吳躍農(nóng)

四、亞明創(chuàng)建“新金陵畫派”

1949年4月，解放軍強渡長江，收復無錫，成立無錫軍管會，亞明和鮑如蓮都在無錫軍管會工作。1950年，無錫市美術工作者協(xié)會成立，亞明任主席。1951年春節(jié)，亞明在無錫公園舉辦一次國畫展覽，展品多是從呂鳳子、周懷民、秦古柳等畫家和收藏家處借來，產(chǎn)生良好反響，他也由此和諸多書畫家建立誠摯友誼。1952年，他和鮑如蓮在無錫結婚，成為終身伴侶。鮑如蓮后來成為著名舞蹈家，長期擔任江蘇省舞蹈家協(xié)會主席;而亞明則成為著名畫家，擔任江蘇省美術家協(xié)會主席，兩人可謂雙飛藝壇，比翼高翔。

1953年亞明調(diào)至南京，領導江蘇美術工作，結交了一批有名望的國畫家。這一年，他訪問蘇聯(lián)觀摩了大批西方大師的油畫原作，驚嘆之余他反思：“新中國的繪畫必須扎根于自己民族土壤，必須研究東西方繪畫的規(guī)律，從根本上去尋求創(chuàng)造之路。”

50年代，文化界某領導在公開場合說：“如果畫一張毛主席像，抬出去游行，用木刻、油畫都行，國畫行嗎？一陣風就吹壞了，這種畫要它何用？”很多有名望的畫家受其影響，有人被迫改行賣電影票、飯票，國畫藝壇一片荒蕪。亞明當著某些反對中國畫的領導的面，義正詞嚴地提出：“國畫是中國人創(chuàng)造出來的，幾千年了，為什么要毀在我們這一代人手中？只要人民喜歡，我們就要保留?！眮喢鳑Q定以自己的努力，團結江蘇的國畫家，共同繼續(xù)國畫傳統(tǒng)，從而引出了對中國畫有深遠影響的二萬三千里“集體旅行寫生”。

50年代后期，一場運動席卷全國，文藝戰(zhàn)線大批名人難逃厄運，但亞明領導下的江蘇省美協(xié)及畫院，沒有一個被打成右派。當時，上級要求亞明報上美協(xié)右派分子名單，亞明深知他筆尖一動，災難就會降臨到被他點名的畫家身上。他考慮再三，一拖再拖，最后回答：“一個也沒有！”其上級負責人火了，指責亞明反右派消極，于是親自找人搜集美術界知名人物的反動言論。他們首先要打倒的就是江蘇省美協(xié)主席兼畫院院長傅抱石。

傅抱石是江蘇畫壇惟一職務高于亞明的人，亞明得知他將被定為右派的消息后，卻急忙去找上級有關領導，為其開脫。他說：“畫畫的人大都不問政治。傅抱石愛喝酒，醉了胡說當不得真。他絕不會反黨、反社會主義！”這位領導同志早就惱火了：“那么你美協(xié)一個右派都不打，這任務怎么辦？”亞明頂?shù)溃骸皩嵲谝居遗?，就算上我一個吧！”

幾十年后，亞明回憶這段往事時，說：“這是我一生最得意的事，我沒有傷害過一個人！”

1960年，繼北京、上海之后江蘇畫院正式成立，傅抱石任院長，亞明任副院長兼黨委書記。亞明認為作畫必須寫生，到大自然去，但江蘇很多畫家生在江南，別說大山大水，有的連長江都沒有見過，如何反映祖國的山河新貌？

1960年9月，亞明、傅抱石率畫院13名畫家，一路出游6省10多個城市，遍歷名山大川、工廠、農(nóng)村、大型工地，行程二萬三千里。

一路上艱苦備至，尤其是去延安的路上，大雨阻路，卻無住所，在一個小鎮(zhèn)找到一個女浴室，等營業(yè)結束，住了進去。斗室無窗四壁墨染，只有十幾條不到五十厘米寬的長凳靠在四周，板面上濕漉漉的，氣味難聞。就是這樣，鋪板仍不夠。亞明、傅抱石就下了一夜象棋。到了湖南，他們坐的是運化肥的大卡車，百余里路顛了半天。

