[摘 要]吳碧霞是我國(guó)著名抒情花腔女高音歌唱家，她先后師從鄒文琴教授、金鐵霖教授和郭淑珍教授，通過(guò)多年來(lái)系統(tǒng)的聲樂(lè)訓(xùn)練和對(duì)大量聲樂(lè)作品的學(xué)習(xí)和探索，使她同時(shí)掌握了中國(guó)聲樂(lè)作品和外國(guó)聲樂(lè)作品兩種不同風(fēng)格的演唱方法，成為中國(guó)首位將中國(guó)民族唱法和西洋唱法融于一身并多次獲得國(guó)際獎(jiǎng)項(xiàng)的歌唱家，被譽(yù)為“中西合璧的夜鶯”。

[關(guān)鍵詞]中西合璧;吳碧霞;藝術(shù)特色

[中圖分類號(hào)]J605"[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A"[文章編號(hào)]1007-2233（2019）06-0001-03

吳碧霞現(xiàn)任中國(guó)音樂(lè)學(xué)院教授、博士研究生導(dǎo)師，享受國(guó)務(wù)院特殊津貼專家、中宣部“四個(gè)一批人才”，全國(guó)“德藝雙馨”文藝工作者，北京市“德藝雙馨”文藝工作者，新世紀(jì)百千萬(wàn)人才，北京市突出貢獻(xiàn)中青年知識(shí)分子，繁榮首都文藝事業(yè)突出貢獻(xiàn)者，中國(guó)音協(xié)理事，歷任第十二屆北京市人大代表，第十一屆、十二屆全國(guó)人大代表、全國(guó)青聯(lián)委員、第十一屆全國(guó)婦女代表。曾擔(dān)任德國(guó)新聲音國(guó)際聲樂(lè)比賽、中國(guó)音樂(lè)金鐘獎(jiǎng)、中國(guó)文化部文華獎(jiǎng)評(píng)委。她是中國(guó)首位將中國(guó)民族唱法和西洋美聲唱法融于一身并獲得國(guó)際獎(jiǎng)項(xiàng)的歌唱家，被譽(yù)為“中西合璧的夜鶯”。曾榮獲1992年第五屆“全國(guó)青年歌手電視大獎(jiǎng)賽”民族組優(yōu)秀歌手獎(jiǎng)、1993年文化部舉辦的“全國(guó)奧運(yùn)希望之船歌手大獎(jiǎng)賽”民族組第二名、1996年參加全國(guó)聲樂(lè)比賽獲得一等獎(jiǎng)等;2000年榮獲“中國(guó)（廣東）國(guó)際聲樂(lè)比賽”第一名、2000年榮獲“第八屆西班牙畢耳巴鄂國(guó)際聲樂(lè)大賽”金獎(jiǎng)、2001年榮獲第四屆“瑪紐什科（波蘭）國(guó)際聲樂(lè)大賽”第二名， 2002年榮獲第十二屆 “柴可夫斯基國(guó)際聲樂(lè)比賽”第二名等;曾在世界各國(guó)舉辦60余場(chǎng)獨(dú)唱音樂(lè)會(huì)，出版15張專輯，兩次獲得第四屆、第六屆中國(guó)金唱片獎(jiǎng)，參與國(guó)外多場(chǎng)歌劇的演出。她演唱的大量聲樂(lè)作品已成為全國(guó)高等專業(yè)音樂(lè)院校師生演唱示范教材，并在多年的教學(xué)中培養(yǎng)了一批品學(xué)兼優(yōu)的歌唱演員和聲樂(lè)教師。吳碧霞以她極高的音樂(lè)天賦和刻苦專研的精神，在歌唱藝術(shù)道路上取得了輝煌的成績(jī)，為我國(guó)民族聲樂(lè)事業(yè)的發(fā)展做出了卓越的貢獻(xiàn)。

