■ 伍曼琳 WU Manlin 周靜敏 ZHOU Jingmin

0 引言

在城市化進程和全球化浪潮的沖擊下，中國的城市建設正朝著大規(guī)模、大體量的方向發(fā)展，由此所形成的單一、同質化的肌理不斷地填充著城市。在這復雜的環(huán)境和時代背景下，部分建筑師迷失了方向，一味地追求“國際化”，大量的雷同與復制使得城市中固有的文化背景和地域特色逐漸被忽視?！扒С且幻妗钡默F狀問題日益凸現，如何在繼承文化的民族性與地域性的基礎上表達建筑的時代特征，是中國當代建筑師思考與努力的方向。

在建筑文化上，同處東亞文化圈的日本與中國具有一定的相似性，其同樣也受到了來自西方建筑思想的影響。而隨著日本建筑師探索的深入，本土的文化與現代的建筑理念逐漸融合，隈研吾正是這類建筑師中典型的代表人物，他通過運用更多樣的材料、更多元化的技術手段，正在讓城市和建筑變得更加自然、多樣、復雜。

1 “自然”的建筑理念與材料觀的形成

隈研吾的建筑理念在其諸多的實踐項目和著作文字中都有所體現，且隨著場合和語境的不同表現出不同的思想內涵，但這所有的表達都圍繞著一個核心——自然。這種建筑的自然性體現在兩個方面，其一是表象上的自然，建筑本身應與所在的環(huán)境相適應，與自然景觀相協調；其二是內在的自然，隈研吾認為“自然是某種關聯性”，“當某個事物與它所存在的場所產生幸福的聯系時，我們就會覺得它是自然的”[1]。這說明關聯性不單體現在表象上，更是扎根于場所的精神之中，需要與場所內人的生產生活緊密結合，且在時間上具有可持續(xù)性。

由此出發(fā)，隈研吾的建筑理念在實踐中不斷地延展與深入，并在材料的運用方面形成了獨特的觀念。他認為材料是建筑與環(huán)境之間的媒介，應該體現出文化特征與地域特征，同時，材料作為構成建筑的重要元素，也是人與建筑之間的媒介。人們可以通過材料在肌理、顏色、觸感等方面感知空間的狀態(tài)，也感知著外部環(huán)境與建筑材料共同作用下的空間變化。

可以說，隈研吾的材料觀是其建筑理念的延續(xù)，其以多樣的材料與技術手段來適應多樣的場所文化，這些材料往往與當地的傳統(tǒng)原料和工藝造法相結合，從性能、外觀上都能夠與周邊環(huán)境產生聯系，且具有時間性與可持續(xù)性。與之相反，他認為混凝土這種材料的流行與普及源于其堅固、外形隨意性、易操作以及內在的不可見等特性[2]，也正是由于這些特性，其場所感被削弱，難以形成與人親近的感覺，更無法體現時間在材料上留下的變化與記憶。

伴隨著2011年3月11日發(fā)生的東日本大震災與災后重建，隈研吾建筑理念和材料觀中對場所感的追求被進一步強化，建筑與自然的共生，與場所記憶的融合成為了其建筑設計的核心主題。

2 材料觀在建構中的具體表現

2.1 透明感的營造

在隈研吾的材料觀中，透明感的營造將幫助建筑建立與場所的聯系，加強兩者的互動關系。而具體對于透明性這一理念的理解可以從兩個層面來剖析，其一是物理的透明性，這指的是通過透明或半透明材質的應用，室內與室外空間得以連通，如密斯·凡·德·羅在鋼框架結構中，利用玻璃形成了空間的流動與透明；又例如在根津美術館面向庭院部分的設計中，為了保證庭院能夠滲透進室內空間，隈研吾通過結構規(guī)劃，將柱子的尺寸盡可能地接近10cm這種普通木柱的尺寸[3]，保證了柱子作為立面劃分的輕快感，也保證了人與庭院景觀的互動性（圖1）。

其二是內在的透明性，即依靠人的感知能力來暗示空間與場所的關系，這一層面中，材料本身物理上的透明與不透明顯得不是那么重要，重要的是對于空間體驗和情感的把握。因此，隈研吾材料中創(chuàng)造“間隙”，通過這些“間隙”，外部的光線、風、聲音得以進入，刺激人在建筑空間中的感官，進而達到模糊室內外界限的透明感[4]。因此，在隈研吾的實踐中，人們常常能夠看到，通過對材料進行有方向、有組織地排列以及間距疏密的調節(jié)，最終實現建筑與場所的融合。

2.2 粒子感的營造

何為粒子感？隈研吾認為 “人們判斷一個空間的大小、遠近、生物性、地位，往往要通過空間中一個一個的粒子，當人們看到這些粒子的時候會覺得很放心”[5]，這時建筑便形成了粒子感。在建筑粒子化的過程中，空間尺度是十分重要的概念，通過對建筑體量和材料的拆分，建立宜人的尺度關系，將給人帶來親近和安全的感覺。因此，對于建筑師而言，根據場所環(huán)境的不同建立適合的尺寸體系[6]，控制材料的尺度與比例，將有利于粒子感的營造。

