張璐

好的藝術(shù)作品不僅能呈現(xiàn)藝術(shù)的本體特征，在某種程度上，它也是一個時代的縮影。當(dāng)下的藝術(shù)評論越來越呈現(xiàn)出大格局、大視野的宏觀維度，兼具文化性與藝術(shù)性的學(xué)術(shù)視角。可以說，今天的藝術(shù)評論承載了時代對藝術(shù)的期許，有著時代的印記。本文以音樂門類為例，對音樂評論的當(dāng)代特征進(jìn)行梳理與反思。

一、對音樂的評論

廣義而言，音樂評論泛指以音樂作為研究對象，以批判、審視的視角對其進(jìn)行的評價、探析及展望。隨著時代的發(fā)展，音樂評論的對象變得越來越寬泛，音樂家、音樂作品、書籍、演出、流派、現(xiàn)象等，都可以成為音樂評論的對象。

近年來，伴隨我國電影文化產(chǎn)業(yè)市場的井噴式發(fā)展，影評的質(zhì)量與數(shù)量也顯著提升、增大，無論是在業(yè)界，還是在大眾視野里，影評已經(jīng)慢慢培養(yǎng)出一批觀眾，并逐漸改變了受眾的觀影習(xí)慣。可以說，影評不僅為受眾提供了解讀和評析電影的窗口，也成為電影文化產(chǎn)業(yè)鏈條里重要的一環(huán)。相對于影評而言，音樂評論稍顯薄弱，這不僅跟音樂本身的藝術(shù)特性有關(guān)，而且也跟音樂評論的整體對象有著直接關(guān)系。被譽為學(xué)院派的專業(yè)音樂評論者或樂評人，關(guān)注音樂本體，將音樂評論建構(gòu)在音樂作品上，甚至有相當(dāng)一部分樂評人既是創(chuàng)作者，也是評論者。在音樂作品與演出的評論方面，西方古典音樂、中國民族民間音樂會成為學(xué)院派樂評人的主要評論對象。他們多從音樂本體的曲式結(jié)構(gòu)、歌詞內(nèi)容、調(diào)式調(diào)性、和聲配器等來分析音樂的構(gòu)成，同時，也多關(guān)注作品的學(xué)術(shù)視角解讀（如美學(xué)闡釋、文化解讀、文本研究、藝術(shù)場域等）。除此之外，這類評論中也有一些對音樂文化現(xiàn)狀的反思，如關(guān)于“原生態(tài)音樂”“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的傳承與變遷，“絲路文化藝術(shù)”的構(gòu)建、中國民族音樂的跨界新發(fā)展、西方古典音樂在中國的未來等問題，這一類的樂評多結(jié)合政策、時代、民情，從宏觀層面入手，來考察中國音樂的現(xiàn)狀與未來。

另一方面，音樂評論則表現(xiàn)出全面樂評的趨勢。這一類樂評較多集中在流行音樂類型化、網(wǎng)絡(luò)綜藝音樂分析、音樂消費市場現(xiàn)狀、受眾群體的開發(fā)等方面內(nèi)容。評論樣式五花八門，視角也較豐富，其中有對流行音樂的現(xiàn)象級探討，比如伴隨著“網(wǎng)綜”的熱播，網(wǎng)絡(luò)音樂類的綜藝節(jié)目如《明日之子》《偶像練習(xí)生》等迅速走紅，受到年輕一代的熱捧。這一類節(jié)目的樂評形式多樣，甚至在節(jié)目中出現(xiàn)的“彈幕”，也被認(rèn)為是一種短小的、有個性的評論，從而引起了關(guān)于當(dāng)下網(wǎng)絡(luò)綜藝節(jié)目與受眾群體之間的關(guān)系研究。此外，還有諸如《網(wǎng)易云音樂評論區(qū)用戶關(guān)系網(wǎng)絡(luò)研究》等文，[1]用數(shù)據(jù)調(diào)研的方式來探討音樂評論的網(wǎng)絡(luò)社交性。總體而言，對于全面樂評可謂是仁者見仁智者見智，但我們必須看到，互聯(lián)網(wǎng)已經(jīng)不僅僅是一種傳播的媒介，在某種程度上，它甚至已經(jīng)具備了一定的產(chǎn)品內(nèi)容性。就像彈幕的出現(xiàn)，它已經(jīng)成為音樂產(chǎn)品中的一個附屬樣式，對于它的評論與研究，應(yīng)當(dāng)說是有趣且有意義的。