一、開(kāi)放思維的歌唱理念

中國(guó)聲樂(lè)文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，它不僅是中華民族的驕傲，也是中華民族文化的精粹，如何在繼承中不斷融合當(dāng)代世界聲樂(lè)文化的精髓，為我國(guó)民族聲樂(lè)文化注入新的生機(jī)與活力，應(yīng)是我們當(dāng)下必須思考的現(xiàn)實(shí)問(wèn)題。創(chuàng)新是一個(gè)民族進(jìn)步的靈魂，更是文化的本質(zhì)特征，也就是說(shuō)，藝術(shù)唯有創(chuàng)新才能生存，只有創(chuàng)新才會(huì)進(jìn)步，聲樂(lè)藝術(shù)亦是如此?！拜^長(zhǎng)時(shí)間以來(lái)，由于中西方聲樂(lè)藝術(shù)運(yùn)用的演唱技巧等存在較大的差異，因而普遍認(rèn)為不可能在一個(gè)人身上同時(shí)具備這兩種技能技巧，因此一部分有才華的歌唱者最多也只是蜻蜓點(diǎn)水似地借鑒一下自己熟練掌握（或精通）的一種之外的另一種唱法的技能技巧就罷手，不敢有過(guò)多停留。難道真的有那么大的差異嗎？他們的差異是什么呢？”[1]她提出了中西方演唱技法差異性的困惑，她決心用自己的親身實(shí)踐打破中西方演唱技法的壁壘。在校學(xué)習(xí)期間，她同時(shí)選修了外國(guó)古典作品和河北梆子這兩種反差極大的課程，通過(guò)艱辛的努力，這兩門課程都得到了指導(dǎo)教師的認(rèn)可，使她從困惑中解脫出來(lái)。她深刻認(rèn)識(shí)到，雖然中西方聲樂(lè)藝術(shù)有很大的差異性，但只要通過(guò)努力，我們完全可以掌握兩種不同演唱風(fēng)格的歌唱方法。從吳碧霞演唱的大量聲樂(lè)作品中我們可以發(fā)現(xiàn)，她將民族唱法和西洋唱法運(yùn)用的游刃有余，使兩種唱法的契合點(diǎn)高度融合，形成了獨(dú)特的中外聲樂(lè)作品演唱的思維觀念。她演唱的中外聲樂(lè)作品風(fēng)格鮮明、語(yǔ)言清晰、情感真摯、氣息流暢、聲音通透，完美的詮釋出中外聲樂(lè)作品的文化內(nèi)涵。如她演唱的中國(guó)作品《梅花引》《枉凝眉》《楓橋夜泊》《春江花月夜》《龍船調(diào)》《挑著好日子山過(guò)山》《小河淌水》《長(zhǎng)鼓敲起來(lái)》《說(shuō)聊齋》《秋——帕米爾我的家鄉(xiāng)多么美》《共和國(guó)之戀》《苗嶺的早晨》《瑪依拉變奏曲》及歌劇選段《看天下勞苦人民都解放》《五洲人民齊歡笑》等，潤(rùn)腔講究、聲情并茂、韻味獨(dú)特、意蘊(yùn)深遠(yuǎn);她演唱的外國(guó)作品《紫羅蘭》《搖籃曲》《舞》《月光》《莉迪亞》《水邊》《幸?！贰稇n郁》《夜鶯》《憐憫我，心靈的偶像》《我多么憂愁，優(yōu)雅的女神》及歌劇詠嘆調(diào)《笑之歌》《木偶之歌》《我親愛(ài)的爸爸》《主人請(qǐng)聽(tīng)我說(shuō)》等，無(wú)不彰顯著她富有藝術(shù)修養(yǎng)的靈動(dòng)聲音與作品融為一體，體現(xiàn)出她對(duì)外國(guó)聲樂(lè)文化研究具有一定的深度和廣度。她面對(duì)中西聲樂(lè)文化審美的差異，大膽地提出多元唱法的歌唱觀念，并付諸于自己演唱的實(shí)踐之中，這種藝術(shù)的創(chuàng)新精神對(duì)她后來(lái)歌唱事業(yè)的發(fā)展起到了重要的作用。

