胡夢(mèng)璟,潘春宇,蕭 倩
(江南大學(xué),江蘇 無(wú)錫 214122)
磁州窯是興盛于宋朝中國(guó)北方地區(qū)的民間瓷窯,涵蓋了當(dāng)時(shí)中國(guó)北方民窯產(chǎn)品體系的內(nèi)容。大量的文人藝術(shù)家聚集在磁州窯窯場(chǎng)里,他們與當(dāng)?shù)卮胖莞G的工匠密切合作,從而推動(dòng)了磁州窯產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。
磁州窯的歷史可以追溯到7500年前新石器時(shí)代的“磁山文化”。“磁山”是中國(guó)古代文明的發(fā)祥地。在宋元時(shí)代,磁州窯作為民間瓷器的主要生產(chǎn)窯場(chǎng),主要以燒制大眾使用的生活用品為主流產(chǎn)品。由于當(dāng)時(shí)宋代文人風(fēng)氣盛行,裝飾題材廣泛,使得磁州窯具有廣大的市場(chǎng),同樣促進(jìn)了磁州窯在宋元時(shí)期的快速發(fā)展,從而達(dá)到了鼎盛時(shí)期。盡管當(dāng)時(shí)受南方景德鎮(zhèn)興起的影響,使得中國(guó)制瓷中心南移,以觀臺(tái)為中心的磁州窯窯廠在元末明初時(shí)停燒,而另一個(gè)燒制中心彭城仍在進(jìn)行大規(guī)模燒制直至明清時(shí)期[1]。但由于制瓷中心的南移以及民間風(fēng)俗的變化導(dǎo)致磁州窯在風(fēng)格上出現(xiàn)單一化的現(xiàn)象,從而導(dǎo)致了磁州窯的沒(méi)落。磁州窯的興起和衰落反映了一切事物都在不斷向前發(fā)展的規(guī)律。
原始社會(huì)的彩陶時(shí)期,人們通常會(huì)把一些象形文字或者記事符號(hào)運(yùn)用在彩陶裝飾上面,隨后出現(xiàn)的唐代長(zhǎng)沙窯瓷器中采用了大量的題詩(shī)寫詞以及當(dāng)時(shí)的名言警句用于裝飾,這種裝飾手段對(duì)宋代磁州窯產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響[2]。磁州窯在一定程度上繼承了長(zhǎng)沙窯的意筆畫寫意裝飾手法,它們將詩(shī)詞作為內(nèi)容,運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)寫意畫法和書法,豐富了中國(guó)陶瓷裝飾技法,在中國(guó)陶瓷發(fā)展歷史上具有里程碑意義。
表1 磁州窯的興盛至衰敗Tab.1 The prosperity and decline of Cizhou Kiln
圖1 磁州窯(觀臺(tái)、彭城)位置圖Fig.1 Location map of Cizhou Kiln (Guantai and Pengcheng)
在色彩方面,唐代長(zhǎng)沙窯多以褐、綠、紅等多種色彩形式呈現(xiàn),為后期瓷器的彩繪裝飾開辟了廣闊的途徑。不同的是磁州窯瓷器的色彩大多運(yùn)用黑白兩色,強(qiáng)烈的黑白色對(duì)比從視覺(jué)呈現(xiàn)上獨(dú)樹一幟,形成了一種獨(dú)有的粗獷豪放和雄健渾厚的藝術(shù)風(fēng)格。在裝飾技法方面,長(zhǎng)沙窯和磁州窯的原料由于含鐵量較高,都會(huì)先施一層化妝土,不同的是長(zhǎng)沙窯除了釉下彩繪之外還會(huì)采用模印、貼花等手法裝飾瓷器。而磁州窯釉下彩繪色調(diào)雖然單一,但其手法多樣,如剔花工藝具有淺浮雕的藝術(shù)效果,珍珠地劃花工藝更能烘托主題紋樣以及毛筆書寫也可以作為一種裝飾技法[3]。在書寫性裝飾方面,相較于長(zhǎng)沙窯書寫性裝飾中較為單一的行書和少量草書,磁州窯器物上的書體風(fēng)格多種多樣,宋代杰出的四大書法家蘇軾、黃庭堅(jiān)、米芾、蔡襄豪邁飄逸的筆法深刻地影響了磁州窯器物上的書寫性裝飾風(fēng)格[4]。