以淺草文化游客信息中心為例，在建筑體量方面，隈研吾以五重塔為概念思路，對建筑進行了垂直方向的分節(jié)，通過屋面的變化與重疊將大體量拆解，層與層之間形成“間隙”用作設備的安置，這將有助于拉近人們與建筑的距離，加強感官對空間尺度的把握（圖2）；在材料構件方面，由于建筑鄰近東京淺草佛寺，周邊人流密集、環(huán)境嘈雜，所以建筑立面的格柵尺寸需要保證足夠大小，而格柵的間距疏密則根據室內外視線交流的強弱進行了變化（圖3）?？梢?，無論是建筑體量還是材料構件，其粒子感的營造都需要與場所環(huán)境、使用需求緊密結合。

3 材料的選取與特性的表達

隈研吾善于結合場地選取自然材料，如木材、竹子、石材等，同時，他的設計選材不僅僅局限于自然材料，也包括金屬板、玻璃以及新興的實驗性材料等，他不斷地挖掘材料本身的特性，探索材料與建筑、場地三者之間的關系，尋求最合適的表達。

3.1 木材

圖1 根津美術館透明感的營造

圖2 淺草文化游客信息中心全景

木材作為日本傳統(tǒng)的建筑結構和材料使用已久，其豐富的肌理、溫暖的觸感與獨特的氣味給人帶來人性化的感受。在隈研吾的諸多作品之中都可以看到木材的應用，并且根據場合的不同承擔著不同的功能。其中，One Omotesando項目位于日本東京表參道的入口，該建筑通過玻璃幕墻和木百葉的組合形成了雙層立面（圖4），其木質外表皮上落葉松的紋理、豎向延伸的線條都在暗示著場地中樹木的姿態(tài)（圖5）。在功能上，木百葉的設置可以起到遮陽隔熱的作用，并保護建筑避免光污染的產生。另外，由于木材易燃的特性，需特別注意防火設計，本項目中建筑通過在外立面增設噴淋裝置以達到消防安全的要求。

圖3 淺草文化游客信息中心立面格柵

圖4 表參道One Omotesando項目全景

相似的，在淺草文化游客信息中心的設計中，隈研吾將建筑外表用木格柵包裹，并通過格柵的疏密變化形成建筑立面的律動，拉近尺度，可以觀察到每片格柵上豎向的木質紋理以及時間在木頭上留下的痕跡（圖6），使得建筑更多了些人情味。除了在建筑外部的應用，室內材料的選取也與表皮設計相呼應。從家具、墻壁到室內頂棚都結合了木材進行設計,營造了溫暖、舒適的感受。在二層位置，帶有儲藏功能的墻壁通過凹凸變化，與柔和的燈光共同形成了豐富的光影效果；室內的頂棚采用條狀木材均質排列，與建筑整體的設計語言統(tǒng)一，也豐富了室內空間的體驗（圖7），這種處理方式在其許多建筑與室內設計項目中均有所體現，如廣重美術館、東京中城三得利美術館（圖8、9）等，形成了隈研吾具有標志性的設計手法。

圖5 One Omotesando項目立面木百葉做法

圖6 淺草文化游客信息中心格柵細部

圖7 淺草文化游客信息中心室內空間

3.2 竹子

木材往往需要切割才能形成條形材料，進而得以在建筑中使用，而相比之下，竹子本身就是筆直的條形材料，不需要人為地加工，這就使得其原生性與自然性得以保留。在隈研吾針對竹子這一材料的探索與實踐中，位于北京長城腳下的竹屋是十分具有代表性的作品。建筑師以竹作為建筑的表皮材料，同時也通過向竹子內部澆灌混凝土，成形后無需拆除模具，形成水泥填充竹管構造（CFB，Concrete Field Bamboo），使其不僅僅作為裝飾，更成為建筑構造的一部分。

圖8 東京中城三得利美術館室內設計

圖9 格柵式標志性設計手法

而在其另一個位于東京表參道盡頭的項目——根津美術館中，竹子材料與場所的互動則顯得更為直接、生動。從面向街道的立面開始，建筑便希望與嘈雜的都市街道形成對比，通過營造一種靜謐、幽暗的空間，促使參觀者從外部熱鬧的氣氛中沉靜下來。因此，入口處的小庭院種植了一片竹林，形成了動靜兩個空間的分界。而門廊下的墻壁則通過竹子形成表皮，并結合底部的燈光，在立面上營造了抽象的竹林意象，與入口庭院交相呼應（圖10）。挑檐之下的“竹”表皮與一旁的竹林隨著門廊一同延伸，在視覺上給人帶來綿延不斷的感覺（圖11）?？梢姡牧吓c場所共同形成的空間意象影響著人們的空間體驗。

