圖 文/羅安鵠

◎圖1 七星關(guān)博物館

高古瓷，民間或稱“老窯”瓷，一般泛指宋代以前的瓷器。一部陶瓷發(fā)展史，就是一部中華文明發(fā)展史，它是反映各時(shí)代經(jīng)濟(jì)、政治、社會(huì)、文化狀態(tài)以及精神面貌、藝術(shù)審美的物質(zhì)載體。本文摭拾幾例高古瓷介紹，就是希冀從瓷的源頭起，留住中華文化發(fā)展的多彩記憶。

貴州畢節(jié)市七星關(guān)博物館（圖1），其基礎(chǔ)陳列以類型為經(jīng)，分為《陶瓷篇》《青銅篇》《玉器篇》《書畫篇》；以編年為緯，從遠(yuǎn)古、高古、中古到近古。這里選介該館幾例高古瓷，借以管窺中華瓷源的斑斕多彩。

漢青瓷錐刻鳥紋投壺（圖2）：高37.2，底徑18，口徑7.8厘米，整器由長頸與扁鼓腹構(gòu)成，長頸除口沿一圈上釉外，均澀胎；腹部釉不到底。青黃色釉與淺棕褐色胎構(gòu)成的色調(diào)對(duì)比，合諧、古拙、雄渾而統(tǒng)一。

圖案以竹錐在半干胎上刻畫，長頸上下各刻一圈水波紋，最精彩的是腹上部錐刻的變形鳥紋與云紋，似翔鳥？似霧氣？似天上？似人間？似云中？似夢里？什么都可能是，又什么都可能不是，一切都在你的感受中想象中，流暢、怪異、飄曳、虛幻，這就是漢代“讖誨”學(xué)所產(chǎn)生的特定審美傾向。

（圖2）是戰(zhàn)漢時(shí)期“投壺”的基本器形，有陶、銅、瓷各種質(zhì)地?！巴秹亍庇伞吧涠Y”發(fā)展而來，是從先秦延續(xù)至清末的禮儀和宴飲游戲，把箭往壺里投，投中多為勝，負(fù)者照規(guī)定喝酒。秦漢以后，投壺在士大夫階層盛行不衰，每逢宴飲，必有“雅歌投壺”以助興。

漢以后射禮衰落，投壺便成為一種宴賓的娛樂。南陽畫像磚中有《投壺圖》（圖2附），圖中主賓兩人對(duì)坐投壺，旁有侍者三人。

魏晉以后，壺有改進(jìn)，在壺口兩旁增添兩耳，因此在投壺花式上，增多了許多名目，如“依耳”、“ 貫耳”、“ 倒耳”、“ 全壺”等。（圖2）式投壺退出了歷史舞臺(tái)。

漢綠釉大雁盂（圖3）：高15.2，長16.8厘米，雁展雙翅，雙眼園瞪，引頸吭鳴，尾翼豎展，似即將從水面奮飛而起，造型準(zhǔn)確，栩栩如生。遍施綠釉，底為澀胎，釉面局部泛鉛灰白色，斑駁陸離，老氣躍然。

有人將之命名為“盞”，即為盛酒盛湯之用矣。而愚卻名之“盂”， 即盛水供硯，文房用具。漢已有墨、筆、硯，書于竹簽謂之“簡”，此雁形用具無流無口，酒、湯飲用困難，從其優(yōu)美的形韻，罕有的造型，當(dāng)為文房用具較為合適。河南新安縣出土的唐三彩鴛鴦?dòng)郏▓D3附），其形其功能，就是借鑒與傳承漢雁盂。

漢綠釉，作為東漢始創(chuàng)燒的新品種，它上承商周原始瓷施釉技術(shù)，下啟唐宋三彩的瑰麗多姿、變幻莫測的裝飾風(fēng)格，在中國古陶瓷群芳譜中獨(dú)樹一幟，是古代低溫鉛釉技術(shù)發(fā)展的碩果。