旅行結束后，畫家們整理畫稿，在南京、北京舉辦了大型的《山河新貌畫展》，贏得各界好評，取得空前成功。這批具時代氣息、煥然一新的作品為傳統(tǒng)山水畫繼往開來、創(chuàng)一代畫風作出重要貢獻！“新金陵畫派”在江蘇畫家們的艱苦探索中出現(xiàn)在60年代的中國畫壇，江蘇國畫院在亞明的實際主持下，首戰(zhàn)告捷，名揚海內(nèi)外。

五、奏響大團結新樂章

文革期間，亞明受盡苦楚，浩劫過后，他又迅速回到自己的舞臺，中央為恢復全國美協(xié)工作，把亞明調(diào)到北京，與華君武一起工作，受命籌建國畫研究院。

這期間，時任文化部長的黃鎮(zhèn)找到他，和他商討如何解決南北兩派不團結的問題。

幾十年來，北方徐悲鴻和南方劉海粟一直有心病，結怨亦深，其勢幾不可同立，兩派學生也有對立之勢。

亞明一口應承撮合此事，擬出名單，把南北派聲勢最強的畫家都請出來聯(lián)誼一番。

1978年1月12日，南北大畫家齊聚北京友誼賓館，亞明作了簡短講演，最后說：“今天，全國南北畫家歡聚一堂，我們來個南北大合作?！?/p>

亞明走到80多歲的劉海粟面前，“劉老，您年齡大，你來開筆?！?劉海粟抓起筆，在故宮調(diào)來的乾隆年代的丈二宣紙上畫了一只大老鷹。

其后，徐悲鴻的得意弟子，時任全國美協(xié)主席的吳作人代表已過世的老師在丈二宣紙上加畫了一片山頭。接著，亞明揮筆在山頭與鷹之間加畫一些云氣，寓意融合，畫畢便去休息，并思考下一步找誰題字。

過了一會，和亞明一起來的演員趙丹沖了進來，“糟了，我在畫上畫了一棵大松樹，畫面被我破壞了?！眮喢鞔蟪砸惑@，忙去察看，果然一棵大松樹鋪天蓋地，破壞了整個構圖，亞明只好說下午再畫一張留念。

午飯時，傳來噩耗，郭沫若去世，一時眾人情緒大壞，合作也就結束了。這張劉海粟、吳作人、亞明、趙丹合作的大畫，至今也不知流落何處。

進入80年代，隨著亞明聲望日隆，不但在中國畫壇舉足輕重，同時又擔任藝術使者，先后訪問巴基斯坦、日本、美國、芬蘭、挪威、瑞典、冰島、丹麥、新加坡等國，以一個中國畫家的眼光和感受對異國山川風物加以表現(xiàn)，努力運用中國畫藝術的理觀法和表現(xiàn)手法去描繪異國的山光水色、民情風俗，進行開拓性的藝術探索，畫出一批富濃郁情思又有中國山水畫特色的山水畫。

亞明藝術探索的成功為國畫發(fā)展作出了新的貢獻，被譽為“當今中國畫最具有影響和富有創(chuàng)造潛力的畫家之一”。他的作品先后在數(shù)十個國家展出。

“黨政軍民來來去去;三教九流進進出出”，這是80年代亞明住在南京時的生活寫照。他在南京的居所“悟園”每日賓客盈門，上至達官貴人，下至商賈司機，還有公子小姐。來了就云山霧罩，神侃一通，還要應酬酒宴，試問這種環(huán)境怎能靜心作畫。為此，他下決心在蘇州東山鎮(zhèn)買下一座古宅，取名“近水山莊”，雖然訪客未絕，畢竟清靜得多。