磁州窯在中國(guó)陶瓷藝術(shù)史上具有及其重要的意義。它的書寫性裝飾元素特點(diǎn)鮮明,其中工藝手法的獨(dú)特以及題材的廣泛,在陶瓷歷史的發(fā)展中具有一定的陶瓷裝飾審美導(dǎo)向,擁有較高的審美價(jià)值。
圖2 白釉珍珠地劃線文字紋瓶Fig.2 White glazed vase with inscription on beading ground
表2 長(zhǎng)沙窯與磁州窯的對(duì)比Tab.2 Comparison between Changsha ware and Cizhou ware
圖3 珍珠地劃花豆形枕Fig.3 Bean-shaped pillow with incised decoration on beading ground
磁州窯的裝飾工藝各具特色。其中書寫性裝飾技法主要有兩類:一類是使用刀具在瓷器上進(jìn)行剔、刻、劃,其中包括白釉地劃花、白釉地剔劃花、黑釉剔劃花、白地黑剔刻花和珍珠地刻劃花等;另一類是運(yùn)用毛筆在瓷器上進(jìn)行書寫性裝飾。使用刀具剔、刻、劃工藝技法以白釉珍珠地劃線文字紋瓶為例。珍珠地劃花裝飾工藝是從其他工藝借鑒而來(lái),早在唐代金銀器上就有此類紋樣,稱為“魚子紋”。珍珠地劃花裝飾的特點(diǎn)是簡(jiǎn)潔且活潑,其剔刻工藝是通過(guò)去除圖案邊緣的地子,運(yùn)用淺浮雕的效果來(lái)烘托主體圖案。從圖中的文字紋瓶可以看出,它以密集的圓圈紋樣組成地子,通透且增加了層次感。珍珠地使得白釉劃花的裝飾效果得到了極大地加強(qiáng),由于珍珠紋樣細(xì)密而不繁亂,井然有序又富有變化,極好地襯托了瓷器中的白色主體圖案。在視覺(jué)效果方面既增加了層次地對(duì)比,又采用了十分含蓄的表現(xiàn)手法,紋樣之間相互呼應(yīng)。
以毛筆為裝飾工具,是磁州窯極具創(chuàng)造性的工藝手法。將中國(guó)畫技法運(yùn)用在瓷器裝飾上,這種書寫性裝飾技法使其紋樣表現(xiàn)的更加豪放自由。當(dāng)時(shí)的磁州窯一帶盛產(chǎn)天然斑花礦石,窯工將其制作成顏料,研磨稀釋,運(yùn)用毛筆繪制在胚體上。以毛筆為工具的書寫性裝飾技法的性質(zhì)更傾向于中國(guó)寫意繪畫,講究筆墨地運(yùn)用,中鋒行筆,線條勁挺飽滿。
磁州窯白地黑繪書寫性裝飾紋樣的裝飾色彩具有黑白對(duì)比分明的裝飾特點(diǎn)。磁州窯在潔白的化妝土上使用黑彩作畫,在其表面罩上白色玻璃釉,如同在宣紙上進(jìn)行書法繪畫,包含了傳統(tǒng)寫意水墨畫風(fēng)格的裝飾特征。
由于白地黑繪裝飾中所采用的顏料為斑花石所制,成色需要一定的厚度。所以白地黑繪裝飾手法主要采用剪影和白描的形式,依靠形態(tài)的寬窄、疏密以及點(diǎn)線面的穿插組合關(guān)系來(lái)表現(xiàn)黑白灰的色調(diào)變化[5]。這使得白地黑繪裝飾與傳統(tǒng)的陶瓷裝飾中的水墨、青花裝飾有了明顯差異。因?yàn)樗粌H具有了平面化的裝飾藝術(shù)元素,也形成了磁州窯樸素典雅的黑白裝飾藝術(shù)風(fēng)格。白地黑繪的裝飾色彩同樣受到了儒道色彩觀的影響,以白色為地,黑色繪紋,表現(xiàn)出了自然和生活的萬(wàn)千情狀。陶瓷藝術(shù)產(chǎn)生于五行中水與火的結(jié)合,是自然的一部分,簡(jiǎn)潔的白色和黑色源于自然的饋贈(zèng),運(yùn)用自然的顏色裝飾自然之物,從而體現(xiàn)樸素的自然之美。