漢彩繪陶鈁（圖4）：高32，口正方形邊長11.3，底正方形邊長5.6厘米，整體呈四棱紡錘形，從口至底彩繪五層紋飾，主題紋飾為腹部通體的云氣紋，黑灰底子上，褐黃乳白，旋轉(zhuǎn)纏繞，翻卷升騰，漂渺不定，似仙似幻，難以捉摸，刻意渲染漢代升天成仙的思想意念與執(zhí)著信仰（圖4附）。

◎圖2

◎圖2附

◎圖3

◎圖3附

◎圖4

◎圖4附

◎圖5

陶器鈁，戰(zhàn)國后期開始出現(xiàn)，盛行于西漢，東漢時(shí)已不見。彩繪陶的生產(chǎn)工藝，有三個(gè)必備的條件：首先，天然礦物原料燒窯高溫下不會(huì)分解，且必須掌握礦物的顯色規(guī)律，如什么燒后呈紅色，什么燒后呈黑色，才能運(yùn)用自如。其次，陶坯表面必須達(dá)到一定的光潔度，顏料才能滲透到陶胎里，因此，泥料的篩選、淘洗、拉坯、打磨，各道工序都需精工細(xì)作。最后，窯溫要達(dá)到一定要求，顏料才能附著陶面。從當(dāng)時(shí)的生產(chǎn)力狀況，要燒成顯色鮮艷的彩陶，還是很不容易的。所以縱觀戰(zhàn)漢，彩陶的數(shù)量還是少有。

更難的是，出土后彩陶的顏色會(huì)氧化、脫落，如（圖4附）那么艷麗蛻落到（圖4）的較淺淡，這是給彩陶保護(hù)出的一道難題。

西晉青瓷堆塑谷倉罐（圖5）：通高43.5、腹徑15.2、底徑11厘米，下部為唇口深腹罐，上部為堆塑的生活場景。整個(gè)堆塑以雙闕中線為軸分為四層，一層為門、二層為窗樓、三層為雙闕、四層為閣亭，人物鳥獸分布其間；罐的腹部貼塑有鹿、龜、魚等陸生水生動(dòng)物。釉色棕黃，流淌不勻，上部堆塑因倒置土中日久被灰黃色土垢淹蓋，若以水濕堆塑，則土垢隱沒而釉色顯現(xiàn)，水干后灰黃土垢復(fù)現(xiàn)。

這種谷倉罐，又稱魂瓶，由東漢五聯(lián)罐發(fā)展而來，是專門為陪葬燒制的與宗教信仰有關(guān)的冥器，流行于三國東吳、兩晉時(shí)期，東晉以后消失。它的生活場景，刻畫細(xì)膩逼真，表現(xiàn)了東漢兩晉豪強(qiáng)地主“田莊”經(jīng)濟(jì)的真實(shí)情況。東漢以后，土地兼并的迅速發(fā)展和西漢末年的戰(zhàn)亂等原因，豪強(qiáng)地主建立了一個(gè)個(gè)田莊實(shí)體，谷倉罐就是這種“田莊經(jīng)濟(jì)”實(shí)體的再現(xiàn)，它既為我們研究漢晉社會(huì)生活提供了豐富而真實(shí)的形象資料，也為后世雕塑藝術(shù)的發(fā)展帶來簡樸古拙而又雄渾豪放的根脈與基因。

◎圖6

◎圖7

◎圖7附2

◎圖7附1

西晉青瓷熊形尊（圖6）：高31.5、口徑16.3、底徑9.2厘米，盤口，束頸，袋狀深腹，腹下漸收至平底，肩腹部各塑兩只橫橋形耳，可供穿系提攜。腹部堆塑一神獸，雙目圓瞪，大鼻朝天，闊嘴利齒，繩索狀四肢，前肢搭在后肢膝上，后肢伏地蹲坐。釉色青綠閃黃，釉質(zhì)溫潤如玉，通身開片，細(xì)膩如鱗。局部土蝕，凸楞處有少許脫釉，但整器仍干凈瑩澤。

