推薦人：李犁

提起朱零就想起“非虛構”寫作，非虛構詩歌能夠壯大并成為一種潮流，曾作為大刊編輯的朱零確實是起到了倡導與推廣的作用。而他自己嘗試這樣的寫作似乎更早，大致要追溯到上世紀90年代初期。能在當時意象和暗喻以及煉金術統(tǒng)治的詩歌主流中，用日常語言敘述日常生活，是需要膽識和自信的。幸虧他有一雙聚光的小眼睛，能在稀松平常的事件中發(fā)現詩的縫隙，然后用漸成尖利的口語一層層扒生活的皮，最后讓扎眼扎心的匕首露出來。于是一種新文體出現了：用說話替代書寫，用平鋪直敘替代遣詞造句，用脫口而出替代冥思苦想。而這樣的詩是有氣場的，因為跳躍在口唇間的真實事件，更可靠更鮮活更自由更有吸引力。

吳藝這組詩像題目《看見藍》一樣，有著無限的藍和深邃，讓人感到靜穆又肅然，這是詩境傳導給人心理上的一種感覺，讓人變得正經而深沉。吳藝的寫作變得很文化，先是在意象和修辭上規(guī)范起來，然后以一種洞悉生活的姿態(tài)俯瞰經歷的一切，詩因而有了超然感和哲學的意味。實與虛、遠與近、情與思，在詩里結合得恰到好處。這是文質彬彬的寫作，即內心的激情與外在的文采統(tǒng)一起來了。整體看理性在梳理著感性，感性泛著浪花流淌在理性的渠道里，不外溢不旁逸。相對吳藝以往的寫作來說，這是一種提升，但也僅僅是一種過程，因為這不是他寫作的頂點，他還在突圍，也許哪一天他的感性又野起來，那就是又一種境界了。