圖4 白地黑繪橢圓形枕Fig.4 Oval pillow with painted black pattern on white ground
在瓷器上題詩(shī)寫字作為裝飾元素最早始于唐代長(zhǎng)沙窯,磁州窯的瓷器裝飾繼承了這個(gè)傳統(tǒng)并豐富了這種裝飾形式。運(yùn)用的題材不僅僅是單一的字體或者是詩(shī)詞,還有民間的民諺警句以及當(dāng)時(shí)的一些廣告宣傳,內(nèi)容豐富飽滿[6]。在裝飾體位方面,磁州窯書寫性裝飾元素大多運(yùn)用在碗碟、瓷瓶和瓷枕等器物上,這些器物高低不同且曲面變化較大,所以通常按體布局[7]。運(yùn)用書寫性裝飾元素既表達(dá)了文學(xué)意蘊(yùn)又豐富了書寫性的形象美和特定的器物裝飾性。
宋元金時(shí)期流行的詞牌以及詩(shī)詞散曲經(jīng)常出現(xiàn)在磁州窯的瓷器上,比如《滿芳園》、《山坡羊》、《如夢(mèng)令》等,反映出了當(dāng)時(shí)社會(huì)各階層人民的生活心態(tài)。磁州窯的四系瓶裝飾技法多以釉下黑彩繪為主,其中不少四系瓶上書寫了“仁和館”、“太平館”、“八仙館”,這些館名是宋代酒肆或驛館的字號(hào),通過(guò)這些瓷瓶能夠清晰地讓當(dāng)代人感受到宋代時(shí)期的市井酒肆、旅館驛站的繁華[8]。
圖5 “八仙館”四系瓶Fig.5 Vase with four-looped handles and inscribed “Pavilion of Eight Immortals”
圖6 “仁和館”四系瓶Fig.6 Vase with four-looped handles and inscribed ”Renhe Pavilion”
圖7 “太平館”四系瓶Fig.7 Vase with four-looped handles and inscribed “Taiping Pavilion”
宋代美學(xué)繼承了先秦至唐代的美學(xué)精神,拓展了審美領(lǐng)域,推進(jìn)了審美境界追求。在審美理論的深刻化和審美實(shí)踐的多元化等方面為明清美學(xué)奠定了基礎(chǔ)。在社會(huì)的安定以及城市的繁榮的影響下,平民普遍具有休閑隨性的意識(shí),他們?cè)谥v究生活情趣的同時(shí),審美意識(shí)也在不斷地提高。磁州窯瓷器創(chuàng)作的審美取向深深地受到了宋代美學(xué)的休閑意趣和質(zhì)樸淳厚的民間氣息的影響,從而在民間廣受歡迎。
宋代的中華傳統(tǒng)禮樂(lè)文化復(fù)興運(yùn)動(dòng)和經(jīng)濟(jì)中心南移使得當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景極其適合美學(xué)發(fā)展。政治方面,較為寬松的社會(huì)環(huán)境造就了人們的休閑心態(tài)。對(duì)于平民而言,“唐代以前的土地國(guó)有制理想破滅,此后私有權(quán)制度確立了,奴隸地位上升為佃戶,廢除征兵制改為募兵制。同時(shí),廢止徭役制度,而改為以雇募為主了?!盵9]這種人身自由和政治自由使得他們擁有了大量閑暇時(shí)間來(lái)支配自己的生活。磁州窯作為民間陶瓷窯,主要生產(chǎn)民眾日常使用的生活器具。平民有更多的時(shí)間和精力來(lái)研究工藝技法裝飾日常生活用品。書寫性裝飾元素的運(yùn)用體現(xiàn)出了當(dāng)時(shí)工匠輕松安逸的生活心態(tài),使得磁州窯瓷器散發(fā)出質(zhì)樸淳厚的民間藝術(shù)氣息表現(xiàn)出了強(qiáng)烈的生命力。