二、多元風(fēng)格的審美追求

吳碧霞主張歌唱要追求聲音的自然屬性，而自然的聲音，莫過(guò)于建立在科學(xué)的準(zhǔn)則上，她始終將這一審美追求貫穿于教學(xué)和演唱之中。1998年，吳碧霞大學(xué)畢業(yè)時(shí)恰逢美國(guó)馬里蘭大學(xué)聲樂(lè)系教授到中國(guó)音樂(lè)學(xué)院講學(xué)，為了證明自己的歌唱能力，她想在教授講學(xué)中展示自己的演唱，由于她是學(xué)習(xí)民族唱法的，原本沒(méi)有資格參加展示，但她努力說(shuō)服老師并爭(zhēng)取到了展示的機(jī)會(huì)，她為教授唱了一首《茶花女》的詠嘆調(diào)，受到教授的稱贊，使她更加堅(jiān)定了自己對(duì)歌唱藝術(shù)追求的理想信念。她認(rèn)為科學(xué)的歌唱觀念是研習(xí)歌唱藝術(shù)的關(guān)鍵，“藝術(shù)不是需要科學(xué)化才美，但美的藝術(shù)一定是科學(xué)的。任何美好聲音的發(fā)出，一定是具有其共同的科學(xué)準(zhǔn)則?！盵2]吳碧霞經(jīng)常與國(guó)際國(guó)內(nèi)杰出樂(lè)團(tuán)及藝術(shù)家們合作，參加世界各地的重大演出交流活動(dòng)，曾出演多部歌劇及大型清唱?jiǎng)　?001年受國(guó)際聲樂(lè)組委會(huì)和西班牙國(guó)家廣播電視臺(tái)邀請(qǐng)赴馬德里參加了GalaLirica音樂(lè)節(jié);2001年12月應(yīng)國(guó)際聲樂(lè)組委會(huì)和西班牙ARRIAGA歌劇院的邀請(qǐng)成功出演了威爾弟的歌劇《弄臣》中的女主角吉爾達(dá);2002年受新加坡濱海藝術(shù)中心邀請(qǐng)出演大型清唱?jiǎng)　恶R可波羅與布魯汗公主》中的布魯汗公主;同年于法國(guó)首演了陳其剛的歌劇作《蝶戀花》;2003年在北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)上出演了郭文景的歌劇《狂人日記》和《夜宴》;2004年在慕尼黑國(guó)際雙年歌劇節(jié)上首演了瞿小松的歌劇《試妻》中的扇墳女和田氏;2006年參加新加坡華人藝術(shù)節(jié);2009年上海國(guó)際音樂(lè)節(jié)首演了聲樂(lè)隨想曲《蝴蝶雙飛》;2009年11月在中國(guó)國(guó)家大劇院首部中國(guó)原創(chuàng)歌劇《西施》中飾演鄭旦;2010年5月在中國(guó)國(guó)家大劇院主演民族歌劇《小二黑結(jié)婚》和意大利歌劇《賈尼斯基基》等等。在頻繁的演唱實(shí)踐中，使她的演唱日臻成熟。她在教學(xué)中要求學(xué)生做到歌唱聲音的統(tǒng)一性，不用刻意、人為地使聲音達(dá)到自身所要求的效果，切忌卡、擠、壓、喊，一定要以最自然最舒服的狀態(tài)進(jìn)行歌唱。她善于從民族的歷史中去發(fā)現(xiàn)審美的不同標(biāo)準(zhǔn)，從而得出與以往不同的結(jié)論，技巧的解決不在技巧本身，而在于文化、觀念和審美上，將歌唱障礙歸結(jié)于于自身嗓音的局限，或是人體歌唱機(jī)能的局限是不全面的。蒙古族的呼麥唱法對(duì)于普通人來(lái)說(shuō)很難學(xué)，是由于草原文化、觀念、審美與其他文化、觀念、審美的差異性所決定的，吳碧霞認(rèn)為這種差異性可以去彌補(bǔ)、去縮小。2002年9月，大型清唱?jiǎng)　恶R可波羅與卜魯罕公主》在新加坡濱海文化中心首演，她所扮演的卜魯罕公主的大段演唱中，混合了蒙古長(zhǎng)調(diào)和藏族音調(diào)的旋律，于是她找到專業(yè)的蒙古族歌手一句句的模仿和學(xué)唱。她還將演唱蒙古族的“諾古拉”與意大利古典藝術(shù)歌曲中經(jīng)常碰到的“tr”的唱法進(jìn)行分析對(duì)比，在歌唱總體規(guī)律上，用一個(gè)相對(duì)靜止的概念去觀察分析中西歌唱藝術(shù)的演唱特征，使她的歌唱藝術(shù)形成了立足民族、多元并存的審美品格。

