摘 要：在兒童美術(shù)教育活動中，教師對現(xiàn)代兒童觀的運用十分重要。兒童美術(shù)教育要真正以兒童為中心，引導和激發(fā)兒童表現(xiàn)童真之美。庫淑蘭剪紙藝術(shù)有強烈的自由性和主觀性，作品構(gòu)思奇巧、造型獨特、色彩華麗，將其引入兒童美術(shù)教學，可以更好地支持兒童自由地表達內(nèi)心，感受美，表現(xiàn)美。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代兒童觀;兒童美術(shù);庫淑蘭剪紙

兒童是人類的希望，充滿了無限生機。在兒童教育的發(fā)展上，教育者對待兒童的態(tài)度由輕慢到尊重，由強制訓誡到依據(jù)規(guī)律加以引導，由成人中心轉(zhuǎn)向兒童中心。這種變化反映了教育者對兒童成長規(guī)律的認知和順應。18世紀法國啟蒙學者盧梭奠定了西方現(xiàn)代兒童觀的基礎(chǔ)，其思想的核心是將兒童當作兒童，將兒童作為教育活動的主體。他在著作《愛彌爾》中主張“從兒童的個人愛好和興趣出發(fā)進行教育的‘兒童中心論”。[1]他認為教育的目的就是保護兒童先天善良的本性，開發(fā)兒童的潛能。教師應當順應兒童自然成長的天性，像園丁一樣精心照料兒童。

20世紀美國教育學家杜威更是旗幟鮮明地提出了“兒童本位主義”。杜威曾說：“兒童是太陽，教育的各種措施都要圍繞著這個中心旋轉(zhuǎn)，兒童是中心，教育的各種措施都要圍繞著他們而組織起來?！盵2]他認為學校生活的一切活動均應以兒童的成長需要為出發(fā)點，他將學科中心轉(zhuǎn)向了兒童中心。這一主張后來在西方教育界被認為是類似于哥白尼將地球中心轉(zhuǎn)向了太陽中心的一場革命。以上是現(xiàn)代兒童觀的基本內(nèi)涵，值得充分肯定和貫徹。

當下的兒童美術(shù)教育仍然存在嚴重背離現(xiàn)代兒童觀的現(xiàn)象。因此，什么是兒童美術(shù)，什么是兒童美術(shù)教育的真正價值，需要我們進行深入的思考。基于現(xiàn)代兒童觀，筆者認為，真正地將兒童當作兒童，以兒童為中心，引導和激發(fā)兒童表現(xiàn)童真之美，是兒童美術(shù)教育的價值所在。童心是兒童的天賦資源，其中蘊含極大的藝術(shù)潛能，同時這些潛能還有待開發(fā)與發(fā)展。因此在兒童美術(shù)教育中，教師應通過多種途徑最大限度地開發(fā)兒童的藝術(shù)潛能，激發(fā)兒童在美術(shù)創(chuàng)作中的想象力。

1 庫淑蘭剪紙藝術(shù)引入兒童美術(shù)教學的緣由

民間剪紙藝術(shù)與兒童美術(shù)，他們在符號表達與象征性方面有共同之處。兒童美術(shù)作品天真、浪漫、新奇、率真、不雕琢，色彩運用鮮艷大膽，結(jié)構(gòu)內(nèi)容無透視、反自然，充滿了兒童特有的稚拙、純真、自然的美。民間剪紙藝術(shù)表現(xiàn)了人類純樸自然、稚拙敦厚的藝術(shù)情趣，其不符合自然規(guī)律的造型語言，給人們帶來純真原始的意趣和沉于造化、物我一體的美好感受。二者有異曲同工之妙。相似的形式，必然會帶來相似的感受，相似的感受帶來共鳴，共鳴產(chǎn)生共振。

在兒童美術(shù)的創(chuàng)作中如何發(fā)揮想象力，民間剪紙作品中的許多手法都會成為兒童靈感的來源。兒童美術(shù)的創(chuàng)作可以利用民間剪紙作品的色彩、造型、裝飾等方面，任意發(fā)揮想象，這種思維方式非常符合兒童美術(shù)創(chuàng)作的特點。民間剪紙創(chuàng)作形式簡單，運用了夸張、擬人、比喻、象征的手法，是最適合兒童借鑒學習的一種藝術(shù)形態(tài)。其中，被聯(lián)合國教科文組織授予“杰出中國民間藝術(shù)大師”稱號的庫淑蘭的剪紙藝術(shù)，作品中展現(xiàn)了童趣的靈性與童話般的想象力，展示出一片天真爛漫的童話世界，特別適合引入兒童美術(shù)教學。

2 庫淑蘭剪紙藝術(shù)引入兒童美術(shù)教學，促使教學目標轉(zhuǎn)向為激發(fā)兒童審美想象

教學目標是課程設(shè)計的核心因素，決定教育實踐的方向。筆者認為，長期以來，我國兒童美術(shù)教育的課程目標在制定和實施過程中存在一定的錯誤，即美術(shù)課程目標單一指向認知領(lǐng)域，過于強調(diào)基礎(chǔ)知識和基本技能。

“幼兒教育之父”福祿貝爾認為，兒童的發(fā)展是生長的過程，就像植物的生長一樣，必須遵循自然發(fā)展的普遍規(guī)律。教育的任務(wù)不是傳授知識，而是啟迪智慧，通過兒童的活動、游戲、作業(yè)以及各種創(chuàng)造性活動，了解自己的天性，在大自然中體會宇宙的真理和奧秘，從而促進兒童內(nèi)在本性的自然協(xié)調(diào)、全面發(fā)展。[3]奧地利美術(shù)教育家弗蘭茲·西澤克則認為，“兒童的繪畫與成人的不一樣，比成人的更純真，更富創(chuàng)造性，兒童美術(shù)教育應以兒童的自由表現(xiàn)為主，重在發(fā)現(xiàn)兒童與生俱來的創(chuàng)造本能與創(chuàng)造熱情”。[4]