除此之外，還有一些學(xué)者從音樂評論本身出發(fā)進(jìn)行批判性思考。只有通過分析作品，我們才能實現(xiàn)對音樂文化的個性闡釋和批評，以此作為音樂評論寫作的首要原則，音樂評論才有價值和意義。而對于一個樂評人來說，對音樂的批判需要其擁有對藝術(shù)的正確判斷力，擁有比常人更敏銳透徹的藝術(shù)鑒賞能力，這樣才能對普通受眾起到積極的引導(dǎo)作用。社會大眾也需要一些清新優(yōu)美的、有可讀性的文章，來提高自己對音樂作品的認(rèn)識，通過接納聽取評論者的意見，提高對音樂的理解力。

馬克思主義文藝批評的精髓是懷疑與批判的精神，作為音樂批評而非音樂鑒賞，評論應(yīng)避免庸俗的吹捧或惡意的誹謗，應(yīng)持開放包容的態(tài)度，以協(xié)商的方式，與創(chuàng)作者進(jìn)行切磋與商榷。庸俗的吹捧和惡意的誹謗都是不可取的方式，這樣的評論也無法促進(jìn)音樂自身的發(fā)展。

二、對音樂評論的評論

如果說音樂評論是一種對象性探析的話，那么，對于音樂評論的評論，則更加突出了音樂評論自身的諸多特征。對這些特點進(jìn)行歸納，可以更好地對當(dāng)下我國音樂評論進(jìn)行反思。

1.音樂評論的生產(chǎn)性

從明言的《20世紀(jì)中國音樂批評導(dǎo)論》《音樂批評學(xué)》，到田可文的新著《音樂評論的視域》，從居其宏的《論音樂批評的自覺意識》，到楊燕迪的《音樂批評相關(guān)學(xué)理問題之我見》，再到新媒體時代各式各樣的微信公眾號推文，如《什么是音樂評論及誰是它當(dāng)前的敵人》等，無論是對音樂評論的學(xué)理性探討，還是將音樂評論置于當(dāng)下社會的現(xiàn)實問題中，都是對中國音樂評論自身發(fā)展的反思與探索。這些研究在學(xué)界、社會都引起過較大的影響，這本身就反映出音樂評論自身的創(chuàng)作性特點。在社會大眾的視野里，音樂的創(chuàng)作與表演向來是音樂生產(chǎn)的主要成果，他們往往忽略音樂評論的生產(chǎn)性。上個世紀(jì)三四十年代，在“左翼戲劇家聯(lián)盟”組織的文化藝術(shù)活動中，聶耳經(jīng)常為報刊、雜志寫電影音樂評論文章。據(jù)田漢回憶，在他同聶耳的交談中，聶耳多次向他談起自己對政治的見解和對藝術(shù)的思考。在那個時代，音樂評論的生產(chǎn)性更多地體現(xiàn)在對社會大眾的精神引領(lǐng)。

音樂離不開聽眾，自然，音樂評論也離不開它的場域。特別是在文化產(chǎn)業(yè)市場迅速崛起的今天，音樂評論不應(yīng)該只是不疼不癢的發(fā)聲，更不應(yīng)該只是網(wǎng)絡(luò)噴子的隨意調(diào)侃，它應(yīng)當(dāng)如電影評論一般，逐漸發(fā)展成為產(chǎn)業(yè)鏈條中一個重要的端口。也正是由于這樣的期許，在關(guān)于音樂文化產(chǎn)業(yè)市場的評論中，我們越來越多地看到關(guān)于如何衡量市場發(fā)展及年輕一代受眾的需求等相關(guān)的問題式評論。音樂市場的變化與前瞻、受眾的審美與需求、宣傳的方式與路徑、創(chuàng)意思維的體現(xiàn)與執(zhí)行，等等，這些都成為音樂評論中的新視域。

