摘要

《二泉映月》作為我國(guó)古典藝術(shù)文化曲來(lái)說(shuō)，在藝術(shù)的歷史長(zhǎng)河中占據(jù)著重要的地位。它是通過(guò)二胡樂(lè)器來(lái)演奏的一曲包含情感的古典名曲?！抖吃隆吩?0世紀(jì)被著名作曲家儲(chǔ)望華改編為鋼琴曲的形式，通過(guò)不同樂(lè)器的表現(xiàn)形式，其中所蘊(yùn)含的藝術(shù)特色也有相對(duì)的變化。在近代的樂(lè)曲賞析中，我們通過(guò)對(duì)樂(lè)曲的和聲、調(diào)音、旋律等要點(diǎn)進(jìn)行分析總結(jié)，從現(xiàn)代藝術(shù)特色與民族藝術(shù)特色兩大方面來(lái)對(duì)其進(jìn)行鑒賞。本文主要通過(guò)分析在改編之后以鋼琴曲形式出現(xiàn)的《二泉映月》這一名曲，來(lái)分析其中的藝術(shù)文化特色，從中表現(xiàn)出我們中華藝術(shù)文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的特點(diǎn)。

[關(guān)鍵詞]《二泉映月》;鋼琴曲;藝術(shù)特色

[中圖分類(lèi)號(hào)]J605[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A[文章編號(hào)]1007-2233（2019）11-0018-02

收稿日期2019-07-07

作者簡(jiǎn)介（黃澤川（1985—），男，博士，嶺南師范學(xué)院講師。（湛江524000）

古典名曲《二泉映月》是由我國(guó)傳統(tǒng)的弦樂(lè)器二胡所演奏，而改編后的《二泉映月》則是由西方傳統(tǒng)的鍵盤(pán)樂(lè)器鋼琴所演奏。這兩種樂(lè)器有著質(zhì)的區(qū)別，在音色、演奏方式以及情感表達(dá)方面均有著不同的效果。而把中國(guó)古典的傳統(tǒng)名曲用鋼琴改編在民族藝術(shù)特色中融入西方樂(lè)曲文化，是一種藝術(shù)上的大膽創(chuàng)新。同時(shí)由于敲擊的力度不同，在演奏過(guò)程中鋼琴與二胡也有相似與共同點(diǎn)。兩者相對(duì)于演奏方式來(lái)說(shuō)都是屬于一人獨(dú)奏的樂(lè)器。所以在鋼琴曲《二泉映月》的賞析過(guò)程中，我們要注意把它與二胡所演奏的相對(duì)比，發(fā)現(xiàn)這兩者之間各自的優(yōu)勢(shì)所在。

一、《二泉映月》的誕生和發(fā)展

《二泉映月》是我國(guó)著名民間音樂(lè)藝術(shù)家華彥鈞，也就是廣為人知的阿炳的代表作品。阿炳一生嘗盡了人間的酸甜苦辣，這一曲《二泉映月》就是阿炳感受到人間疾苦之后信手而來(lái)。曲中充滿(mǎn)了阿炳想要宣泄的情感，同時(shí)也敘述了自身顛沛流離的經(jīng)歷。在當(dāng)時(shí)，阿炳這一首無(wú)名之曲就已經(jīng)感染了許多樂(lè)曲大家。楊先生在見(jiàn)阿炳時(shí)，就詢(xún)問(wèn)道：常在何處拉琴？由于阿炳常年居住在無(wú)錫，就在惠山泉亭引弦奏樂(lè)。楊先生便為阿炳建議到，不如取名《二泉》。但是在后期的討論過(guò)程中，由于要規(guī)避其他取名等問(wèn)題，最終才定下取名《二泉映月》。在之后的民間藝術(shù)發(fā)展過(guò)程中，越來(lái)越多的演奏形式融入古典中華古典音樂(lè)的藝術(shù)文化中，再加上改革開(kāi)放的發(fā)展，古典音樂(lè)文化逐漸走入現(xiàn)階段的社會(huì)生活中去，《二泉映月》也作為古典二胡名曲代表被廣為人知。

