文：木子 圖：受訪者提供

采訪江哲讓人產(chǎn)生一種錯覺，好像來到了百家講壇的歷史大講堂。近現(xiàn)代的歷史年代、事件、背景、人物在他口中侃侃而來、如數(shù)家珍。他就像一個布道者，用他的畫面作為契機，引發(fā)觀者的疑問和思考。如果說學(xué)術(shù)的跨學(xué)科研究已經(jīng)成為一種發(fā)展趨勢，那江哲的作品無疑是走在前列的那一個。

《孝順竹》 60cm×60cm 布面油畫

江哲的采訪時間不大好約，與一些喜歡偏居一隅的藝術(shù)家不同，他的日程安排總是滿滿的，經(jīng)常要到處跑來跑去。好奇于一個畢業(yè)不久的職業(yè)畫家何以如此忙碌時，他解釋說，要與策展人交流；外出考察、學(xué)習(xí)；還要對各大學(xué)術(shù)前沿發(fā)展趨勢有所了解，以找出自己的發(fā)展方向與空間。

也許正是緣于這樣的積累與沉淀，才產(chǎn)生了不同于其他的作品表達。

歷史演義的傳達

看江哲的作品不難發(fā)現(xiàn)其與歷史事件的聯(lián)系貫穿其中，看他的畫就像一個個歷史小劇場鋪陳在眼前。在作品中能看到許多清末民初的人物——看書的文人、私塾里的孩子、剪辮子的人等等。這些人物形態(tài)各異，但是每一個的面孔都模糊不清，似是藝術(shù)家有意為之，讓來自百年前的人物模糊個性，從而彰顯他們所代表的群體特征。

從小喜歡歷史的江哲，在大學(xué)后，開始對清末民初的歷史有了新的認識。他發(fā)現(xiàn)這段時間有著很多不同于以往認知的一面，有很多的模糊性，值得探討發(fā)人深思的東西。于是這段歷史也成為了他的創(chuàng)作重點。在江哲看來，“大的歷史時勢造就了一大批在中國歷史上留下璀璨星光的人物，這些人物的不凡人生經(jīng)歷構(gòu)成了這段豐富的歷史。而這里更不乏有很多有爭議的人物，而對有爭議的人物及其相關(guān)事件進行重新探討就構(gòu)成一個可供我們描繪和表達的空間”。

但他的作品又不同于寫實性的歷史畫，江哲定義其為“歷史的演義性”，即是不用根據(jù)客觀的歷史細節(jié)進行某個場面的再現(xiàn)，它的畫面不需要大量的歷史細節(jié)作為支撐。但同樣需要閱讀大量一手材料，并對歷史事件有一個比較立體的了解，然后再根據(jù)自己的觀點，重新安排人物、地點、細節(jié)等構(gòu)建一個演義性的歷史場景。

《辛亥．剝落 》 90 cm×120 cm 布面油畫

《利瑪竇與〈山海經(jīng)〉》 171cm×150cm 布面油畫

象征意象的運用

江哲的作品中經(jīng)常會出現(xiàn)石獅子、仙鶴、竹子等這些具有象征意義的中國傳統(tǒng)物件，通過這些傳統(tǒng)符號來表達自己對于歷史的理解。例如仙鶴通常在畫面中充當(dāng)情緒和氛圍的營造元素；竹則是傳統(tǒng)耕讀文化的表征；石獅子則是王權(quán)的象征。

老照片的參與

中國19世紀(jì)末的照片大部分為外國人所拍攝，拍攝者以一個獵奇者的心態(tài)進行拍攝，拍攝對象多為神秘的景觀、異國風(fēng)俗、殘酷的刑罰等。而正是這些圖像構(gòu)成了我們對中國19世紀(jì)末至20世紀(jì)初的最初印象與認識。它既是當(dāng)時的客觀存在，又具有很強的片段性和主觀性，運用老照片進行重合組裝再加上一些象征性的符號，能產(chǎn)生另外一些有趣又具備思考性的圖像。

《庚子年》 160 cm×120 cm 布面油畫

歷史事件的重述

在對鄭和的闡釋中，江哲強調(diào)的不是簡單的盛世繁華，更不是代表國家形象的鄭和，而是文官集團和下西洋這個事件的關(guān)系。這種關(guān)系正是作者試圖用畫面去理解的東西。

