劉海東

初見魏小明，是在位于長(zhǎng)春世界雕塑公園內(nèi)的魏小明雕塑博物館。觀其人，一身樸素裝扮，為人謙遜，雖生于南方，口音卻基本已被“北化”;觀其作，姿態(tài)萬(wàn)千，纖細(xì)柔美，伸展性為創(chuàng)作打開邊界，給人以視覺(jué)與思維的雙重拓展與沖擊。

在雕塑界，名家名作有之，但高產(chǎn)者甚少。骨子中的儒雅，創(chuàng)作中的靈動(dòng)，館內(nèi)外近240件雕塑作品皆為魏小明傾心之作，高至15米，矮至10-20公分，件件青銅鑄造，件件他都視若珍寶，件件都讓觀者悅目娛心。此外，還有200副畫作展于樓上，與雕塑遙相輝映，形成這里濃郁的藝術(shù)風(fēng)景。

魏小明多年潛心創(chuàng)作，浸淫于中西文化交匯的土壤，掌控著動(dòng)靜平衡的脈絡(luò)。放眼其工作室，手稿堆砌成山，石膏模子更換數(shù)個(gè)，對(duì)生命之態(tài)的探索卻從未止步。他的作品中，更多通過(guò)人體的形態(tài)展現(xiàn)出介乎于現(xiàn)實(shí)和幻想中的美感，開放的空間彌散著流動(dòng)的精神力量，與雕塑本身的柔美軀體相擁相融，形成剛?cè)岵?jì)的寫實(shí)風(fēng)格。

魏小明是名副其實(shí)的“高產(chǎn)藝術(shù)家”，他的代表作有《奧林匹克風(fēng)》《航天警示錄》《捕風(fēng)》等多部，獲獎(jiǎng)無(wú)數(shù)，被廣泛收藏。而《飛黃》的誕生對(duì)于魏小明來(lái)講，則更具現(xiàn)實(shí)意義。作品創(chuàng)作于其患病期間，承載著他對(duì)生命的期許和感悟，同時(shí)被賦予“康復(fù)訓(xùn)練”的屬性：一人淺跪于天馬頸上，手臂置于頭頂并向兩側(cè)伸展，馬一只前蹄抬起，做起步狀。作品創(chuàng)作歷時(shí)長(zhǎng)達(dá)一年，過(guò)程著實(shí)不易，后該件作品被放大至15米高，以青銅鑄造，作為吉林省白城市的文化地標(biāo)，放置于鶴鳴湖生態(tài)公園內(nèi)，成為游園必觀的一道靚麗的文化風(fēng)景。

中西合璧 藝蘊(yùn)升華

長(zhǎng)春的冬季，寒冷而漫長(zhǎng)，魏小明卻對(duì)此情有獨(dú)鐘，他喜歡四季分明，喜歡簡(jiǎn)單而干脆。如今的他，已近花甲，但對(duì)創(chuàng)作始終熱情不減，時(shí)常輾轉(zhuǎn)于各地展會(huì)與交流活動(dòng)中。在午后的斜陽(yáng)下，伴著裊裊茶香，他回首流金的匆匆歲月，感懷藝術(shù)生涯背后的過(guò)往人生。

1957年，魏小明出生在廣西省北海市。直至十二三歲，他才真正與藝術(shù)結(jié)緣，得以向一對(duì)從廣州美院下放到這里的畫家夫婦學(xué)習(xí)繪畫。3年時(shí)間轉(zhuǎn)瞬即逝，天生的悟性和后天的辛勤，成就了他扎實(shí)的繪畫功底。之后趕上文革時(shí)期，魏小明作為知青下鄉(xiāng)，繪畫也如影隨形。他干過(guò)農(nóng)活，當(dāng)過(guò)碼頭工人，這些和藝術(shù)毫不相干的勞動(dòng)反而成為激發(fā)他創(chuàng)作靈感的源泉，于是，田間、工廠都成為他施展繪畫天賦的表演場(chǎng)，農(nóng)民、知青、城里人……一個(gè)個(gè)鮮活的人物形象流淌指尖，躍然紙上。

高考恢復(fù)后，魏小明順利考入中央工藝美術(shù)學(xué)院就讀。期間，他師從吳冠中、袁運(yùn)甫、龐薰琹等藝術(shù)名家，在他們的教導(dǎo)和熏陶下，他的藝術(shù)思維逐漸擴(kuò)散并升華。畢業(yè)后5年任教期結(jié)束，他便趕赴奧地利維也納深造。中西融合的教育背景改變了他對(duì)藝術(shù)的認(rèn)知，并讓他的創(chuàng)作風(fēng)格發(fā)生著巨變。上世紀(jì)90年代初，魏小明回國(guó)，將自己的作品定格為想象寫實(shí)主義，以人體做載體，靠想象完成創(chuàng)作，雕塑風(fēng)格也轉(zhuǎn)為以伸展的唯美作為主基調(diào)。區(qū)別于抽象藝術(shù)的空靈不易被大眾接受，和客觀寫實(shí)表現(xiàn)出的實(shí)物本身的局限性，來(lái)源于想象寫實(shí)主義的作品則將藝術(shù)與受眾完美融合，成為一種可以讓普通人讀得懂的藝術(shù)。

以心入作 想象寫實(shí)

“沒(méi)有一種藝術(shù)比雕塑更需要單純的氣質(zhì)、情感和趣味的了?！狈▏?guó)著名史學(xué)家及文藝批評(píng)家丹納在《藝術(shù)哲學(xué)》中寫道。