三、中西合璧的理論闡釋

唱什么象什么，是吳碧霞在歌唱藝術(shù)道路上始終堅(jiān)守的藝術(shù)追求。她認(rèn)為中西歌唱藝術(shù)殊途同歸，歌唱的呼吸、咬字以及歌唱情緒是中西歌唱中的不變?cè)瓌t;深呼吸為動(dòng)力的歌唱要求是世界歌唱藝術(shù)的統(tǒng)一性原則，并認(rèn)為在意大利Be canto的歌唱體系中一直強(qiáng)調(diào)的胸腹式聯(lián)合呼吸是最合理有效的深呼吸方法。中西方歌唱的呼吸方法在時(shí)空跨界中也有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系和一致性，她將多位聲樂(lè)藝術(shù)家提出的腹部呼吸的擴(kuò)張、收縮與中國(guó)的“氣沉丹田”聯(lián)系起來(lái)，得出了以“丹田”著力點(diǎn)支持吸氣肌肉群的胸腹式聯(lián)合呼吸法，這種理性認(rèn)識(shí)為她演唱中外聲樂(lè)作品具有較強(qiáng)呼吸控制能力有著極大的幫助。她在歌劇《霍夫曼的故事》選段《木偶之歌》的演唱中，如果沒(méi)有對(duì)呼吸的獨(dú)到見(jiàn)解，是不可能完美展現(xiàn)這首花腔女高音歌曲，她運(yùn)用深厚的呼吸及獨(dú)特的花腔嗓音，準(zhǔn)確的詮釋了這首詠嘆調(diào)的華麗之美。以情帶聲、聲情并茂是我國(guó)歌唱審美的普遍價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)，她將我國(guó)歌唱審美標(biāo)準(zhǔn)創(chuàng)新性地運(yùn)用到外國(guó)聲樂(lè)作品的演唱中，收到了令人意想不到的效果。例如，在演唱俄羅斯作曲家柴可夫斯基的藝術(shù)歌曲《又是早春》時(shí)，她用含蓄的情感和流暢純凈的聲音詮釋俄羅斯民族所獨(dú)有的憂郁而又熱情的氣質(zhì)，并以回憶為線索，抒發(fā)了對(duì)生命、青春、愛(ài)情、希望以及陽(yáng)光、森林、眼淚、幸福的感嘆與憧憬。那么，國(guó)外美聲唱法與國(guó)內(nèi)民族唱法有沒(méi)有本質(zhì)沖突呢？她的回答是：“在這一過(guò)程中，我甚至感覺(jué)到一種對(duì)自然的回歸。原來(lái)我常常會(huì)想，現(xiàn)在我正在唱民歌或者現(xiàn)在我正在唱美聲。實(shí)際上這種不斷在你腦海里強(qiáng)調(diào)的觀念，已經(jīng)成為一種束縛在捆綁著你，阻礙你往前走。在我看來(lái)歌唱方法只有一種，就是通暢、舒服、靈活自如，它并不需要我們?nèi)^(qū)分到底是民歌還是美聲。”她認(rèn)為，當(dāng)大家不去談?wù)撌裁词敲窀枋裁词敲缆暤臅r(shí)候，剩下的就只有歌唱了，這是一種最自然的狀態(tài)。不用考慮是什么，只要語(yǔ)言對(duì)、把音樂(lè)本義唱出來(lái)就可以了。吳碧霞還善于將中國(guó)傳統(tǒng)戲曲中的“手、眼、身、 法、步”加入到外國(guó)作品的演唱中，在別人的質(zhì)疑和自身的思考中，她接受了自己這一歌唱情感外化于形的表演方式，大大加強(qiáng)了她的音樂(lè)感染力，這也使她形成了屬于自己的風(fēng)格和特色。她堅(jiān)信，世界各民族的歌唱藝術(shù)有其自身的特點(diǎn)和差異性，但在呼吸、咬字、情感上卻呈現(xiàn)出共同的美學(xué)原則?！爸形鞣饺嗣裨谝魳?lè)思想根源上具有極大差異的根本原因在于不同的社會(huì)制度、文化形態(tài)、宗教信仰等多方面因素的差異。籠統(tǒng)地講，我們都已了解中國(guó)人在音樂(lè)表現(xiàn)中追求含蓄、中庸、虛擬的美，而西方則追求真實(shí)、直露的美。思想意識(shí)的不同，其音樂(lè)表現(xiàn)手法就會(huì)迥然各異?！盵3]她將中國(guó)京劇和外國(guó)歌劇這兩種不同劇種的舞臺(tái)效果進(jìn)行充分比較發(fā)現(xiàn)，中外各民族間具有虛實(shí)對(duì)照的音樂(lè)表現(xiàn)差別，在歌曲情感表達(dá)上中國(guó)歌唱藝術(shù)追求含蓄、中庸的審美標(biāo)準(zhǔn)，而西方歌唱藝術(shù)中追求真實(shí)、直露的審美標(biāo)準(zhǔn)。這一歌唱審美的差異性，無(wú)疑為她打開(kāi)西方歌唱藝術(shù)之門提供了理論依據(jù)。

