俞立娟

（江蘇 宜興214200）

因為有人類的存在，才在自然的靈性之美之外又多得一份智慧之美。人類不僅創(chuàng)造出諸多的藝術(shù)形式更使各種藝術(shù)形式在發(fā)展之中溝通融合，共同提升。諸如我們講究詩歌的音樂美、建筑美、繪畫美；講究繪畫的節(jié)奏美；講究音樂的意境美等。這些都體現(xiàn)出中華傳統(tǒng)藝術(shù)的開闊性。

紫砂壺是中國傳統(tǒng)陶制藝術(shù)品中的扛鼎之作，它雖然身姿小巧可愛，但卻能融匯書法、詩文、繪畫等多種藝術(shù)形式，甚至能借鑒其他工藝品造型，從而使其自身無論是在造型上還是在深層次內(nèi)涵上都極為豐富。

然而紫砂壺終究是來自于自然的，簡約美一直很多手工藝人追求的主題。因此本文將通過分析“雅樂”的造型特質(zhì)來感受紫砂壺藝術(shù)的“簡”在何處，“美”有幾分。

泥料是紫砂壺的“一美”，因為它不僅決定著整件作品的主色調(diào)，也能體現(xiàn)出手工藝人的制壺手藝和對于泥料特性的理解與運用。在紫砂泥之中，紅泥或朱泥是比較漂亮的兩種，燒制出的紫砂壺紅潤細(xì)膩，因為鐵含量的豐富更適合后期泡養(yǎng)。此件紫砂壺即呈紫紅色，表面柔和，略帶粉調(diào)，有如今人們常說的奶油質(zhì)地，壺面光潔平整，可見手工藝人技藝之高超。壺蓋處則“嬌艷”三分，比壺身更紅，有磨砂質(zhì)感，極為古樸。

壺身呈梯形，曲面弧度飽滿，線條張力強。壺嘴線條爽朗流暢，線條筆直，干凈利落，與之相對應(yīng)的是圓環(huán)狀的壺把手，質(zhì)地溫和，所形成的圓環(huán)極為優(yōu)美。壺蓋與壺口貼合緊實，壺鈕造型古樸，整件壺小巧精致，極有“雅”的風(fēng)范。

此壺造型來源于傳統(tǒng)的石瓢壺，又進(jìn)行了一定的程度的改良。石瓢壺是紫砂壺中的經(jīng)典款式，為清代制壺名家陳曼生所制，是“曼生十八式之一”。石瓢壺這種造型最早見于蘇東坡所寫的《試院煎茶》一詩：“且學(xué)公家作名欽，磚爐石銚行相隨?！币虼耸皦刈哉Q生起就有濃厚的文化韻味。石瓢壺的特點是上小下大，重心平穩(wěn)，整件壺呈金字塔式，造型美觀。石瓢壺的重點在于力，只有協(xié)調(diào)好各點各線的位置，才能達(dá)到均衡，最終突出紫砂壺的力度與氣韻。

此件紫砂壺從造型結(jié)構(gòu)上符合石瓢壺的工藝標(biāo)準(zhǔn)，手工藝人在自己的理解之上又進(jìn)行了創(chuàng)新，將壺身變得更加圓潤飽滿，并通過對壺蓋的特殊處理來對整件紫砂壺進(jìn)行潤色，使得壺的平面明暗交替，增強立體感。壺不以裝飾取勝，以工藝的精雕細(xì)琢為特色，才能體現(xiàn)出“雅樂”風(fēng)范。

此件紫砂壺可以說與音樂、文化是相通的，講究節(jié)奏、韻律與雅致。一個國家的文化必定有雅有俗之分，雅與俗并不是“勢不兩立”的，正是在二者的相互轉(zhuǎn)化之中才是中華文明豐富起來、發(fā)展起來。此件紫砂壺中規(guī)中矩和極為精致的造型體現(xiàn)出“雅”的風(fēng)格，而手工藝人的小靈感又體現(xiàn)出“樂”，猶如一段樂曲之中的小變奏，使整個樂章都活躍跳動起來，這便是此件紫砂壺之中的“雅樂”。

雅樂”紫砂壺體現(xiàn)出自然、創(chuàng)造、音樂、美術(shù)等的多種融合，手工藝人有著靈活的藝術(shù)思維，更對紫砂壺藝術(shù)有著自己的理解，正是在這種條件下，手工藝人才能創(chuàng)造出這件“雅樂”。外形是簡而不陋，美而不妖，壺的每一處都飽含著手工藝人的智慧之光，都飽含著手工藝人的心血，但我相信，在制作這件紫砂壺時，手工藝人雖感疲憊，但必定是怡然自樂，樂在其中。

通過分析這件“雅樂”紫砂壺藝術(shù)品，我們對其從泥料、造型等方面進(jìn)行了細(xì)致的分析，發(fā)掘其中的典雅細(xì)膩和文化之樂。我們還通過此壺了解了石瓢壺這一傳統(tǒng)造型，從中感悟到百余年前蘇軾與陳曼生的創(chuàng)作靈感。此件紫砂壺以簡約彰顯自己的個性，將紫砂壺藝術(shù)的簡約之美凸顯的淋漓盡致，讓我們真正在此壺中體會到中國古典的“雅樂”之美。