“搖擺的60年代”如雷貫耳，但你知道這個文化現(xiàn)象的“幕后英雄”嗎？在它的發(fā)生地倫敦，一場展覽將解答你的疑惑。

當(dāng)“60年代”和“倫敦”兩個關(guān)鍵詞被放在一起時，想必很多人腦海中都有這樣一幅畫面：留著利落短發(fā)的年輕女孩身穿色彩跳躍的迷你短裙，帶著驕傲自若的神情穿梭于倫敦的大街小巷。當(dāng)然，這幅畫面的角落里可能還有衣著優(yōu)雅得體的老婦人遞來不屑的側(cè)目。這種釋放的自由與刻板的堅守之間的對比沖突太過生動，以至于被賦予了一個十分恰如其分的名稱—一搖擺倫敦。

而在半個世紀(jì)后的當(dāng)下，它仍在歷史中縱情搖擺，未曾褪色。近日倫敦Fashion and Textile博物館更是以“Swinging London：ALifestyle Revolution”為主題，帶來了—場回顧展。在公布的紅色海報上，以比展覽名大很多倍的字體赫然印著兩個名字：Quant和Conran。對于這個特別設(shè)計，策展人Dennis Nothdruft解釋道：“在日常研究過程中，我們發(fā)現(xiàn)大家雖然對‘搖擺倫敦、‘搖擺的60年代耳熟能詳，但對于背后的制造者—一以Mary Quant、TerenceConran為首的‘The Chelsea Set群體略顯陌生?！?/p>

帶著為這個群體“正名”的訴求，F(xiàn)ashion and Textile博物館將目光瞄準(zhǔn)了1952-1977年這個時間段，力求以更長的歷史語境更為深入地進(jìn)行探討?！斑@次展覽雖然規(guī)模不算特別大，但其實花了許多年來做準(zhǔn)備，因為需要精準(zhǔn)地定位在這二三十年中最具代表性的家具、布料和時裝等展品，而最大的挑戰(zhàn)在于尋找那些Mary Quant在50年代起步之初所設(shè)計的服裝?！?/p>

為什么Mary Quant對這個展覽，對搖擺的60年代至關(guān)重要？作為服裝設(shè)計的“門外漢”，Quant在50年代起步之初，對于時裝的訴求并不在于要多么高級、優(yōu)雅或精致，而更多的是從年輕人的角度出發(fā)，渴望帶來一些能讓人感到自由自在、與眾不同的設(shè)計。對于她來說，時裝是反抗墨守成規(guī)的方式。為此她與同伴一起在倫敦國王大道開了一家小小的店鋪。最開始只是從市面上搜羅自己喜歡的衣服進(jìn)行售賣，當(dāng)這已經(jīng)無法滿足她時，她開始親自設(shè)計。也就是這間毫不起眼的店鋪，為女性的著裝方式帶來了永久的改變。

Quant常被冠以“迷你裙發(fā)明者”的頭銜，她曾巧妙地回應(yīng)：“迷你裙并不是我發(fā)明的，而是在倫敦國王大道發(fā)明的?！蔽覀円褵o法精準(zhǔn)定位這個發(fā)明歸功于誰，但不可否認(rèn)，她手下那簡潔的設(shè)計、流暢的線條、寬松的廓形、縮短的裙擺、跳躍的顏色和易于打理的面料，都給彼時蜷縮于高級時裝中的女性帶來了難得的喘息。在她的店鋪內(nèi)，吵鬧的音樂、免費(fèi)的飲料、怪趣的櫥窗展示和越來越晚的打烊時間伴隨著一個又一個身處其中的女性解放了自己的身體，解放了自己的生活。

時裝評論家EugeniaSlleppard曾在1974年的NewYork Hera/d Tribune指出，“在20世紀(jì)的時裝盛景中，如果第一個被想到的是Chanel，那么接下來就是Quant?！碑?dāng)今大眾仍能對Chonel的事跡如數(shù)家珍，但因為Quant早早離開了時裝產(chǎn)業(yè)，年輕一代已然對她的功勛不甚了解。而Nothdruft希望能借此機(jī)會履行博物館的職責(zé)—令大眾再度認(rèn)識這個被低估，甚至被遺忘的時裝先驅(qū)。

跟Quont相比，TerenceConran這個名字或許更為陌生。同為TheChelsea Set的一員，他以多領(lǐng)域的涉獵為彼時的整個社會帶來革新之風(fēng)。作為布料設(shè)計師，Conran在50年代為英國一家公司設(shè)計了印花牛仔布，在當(dāng)時，將這種工薪階層的實用布料用于時裝中是一個無比大膽的嘗試;作為室內(nèi)設(shè)計師，他不僅為Quant設(shè)計了她享譽(yù)世界的第一家店鋪，Conran自己于1964年開的家居店Habitat更是以極為現(xiàn)代的設(shè)計和完全不同的購物方式為大眾帶來全新的體驗。

除了Quant和Conran外，這個群體中的每一員，比如雕塑家Eduardo Paolozzi、攝影師NigelHenderson等也都是相關(guān)領(lǐng)域內(nèi)的先驅(qū)人物。他們對抗保守、迂腐與陳舊，為社會注入年輕人最不缺乏的一腔熱血與孤勇。而在干禧一代頻頻處于話題討論風(fēng)口浪尖的當(dāng)下，這個展覽或許能讓今天的青年產(chǎn)生更為深刻的共鳴和思考?！拔艺J(rèn)為現(xiàn)在與60年代的年輕人面臨著同樣的處境：他們不滿于現(xiàn)狀，拒絕走祖輩的路。同時受到新鮮事物的強(qiáng)烈沖擊——對于60年代的青年來說，是旅游的普及、新的購物方式、色彩圖案豐富的出版物，對于今天的年輕人來說，是社交媒體、網(wǎng)絡(luò)購物和虛擬現(xiàn)實科技。”策展人Nothdruft這樣說道。

在時裝展主題越來越吸引人眼球、形式越來越花哨多樣的今天，這個簡單甚至略顯樸素的展覽有著最為擲地有聲的愿望—一“希望來觀展的人可以意識到，今天看作理所應(yīng)當(dāng)?shù)臅r裝的民主與生活的自由，在很大程度上得益于半個世紀(jì)前以Quant和Conran為首的—群人所做出的努力。”