張倩

【摘 要】張小夫教授是我國(guó)電子音樂(lè)的第一人，其代表作《諾日朗》是包含對(duì)電子音樂(lè)創(chuàng)作理念的成熟理解，結(jié)合中國(guó)創(chuàng)作元素創(chuàng)作出的具有東方特色的大型混合類(lèi)電子音樂(lè)作品。其中，噪音與樂(lè)音、原始與現(xiàn)代、哲理與想象的交融碰撞使得傳統(tǒng)音樂(lè)借助現(xiàn)代電子音樂(lè)獲得新的詮釋?zhuān)瑸樽髑姨峁┝烁訌V闊的創(chuàng)作空間和技術(shù)平臺(tái)。

【關(guān)鍵詞】張小夫；混合類(lèi)電子音樂(lè)；《諾日朗》；LOOP

中圖分類(lèi)號(hào)：J605 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2019）12-0053-01

一、體現(xiàn)民族特性的音樂(lè)元素

電子音樂(lè)作品的創(chuàng)作有賴(lài)于但不局限于電子技術(shù)的發(fā)展進(jìn)步，經(jīng)過(guò)近半個(gè)世紀(jì)的實(shí)踐階段，以張小夫教授為代表的中國(guó)作曲家們克服了早期一味追求對(duì)聲音素材堆砌的創(chuàng)作理念，探索出具有中國(guó)傳統(tǒng)文化氣質(zhì)的現(xiàn)代電子音樂(lè)創(chuàng)作道路。諾日朗是位于四川阿壩州藏族自治區(qū)的一座雪山，在當(dāng)?shù)氐牟刈逦幕?，被?dāng)?shù)夭匕顬椴刈迥猩竦幕怼！吨Z日朗》選取低沉的“喇嘛轉(zhuǎn)經(jīng)”和縹緲“西藏民歌”兩種最能體現(xiàn)神秘的藏族宗教文化精神的聲音素材，反映出作曲家對(duì)具有民族特性音樂(lè)元素的向往。除在音樂(lè)語(yǔ)言的選擇中凸顯了藏民族文化特色外，在節(jié)奏、韻律、調(diào)值的處理方面也力求表達(dá)濃厚的民族氣息，通過(guò)打擊樂(lè)器的獨(dú)特音色實(shí)現(xiàn)了民族性的暗示和民族韻味的展現(xiàn)。整首電子樂(lè)曲中民族特性的音樂(lè)元素的融入令聽(tīng)眾感受到藏域樂(lè)土的神圣，“嘛呢”聲中和“轉(zhuǎn)經(jīng)”聲，讓人體會(huì)到轉(zhuǎn)經(jīng)之人對(duì)自然的膜拜與對(duì)信仰的虔誠(chéng)。樂(lè)曲的主題聚焦人與自然之神的溝通以及人內(nèi)心深處對(duì)于“轉(zhuǎn)世” “輪回”等生命終極意義的追尋。

二、傳統(tǒng)管弦樂(lè)作品的作曲結(jié)構(gòu)

整首作曲中復(fù)調(diào)思維的運(yùn)用與樂(lè)曲“輪回”的主題非常貼切。通過(guò)對(duì)作品的波形頻譜圖的分析，可以看出《諾日朗》對(duì)傳統(tǒng)的管弦樂(lè)作曲技術(shù)的借鑒，具體體現(xiàn)為作品的引子和尾聲部分有明顯的呼應(yīng)性。將全曲分為引子、第一到第四部分和尾聲，一部分與四部分，二部分與三部分均體現(xiàn)出對(duì)稱(chēng)曲式的特點(diǎn)。電子音樂(lè)技術(shù)創(chuàng)新對(duì)傳統(tǒng)作曲技術(shù)的突破則體現(xiàn)在拼貼與多聲部 LOOP（循環(huán)）交響化制作手段的應(yīng)用。原始聲音材料的聲高、音色、速度經(jīng)過(guò)拼貼技術(shù)實(shí)現(xiàn)線條上的變形延伸，在與傳統(tǒng)器樂(lè)的聲部對(duì)比中獲得空間上的展開(kāi)。LOOP電子音樂(lè)制作技術(shù)和磁盤(pán)的加速手段使聲音不斷重復(fù)，在不同的音區(qū)中相互交錯(cuò)，使聲音材料流動(dòng)起來(lái)，形成直接而巨大的聲場(chǎng)空間。樂(lè)曲中，207 秒“喇嘛念經(jīng)”的原始素材經(jīng)過(guò)音高、音區(qū)、密度、力度上的調(diào)整，結(jié)合傳統(tǒng)打擊樂(lè)器形成多層次復(fù)合的音樂(lè)語(yǔ)匯，充分體現(xiàn)了混合類(lèi)電子音樂(lè)作品中整體與局部展現(xiàn)的復(fù)調(diào)思維[1]。