1983年九、十月間，亞明作為中國人民友好代表團的成員，應邀赴挪威、丹麥、瑞典、芬蘭、冰島五國訪問。他每到一處，不僅利用與各國人民廣泛接觸之機，大力宣傳中華藝術，還對這些國家的自然風光和人民精神面貌，作了細致的觀察與研究，畫了大量速寫。這次展出的六十幅作品，是他歸國后用中國畫傳統(tǒng)技法描繪異國風情的成功嘗試。在筆墨上，以電線為骨，糅進西畫的光色、體面和黑白灰;在結構圖上，充分發(fā)揮中國畫散點透視的特長，把視野放開，使畫幅產(chǎn)生遼闊、深遠的意境。亞明還善于抓住這些國家人民的不同氣質(zhì)和地理風光的差異，采用相應的表現(xiàn)技法和風格，使作品千變?nèi)f化，新意層出不窮，富有濃郁的生活氣息。例如，芬蘭是千湖之國，風光綺麗，畫家抓住一個“秀”字，用淡彩法來表現(xiàn)，秀中求厚;挪威是一個多山之國，地形起伏，山川壯麗，畫家抓住一個“壯”字，構圖上壯中求秀;冰島多火山，號稱制造“白云”的國家，那里的居民強悍、樸質(zhì)，畫家抓住一個“樸”字，從飄然、樸質(zhì)中取法;丹麥、瑞典地形平坦、遼闊，畫家抓住一個“平”字，在構圖和用筆上，力求平中見奇。

1984年6月6日，《亞明訪問北歐五國寫生畫展》開幕式上。在合肥市長江路安徽畫廊玲瓏典雅的展廳里，亞明的數(shù)十幅北歐五國寫生作品，以其嫻熟、精妙的繪畫技藝所產(chǎn)生的藝術魅力，把上百名觀眾帶到了河山優(yōu)美、冰川浩渺的異國風情之中。亞明向來賓們謙遜地說：“我是來向故鄉(xiāng)人民匯報，向安徽美術界同道請教的！”

他把精力用在研究山水畫上，常去太湖寫生，創(chuàng)作出一批新的山水畫。

從1990年起直至病逝，亞明又在近水山莊創(chuàng)作大型壁畫，他想在高達5米，長達50多米的廳壁上畫上10年，將自己晚年孕育中的美好作品——20米長卷《壯麗山河圖》以壁畫中國畫的形式表達。

既不安門牌，也不裝電話，又不通公路，似乎“隱”起來了。于是，有人稱他為“當代第一代隱士”。對此，亞明笑說：“作為藝術家，很難與世隔絕，我是居而不能隱啊！”他的畫室里懸掛了一副自書的匾聯(lián)：“讀書寫畫種花，觀云聽雨飲茶?！边@是亞明的生活寫照?！坝^云聽雨”是要浩大自己的思想，其實他的所有時間幾乎都放在讀書畫畫兩件事上。

亞明傾其心力為中國文化藝術事業(yè)的發(fā)展作了巨大貢獻，但他從未忘記曾經(jīng)哺育他成長的故鄉(xiāng)大地，經(jīng)常關注著安徽及合肥的文化建設，多次提出要將他的一生力作獻給家鄉(xiāng)人民。1993年，合肥市黨政領導研究決定建立安徽亞明藝術館，亞明捐贈的110幅作品將永遠保存陳列于藝術館中，為推動安徽和合肥文化事業(yè)的更大發(fā)展盡其心意。