袁世凱在近代歷史上是個備受爭議的人，而導(dǎo)致這種爭議的最大原因是他的稱帝事件。江哲把他的人生分成幾個階段進行討論，《閑云野鶴》便是其中的一段。 由此便會發(fā)現(xiàn)他人生的好多階段都是具備改良視野的。但多少有雄才偉略之人就因人生最后的錯位移步而輸了生前身后名，讓后人感慨不已。

《鄭和下西洋之麒麟來朝》 176cm×103cm 布面油畫

《閑云野鶴》 50cm×60cm 布面油畫

江哲把自己的創(chuàng)作融入歷史的維度中，給了觀者另一種觀看、思量歷史的角度。 在他看來，自己的作品并不抽象，而是很真實的，連通著過往、現(xiàn)在和未來。“最好作品是能引領(lǐng)人進入思考狀態(tài)的”，這也需要有大量的知識結(jié)構(gòu)、人生閱歷等作為支持的。

江哲坦言在這樣的藝術(shù)創(chuàng)作過程中，自己是幸運的?！把芯可钪匾氖翘岢鰡栴}，建立系統(tǒng)?！苯茉诓粩嗵岢鰡栴}中，逐漸建立起自己的風(fēng)格。

對當(dāng)今社會的觀照

“現(xiàn)在不同于10年前，那時候你可以慢慢畫，慢慢學(xué)，現(xiàn)在如果你再縮在家里閉門造車，那就是對現(xiàn)實的一種逃避，也無法跟上時代發(fā)展的步伐，也就無法反映社會，承擔(dān)起相應(yīng)的社會責(zé)任。”江哲說。

極少從一個90后的藝術(shù)家口中聽到社會責(zé)任感這個詞，很是意外?；仡^一想，跟他的作品聯(lián)系起來就覺得情理之中了。作為一名熱愛歷史、熟悉歷史，又在用作品去表達自己獨有的歷史觀的青年畫家，必然會對這個社會產(chǎn)生很多思考。

在江哲的創(chuàng)作中，有一部分是配合政府部門的主題性命題創(chuàng)作。江哲說：“事實上，這種主題性創(chuàng)作是屬于公共藝術(shù)的范疇，跟社會上極大部分人的記憶、文化、知識結(jié)構(gòu)是息息相關(guān)的，也是一種時代氣息的表達。就像廣美的李勁堃院長說的‘你關(guān)注社會，社會就會關(guān)注你’。目前，在學(xué)院體系里做這種主題創(chuàng)作的已經(jīng)很少了，近些年大家都在強調(diào)繪畫本體、個人風(fēng)格、創(chuàng)新等。但如果你的創(chuàng)作無法與社會發(fā)生關(guān)系，只專注于個人層面的表達，很容易掉入虛空、消極的情緒之中，就無法肩負起社會擔(dān)當(dāng)，去傳達正面、積極的信息?！?/p>

這也許就是一位中大歷史系研究生在看到江哲的畫后，馬上將其引為知己的緣故吧，他的畫已經(jīng)遠超出單純的藝術(shù)范疇了。

未來的作品將不限于架上

在采訪過程中，江哲對于作品中運用的技藝和技法很少談及，在江哲看來技法應(yīng)是為藝術(shù)品的內(nèi)涵服務(wù)的。就像他的同門師兄許健所指出的：在他的作品中，技術(shù)在內(nèi)涵面前被完全弱化了。僅有技法好的作品會變成工藝品，只有內(nèi)涵才可以讓其成為藝術(shù)品。

在江哲對作品的規(guī)劃中，未來肯定要做非架上的作品。“我做作品要輸出的是思想和觀念，架上媒介和材料只能滿足一部分的需求，肯定有一些想表達的平面上滿足不了。所以以后一定會借助一些非架上的其他媒介的東西?！?/p>

“作為輸出觀念型的作品，無論是架上作品還是裝置作品，你可以銷售的不僅是作品本身了，還可以出售草圖、小畫、甚至其衍生品。消費者會覺得不僅是買了一幅裝飾性的作品，而是買了一種文化。目前比較藝術(shù)市場比較前端的上海已經(jīng)在一些展覽或畫廊銷售中采用這樣的模式了?！?/p>

所以一幅有文化內(nèi)涵的作品，其市場前景才是巨大的。

《魏源與〈海國圖志〉》 352cm×103cm 布面油畫

符號性的隱喻

在江哲的作品中，小人物的生計、大人物的起伏；牛車、枯木、綠柳等等這些圖像和符號，構(gòu)成了一個當(dāng)下人對兩種文明碰撞后產(chǎn)生的矛盾心理暗示。