葉 凱

江西省工藝美術(shù)師

釉上彩墨山水瓷畫表現(xiàn)技法在瓷畫藝術(shù)中，無論是展現(xiàn)工藝與技巧，還是筆墨于瓷藝上的表達(dá)都是將創(chuàng)作者的思維和追求融入作品中。既繼承了傳統(tǒng)的構(gòu)圖與物像的表達(dá)，又發(fā)展了新的彩墨自然流淌的技法，給人以耳目一新的感覺。它具有原創(chuàng)性、唯一性、不可復(fù)制性、藝術(shù)性和收藏性。充分體現(xiàn)了瓷畫以其獨(dú)辟蹊徑的視覺價(jià)值和形式而拓展著繪畫藝術(shù)，在肯定物鏡既是心境亦是物鏡的同時(shí)，重新詮釋了藝術(shù)的恒久價(jià)值在于永遠(yuǎn)貴在創(chuàng)造，是不可多得的一種藝術(shù)表達(dá)方式。

從技法來講，我畫陶瓷釉上彩墨山水的習(xí)慣是先用礦物質(zhì)顏料純黑做底色，有豬毛筆以水墨畫的形式皴擦出大關(guān)系，如山水中的帶金石味線條的山石等等再繼續(xù)烘干處理直到冷卻后再進(jìn)行最精彩最過癮最刺激的第二部，將陶瓷特種油料加玻璃白按比例容和的顏料在碟中調(diào)至所需要的色調(diào)及濃度，然后潑灑在畫面上，先利用噴槍直沖打火機(jī)的沖力和火燃燒油料的流動(dòng)性在我的把控中流動(dòng)出自己想表達(dá)的肌理效果與藝術(shù)語言，再用毛筆調(diào)整局部。因此這種畫法具有一定的偶然因素，往往需要根據(jù)色彩落瓷后的效果靈活地調(diào)整畫面然后燒制再進(jìn)行調(diào)整和玻璃白與粉彩顏料疊加等干了之后再次進(jìn)行二次燒制，如果效果不理想還需要第三次燒制等等這樣同時(shí)也增加了創(chuàng)作難度性與破損風(fēng)險(xiǎn)性，所以釉上潑彩繪畫作為一種藝術(shù)創(chuàng)作的手段，并不是盲目地在瓷器上亂潑一氣。

從藝術(shù)審美來講，營(yíng)造出了千姿百態(tài)的煙云效果和山勢(shì)氣韻，使得那如真似幻的抽象造型與客觀上大自然的山嵐云霧、云水飛動(dòng)的具體形象有機(jī)完美地結(jié)合在一起，簡(jiǎn)直是人生一大享受 構(gòu)思完畢，時(shí)而大筆揮毫，時(shí)而細(xì)筆勾捺，一摸遠(yuǎn)山，一摸云彩，彩云山崖間飛流律動(dòng)，如聞泉水叮咚；亦或是溪水潺潺，曲水流暢，松風(fēng)徐來，如聞猿啼。山下三五人家，炊煙裊裊，仙氣襲人。筆墨放縱，筆法恣意縱橫，天趣隨意，即以大潑墨、大潑彩、或青綠、或赭絳，水墨酣暢淋漓，墨中有色，色中有墨，那墨韻滋潤(rùn)著山的容顏，奇觀秀麗；或用傳統(tǒng)的皴法，雕琢出山脈的骨骼，描繪出大自然的精神。將那蕭瑟荒涼的山川，轉(zhuǎn)換為深秀壯麗的景象既可居，又可游，更可把玩也。因此陶瓷釉上彩墨山水畫灑脫自然地表現(xiàn)了大自然而是這種潑墨潑彩風(fēng)格所傳達(dá)出的美學(xué)意境，是植根于中國(guó)文化之上的抽象之美，是中國(guó)古人一直追求探索的，也是古人評(píng)價(jià)詩詞歌賦的最高要求。蘇軾曾作詩云“繪畫以形似，見與兒童鄰”。潑墨過程的一氣呵成和形式上的去繁從簡(jiǎn)也諳合中國(guó)的寫意和禪畫精神，實(shí)際上是中國(guó)寫意畫與沒骨、青綠法的極簡(jiǎn)化，精神上是中國(guó)繪畫高度現(xiàn)代化的結(jié)果。還有大量引入外來畫種中自然主義的色、光、影，更加深了畫作的內(nèi)蘊(yùn)，使畫作更清新、律動(dòng)，如絲竹管弦中跳動(dòng)著的音符，鳴奏著美妙的樂曲。也正是憑借著這種現(xiàn)代化的畫風(fēng)，得以融匯古今，直面中西。

因此嶄新的藝術(shù)表達(dá)方法和獨(dú)特的個(gè)性語言在東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間找到了新的切入點(diǎn)，給“似與不似之間”注入了新的內(nèi)涵，從而找到自己的瓷畫語境。