二、鋼琴曲《二泉映月》的概述

在20世紀(jì)七八十年代，正是外來(lái)藝術(shù)文化融入中國(guó)古典傳統(tǒng)音樂(lè)文化的時(shí)段，《二泉映月》在著名作曲家儲(chǔ)望華的努力下，引入鋼琴改編創(chuàng)作，較之二胡拉奏的傳統(tǒng)曲調(diào)來(lái)說(shuō)，鋼琴曲版的更具有東西方文化相融合的意蘊(yùn)。在傷感悲愴與激昂憤慨的情緒中融合進(jìn)了鋼琴的那種寧?kù)o深沉的旋律節(jié)奏，呈現(xiàn)出了不一樣的音樂(lè)之美。鍵盤(pán)樂(lè)器對(duì)感情的主要表現(xiàn)形式就在于敲擊中的力度感，鋼琴由黑白鍵組成，52個(gè)白鍵與36個(gè)黑鍵。音域范圍十分廣闊，從A0（275Hz）至C8（4186Hz），包含了巨大部分音樂(lè)體系中，幾乎所有樂(lè)器的音域范圍。鋼琴在演奏過(guò)程中多以平穩(wěn)的韻律節(jié)奏和深沉的感情為基本表現(xiàn)形式。但是根據(jù)敲擊方式的不同，它也能夠表現(xiàn)出不甘于向命運(yùn)屈服的怒吼與掙扎。這正與《二泉映月》想要表現(xiàn)的感情形式所契合。所以通過(guò)這兩者之間曲譜與樂(lè)器相輔相成，就造就了鋼琴曲《二泉映月》的不斷發(fā)展和藝術(shù)升華。在西方的鋼琴曲演奏中，我們經(jīng)常會(huì)聽(tīng)到協(xié)奏曲、獨(dú)奏曲等演奏形式，也就是說(shuō)在鋼琴的演奏中也可以與其他的管樂(lè)器進(jìn)行配合，共同開(kāi)辟出新型的節(jié)奏。在對(duì)中國(guó)古典名曲的改編中鋼琴曲無(wú)疑是最為成功的一種。

三、鋼琴曲《二泉映月》的藝術(shù)特色

在現(xiàn)代音樂(lè)藝術(shù)文化中，鋼琴曲《二泉映月》表現(xiàn)出了獨(dú)具特色的藝術(shù)特點(diǎn)，與二胡相比較，它不同于傳統(tǒng)的五聲宮、商、角、徵、羽的表現(xiàn)形式，而是采取了現(xiàn)代化的多鍵盤(pán)合奏，使得原本婉轉(zhuǎn)流暢，綿綿不絕的音樂(lè)，變得富有節(jié)奏感。這就是鋼琴曲《二泉映月》的現(xiàn)代藝術(shù)特色表現(xiàn)之一。同時(shí)，在演奏速度中，鋼琴曲也體現(xiàn)出了與二胡截然不同的藝術(shù)特點(diǎn)。在傳統(tǒng)的古典二胡演奏中，速度作為樂(lè)曲的一個(gè)整體要素是不能被單獨(dú)分割出來(lái)的，一首曲子的全部感情幾乎一半都包含在對(duì)速度的把握中。它能夠向人們展現(xiàn)出激昂情調(diào)中的飽滿(mǎn)感情，隨著音樂(lè)的呼吸節(jié)奏帶動(dòng)聽(tīng)眾的情感起伏，這也是弦樂(lè)器的特點(diǎn)之一。但是對(duì)于鋼琴這種鍵盤(pán)樂(lè)器而言，卻能夠做到速度的收放自如，例如說(shuō)馬克西姆的《克羅地亞狂想曲》，他就是通過(guò)熟練地掌握樂(lè)曲的速度，來(lái)表現(xiàn)出克羅地亞在經(jīng)過(guò)戰(zhàn)火洗禮之后，血與淚的悲慘畫(huà)面，正可謂是與中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)文化中的以喜樂(lè)襯哀情有異曲同工之妙。鋼琴通過(guò)按鍵的快慢就能夠掌握樂(lè)曲的演奏速度，在鋼琴曲《二泉映月》中我們就能夠聽(tīng)到各種感情交錯(cuò)的音樂(lè)藝術(shù)文化。但一個(gè)名曲本身的感情基調(diào)是很難被打破的，正是因?yàn)樵催h(yuǎn)流長(zhǎng)下來(lái)不變的節(jié)奏律動(dòng)，才帶給人們或感動(dòng)或共鳴。鋼琴曲在這一方面就體現(xiàn)了它針對(duì)所有樂(lè)曲包容性的特點(diǎn)，雖然在節(jié)奏上有所不同，但是鋼琴曲通過(guò)它豐富的音域變化，不同的感情激發(fā)點(diǎn)，讓聽(tīng)眾能夠沉醉在這情感的漲落中。這并不只是單純地用鋼琴來(lái)模仿二胡版的原曲，而是通過(guò)借鑒和研究從《二泉映月》中誕生出了新的感情表現(xiàn)，從而使得這兩種版本都能夠帶給人們震撼心靈的演奏效果。

