摘 要：柴燒陶藝作品，一般指純手工拉坯成型后，經(jīng)柴窯高溫?zé)贫傻奶账囎髌贰ｈb賞一件柴燒陶藝作品，要從坯體制作、燒制途徑、釉色（火痕）變化、作品內(nèi)涵這四個維度入手，逐一進(jìn)行分析，客觀全面地評判其藝術(shù)價值。同時，也要充分考量作品的個性和特色，不能一概而論，以偏概全。

關(guān)鍵詞：柴燒陶藝;鑒賞標(biāo)準(zhǔn);維度

隨著經(jīng)濟(jì)社會的發(fā)展，特別是人民群眾生活水平的提高，柴燒陶藝作品（以下簡稱“柴燒”）日漸受到市場的青睞。但也有很多人對柴燒心存疑慮，主要是難以辨別真假，特別是難以區(qū)分優(yōu)劣。在多元化的社會，對物質(zhì)的價值評判標(biāo)準(zhǔn)也日趨多元?？茖W(xué)區(qū)分柴燒質(zhì)量優(yōu)劣，需要把握以下幾個相對穩(wěn)定的評判維度。

1 手工制作坯體是柴燒陶藝作品的基礎(chǔ)條件

一件高質(zhì)量的柴燒作品，最基礎(chǔ)的功夫在于坯體的制作。在制陶制瓷技藝發(fā)展到極高水平的今天，多數(shù)工藝都可以由機(jī)器替代，特別是日用瓷的制作已經(jīng)基本實現(xiàn)全流程的機(jī)械化、自動化。如果柴燒的坯體也采用機(jī)械化制作，大部分的作品造型千篇一律，就難以達(dá)到獨特的藝術(shù)效果，在最初的階段就失去了藝術(shù)魅力。因此，通常認(rèn)為，柴燒的坯體應(yīng)該是手工制作而成。其中，最主要的技法就是純手工拉坯。這樣就大大增加了坯體制作的難度，放緩了速度，提高了價值含量。以一只普通的杯子為例，從揉泥到手拉坯成型再到雕琢修飾，至少需要半個小時。如果是真正上乘柴燒作品，創(chuàng)作者要全心投入創(chuàng)作，像呵護(hù)嬰兒一樣，照顧陶泥的濕度、創(chuàng)作的進(jìn)度、思想的深度、技能的高度，每一個細(xì)節(jié)都是匠心獨運，耗時就更長。由此可見，創(chuàng)作一件優(yōu)秀的柴燒作品，光是拉坯成型所需要的時間，就幾倍乃至幾十倍于機(jī)械生產(chǎn)的普通陶瓷作品。

2 柴窯燒制是柴燒陶藝作品的根本特點

所謂柴燒，就是柴窯燒制，這是柴燒的核心和本質(zhì)。在電窯、氣窯大面積使用之前，陶瓷的燒制基本上用柴窯，最為傳統(tǒng)的是龍窯。廣義而言，那時的陶瓷均可成為柴燒。現(xiàn)在，傳統(tǒng)龍窯已經(jīng)基本成為歷史，柴燒主要采用新式柴窯。[1]這是對傳統(tǒng)的龍窯進(jìn)行改良，充分吸收日本、韓國和中國臺灣現(xiàn)代柴窯的優(yōu)點，研發(fā)而成的無煙柴窯，既能保證燒制溫度又能保證環(huán)保節(jié)能。一般柴燒一窯需要燒48小時以上，對作品要求較高的創(chuàng)作者往往會燒到60個小時以上，至少需要燒掉4噸以上的木柴。幾個人不眠不休輪流添柴，還要注意控制溫度，既是技術(shù)活又是體力活。傳統(tǒng)龍窯的燒成率只有四成左右，現(xiàn)在改進(jìn)的無煙柴柴窯燒成率雖然大大提高了，但也只能達(dá)到六七成。

3 無釉之釉是柴燒陶藝作品的美學(xué)特征

無釉之釉，指未施釉的坯體在燒制中達(dá)到落灰成釉的自然效果。通常認(rèn)為，柴燒屬于不上釉的裸燒作品。盡管沒有上釉，但件件都能不同程度的呈現(xiàn)流光溢彩的美學(xué)特征。從原理上看，主要在于對窯火、窯溫的控制。當(dāng)燒制溫度達(dá)到800多攝氏度時，火焰變成紅色，窯內(nèi)缺氧，一些鐵離子開始游離到坯體表面;溫度上升到1000多攝氏度時，在重還原的環(huán)境下，鐵本身開始燃燒，鐵離子更快跑到表面上，形成多隨機(jī)面，繼而形成千變?nèi)f化的柴燒效果。此外，所有作品都能夠明顯看到高溫變化的火痕。[2]從五行相生相克的理論上看，木柴是溫度來源，體現(xiàn)了“木”生“火”;不上釉，經(jīng)過灼燒而產(chǎn)生釉，體現(xiàn)了“火”生“土”;裸燒，直接接受火的洗練而生成金銀彩等，體現(xiàn)了“土”生“金”。在小小的窯爐之中，五行的相生應(yīng)運而生。在這些要素的綜合疊加之下，造就了柴燒獨特的自然落灰釉和火痕變化效果。整體而言，就是色澤豐富、肌理多變、層次疊加、寓意深遠(yuǎn)。

4 內(nèi)涵豐富是柴燒陶藝作品的價值追求

柴燒陶藝的坯體制作、燒制、火痕、釉面等雖然足以說明柴燒的價值所在，但這只是就技術(shù)論技術(shù)，對于熱愛柴燒的人來說，其真正的魅力在于豐富的內(nèi)涵和獨有的韻味。首先，柴燒貴在樸拙。柴燒的顏色接近泥土，質(zhì)感接近巖石，拿在手上有一種難以名狀的厚重感。這份厚重感能讓人感覺到安穩(wěn)和寧靜，感受到歷史感和踏實感。其次，柴燒貴在獨特。每件柴燒作品都不可替代，手工拉坯成型、落灰所成之釉色，火舌接觸形成的火痕都是獨一無二，這三者搭配而成的自然圖案更是渾然天成。這些獨特的元素在作品上層次分明、錯落有致地排列組合，有的是壯麗的潑墨山水畫，有的是瑰麗的工筆畫，有的是大膽夸張的油畫。再次，柴燒陶藝貴在無為。作者想要成就一個柴燒作品，除了要有高超的制泥、拉坯、燒窯技藝，還需要天時地利人和，需要老天的饋贈。[3]這與道家的無為思想有著天然的契合，看似無為，實則有為。一旦做到這一點，作品就有了靈性。

誠然，柴燒具有獨特性，每一件作品都可能存在“瑕疵”。這種“瑕疵”，對于普通人來說可能就是真正的瑕疵，但對于真正中意柴燒的人而言，就是一種殘缺美、自然美。因此，對于柴燒的鑒賞并沒有放諸四海而皆準(zhǔn)的具體標(biāo)準(zhǔn)，只有普遍意義上的參考維度。

參考文獻(xiàn)：

[1] 賴靚楠.中國柴燒陶藝發(fā)展研究[J].齊齊哈爾大學(xué)學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版），2018（07）.

[2] 賴靚楠，謝凌虹.柴燒陶藝的傳統(tǒng)文化價值研究[J].大眾文藝，2018（21）.

[3] 呂嘉靖.柴燒史觀[J].上海工藝美術(shù)，2014（01）.

作者簡介：賴靚楠（1983—），女，福建德化人，碩士，福建商學(xué)院藝術(shù)設(shè)計系講師，研究方向：陶瓷藝術(shù)設(shè)計理論及實踐。