商業(yè)經(jīng)濟(jì)方面,經(jīng)濟(jì)的高度發(fā)達(dá)孕育了當(dāng)時(shí)的休閑審美文化。我國(guó)學(xué)者漆俠認(rèn)為:“社會(huì)生產(chǎn)力在唐宋特別是兩宋時(shí)期的高度發(fā)展——正是這個(gè)高度發(fā)展把宋代中國(guó)推進(jìn)到當(dāng)時(shí)世界經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展的最前列?!背鞘兄谐霈F(xiàn)不少的商業(yè)街,而環(huán)繞著大城市的近郊往往還有規(guī)模龐大的“草市”,為平民積累了大量財(cái)富,大大激發(fā)了休閑隨性的消費(fèi)需求。磁州窯瓷器的貿(mào)易活動(dòng)擁有了廣闊的市場(chǎng),市場(chǎng)促進(jìn)了磁州窯瓷器的產(chǎn)量,也豐富了書寫性裝飾元素的創(chuàng)作內(nèi)容。還助長(zhǎng)了休閑隨性文化形式的發(fā)展[10]。
文化氛圍方面,宋代的審美文化與禪宗的盛行及其世俗文化有著直接的關(guān)系。北宋消除滅佛政策,佛教宗派重新興盛,尤其是慧能開創(chuàng)的南宗禪,涵蓋了中國(guó)化、世俗化,將“禪”的意味直接滲透到人們?nèi)粘I钪衃10]。磁州窯書寫性裝飾內(nèi)容中傳達(dá)的內(nèi)容僅僅圍繞著“禪”。一注重當(dāng)下生命體驗(yàn)的思想,宋代人們的審美取向在一定程度上受到了道家莊子逍遙自由的藝術(shù)精神、返璞歸真的自然主義思想的影響,這些都是書寫性裝飾元素創(chuàng)作的源泉。
宋代美學(xué)受道家影響最為深刻,道家思想是中國(guó)古典文化與美學(xué)的思想基礎(chǔ)和來(lái)源。“清靜無(wú)為”,“返璞歸真”,其中最高的境界就是“自然”。這種美學(xué)思想對(duì)于當(dāng)時(shí)的工藝美術(shù)有著舉足輕重的影響,當(dāng)時(shí)社會(huì)的穩(wěn)定與繁榮也影響著人們的生活心態(tài)。文人的審美追求也逐步成為大眾主流審美趨勢(shì)。
宋代美學(xué)的基本精神是追求平淡藝術(shù)風(fēng)格和輕松自然的人生境界。磁州窯書寫性裝飾元素這種崇尚自然的意境之美深受中國(guó)傳統(tǒng)道家美學(xué)思想的影響頗深。莊子認(rèn)為,從審美的角度出發(fā),自然是美的源泉。以自然之真和美來(lái)完善人性之真與美,克服社會(huì)文明的種種誘惑,在人與自然的永恒和諧之中,尋求人的精神自由與永恒[11]。宗白華先生曾指出:“一切藝術(shù)境界不外是寫實(shí)、傳神、造境,從自然的撫摩、生命的傳達(dá)、到意境的創(chuàng)造。”在磁州窯書寫性裝飾的瓷器作品中,更多的是工匠們將自身的思想和情感賦予其中,做到“胸有成竹”。而下筆若飛,在書寫性裝飾圖案中表現(xiàn)出輕松自然之美和生命地躍動(dòng)之美。磁州窯工匠書寫的是生活中的一部分,把宇宙看作是“人化的自然”,把人看作是“自然的人化”,認(rèn)為人的內(nèi)心中本就蘊(yùn)含著整個(gè)自然[12]。與西方寫實(shí)類藝術(shù)不同的是,中國(guó)的寫實(shí)并不拘泥于事物外形的本身,更多的是以物傳神。參照事物的本形,探究形外的樂(lè)趣,抒心中之意。磁州窯書寫性裝飾元素所表現(xiàn)出的濃厚淳樸的民間藝術(shù)文化反映出了中華民族熱愛(ài)生命、崇尚自然、樂(lè)觀向上的民族精神。