因此，筆者認為當下的兒童美術(shù)教育應該遵從現(xiàn)代兒童觀，從過去的過于強調(diào)基礎(chǔ)知識和基本技能的教學目標，轉(zhuǎn)向為注重激發(fā)兒童的審美想象。

沒有想象就沒有創(chuàng)造，豐富的想象力是民間剪紙藝術(shù)創(chuàng)作的重要需求。庫淑蘭的剪紙藝術(shù)以獨特的表現(xiàn)形式，充滿奇幻的想象力。對于兒童在創(chuàng)作中如何發(fā)揮想象力的問題，庫淑蘭剪紙藝術(shù)中運用到的許多手法都將是孩子們靈感的來源。比如作品《空空樹》，粗黑的樹干布滿整個畫面，樹干上剪貼了滿滿的一群金黃色的蜜蜂，橘黃色的背景和樹上方四只飛鳥，畫面空白處貼了大大小小16顆太陽狀的光團，整個畫面充滿童趣的藝術(shù)想象，使觀者猶如置身天真爛漫的童話世界。庫淑蘭常常主觀地將石榴、桃子和佛手果嫁接到一棵樹上，好似一棵樹上同時長出三種果實，還有開滿花朵的香爐，長有葉子的燈泡等。在她的作品中。人可以與花草樹木合為一體，可以與月亮太陽合二為一。兒童看到這些保留了人類童年純真本性與藝術(shù)靈光的作品時，猶如進入了自由創(chuàng)造的藝術(shù)王國，會讓他們的美術(shù)作品充滿奇思妙想。

3 庫淑蘭剪紙藝術(shù)引入兒童美術(shù)教學，促使教學重點轉(zhuǎn)向為引導兒童本真表達

抽象主義繪畫之父康定斯基指出，“兒童身上有一種巨大的無意識力量，它在繪畫中顯示出來?！薄皟和靡环N未受習俗熏染的眼光觀察每一件事情，客觀物體的內(nèi)在共鳴都毫不掩飾地流露出來。一個有天賦的孩子除了有揭示事物外表的能力之外，還有能力將保存下來的內(nèi)在共鳴包藏在一種形式當中，使其極為強烈、極為感人地表現(xiàn)出來?！盵5]由此可以看出，現(xiàn)代藝術(shù)大師之所以會被兒童繪畫作品吸引并產(chǎn)生共鳴，不是因為兒童繪畫的技巧，而是因為兒童繪畫中童心的真實表現(xiàn)和自然流露，其中蘊涵了一種感人的力量，能夠撥動人的心弦。

以庫淑蘭為代表的民間剪紙藝術(shù)的創(chuàng)作主體大多數(shù)是心靈手巧的普通勞動婦女，她們沒有接受過正規(guī)的學院教育，因此在創(chuàng)作過程中，她們是從自己淳樸的本真出發(fā)，隨手畫稿，信手剪來，作品表現(xiàn)出很大的自由性和主觀性。[6]她剪刀下的“五毒”顏色斑斕，造型憨厚，形色各異，看上去少了幾分恐怖感，多了幾分美麗、可愛和友好之感。如果把大師的剪紙作品與兒童美術(shù)作品放在一起，可以觀察到大師的稚拙風格與兒童作品的親近性。庫淑蘭剪紙藝術(shù)作品的這一特質(zhì)，秉承了現(xiàn)代兒童觀的理念，是在兒童美術(shù)教育實踐中可以廣泛運用的教學范例，可以引導和激發(fā)兒童從自己的童真出發(fā)，支持兒童自由地表達內(nèi)心，感受美與表現(xiàn)美。

總而言之，兒童美術(shù)是從童心流出的一條潺潺小溪，神奇而美妙。兒童美術(shù)教育者們應該時刻保持一顆童心，少一些成人繪畫的模式，引導兒童用自己的心靈去創(chuàng)作。在兒童美術(shù)教育中教師要加深對現(xiàn)代兒童觀的認識，尋找有價值的藝術(shù)作品融入教學，讓兒童美術(shù)教育遠離功利心，踐行科學的兒童美術(shù)教育，和孩子們一起在回歸童心、注重兒童本真表達的美術(shù)之路上享受原本就屬于孩子的那份最簡單的快樂。本真，既是兒童美術(shù)的起點，也是兒童美術(shù)的終點。

參考文獻：

[1] 盧梭.愛彌爾·論教育（上）[M].李平漚，譯.北京：商務(wù)印書館，1981.

[2] 杜威.學校與社會·明日之學校[M].趙祥麟，等.譯.北京：人民教育出版社，2005.

[3] 福祿貝爾.人的教育[M].孫祖復，譯.北京：人民教育出版社，2001.

[4] 邊霞.西澤克的兒童美術(shù)教育思想與實踐述評[J].中國美術(shù)教育，1992（2）.

[5] 裔萼.康定斯基論藝[M].北京：人民美術(shù)出版社，2002.

[6] 馬麗.淺析庫淑蘭剪紙藝術(shù)的裝飾性特色[J].黔南民族師范學院學報，2012（6）.

作者簡介：高山（1975—），山東煙臺人，本科，講師，研究方向：美術(shù)教育。