細(xì)審神獸，活脫脫一只笨熊，它沒有猙獰兇猛之態(tài)，卻有幾分憨態(tài)可掬的卡通像。熊在中國傳統(tǒng)文化中，代表男性，自商周時(shí)就在青銅器、玉器上時(shí)有刻畫，《詩經(jīng)·小雅·斯干》云：“維熊維羆，男子之祥”，熊羆皆猛獸，古人常以熊羆喻勇士、驍將。古人也視熊為瑞獸，有“圣王化熊”之說，熊尊就象征時(shí)人向往的威猛和祥瑞。

六朝青瓷在中國陶瓷史上占有很重要的地位，兩晉時(shí)基本淘汰了兩漢原始青瓷，從而完成了歷史性的轉(zhuǎn)變，讓成熟青瓷在中國幾乎一統(tǒng)天下。這種熊尊（也稱神獸尊），不僅造型準(zhǔn)確、結(jié)構(gòu)規(guī)整，而且集雕刻、堆塑、模印、刻劃、貼花等裝飾工藝于一身，代表當(dāng)時(shí)瓷藝的最高水平，勘稱杰作。

唐三彩堆貼獅子寶相花塔式罐（圖7）：通高36.2、腹徑17.5、底徑6.2厘米。上部由圓穹形蓋與高聳葫蘆形頂組成，下部器身作罐形，唇口、溜肩、圓腹、腹下漸收、平底。蓋上和腹部堆貼高浮雕寶相花與獅子紋。藍(lán)釉地與棕紅間白的堆貼花紋，色彩對(duì)比強(qiáng)烈，昭顯一派富麗堂皇的高貴與雍容華貴的氣派。釉不到底，露胎處因日久酥堿化，至使化裝土面局部脫皮；先模制而后粘貼的高浮雕寶相花邊沿，罐體與花朵的接合部，局部窯裂或風(fēng)化裂；罐體藍(lán)地上，釉面氣泡因風(fēng)化多有破崩致使形成桔皮效果，開片及破泡處多有土蝕痕跡（圖7附1），整個(gè)罐體顯得飽經(jīng)世道、蒼桑熟舊。

三彩塔式罐是唐三彩中的孤品，非常罕有。陜西歷史博物館所藏出土銅川窯三彩塔式罐（圖7附2），分為四個(gè)部分，上部為高聳的圓錐形蓋，中部罐形器身，中下是蓮花瓣形托，下部是底座。由此看來，（圖7）罐丟失了蓮瓣托與底座兩部分，但仍然保存了塔式罐的主體、工藝及其神韻。

現(xiàn)存三彩塔式罐中，沒有一件發(fā)現(xiàn)有骨灰或遺骨，可見塔式罐應(yīng)是一種純粹的冥器（也稱明器），這點(diǎn)與漢代墓葬中的陶倉罐、兩晉南北朝墓葬中的魂瓶及五聯(lián)罐類似。塔式罐也許是印度佛教的舍利盒與兩晉五聯(lián)罐相結(jié)合的產(chǎn)物，是受佛教與佛塔造型影響而產(chǎn)生的一種特殊罐式。

唐三彩中的藍(lán)釉，來源于西亞阿拉伯地區(qū)的鈷料燒成，數(shù)量稀少，是唐三彩中稀有而名貴的品種，（圖7）罐通身藍(lán)釉，顯得更加典雅高貴。它不僅具有很高的藝術(shù)價(jià)值，而且對(duì)于研究佛教對(duì)喪葬文化的影響，佛教中國化的進(jìn)程，無疑都具有很高的學(xué)術(shù)研究價(jià)值。

唐長沙窯椰棗紋執(zhí)壺（圖8）：高23、口徑10.5、底徑14.5厘米?？谘赝夥?，短直頸，深腹，平底，肩部對(duì)稱兩條形系，前有八棱形短流，后為三索形曲柄，流及系下飾模印貼花椰棗紋，形如樹葉果似葡萄，在粘貼處罩上褐色斑狀釉，頓使素色增添了生氣。模印貼花是仿金銀器捶揲紋飾的立體效果，紋飾上施褐釉是仿銀器局部鎏金。唐代是金銀器最為繁盛的時(shí)期，它的精諶工藝，深深地引領(lǐng)與影響了唐三彩及長沙窯的貼花風(fēng)格，反過來，長沙窯褐斑貼花因具有名貴金銀器的特質(zhì)而顯高貴與豪華。