吳碧霞在不斷的心理建構(gòu)中，提升了其歌唱藝術(shù)的思辨能力，在不斷的反思中取得了豐碩的成果。而在她成功之后，有不少質(zhì)疑的聲音，但她并沒(méi)有在別人的質(zhì)疑中放棄自己的追求，而是毅然出國(guó)深造，充實(shí)和提高自己。對(duì)于民族唱法和美聲唱法，吳碧霞也有著自己的看法：“確實(shí)，在聲樂(lè)的分類上我更希望用中國(guó)聲樂(lè)作品和外國(guó)聲樂(lè)作品，而一再避諱民族唱法、美聲唱法、民通、美通、民美等稱呼。唱法的提法實(shí)際上是一個(gè)時(shí)代的產(chǎn)物，有自身的局限性，當(dāng)時(shí)大家也沒(méi)有經(jīng)過(guò)仔細(xì)研究，就這么長(zhǎng)期沿用了。現(xiàn)在這些提法明顯對(duì)中國(guó)聲樂(lè)的發(fā)展產(chǎn)生了束縛?！痹L學(xué)回來(lái)以后，她更加堅(jiān)定自己所追求的歌唱境界，無(wú)論唱中國(guó)作品還是外國(guó)作品，身體上沒(méi)有任何別扭的東西。她的體會(huì)是，身體從腳到頭貫穿起來(lái)，沒(méi)有任何阻攔;與此同時(shí)，唇、齒、舌、牙、喉松弛自如地咬字，所有字（中、外）都不妨礙演唱的通暢感，身體在相對(duì)松弛自然的狀態(tài)下產(chǎn)生一種上下、左右、前后的對(duì)抗，保持興奮“打開(kāi)”的狀態(tài)，非常舒服。無(wú)論唱跳音、連音、強(qiáng)音、弱音，無(wú)論唱中國(guó)作品還是外國(guó)作品，都能夠用這樣一種全身“發(fā)光”的感覺(jué)去完成它，只是不同作品在風(fēng)格、語(yǔ)言、韻律表現(xiàn)上有所區(qū)別。這正是吳碧霞歌唱藝術(shù)整體關(guān)照理論的最好闡釋。她認(rèn)為，沒(méi)有哪一個(gè)演員可以通過(guò)了解器官運(yùn)動(dòng)就學(xué)會(huì)歌唱，因此她更加關(guān)注人們?cè)趯W(xué)唱“原生態(tài)”民歌的時(shí)候，很少談?wù)摷记桑嗟仃P(guān)注作品產(chǎn)生的環(huán)境，需要表現(xiàn)什么樣的風(fēng)格，唱時(shí)心理狀態(tài)是怎樣的，如何加入動(dòng)作表演修飾等等。當(dāng)我們?nèi)硇耐度胪瓿梢粋€(gè)作品的時(shí)候，技術(shù)就順帶出來(lái)了。中外作品的演唱技巧基本是一樣的。她認(rèn)為二者的共同點(diǎn)是呼吸通暢、全身歌唱、咬字輕松自如、字正腔圓。當(dāng)你做到這一點(diǎn)，就什么都有了。位置也有了，打開(kāi)也有了，著力點(diǎn)也有了。整個(gè)人是通暢的，哪里都沒(méi)有遮攔，感覺(jué)什么都不需要依靠，需要依靠的是整個(gè)人。我們不能單獨(dú)談?wù)摷记?，因?yàn)楦璩欢ú荒苊撾x語(yǔ)言，不同的語(yǔ)言有不同的咬字著力點(diǎn)，發(fā)音必須和咬字緊密結(jié)合。當(dāng)你感覺(jué)到歌唱達(dá)到最佳理想狀態(tài)的時(shí)候，全身緊密配合，形成有效的工作，但感覺(jué)不到發(fā)聲器官的存在。老子說(shuō)：“大象無(wú)形，大音希聲”，所有一切技術(shù)都是為了全身歌唱這個(gè)“無(wú)”的目標(biāo)———無(wú)處不在而又處處不在。這些有學(xué)術(shù)價(jià)值的理論觀點(diǎn)，對(duì)我國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展具有一定啟示意義，也必將為我國(guó)歌唱藝術(shù)的理論建設(shè)起到巨大的推動(dòng)作用。

