撥亂反正以后，張晶提出了將中西美學(xué)互相闡釋而進行創(chuàng)化的道路。他指出，中國傳統(tǒng)美學(xué)的資源和思想方法具有非常多的活躍因子，我們需要通過研究，提出具有時代意義的美學(xué)理論來。中國美學(xué)理論的資源，其實不是封閉的，而是在一個開放的時空里存在。但是，要充分展示中國傳統(tǒng)美學(xué)的價值，就必須將中西文化一起觀照，亦即相互闡釋，而在相互闡釋中必然會有所發(fā)現(xiàn)，雖然不是為發(fā)現(xiàn)而發(fā)現(xiàn)。契機則無處不在，大家需要共同努力。

如同強調(diào)文藝理論應(yīng)該指引觀賞文明的道理一樣，張晶在學(xué)院派美學(xué)研究中是為數(shù)不多的關(guān)注世俗審美的學(xué)者。這不僅出于文藝是為人民大眾的理念，同時也與他的學(xué)術(shù)態(tài)度有關(guān)，他認為，娛樂在本質(zhì)上是屬于審美的游戲。在人的發(fā)展過程中，娛樂是滿足人的審美需要的一個十分重要的方面，比康德的審美鑒賞就是快感的獲得更為現(xiàn)實。他指出娛樂是沒有外在功利目的的，它滿足的是人的內(nèi)在需要，是身心放松的需要。正是這一點，使之成為審美不可或缺的成分。從文學(xué)藝術(shù)的創(chuàng)作來看，包含有娛樂性因素的作品是大多數(shù)，為受眾提供娛樂性體驗的欣賞過程也是大多數(shù)。娛樂并非僅屬于通俗文藝，現(xiàn)在被視為高雅的文學(xué)藝術(shù)作品中也有許多娛樂內(nèi)容，如元曲、雜劇中，古典小說名著里，都有大量娛樂性要素。但是，娛樂不等于庸俗，這是很明顯的道理，指出娛樂在審美文化中是具有普遍性的存在。張晶的這一論述，雖然沒有引起軒然大波，但是，能夠從大眾審美中思考出審美文化的存在，審美就是審美，沒有高雅和通俗之分，只要我們從中能夠獲得美感，那么作品就具有審美意義和價值。

總之，張晶從中外、古今的詩與美學(xué)中通盤思考，有系列的發(fā)現(xiàn)，這些發(fā)現(xiàn)為我們今后的審美研究和引導(dǎo)審美打開了另外一扇門。