閆立群

張大千和溥心畬是民國時期畫壇惺惺相惜的兩大才子，是近現(xiàn)代以來大眾耳熟能詳?shù)闹嫾?，他們在我國近現(xiàn)代繪畫史上占有十分重要的位置。張大千一生畫風多變，開創(chuàng)了中國畫潑墨潑彩的新畫風。溥心畬集詩、書、畫三絕于身。二人各領風騷數(shù)十年，在當時的畫壇具有崇高的地位被譽為“南張北溥”。

張大千（1899 - 1983），本名正權，后改名爰，小名季，號季爰，法號大千，別署大千居士、下里巴人，齋名大風堂。四川內江人，祖籍廣東番禺。張大千年幼時隨母親曾友貞學習繪畫，中學畢業(yè)后東渡日本京都公平學校攻讀染織技術。1919年回上海，師事李瑞清學習書法，此時他的畫風以臨摹石濤及八大山人為主，并深得石濤筆意，后又上追宋、元、明、清諸大家之精神。1923年，隨仲兄張善子參加上?！扒镉毖偶瘯r即席揮毫作畫，對菊吟詩，因而“一鳴驚人”，被譽為后起之秀。1926年，開始游覽國內名山大川，初上黃山，并被日本漢畫學者稱為“黃山畫派始祖”。1941年，作敦煌之行，由南而北為三百零九個洞窟編號，臨摹壁畫。二次大戰(zhàn)結束之后，多次在世界各地辦畫展，包括法國巴黎、英國倫敦、瑞士日內瓦、印度新德里、比利時、希臘、西班牙、新加坡、泰國、德國、巴西、美國及中國香港等地。1949年離開中國以后旅居海外。花甲之際，開始以大寫意風格創(chuàng)作，認為“七分人事三分天”，研究書畫，要有選擇地多讀書。1976年定居臺灣，并于外雙溪附近籌建“摩耶精舍”，并終老于此。

溥心畬（1896 - 1963），原名愛新覺羅·溥儒，初字仲衡，改字心畬，自號羲皇上人、西山逸士。北京人。滿族，為清道光帝之曾孫，恭親王奕訴之孫，末代皇帝溥儀之從兄。篤嗜詩文、書畫，皆有成就?？谷諔?zhàn)爭期間，以賣畫為生。曾任教于臺北師范大學美術系。繪畫工山水，兼擅人物、花卉及書法，與張大干有“南張北溥”之譽，又與吳湖帆并稱“南吳北溥”。溥心畬的山水畫宗法宋元，以淡雅見長，較少烘染，注重線條鉤摹。溥心畬的山水畫在北京被推崇是“國畫北派青綠山水正宗首座”。1949年移居臺灣，與張大干、黃君璧三人，成為臺灣畫壇中最杰出的國畫大師，被稱為“渡海三杰”。著有《四書經(jīng)義釋言》《爾雅釋言經(jīng)證》《經(jīng)籍釋言》《寒玉堂論書畫》《寒玉堂詩文集》《華林云葉》《瑯媛紀余》等。

1923年傳統(tǒng)繪畫大師陳師曾離世后，中國主流畫壇出現(xiàn)了派別分歧、群龍無首的局面。這時，身在北京的溥心畬脫穎而出，他的畫風儼然宋代馬遠、夏圭，頗具古典氣質，在當時的畫壇時名聲大振;而此時剛從日本回國的張大干則20余歲，才嶄露頭角，但已露出咄咄逼人之氣勢。他們二人有一個共同特點，就是天賦都很高，在山水畫的造詣上異曲同工，不同之處是身世迥異。張大千出生布衣，經(jīng)歷坎坷，所以自稱“蜀客” “大千居士”;而溥心畬是道光皇帝的曾孫，曾留學德國，一出生即是皇親貴胄，所以擁有一枚“舊王孫”之印璽。另外在地域上，他們個是南方人，一個是北方人。在繪畫理念上， 個主南宗，兼寫北宗;一個主北宗，偶寫南宗。在風格上，一個是亂頭粗服，一個雍容富貴。1928年，張大千和溥心畬經(jīng)近代詩人陳三立的引見相識于北京，由此，他們結下了深厚的情誼，并以丹青妙筆馳譽于上個世紀三四十年代的中國畫壇。在長達近半個世紀的交游過程中，他們 直聯(lián)系不斷。當年溥心畬因病在臺北去世后，張大千曾專程到其墓前哀悼。他們的友誼，有如俞伯牙和鐘子期，高山流水，終身不棄。張大千在自己40年回顧展的自序中有贊： “柔而能健，峭而能厚，吾仰溥心畬。”而溥心畬在張大千拿自己的照片求題詩時日： “滔滔四海風塵日，宇宙難容大干?！?/p>