結(jié)"語(yǔ)

“吳碧霞現(xiàn)象”是我國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)繁榮發(fā)展的一個(gè)典型范例，對(duì)我國(guó)民族聲樂(lè)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)而持久的影響。她的演唱具有豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力，清澈、純凈、甜美的音色和高超的演唱技巧，使她在中外聲樂(lè)作品演唱中游刃有余，被譽(yù)為\"中西合璧的夜鶯\"。著名文化學(xué)者李之柔稱贊她：“天籟般的歌喉，清純的心靈、對(duì)藝術(shù)獨(dú)到的理念，無(wú)不吸引著熱愛(ài)音樂(lè)的人們，其中也包括我”。西班牙報(bào)界稱她的演唱為“天上傳來(lái)的聲音”，俄羅斯媒體稱她為“來(lái)自東方的聲樂(lè)天使”。吳碧霞通過(guò)多年來(lái)不懈的能力和執(zhí)著的追求，使她同時(shí)掌握了中外聲樂(lè)作品不同風(fēng)格的演唱方法，為我國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展做出了卓越的貢獻(xiàn)。她的歌唱思維理念、歌唱審美追求及其理論建樹(shù)，也必將推動(dòng)我國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的理性回歸。祝愿吳碧霞歌唱藝術(shù)之路異彩奪目，藝術(shù)青春永駐，為我國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的繁榮發(fā)展再創(chuàng)輝煌。

注釋：

[1]吳碧霞.中外作品演唱的歌唱觀念和思維方法[J].中國(guó)音樂(lè)，2009（02）：102.

[2]吳碧霞.中外作品演唱的歌唱觀念和思維方法[J].中國(guó)音樂(lè)，2009（02）：103.

[3]吳碧霞.中外作品演唱的歌唱觀念和思維方法[J].中國(guó)音樂(lè)，2009（02）：107.

（責(zé)任編輯：張洪全）