對于音樂評論而言，它當(dāng)然離不開作品與主創(chuàng)，但同時，它更不可能孤絕于市場與受眾。人人評論、人人被評論，這樣的方式打破了音樂評論的場域，也給了評論足夠的空間。即使這其中不乏一些粗制濫造、漏洞百出的觀點，但在知乎live、喜馬拉雅FM、豆瓣、網(wǎng)易云、知乎、微博、微信等自媒體的網(wǎng)文中，我們也確實能看到一些出手不凡的好樂評。鼓勵網(wǎng)絡(luò)樂評健康發(fā)展，最關(guān)鍵的在于把握對于作品的品鑒能力、內(nèi)容表達(dá)的充實性、觀點獨到性及語言方面的趣味性等，這些正能量與審美導(dǎo)向，不僅會對受眾有益，而且其現(xiàn)實功能也會被突出，它所形成的輿論效應(yīng)甚至可以直接轉(zhuǎn)換成生產(chǎn)力，從而產(chǎn)生經(jīng)濟(jì)價值。

不同時代的音樂評論不僅能體現(xiàn)研究的思維、學(xué)術(shù)的視角，它本身就是一種創(chuàng)作。這意味著在不同的時代，音樂評論的生產(chǎn)性有著不同的體現(xiàn)。

2.音樂評論的多樣性與統(tǒng)一性

音樂評論的綜合性特點在不斷加強。如果說曾幾何時，音樂評論主要集中在音樂作品分析上的話，那么，今天的音樂評論則更體現(xiàn)出多樣性的特點。無論是藝術(shù)的創(chuàng)作過程，還是對音樂的聆聽與評論，都是一種社會行為。音樂是與人、社會緊密相連的文化藝術(shù)形式，音樂評論能使人們感受到音樂作品所具有的時代精神、民族氣質(zhì)，它們以相對客觀的視角反思當(dāng)下的社會，這是音樂藝術(shù)評論的現(xiàn)實意義所在。音樂評論體現(xiàn)出越來越多的綜合性、全面性、廣泛性的特點，但另一方面也具有統(tǒng)一性，這些評論都在關(guān)注音樂與社會、歷史、民俗等方方面面的問題，換言之，就是音樂與人類社會的關(guān)聯(lián)性。我們看到科技與音樂的結(jié)合、人工智能的音樂表達(dá)、數(shù)字媒體下的音樂展示以及各大企業(yè)文化建設(shè)中的音樂產(chǎn)品等，有人發(fā)問：這還是音樂嗎？還是藝術(shù)嗎？音樂究竟是什么？藝術(shù)究竟是什么？關(guān)于這些老生常談的藝術(shù)話題，在今天引發(fā)更多的思辨?？梢哉f，在今天藝術(shù)的界限變得更模糊，但它似乎又比在任何一個時代要更清楚、更明了。關(guān)于音樂與受眾的關(guān)系問題，成為今天樂評中的主要內(nèi)容。