周殿侯是民國時期北京的大古玩商，曾拜文物收藏家羅振玉為師，工書法，并在琉璃廠“集萃山房”擔任經(jīng)理。他熟知北京和外地畫壇，認為南方最優(yōu)秀且有代表性的畫家是張大干，北方最優(yōu)秀且有代表性畫家是溥心畬。1935年8月，他首先提出了“南張北溥”之說。隨后，畫家于非闇也積極響應，并撰寫短文《南張北溥》在《北辰畫刊》《北京晨報》上發(fā)表，文中寫道： “張八爺（指大干）是寫狀野逸的，溥二叔（指心畬）是圖華貴的。論入手，二爺高于八爺;論風流，八爺未必不如二爺。南張北溥，在晚期的近代畫壇上，似乎比南陳（陳洪綬）北崔（崔子忠）、南湯（湯貽芬）北戴（戴熙）還要高一點兒……”將張大干、溥心畬與明清時期南北并駕齊驅的畫壇領軍人物相提并論，甚至說比他們“還要高點兒”，說明張大千和溥心畬在當時的地位。于非闇的文章 出，隨后又有署名“看云樓主”的作者也在《網(wǎng)師園讀畫小記》中稱“海內以畫名者眾矣，求其天分高而功力深者，當推張大千、溥心畬二家……大抵心畬高超，而大千奇古;心畬蕭疏，而大千奔放”。進入20世紀30年代， “南張北溥”之名傳遍大江南北，聲名日隆，不脛而走，他們如雙子星座般照耀著中國畫壇，成為當時畫壇最具影響力與知名度的畫家。隨著二人在中國主流畫壇的影響及在畫壇地位的確立，最終使他們無可置疑地成為這時期中國山水畫壇的兩座重鎮(zhèn)。40年代后， “北溥”的名聲開始減弱，而“南張”則因為藝術的創(chuàng)新則如日中天。50年代后，“北溥”僻居臺島，而“南張”則壯游歐美。前者繼續(xù)堅守國粹傳統(tǒng)，仍然秦時明月漢時關，1963年當溥心畬在臺北作古時，當時有媒體就感嘆其是“文人畫的最后一筆”;后者則不斷銳意變革，毅然古道西風，別開生面，在中西畫壇樹立 面旗幟。很顯而易見的結局就是， “北溥”成為傳統(tǒng)畫家的典范，而“南張”則成為繼往開來的代宗師。

張大千和溥心畬都是傳統(tǒng)的中國文人。他們在詩詞、書畫方面都有著很深的造詣，而且都有詩詞、文集行世。在繪畫方面，他們都能將傳統(tǒng)文人所高揚的筆情墨趣與思想情感通過高山流水、茂林修竹、溪山高逸、丹楓古寺、群峰積雪、深山藏寺等傳統(tǒng)形式表現(xiàn)出來，具有典型的文人畫格調。20世紀30年代中期，張大千曾祖住在北京頤和園聽鸝館，期間他與住在恭王府的溥心畬為鄰居，二人經(jīng)常在一起和詩作畫并舉辦畫展。吉林省博物院收藏有二人這一時期共同創(chuàng)作兩幅佳作<童子放鳶圖》和《秋林高士圖》?！锻臃砒S圖》是1935年春天張大千在恭王府花園萃錦園與溥心畬共同創(chuàng)作的一件繪畫精品。由圖中款識“乙亥春日與萃錦園主人合作為戲，大千居士張爰畫后志之?！?“乙亥春暮，大千居士過翠錦園，大千作人物，心畬補景，題袁子才春意詩十一首，西山逸士心畬并題。”可知，作品中放飛紙鳶的童子是由張大千所繪，溥心畬補景并題寫了袁枚春光詩十一首。此畫作采用斜對角式的布局方式，畫的坡石草地上，有一童子手持長線放飛紙鳶，系載紙鳶的 根長線從左下角至右上角斜貫整個畫面，細勁飛舞，氣韻十足，充分體現(xiàn)出張大千深厚的筆墨功力。畫面大塊留白寓天空高遠之意，頗得“計白當黑”之繪畫技巧。溥心畬面對張大千的神來之筆，補景之余，竟題寫了袁枚的《春光》詩十首，清新的畫面配以溥心畬清勁儒雅的行書長題，既互為補充，又相得益彰，筆墨之間也流露出兩位畫家在藝術上的共鳴，可謂丹青妙筆，珠聯(lián)璧合。畫中鈐朱文“大千”“心畬”“成陽布衣”“愛畫入骨髓”和白文“張爰私印”“溥儒”“ 一日思君十二時”諸枚印鑒。另一 幅《秋林高士圖》為1934年張大千和溥心畬在萃錦園為北京琉璃廠寶古齋經(jīng)理傅恒良合作繪制的幅佳作。圖中設色畫古樹新篁，一位高士立于山路間，正回首視物凝神靜思。畫面上的兩株樹木，參差錯落，形態(tài)各異，用筆干凈利落，沉著老練。人物是此幅畫中的主角，但他卻在整個畫面中居于一隅，十分謙遜，這充分顯示出當時人們對于大自然的崇拜和敬畏。人物造型準確，雖然只是聊聊數(shù)筆，卻把人物散淡安詳?shù)纳駪B(tài)刻畫得自然生動，仿佛呼之欲出。圖中款識題跋及鑒賞印記： “此予在萃錦園試心畬居士所制紫檀汁，寫大風人物，居士補成，贈恒良仁兄，因為題記，蜀人張爰”。“張爰私印” “蜀客”。 “秋林動寒籟，斜陽落遠峰。甲戌秋七月，大千作竹坡高士，為補秋林并題，西山逸士溥儒。鈐“長勿相忘”“蜀客”和“溥儒”“張爰私印”諸印。以上兩幅繪畫作品不僅展示了南張北溥的書法和繪畫技巧，也證實了二人的頻繁交往和深厚友誼。

張大千和溥心畬是20世紀中國畫壇的風云人物， “南張北溥”的提法雖已成為前塵往事，但他們所高揚的文人畫傳統(tǒng)，仍然成為當代中國畫創(chuàng)作的 種境界。他們在藝術上的探索及所取得的成就，在近代中國繪畫史上留下了濃墨重彩的一筆。

（責任編輯：李紅娟）