三、電子音響與打擊樂(lè)器的音色碰撞

《諾日朗》體現(xiàn)了作曲家對(duì)錄音技術(shù)、音響學(xué)、電聲學(xué)、調(diào)頻合成等數(shù)字技術(shù)的高超應(yīng)用，最見(jiàn)其功力的當(dāng)推貫穿整首作品的電子化聲響。經(jīng)過(guò)分析，樂(lè)曲中并非充斥大量堆積的電子音響，而是著重強(qiáng)調(diào)原始音響材料微妙而豐富的變化。在作品表現(xiàn)上，利用不具有明確音高因而更加具備原始意義的木質(zhì)、銅質(zhì)、石質(zhì)、皮質(zhì)等傳統(tǒng)打擊樂(lè)器和磬、鑼、鈸、藏鈴等民族樂(lè)器，并利用混響、DELAY 等效果器實(shí)現(xiàn)了噪音樂(lè)音化，構(gòu)建出空間“對(duì)話”。各類(lèi)樂(lè)器不同材質(zhì)相互摩擦、碰撞，拳頭和手掌拍打（分別代表陰、陽(yáng)）創(chuàng)造出的原始樂(lè)聲與電子音樂(lè)產(chǎn)生出既融合又碰撞的聲場(chǎng)效果，營(yíng)造出藏族文化的神圣意境[2]。

四、舞臺(tái)現(xiàn)場(chǎng)音響效果的實(shí)時(shí)處理

電子音樂(lè)的傳播方式和概念與傳統(tǒng)音樂(lè)的不同，演出是電子音樂(lè)制作環(huán)節(jié)中很重要的一個(gè)環(huán)節(jié)?，F(xiàn)場(chǎng)演出是電子音樂(lè)呈現(xiàn)效果至關(guān)重要的一步，需要許多復(fù)雜的音響制作技術(shù)和實(shí)時(shí)效果處理手段的參與配合。《諾日朗》三個(gè)主要版本的創(chuàng)作中，對(duì)現(xiàn)場(chǎng)聲場(chǎng)的布局都各不相同，每場(chǎng)現(xiàn)場(chǎng)表演都體現(xiàn)了作曲家依照演出場(chǎng)地建筑結(jié)構(gòu)和聲音能量發(fā)聲方式對(duì)音響空間設(shè)計(jì)方面的創(chuàng)意思考。例如，2006 年，《諾日朗》在北京國(guó)際電子音樂(lè)節(jié)開(kāi)幕式上的演出，作曲家將打擊樂(lè)表演者安排在舞臺(tái)中心，8 組不同方位的揚(yáng)聲器營(yíng)造出打擊樂(lè)器、聲場(chǎng)效果相互呼應(yīng)的空間“對(duì)話”效果[3]。這種錯(cuò)落的復(fù)調(diào)思維與表現(xiàn)形式，使整首作品呈現(xiàn)出神圣感。每一樣或每一組打擊樂(lè)的旁邊都安置了拾音話筒，觀眾席兩旁也設(shè)有四組揚(yáng)聲器與實(shí)時(shí)控音臺(tái)，按照聲音運(yùn)動(dòng)軌跡構(gòu)成與舞臺(tái)中的中央聲場(chǎng)之間的呼應(yīng)。

五、結(jié)語(yǔ)

《諾日朗》的成功促進(jìn)了我國(guó)音樂(lè)作品題材、音響特征與組織方式的多樣性發(fā)展，給人們帶來(lái)了一種全新的視聽(tīng)感受。傳統(tǒng)音樂(lè)藝術(shù)通過(guò)混合類(lèi)電子作曲技術(shù)實(shí)現(xiàn)了音樂(lè)的動(dòng)態(tài)化與真實(shí)化，讓聽(tīng)眾身處其中，感受到生命大、中、小的循環(huán)審美和大時(shí)空的“輪回”文化，表現(xiàn)了音樂(lè)藝術(shù)的生命力。

參考文獻(xiàn)：

[1]張小夫.電子音樂(lè)的第一次浪潮”磁帶音樂(lè)”連載（三）[J].樂(lè)器，2001（04）.

[2]王鉉.理念與技術(shù)的創(chuàng)新—電子音樂(lè)作品《諾日朗》的創(chuàng)作特點(diǎn)分析》[J].人民音樂(lè)，2010（09）.

[3]徐璽寶.論張小夫的電子音樂(lè)創(chuàng)作特征[J].星海音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)，2008（3）.