辛廷萱 吳明澤

【摘 要】本文以《牧童短笛》和《月光》這兩首鋼琴作品為例，探討中、法兩國在各自的鋼琴音樂發(fā)展歷史過程中，由于審美差異的不同，在20世紀(jì)創(chuàng)作的鋼琴作品分別具有什么樣的音樂風(fēng)格。

【關(guān)鍵詞】鋼琴音樂史；鋼琴音樂創(chuàng)作；差異

中圖分類號(hào)：J647.41；J657 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2019）11-0033-01

一、中、法兩國鋼琴發(fā)展簡史

法國的鋼琴音樂歷史可以追溯到15世紀(jì)未，當(dāng)時(shí)法國是復(fù)調(diào)宗教音樂的中心。19世紀(jì)的柏遼茲重新將法國音樂引向繁榮之路。19世紀(jì)30-40年代的法國巴黎，已赫然成為歐洲音樂文化的一個(gè)中心，許多著名音樂家被吸引到這里，例如肖邦、帕格尼尼、李斯特等。19世紀(jì)未20世紀(jì)初德彪西開創(chuàng)了印象主義音樂之流。相反中國鋼琴歷史是一個(gè)艱難的歷程。根據(jù)記載，鋼琴是鴉片戰(zhàn)爭以后，歐洲移民大量涌入中國，帯來了西方的鋼琴和風(fēng)琴，對中國近現(xiàn)代音樂的發(fā)展有很大影響。由此可見，法國的鋼琴音樂歷史是悠久綿長的，并且在19世紀(jì)就已經(jīng)發(fā)展得相當(dāng)完善了，論及20世紀(jì)鋼琴音樂的時(shí)候，首要關(guān)注的是法國鋼琴音樂作曲家及其作品。中國是在人家已經(jīng)發(fā)展相當(dāng)完善的時(shí)候，才開始接觸真正的鋼琴，還是處于受侵略，被壓迫，半殖民地半封建主義的社會(huì)條件下，學(xué)習(xí)條件極其惡劣。中國與法國的鋼琴歷史相比是短暫的，但創(chuàng)作靈感并沒有被淹沒，20世紀(jì)初鋼琴音樂在兩國不同的審美下，分別會(huì)創(chuàng)作出什么樣風(fēng)格的鋼琴音樂呢？

二、德彪西與《月光》

德彪西出生于法國昂萊，家境較富裕，7歲開始學(xué)習(xí)鋼琴，11歲就進(jìn)入到專門的音樂學(xué)院——巴黎音樂學(xué)院，就讀期間就顯現(xiàn)出創(chuàng)新精神。1890年前后，徳彪西開始與巴黎印象派畫家和象征派詩人廣泛交往，受到他們的影響，德彪西創(chuàng)作的《月光》營造出一種朦朧美的氛圍，有輪明月在夜空中，猶如銀盤閃耀著粼粼的波光，顯得靜寂而溫馨，遠(yuǎn)處飄來的云層，緩緩地掩蓋住其光輝，空氣彌漫著神秘卻幽暗的氣息……給人帶來無限美好的遐想，顯露出印象主義音樂的藝術(shù)特征。《月光》是由短小不連貫的動(dòng)機(jī)組成旋律，樂句抒情卻短小、精練卻又充滿了詩情畫意。第一樂段前14小節(jié)右手是弱起的節(jié)奏型，使得音樂變得舒緩悠然，描繪出一幅寧靜的月景圖。在第二樂段樂句依然秉承著短小精悍的風(fēng)格特點(diǎn)，表現(xiàn)出法國“清晰、典雅、樸素自然的朗通性”的音樂風(fēng)格。第三樂段主題再現(xiàn)，右手的音區(qū)位置移高，使得音樂色彩更加明亮，十六分音符的運(yùn)用，快速的節(jié)奏，表現(xiàn)出了朦朧中忽閃忽閃的光亮，營造出一種撲朔迷離的氛圍，展現(xiàn)出神秘與朦朧的氣氛。

三、賀綠汀與《牧童短笛》

賀綠汀是中國著名作曲家、音樂教育家和音樂理論家。1903年賀綠汀出生在湖南一戶普通農(nóng)民家庭，童年時(shí)接觸了大量民間音樂，少年時(shí)學(xué)習(xí)鋼琴、小提琴及和聲，1934年就讀于上海音樂?？?。歐洲著名作曲家、鋼琴家齊爾品到中國游歷，出資舉辦了征集“中國風(fēng)味的鋼琴作品”的比賽，賀綠汀知道后，在裁縫店租住的屋里進(jìn)行創(chuàng)作，最終《牧童短笛》獲得了此次比賽的一等獎(jiǎng)。

賀綠汀曾經(jīng)說過：“我所寫的《牧童短笛》，有人說是這個(gè)民歌或那個(gè)民歌，其實(shí)什么都不是，它是地地道道的中國民間風(fēng)格.由于你知道的民歌太多了，流出來的自然就有民間風(fēng)格?！辟R綠汀受到冰心女士“童心、母愛、自然”三種色調(diào)抒情風(fēng)格的影響。在和聲寫作方面，賀綠汀避免了功能結(jié)構(gòu)與民族音調(diào)之間的矛盾，首次創(chuàng)造出了中國現(xiàn)代復(fù)調(diào)。樂曲第一樂段與第三樂段采用了對比的二聲部復(fù)調(diào)手法，兩個(gè)聲部的旋律具有“響應(yīng)、對答、重復(fù)”的特點(diǎn)，借鑒了中國民歌中的“句句雙”。樂曲一開頭，兩條曲調(diào)線條都有地道的中國民間音樂的風(fēng)味，它們一高一低就像兩支牧笛，和諧地應(yīng)和著，展現(xiàn)的是兩個(gè)牧童之間的嬉戲。第二樂段，右手旋律是三十二分音符，模仿中國民樂的竹笛聲，與左手的跳音互相配合，形成了快速熱烈的音樂，好像是牧童們嬉鬧四散互相呼喚。樂曲第三段主題再現(xiàn)采用了民間音樂“裝飾加花”的手法，用裝飾音把旋律裝飾起來，聽起來具有濃郁的民族氣息，其結(jié)構(gòu)規(guī)律完全符合中華民族的審美訴求，為廣大人民群眾所接受。

綜上所述，德彪西和賀綠汀的創(chuàng)作是各美其美，德彪西開創(chuàng)了新的創(chuàng)作概念，吸收和借鑒東方的音樂素材，為法國的音樂發(fā)展提供更多的可能。賀綠汀的創(chuàng)作為中國鋼琴音樂提供了可取經(jīng)驗(yàn)，因?yàn)橹袊撉僖魳窔v史有限，還得繼續(xù)努力創(chuàng)作帶有民族色彩的鋼琴音樂，避免只用外來風(fēng)格的鋼琴音樂熏陶我們的聽覺，應(yīng)該具有現(xiàn)代中國的氣質(zhì)風(fēng)格。不論是法國的德彪西還是中國的賀綠汀，他們的作品將其個(gè)性、風(fēng)格特點(diǎn)展現(xiàn)得淋漓盡致，使他們的作品具有獨(dú)特的魅力，但人們并不會(huì)止步于此，人們喜歡兼收并蓄多多益善，以此達(dá)到和而不同，美美與共的目標(biāo)。

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