◎圖8

◎圖9

◎圖10

◎圖10附

椰棗又名波斯棗、番棗、伊拉克棗，是椰棗樹的果實(shí)，原屬棕櫚科刺葵屬。椰棗向來有“沙漠面包”之稱，淺棕色椰棗呈半透明狀，果肉肥厚，甜香軟糯，是中東、西亞一帶阿拉伯地區(qū)的主要經(jīng)濟(jì)作物之一。所以唐椰棗紋執(zhí)壺，深受當(dāng)時(shí)西亞阿拉伯人的喜愛。

從考古資料顯示，長沙窯產(chǎn)品不僅在國內(nèi)多地都有出土，而且在國外也有大量出土。1998－1999年間，在印尼爪哇島東北部，打撈出唐代貨船“黑石號(hào)”， 出水瓷器6萬多件，其中長沙窯瓷器就有5.6萬件之多，可見長沙窯在中國外銷瓷史上，有著多么重要的地位。

（圖8）椰棗紋執(zhí)壺出土于廣西洛清江畔，應(yīng)是長沙窯產(chǎn)品溯湘江入桂而順洛清江南下入海的遺散物，是一件南方出海絲綢之路的物質(zhì)證書。

唐長沙窯褐彩摩羯紋執(zhí)壺（圖9）：高22.8、口徑11、底徑13.5厘米。唇口，直頸，深弧腹，平底，前有八棱形流，后為條形曲柄。流下線繪龍頭魚身的褐色摩羯紋，龍頭大鼻圓眼，張口銜珠，魚身彎弓，魚尾扇張，似乎蓄勢待發(fā)，即將騰躍，形態(tài)夸張而生動(dòng)，極富藝術(shù)感染力。腹部壓印對(duì)稱的四條瓜楞紋，使平坦單調(diào)的深弧腹頓時(shí)增加了立體感。

◎圖11

◎圖11附1

◎圖11附2

摩羯紋作為一種裝飾藝術(shù)不是來自中國本土，從公元3世紀(jì)中葉始，摩羯紋就出現(xiàn)在古印度的雕塑、繪畫藝術(shù)中，在佛教寺院建筑的塔門中更是常見。摩羯紋隨著佛教傳入中土，最早見于東晉顧愷之的《洛神賦圖》，至佛教盛行的唐代更為普遍，被廣泛用于金銀器裝飾。其在傳播過程中被中國文化自然融合，印度神話中那身形巨大、長鼻利齒、魚身魚尾、能翻江倒海的神獸，逐漸變成龍首鯉魚身的中國版摩羯紋，民間稱之為“魚化龍”， 和“鯉魚跳龍門”的民間故事一起，變成中國本土文化的藝術(shù)紋樣，它是中西文化交流的范例與碩果。

唐長沙窯褐彩線繪荷花圖執(zhí)壺(圖10)：高22.3、口徑9.8、底徑11厘米，唇口，直頸、溜肩、深腹，平底，八棱形流，條狀曲柄。淡綠線條勾邊，褐色線條畫葉脈和蓮籽，宛如一幅荷花圖燦然于紙，展示人前。

這種裝飾藝術(shù)，打破唐以前單色釉一統(tǒng)天下的局面，走出一條嶄新的發(fā)展之路，是我國釉下彩繪的第一個(gè)里程碑，為唐以后的彩瓷發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，是我國彩瓷工藝的驕傲。

保留并展示了唐代繪畫的風(fēng)格、神韻及藝術(shù)特色，是長沙窯彩繪不可質(zhì)疑的文化價(jià)值。這些釉下彩繪畫，線條流暢，形神兼?zhèn)洌O(shè)色雅致，有工筆有寫意，收放自如，文思豁達(dá)，是很有功底的畫師力作。

