洪 凌

人生如白駒過隙，轉瞬即逝，而天地自然，萬古長青。如何在短短的幾十年中讀懂人生，明白自己，確實是件不易之事。這真的要借助自然之力量，造化之智慧，開悟自己的心靈世界。

生命與生活是一本打開的書，體悟與行走是修為的過程。古人在藝術中的修為是漸進的，生命是逐步成長的，而內觀心性、外取造化，是其不二法門。生命在發(fā)展中的變化，通融、自洽、完善是藝術創(chuàng)作的底色，繪畫的呈現離不開生命的底色，生命內在的獨立顯現又離不開自由的智慧火花。

當我拿起油畫筆就意味著翻開了西方文化的一頁，西方的取經讓我認識了一種完善的精神表達方式。而中國文化永遠是我心中揮之不去、取之不盡的文化精神源泉。今天的我們面臨的是文化的多樣性選擇，而我于東方文化的方向選擇又是回歸母體的一種必然，也是一種內在心性發(fā)出的自然聲音。這種召喚讓我這近20年選擇了踏遍青山，選擇了與自然精神共呼吸的一種創(chuàng)作狀態(tài)。

洪凌 《雪入松山》 布面油畫 415cm×250cm×3 2015年

90年代的生活清苦、平靜、單純，讓我的心情能上溯到遙遠的宋代。那是一幅向范寬、郭熙、李成表示敬意的畫。由此我轉入田園，將一個我生活了近30年的大都市放下，再放下，在皖南的大山中度過了整整20年的創(chuàng)作生涯，去尋找臨近自然的輕松。與山水為伴讓我的心靈得到解脫，讓我完成了心靈純化之旅。我視這20年為我的心性回歸之路。

90年代我轉過身去面向自然的時候，就表明了我的態(tài)度、我的選擇與方向。把自己的創(chuàng)造交給自然，交給傳統(tǒng)，交給山水。與背后喧囂的城市、人們激昂的生存狀態(tài)漸行漸遠，心隨著中國傳統(tǒng)文化的強烈脈搏而跳動，與中國的萬千大山相唱和。我希望自己的精神隨著目光所及，在山川的流轉中得到慰藉。我希望解讀大山的神秘，聽懂它的言語，融入它的懷抱，在不斷地內化中找到與自然的默契。

自古以來，東方人在山水的表達中是用心靈在自然中散步。他們平靜到幾乎能聽到自然的呼吸，體會到它們微妙的表情。我希望自己變成一棵樹，有著足夠的定力與豐富的根系，深深地嵌入土壤之中，汲取著深層的營養(yǎng)；我希望有挺拔的身軀，迎著八面來風而巋然不動；我希望有巨大的樹冠，分解著來自天上的能量，遮蔽著耀眼的陽光。我希望自己像一片霧：當霧濃密地聚集起來時，遠方如同海市蜃樓空留下一片遐想；當它悄然散去的時候，生活又回到踏實的原態(tài)，讓你在前行中有著交錯變向、堅實穩(wěn)健的精神狀態(tài)。

我這20年的創(chuàng)作是在山水的包圍之中，是在與自然的共同呼吸中完成的。面對山水我的眼光變得越來越挑剔，心靈變得越來越敏感。自然的容顏在四季的轉換中變化著，日月輪轉、雪霧彌漫、雷鳴閃電、大雨滂沱、江湖歌唱、長河落日、月初飛鳥、生命常綠，在天地交合中萬物流轉。我躲避著課堂曾經教給我的眼光，那是物理的眼光，那是機械的眼光，那是科學的眼光，那是冷靜的寫實需要的眼光。而自然教給我的是用心靈來觸摸，目光只是心靈的閃念，它是犀利的、深邃的，亦是挑剔的、柔情的。它是一種忘我的審視，溫情中的感懷。它時而在樹梢上，時而躍入蒼穹，時而在交錯繁茂的叢林中，時而落在枯葉、雜草、亂石、深潭、小溪、根系、巖層、泥土、苔跡上，讓我體會到變幻、交錯、拉扯中無限豐富的自然神態(tài)。它們的和聲是視覺的歌唱。當你走近自然便能夠感受到來自遠古的力量在催動著你，你會驚奇地發(fā)現前人的足跡，循著那些足跡你會看到一個一個的身影，看到李成、范寬，看到馬遠、夏圭，看到黃公望、董其昌，看到弘仁、石溪，感到他們神、魂的歸宿，那些在解讀自然中的心得和創(chuàng)造出的范本。你就會強烈地體會到山神與人神的舞蹈交歡，就會自然地接住他們手中的鑰匙，逐漸地打開心靈與自然之間的那扇窗。

洪凌 《春野》 布面油畫 80cm×600cm 2016年

洪凌 《殘雪》 布面油畫 140cm×200cm 2016年