110幅力作，是一個畫家?guī)资甑男难?，加之他為建筑所捐百萬巨資，如何才能體會到亞明這濃濃的鄉(xiāng)情呢？

江蘇方面曾提出亞明藝術館應建在南京，其實亞明對于如何回報他的第二故鄉(xiāng)早有安排，那留在東山古宅的恢宏壁畫，就是留給后人的無價財富。

亞明在東山隱居10年，鎮(zhèn)上處處有其墨寶，甚至只有幾張桌子的小飯館，也要請他寫招牌。亞明笑說：“這樣寫下去，總有一天他們蓋了廁所，也要請我寫上‘男‘女二字?！毙∈乱患?，亞明與百姓的感情卻映得清澈見底。

亞明有一方圖章，上刻“三師教我”，意即人民、傳統(tǒng)、生活是他藝術道路上的老師。60年來，他就是遵循這一原則，孜孜不倦地進行探索和創(chuàng)作的。亞明始終和人民群眾息息相通，時常深入生活，用自己的畫筆反映社會主義建設的沸騰景象。他認真地學習、研究國畫傳統(tǒng)，博覽南京博物院珍藏的許多名家精品，并有選擇地臨摹，練就了深厚的功力。他還注重畫外修養(yǎng)，畫史、畫論、詩詞、哲學、音律、戲劇等，九流百家，廣為涉獵。此外，他對名山大川充滿感情，曾泛游中國的五岳三江、五大洲的名勝古跡，從千變?nèi)f化的大自然中吸取營養(yǎng)和靈氣。

亞明語言幽默豐富，狀物擬人，惟妙惟肖。觀他作畫，縱情恣肆。

亞明是個非常聰明又有靈性和悟性的人。他沒有老師，但他又說他有三個老師：傳統(tǒng)、自然和人民。他主張“中國畫有規(guī)律而無定法”。他的畫的最大特點就是有法而無定法。他又是個少見的史才，他對每個時代的歷史都能提出他自己的見解看法，以史為基礎，他在哲學、人類學和文藝等方面都有獨到的見解。他的歷史知識、哲學知識，遠遠超過他的同輩畫家，靈性悟性和他的三個老師成就他成了一個通才。聽他回憶往事就像聽故事一般，可謂是一種美的享受。

1998年6月28日，在南京古南都（下轉55頁）（上接29頁）飯店美術館，亞明推出了黃山畫專題展——這也是他在南京首次舉行的個人展，嘉賓云集，熱鬧非凡。展品中既有丈二匹宏幅巨制，也有小品細作，傳統(tǒng)與創(chuàng)新手法相結合，體現(xiàn)出畫家獨特的藝術個性和藝術魅力。這次畫展就是他對黃山畫專題的一次小結。他壯心不己，鄭重表示要堅持不斷地登山創(chuàng)作，并推出一本高質(zhì)量的大型黃山專集畫冊，做一個名副其實的黃山畫家。

作為一代山水畫大師，亞明特別寄希望于青年一代，他說：“我的朋友可多了，特別是這些同行的年輕人。年輕人是世界的未來，與年輕人相處，同樣必須真誠，必須實事求是！”

亞明滿懷深情地說，60年代初他第一次上黃山，就被黃山的靈秀深深吸引，至今已九上黃山了！他說：“我到過許多國家，世界上的名山大川也略知一二，但最美的也美不過黃山！‘五岳歸來不看山，黃山歸來不看岳，不是沒有道理的！”

亞明筆下的黃山，一座座山峰鋪排嚴謹，他畫的每一株松樹，無不凝聚著藝術家的匠心構思。有一幅黃山松，蒼勁的軀干緊貼著峭壁之沿，挺拔巍峨，不屈不擾;另一幅巨畫，畫的是舉世聞名的“迎客松”，畫家大膽地用迷霧、白云遮住迎客松的底部軀干，而讓那充滿生機的長臂有力地伸向遠方，儼然像一位慈祥的老人捋著長長的銀髯，在熱情地招呼著天外的來客！那奔涌的山泉，那飛瀉的瀑布，那淙淙的溪流，那黃山的一草一木，在亞明的筆下，都賦予無限的生命和活力！畫黃山，并作為一個專題研究，就是亞明“探索”的重要實踐。