3.3 和紙

和紙是日本傳統(tǒng)的材料，在玻璃窗應用與普及之前，人們一直使用和紙和套窗來分割室內外空間。在陽之樂家項目的選材上，隈研吾運用和紙這一輕薄的材料代替了玻璃和墻壁，重塑了建筑與場所之間的聯系，在防水性能的提升方面，延續(xù)了日本傳統(tǒng)匠人的工藝做法。同時，項目也通過與現代建造中的新技術結合，用交叉的鋼筋代替了一般的木筋，這是建筑師對傳統(tǒng)建筑文化的傳承與發(fā)展，也是新與舊的碰撞。這種材料也在隈研吾的其他作品中得以呈現，如廣重美術館、那須歷史探訪館、東京甜品店Sunny Hills等。其中，在位于表參道的Sunny Hills項目中，和紙與交叉的木筋結合，用作空間的分隔。在保證私密性的同時，光線可以輕易地穿透紙張，經過過濾，在室內形成柔和、通透的光影效果（圖12）。

3.4 瓦與金屬

坡屋頂是日本傳統(tǒng)建筑中的重要元素，作為歷史文脈的延續(xù)，這種設計語言也反復地在隈研吾的實踐中體現。而在屋頂意象的構建中，材料的選擇便顯得極其重要。以根津美術館項目為例，建筑師根據場地特點，選擇用檐墻面和大屋頂的形式來接納表參道上來往的人流。在選材上，以棧瓦作為屋頂的主體材料，屋檐前端則用3.2mm、硬質的鐵板與瓦片銜接，兩種材料之間的重疊關系與屋頂整體重檐的形式相呼應。在細節(jié)的處理上，建筑師對屋檐前端收束的部分采用了切削的方式，既保留了金屬的硬度與銳利，又不會讓出挑的屋檐顯得過于厚重。同樣，在瓦片部分的收束上，建筑師不使用厚重的、特殊形狀的檐瓦，而是直接切割棧瓦，也是為了營造屋頂整體的輕薄感（圖13）。

除了應用于屋頂，瓦片這種傳統(tǒng)的建筑材料也被創(chuàng)新地應用于建筑立面的設計中，如在中國美院民藝館、日本的新津知博物館的設計中，隈研吾便將瓦片用金屬絲連接，形成獨特的立面韻律，并與建筑所在的場所精神相協調。

4 材料與結構、意象的結合

圖10 根津美術館“竹”表皮細部

圖11 根津美術館入口空間意象

在針對材料性能表達的不斷探究中，其功能性與裝飾性的關系在建筑設計中逐漸走向協調與統(tǒng)一，這就要求建筑師同步考慮選材、結構、內外裝飾以及意象構建等部分。正是遵循這種協同設計的思路，隈研吾往往在項目前期便綜合各方面因素，確定材料、構造及細部設計，從室內外整體把握空間意象，使得項目概念有著較高的完整度。

在Sunny Hills項目中，隈研吾以“在熱鬧的城市中心創(chuàng)造一朵木質的云彩”為意象和出發(fā)點（圖14），將日本傳統(tǒng)的木建筑節(jié)點方式“Jigoku Gumi”運用于現代的建造中，這種節(jié)點常見于日式的紙拉門中，通過縱向十字交叉的構件相互纏繞，形成穩(wěn)定的網格狀。利用這種構造方式，隈研吾以60mm×60mm的木構件為單元，在水平交叉的基礎上，增加木質構件，使其形成三維的立體交叉（圖15）。

圖12 表參道Sunny Hills項目和紙材料細部

圖13 根津美術館屋頂材料中棧瓦與金屬的結合

最終通過這種“編織”的邏輯包裹于建筑外部，層層重疊，結合坡度向上延伸，形成云狀的結構，又好似城市中的一座山丘、一片森林（圖16）。夜晚時分，光線透過玻璃與木構件之間的縫隙，為建筑帶來漂浮感與失重感。同樣的設計理念在建筑室內得到了延續(xù)，其頂棚、空間分隔以及家具的設計都體現了木質材料和交叉結構的元素，使得建筑內外得以統(tǒng)一（圖17）。

圖14 Sunny Hills項目入口空間意象

圖15 Sunny Hills項目木節(jié)點構造方式

5 結語

通過對隈研吾建筑理念和實際項目的研究，其材料觀可以總結為以下幾個特征：①重視場所精神，加強材料與自然之間的融合，材料的選取應結合當地文化和地域特征；②注重透明感的營造，促進室內外環(huán)境的滲透；③注重空間尺度關系與粒子感的營造，建立人與建筑的親近關系；④重視材料在設計中的地位，綜合考慮材料、結構、細部和意象等部分之間的關系。

而對于中國建筑的發(fā)展而言，這些理念也將在一定程度上為建筑師們提供了思考的方向。通過對材料觀的進一步探索和發(fā)展，將有助于本民族文化特征的傳承，以及現代技術與傳統(tǒng)工藝造法間的融合，進而尋找到具有文化特色、自身價值的中國建筑發(fā)展道路。

圖16 Sunny Hills項目整體建筑意象

圖17 Sunny Hills項目室內空間設計