在對(duì)音律的彈奏中，鋼琴與二胡不同的是，由于二胡沒(méi)有按鍵，所以拉奏的形勢(shì)更能表現(xiàn)出音律的圓滑來(lái)，連綿不絕正是原曲的重要特點(diǎn);而對(duì)于按鍵式的鋼琴來(lái)說(shuō)，由于按鍵的分布導(dǎo)致有的音節(jié)相比之二胡來(lái)說(shuō)略有缺失。例如在二胡演奏中的音律變化不是全部的十二平均律，在《二泉映月》的第九小節(jié)中A音就是相對(duì)于原版要低的音節(jié)，但是在鋼琴演奏中應(yīng)該高于二胡這個(gè)音節(jié)趨近于B。而鋼琴在演奏上用的是十二平均律，沒(méi)有這一個(gè)音節(jié)，從而造成了部分音節(jié)缺失的現(xiàn)象。不過(guò)鋼琴可以通過(guò)控制曲子的速度來(lái)把這一個(gè)音節(jié)省略過(guò)去，從而達(dá)到曲子的一個(gè)完整性。

在鋼琴曲《二泉映月》中，還有很多音節(jié)都是取自于二胡中的滑音部分，由于二胡是弦類(lèi)樂(lè)器，弓弦之間相互滑動(dòng)產(chǎn)生音律節(jié)奏。而鋼琴則是通過(guò)黑白鍵的相互配合才能夠把完整音律演奏出來(lái)，所以相對(duì)于二胡來(lái)說(shuō)，鋼琴曲《二泉映月》在演奏過(guò)程中對(duì)滑音的處理就較為困難。而儲(chǔ)望華先生在把《二泉映月》改編為鋼琴曲時(shí)，就對(duì)此進(jìn)行了深入研究，盡可能地減少了滑音在鋼琴曲譜中的應(yīng)用，使得后人在使用鋼琴?gòu)椬鄷r(shí)更加方便。但是這種彈奏改編也需要演奏者掌握基礎(chǔ)的二胡曲譜，才能夠在演奏過(guò)程中對(duì)這一類(lèi)型的音律熟練應(yīng)用，這也是兩者之間的區(qū)別之一。

四、鋼琴曲《二泉映月》與二胡版在演奏技法上的藝術(shù)特色

在鋼琴與二胡兩種不同樂(lè)器的演奏技法中，同樣也出現(xiàn)了藝術(shù)特色上的區(qū)別。鍵盤(pán)樂(lè)器與弦樂(lè)器兩者的演奏方法就有根本上的區(qū)別，這一點(diǎn)在演奏技法中的體現(xiàn)就尤為明顯。二胡所講究的是弓法，通過(guò)短弓的拉奏，采取一字一弓的演奏技法，讓每一個(gè)音節(jié)都能夠貫穿人心，給聽(tīng)眾一種聽(tīng)覺(jué)上的震撼。同時(shí)，短弓所演奏出來(lái)的音律鏗鏘飽滿(mǎn)、堅(jiān)實(shí)有力。在用弓過(guò)程中，使用提弓、頓弓、顫弓等JP2手法技術(shù)，保證了《二泉映月》的渾厚音色和感情基調(diào)。而鋼琴曲《二泉映月》則是通過(guò)指法上的配合，來(lái)體現(xiàn)全曲的情感變化和音律音調(diào)的。鋼琴中的指法是相對(duì)于二胡演奏中的弓法，每一個(gè)音節(jié)都能通過(guò)落指之間的銜接來(lái)表現(xiàn)出不同的音色，落指的節(jié)奏不同、快慢不同、輕重不同，就是同一按鍵下也會(huì)產(chǎn)生出包含了不同音律的聲音。