3.音樂評論的藝術(shù)性

這里所謂的藝術(shù)性，主要有兩層含義。其一，音樂評論本身要具有藝術(shù)性。音樂評論本身具有一定的思想性、辨析性，但這種表達(dá)方式應(yīng)該是讓受眾容易接受的、能夠理解的，能給人以啟發(fā)。音樂評論中那些低級趣味甚至是惡俗的評論語言與內(nèi)容，是要堅決抵制的。藝術(shù)性不是指語言、辭藻的豐富與華麗，而是指評論的深入淺出、專業(yè)性與趣味性。倘若一首音樂作品已經(jīng)讓人費解，評論更是晦澀難懂，那么，評論存在的價值就值得商榷了。但同時，如果評論為了迎合觀眾的趣味而一味地屈就，那它的意義也不復(fù)存在。因此，把握好音樂評論與受眾之間的距離，算是藝術(shù)性的第一方面的體現(xiàn)。其二，藝術(shù)性是指評論的審美特點。大眾審美需要引領(lǐng)，這應(yīng)該是處理藝術(shù)與受眾關(guān)系時不得不考慮的重要問題之一。音樂評論應(yīng)當(dāng)是處理這樣關(guān)系的有力抓手。社會大眾不僅希望了解音樂作品本身的創(chuàng)作背景與音樂特點，他們更需要從精神層面獲得審美提升。就像我國民族音樂中那些古老的原生態(tài)音樂在不斷創(chuàng)新與發(fā)展，應(yīng)如何去看待這樣的變化？衡量創(chuàng)新標(biāo)準(zhǔn)的尺子在哪里？這就是音樂評論應(yīng)該發(fā)出的聲音。因此，如果說大眾審美與藝術(shù)之間有著距離的話，那么，音樂評論就應(yīng)當(dāng)是縮短這種距離的法寶。

4.音樂評論的媒介性

傳播媒介的改變，表面來看，意味著平臺與輸出方式的轉(zhuǎn)換，但綜觀今天網(wǎng)絡(luò)時代下的音樂評論，絕非僅僅是傳播途徑有了改變，變化更多體現(xiàn)在音樂評論的媒介性特點上。所謂傳播媒介，不僅是指傳播信息的途徑、技術(shù)，也包括在傳播過程中所形成的制度、文化等。特別是對于音樂這樣的傳統(tǒng)藝術(shù)而言，音樂評論展現(xiàn)了前所未有的媒介性意義。這里所謂的媒介性，是指音樂評論的傳媒特點。同樣都是音樂綜藝節(jié)目，在傳統(tǒng)的電視媒介與新興的網(wǎng)絡(luò)媒介中，卻產(chǎn)生了不一樣的效果。即使電視綜藝使出渾身解數(shù)，傳統(tǒng)節(jié)目《中國好聲音》（2018年）、創(chuàng)新類的新樣式《幻樂之城》（2018），都還是收視率慘淡。而網(wǎng)絡(luò)綜藝節(jié)目《中國新說唱》《明日之子》的關(guān)注度卻是直線上升。再比如，“抖音”平臺火爆的音樂視頻、“網(wǎng)易云音樂”APP的粉絲熱度等現(xiàn)象，說明流媒體音樂服務(wù)之所以成為資本最青睞的文化產(chǎn)業(yè)，也是因為這些音樂APP將碎片化的音樂資源整合。在“最高的品味就是個性”之類的商業(yè)廣告語助推下，根據(jù)場景向用戶推薦私人訂制式的音樂推送等一系列的服務(wù)，共同創(chuàng)造了數(shù)字音樂的繁榮景象。這些在當(dāng)下引起高度關(guān)注的年輕人的音樂市場，其評論大都集中于音樂的媒介性問題。

音樂評論應(yīng)當(dāng)與新媒介相結(jié)合。一方面將大眾的看法更方便快捷地傳遞給專業(yè)樂評人，引發(fā)其思考，擴(kuò)大評論對作品的反饋度;另一方面，通過媒介展示評論中的“關(guān)鍵詞”等信息，讓大眾更多地接觸到簡單明了的音樂評論。

綜上所述，這是一個對藝術(shù)充滿了想象力，但同時又充滿了約束性、制約性的時代。音樂評論在新時代必然會出現(xiàn)新的特點，但無論如何，音樂評論的當(dāng)代性命題始終需要不斷探索與反思。西有以舒曼為領(lǐng)的“大衛(wèi)同盟”，中有青主的《樂話》，縱觀古今、綜觀中西，每個時代的音樂評論都是社會文化的一面鏡子。在新時代，把握音樂評論的風(fēng)向標(biāo)，無論是對大眾需求來說，還是對學(xué)術(shù)實踐而言，都將是一個有意義的工作。