在長沙窯的彩繪圖畫中，有鳥獸動(dòng)物類、植物花草類、云氣山水類、還有圖案畫一類，如七星關(guān)博物館藏長沙窯綠斑點(diǎn)紋執(zhí)壺（圖10附），就只在青黃釉上撒幾塊綠斑，很隨性，很撒脫，你想象它像什么，它可能就有幾分像什么，很有些當(dāng)代“印象派”畫家的風(fēng)味。

唐代的紙本、絹本繪畫存世罕有難得一見，但我們卻在長沙窯彩繪圖畫中找到了唐人的構(gòu)圖、線條、主題、審美及多彩的表現(xiàn)手法與形式，這無疑是中華文化之幸，中華藝術(shù)之幸。

五代長沙窯釉里紅植物圖執(zhí)壺（圖11）：高18.7、口徑8、底徑6.5，唇口外撇，長頸中部略凹，溜肩，長腹?jié)u往下收，平底，肩上彎而圓的長流幾與口沿平齊，三彎柄。腹上繪寫意植物枝葉，行筆流暢，鋪陳撒脫，難以歸類某種植物，唯覺枝虺葉茂，傲然勁挺。最為突出的是幾抹鴿血紅，驕艷欲滴，無比醒目，令人陶醉。

鏡下審視，灰綠色枝葉中，分布著密密麻麻的紅點(diǎn)，可見窯工本意是欲燒出紅色，而卻沒有如愿，倒是幾滴鴿血紅道出了此瓷的種類——釉里紅。

中華文化尚紅，從帝王貴胄到平民村夫?qū)t色的喜愛歷代不衰，在瓷器上也一直嘗試燒出紅色，但這個(gè)愿望數(shù)百年難以實(shí)現(xiàn)。到了唐代，窯工們首先發(fā)現(xiàn)銅在一定條件下可顯現(xiàn)紅色(圖11附1)，于是產(chǎn)生了笫一件銅紅釉瓷器(圖11附2) ，雖紅色顯現(xiàn)還較昏暗，但器面通體顯紅，在現(xiàn)存出土的所有長沙窯瓷器中，還是唯一的一件。銅紅對(duì)窯爐氣氛、溫度高差、銅的含量等工藝因素極為敏感，當(dāng)時(shí)的條件不可能掌握燒成釉下銅紅的機(jī)理與密碼，直到近現(xiàn)代，景德鎮(zhèn)窯工中還流行“要想窮，燒銅紅”的警語，可見其難。

到了五代，長沙窯進(jìn)入衰落期，在唐宋兩座文化高峰之間，它的過渡性充分顯現(xiàn)出來。從（圖8）椰棗紋壺與（圖11）釉里紅壺的造型就充分顯示，壺身從矮壯肥圓向瘦高纖細(xì)發(fā)展，這也許是從唐代豐滿富態(tài)仕女向宋代苗條婀娜淑女審美觀的變異與過渡；壺流從八棱狀的短粗直向圓筒狀的長細(xì)彎過渡；柄（即執(zhí)把）由粗扁單彎向瘦曲三彎發(fā)展；釉面從渾濁青黃向透明白凈發(fā)展，就比如穿戴麻布衣往著裝絲綢服的變化；短流低踞壺腹向長流往上齊平壺口變化，前者液體只能盛到腹部而后者卻能盛到壺口，既加大了容量又更宜于適用。這種源于生活方式改變而深刻的審美變化，使原版長沙窯瓷逐漸失去市場而退出歷史舞臺(tái)。

正如青花瓷始于唐鞏義窯，那么釉里紅瓷就始于晚唐五代長沙窯，到了元代青花和釉里紅才燒造成熟，成了陶瓷史上蜚聲海內(nèi)外的名品。

（圖11）釉里紅執(zhí)壺，雖不甚成熟，但釉里紅這種名瓷，已如一抹朝霞展露在地平線上。從筆者所能查到的出土資料來看，它如（圖11附2）的銅紅釉壺一樣，是迄今唯一的孤品，它在中國陶瓷史上的珍貴地位，不言而喻。