磁州窯書寫性裝飾藝術(shù)屬于民間藝術(shù),它源于對(duì)生活、對(duì)自然的感悟,人化自然,自然化人。這種書寫性裝飾元素是隨興所至和真性情地流露,是對(duì)生命形式的禮贊。
“逸”作為審美范疇的出現(xiàn),始于書畫藝術(shù)中以“品”評(píng)斷高下的審美傳統(tǒng)。先秦時(shí)期主要是用來(lái)評(píng)論人的氣質(zhì)外表和生活態(tài)度;魏晉南北朝時(shí)期逐漸步入詩(shī)學(xué)領(lǐng)域,用來(lái)評(píng)論藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)風(fēng)格的內(nèi)容;宋代開始“逸”范疇奠定了不可動(dòng)搖的地位。磁州窯工匠以自己的主體意向?yàn)閯?chuàng)作主旨,相比之前更加內(nèi)在化,成為主體意趣品格的呈現(xiàn)[10]。因此,“逸”的地位提升是中國(guó)繪畫藝術(shù)寫意追求的一個(gè)重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)。
“逸”的范疇得到完全的成熟之后,“逸筆”日漸成為磁州窯工匠在磁州窯瓷器上進(jìn)行書寫性裝飾的創(chuàng)作意識(shí)。其中包含了以下三要素:一是不守成法的創(chuàng)作態(tài)度。當(dāng)時(shí)的文人認(rèn)為具有書寫性的草字元?dú)饬芾?,求渾全而遺細(xì)密,這樣的美學(xué)思想在宋代主流畫壇并不盛行但是卻盛行于文人及民間;二是輕形重意的創(chuàng)作路數(shù)。磁州窯工匠們的書寫性裝飾有意無(wú)意間運(yùn)用了中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)中的“重傳神而不求形似,以神統(tǒng)形”美學(xué)原則,對(duì)中國(guó)的陶瓷裝飾文化產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響,表現(xiàn)出了深厚的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵和中國(guó)哲學(xué)思;三是簡(jiǎn)淡為貴的創(chuàng)作筆法。不追求外形上的相似,筆法上就會(huì)出現(xiàn)求簡(jiǎn)去繁,從而更加注重貴墨輕彩的趣味變化。
“逸”作為磁州窯工匠在創(chuàng)作時(shí)所需要的態(tài)度和情懷,從畫風(fēng)筆法而言,它脫略了一般畫法的超越形態(tài)的風(fēng)格;從創(chuàng)作的主體而言,它是一種迥異流俗的自由心態(tài)。
磁州窯書寫性裝飾元素運(yùn)用民間特有的裝飾題材和工藝,將日常生活和民間藝術(shù)文化有機(jī)結(jié)合。表現(xiàn)出了獨(dú)特的書寫性裝飾藝術(shù),飽含了民間質(zhì)樸的生命力。通過(guò)運(yùn)用隨心所欲、順乎天然的筆法來(lái)展示陶瓷裝飾的藝術(shù)美,融合各家風(fēng)格自成一體,是中國(guó)陶瓷裝飾發(fā)展領(lǐng)域的藝術(shù)珍寶。磁州窯書寫性裝飾元素包羅萬(wàn)象,以獨(dú)特的視角展現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)貌和民俗風(fēng)情。它不但具有較高的美學(xué)價(jià)值同時(shí)也具有豐富的歷史文化價(jià)值,給予當(dāng)代陶瓷書寫性裝飾借鑒、繼承與發(fā)展。