再一個(gè)，在演奏技巧中，鋼琴對(duì)聲調(diào)的高低主要控制在踏板之上。通過(guò)腳下踏板的合理運(yùn)用，就能夠在鋼琴曲的演奏中控制好音調(diào)的高低和長(zhǎng)短。踏板主要分為延音踏板、柔音踏板和消音踏板。這幾個(gè)踏板類(lèi)型區(qū)別主要表現(xiàn)在對(duì)音律的要求上，延音踏板是當(dāng)敲擊琴鍵時(shí)所發(fā)出的聲音和音調(diào)沒(méi)有達(dá)到預(yù)定琴譜中的高度和長(zhǎng)度時(shí)所使用的踏板類(lèi)型，它通過(guò)和琴箱之中制音器的合理配合，就能夠產(chǎn)生琴弦的延續(xù)振動(dòng)。同時(shí)，在松開(kāi)踏板時(shí)，制音器就能夠消除多余雜音保證《二泉映月》的演奏質(zhì)量，該曲中多以長(zhǎng)音和高音為主，所以在鋼琴曲的演奏中多使用延音踏板。柔音踏板是鋼琴踏板組成的一部分，它的作用是當(dāng)敲擊琴鍵所發(fā)出的聲音過(guò)于短促干硬，我們就能通過(guò)柔音踏板的配合，來(lái)使得聲音旋律婉轉(zhuǎn)悠長(zhǎng)、柔和清純。柔音踏板在于琴槌的互相作用中改變音色基調(diào)。在《二泉映月》的曲譜中，第一段相對(duì)于其他段落來(lái)說(shuō)就是以這種婉轉(zhuǎn)的音色來(lái)吸引聽(tīng)眾的。所以在應(yīng)用到鋼琴演奏中去時(shí)，這一段我們就要通過(guò)使用柔音踏板來(lái)制造情感意境。最后一種消音踏板。消音踏板平時(shí)在鋼琴曲中的應(yīng)用是用來(lái)降低音量，避免聲音吵鬧影響他人所使用的，然而在《二泉映月》中，表現(xiàn)滿(mǎn)心悲愴時(shí)的曲調(diào)中有著無(wú)比的妙用。

結(jié)語(yǔ)

作為中國(guó)古典音樂(lè)的集大成作品，《二泉映月》無(wú)疑是最能代表二胡樂(lè)器的名曲。在鋼琴曲的改編中，同樣也體現(xiàn)出了兩種文化互相融合的藝術(shù)特點(diǎn)，給聽(tīng)眾以全新的感官體驗(yàn)，是文化成熟與融合的典范。

注釋?zhuān)?/p>

1（#程秀芳.論鋼琴曲《二泉映月》的藝術(shù)特色J.四川戲劇，2018，217（09）：156—171.

2王琳琳.試論鋼琴曲《二泉映月》的演奏J.浙江外國(guó)語(yǔ)學(xué)院學(xué)報(bào)，2001（03）：18—20.

3楊夢(mèng)宇.論中國(guó)民族器樂(lè)鋼琴改編曲的藝術(shù)特色D.貴州大學(xué)，2018.

4路寧.鋼琴曲《二泉映月》的民族藝術(shù)特色探究J.科技視界，2012（23）：138.

5曹亮.鋼琴曲《二泉映月》的民族藝術(shù)特色探析J.文學(xué)與藝術(shù)，2010，02（02）：138.

6梅潔.鋼琴曲《二泉映月》中的融匯藝術(shù)特色分析J.漯河職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2015，14（03）：188—189.

（責(zé)任編輯：崔曉光））