藝術(shù)創(chuàng)作，往往是藝術(shù)家思想及對(duì)人生感觸的映射。靜觀魏小明的雕塑作品，纖細(xì)柔美者有之，健壯挺闊者有之，所有的作品都表現(xiàn)為近乎夸張的拉伸感，但卻很難按其內(nèi)容歸類。正如魏小明所說(shuō)，他的作品并沒(méi)有太多主題，傳達(dá)的只是一種美和浪漫的感觸。全部作品沒(méi)有原型，依靠想象來(lái)完成。

6年的維也納留學(xué)經(jīng)歷，讓魏小明時(shí)刻感受著來(lái)自中西文化間的碰撞，他也曾苦惱于創(chuàng)作中的沖突，但也因此“柳暗花明”、獨(dú)辟蹊徑，形成獨(dú)有的“魏式風(fēng)格”，將自己的藝術(shù)生涯推向高峰。之后他任教清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院，將創(chuàng)作風(fēng)格及心得傳授給學(xué)生并延續(xù)至今。他希望，更多的人能通過(guò)雕塑藝術(shù)讀懂藝術(shù)家所要表達(dá)的情感。

魏小明始終堅(jiān)信，藝術(shù)部分源于生活，但不能倚重看得到的生活，更重要的是創(chuàng)作者想象中的世界?！办`感不是等來(lái)的?！眾W地利求學(xué)期間，導(dǎo)師的話對(duì)魏小明啟迪至深。此后，他便將持續(xù)的創(chuàng)作狀態(tài)作為獲得靈感的最佳方式，他也常常教導(dǎo)學(xué)生，將感情融入到創(chuàng)作過(guò)程中，這樣的作品，便有了魂。

魏小明對(duì)每件作品都追求盡善盡美，也正因此，他常常將自己關(guān)在屋里或坐在庭院中細(xì)細(xì)去琢磨、去推敲。對(duì)他而言，“鉆牛角尖”是常有的事，因?yàn)樗X(jué)得作品的深度和高度便在于此。他認(rèn)為，一件作品最難的并不是“操刀”，最終成型也絕不是偶爾的突發(fā)奇想，更多的細(xì)節(jié)要經(jīng)得起時(shí)間和審美的考驗(yàn)。

光影傳說(shuō) 邂逅詩(shī)意

魏小明很享受一直工作的狀態(tài)，自早到晚，創(chuàng)作永遠(yuǎn)在路上。也正是業(yè)精于勤、不走尋常路，讓他的作品成為雕塑界想象寫實(shí)的代名詞，受到越來(lái)越多普通百姓的欣賞和喜愛。作品被廣泛收藏的同時(shí)，眾多榮譽(yù)加身，他曾榮獲奧地利國(guó)家文化科研部授予的“杰出藝術(shù)貢獻(xiàn)獎(jiǎng)”等國(guó)際大獎(jiǎng)，為中國(guó)電影導(dǎo)演協(xié)會(huì)“年度表彰大會(huì)”創(chuàng)作獎(jiǎng)杯，并組織策劃國(guó)內(nèi)的大型雕塑展。但這一切，都并未終止魏小明潛心創(chuàng)作的步伐。即使病患中，他也仍不肯“遷就”，堅(jiān)持用心完成每一件創(chuàng)作。

學(xué)無(wú)止境，對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的追求亦無(wú)止境。多年來(lái)，魏小明一直堅(jiān)持“親力親為”，從小稿到放大時(shí)焊架子、捆木頭、調(diào)鋼筋，甚至搬幾十噸重的泥，他對(duì)每個(gè)細(xì)節(jié)都近乎挑剔，他說(shuō)，只有自己才真正知道自己想要表達(dá)的東西。

雕塑是環(huán)境中的藝術(shù)，融入適宜的環(huán)境中，雕塑才會(huì)脫離雕塑本身，延展出意境之美，2016年年底，魏小明與政府、中東集團(tuán)合作的項(xiàng)目魏小明藝術(shù)博物館落成并開館。該項(xiàng)目由魏小明親自率領(lǐng)他的博碩團(tuán)隊(duì)，奮戰(zhàn)了一年多的時(shí)間潛心設(shè)計(jì)，因此才有了今日展館的這般詩(shī)意景象：館外竹影婆娑，陣風(fēng)徐徐;館內(nèi)陽(yáng)光映照，展區(qū)和藝術(shù)沙龍、綠植與雕塑，兩兩相映，相得益彰。這一切，讓雕塑這種生硬的藝術(shù)瞬間鮮活起來(lái)。魏小明說(shuō)，博物館設(shè)計(jì)理念同樣是中西文化碰撞的結(jié)果，融合雕塑展廳、繪畫展廳、工作室等多種功能于一體，只為成就一個(gè)“不乏味”的博物館?！吧除埧晒┧囆g(shù)家們交流學(xué)術(shù)和心得，將來(lái)在空閑之時(shí)可向游人開放，休憩于此，品茶賞景。”這樣的設(shè)計(jì)，魏小明謂為是環(huán)境之需，又是為游人體驗(yàn)所慮。

博物館的落成，魏小明甚是欣喜，他很慶幸在長(zhǎng)春能有一席之地展示自己的作品，同樣與志同道合者聚，已成他人生的重要章節(jié)。透過(guò)陽(yáng)光房的玻璃層，與一縷暖陽(yáng)不期而遇，光影交錯(cuò)，植“塑”融合，或許這便是雕塑所能表達(dá)的藝術(shù)的最高境界。