越聲

醉翁之意不在酒，在乎山水之間也。山水之樂，得之心而寓之酒也。

——歐陽修《醉翁亭記》

與民同憂樂的醉翁

中學時讀歐陽修的《醉翁亭記》便對這位文豪十分敬佩，今年有機會前往滁州采風，算是了卻了我實地感悟醉翁之樂的夙愿。

北宋慶歷五年，歐陽修被貶到滁州當太守，在當?shù)刿`行了道家“無為而治”的政治理念，和善親民，處事寬松，并寄情于瑯琊山水，同友人暢談社會的治理之道，探索文化藝術(shù)的關(guān)懷之本，逐漸忘卻了塵世的煩惱。

因與歐陽修志趣相投，瑯琊山寺的智仙禪師很快將到任不久的歐陽修引為知音，智仙禪師還專門在山麓建造了一座小亭，歐陽修便為其創(chuàng)作了有名的《醉翁亭記》，從此歐陽修常與好友到醉翁亭中飲酒暢談，“太守與客來飲于此，飲少輒醉，而年又最高，故自號曰醉翁也”。歐陽修不僅在亭中飲酒，還在亭中批閱文件，辦理公務，曾有詩人贊道：“為政風流樂歲豐，每將公事了亭中?！?/p>

醉翁亭之名是由蘇軾題寫的。北宋年間，歐陽修與蘇軾并稱當時文壇的雙子星，在詩文創(chuàng)新運動中，如果說歐陽修是英勇無畏的改革旗手的話，那么蘇軾便是名副其實的文壇闖將，他們分別集聚了一批才華橫溢的青年才俊，攜手打造了北宋文壇的輝煌局面。其實，歐陽修曾是蘇軾童年時的偶像，蘇軾讀其文、誦其詩，更想拜訪其人，聽其教誨。嘉祐二年，歐陽修慧眼識珠提拔蘇軾為進士第二名，這雖引起了一場為文創(chuàng)新的風波，卻也令科場選拔風氣大變。從此，歐、蘇兩人雖年紀相差三十歲，卻結(jié)為忘年交，攜手完成了北宋詩文的革新運動，創(chuàng)造了北宋文學的新輝煌，所以歐陽修和蘇軾在歷史上又并稱“歐蘇”，流芳百世。

當年，歐陽修原本是懷著滿腹委屈和憤懣來滁州上任的，沒想到滁州的山水成了他精神的療傷之地，秀麗的山壑林泉驅(qū)散了他心中的愁云，純樸的滁州百姓溫暖了他孤獨的心靈，這里的青山綠水、草木鳥獸、美酒好友消除了他塵世的煩惱，提升了他的思想境界和人生涵養(yǎng)，使他能以高曠豁達的眼光重新審視生命的意義和生活的價值，這也令他的詩文一掃沉悶的文風，獨步北宋文壇。

相傳，歐陽修寫好《醉翁亭記》后曾抄貼于滁州城的六大門樓，誠征民眾的修改意見。有一樵夫讀后建言：“開頭這山那山有點啰唆，雖然寫了不少山名，但仍有許多山頭被遺漏?！睔W陽修聽了連連點頭，拿起大筆將開頭一段全都刪掉，加上“環(huán)滁皆山也”五個大字，刪繁就簡，卻山山包容，這才有了這樣字字珠璣、渾然天成的散文名篇。

在國家重點風景名勝區(qū)和國家森林公園瑯琊山景區(qū)內(nèi)，九院七亭都圍繞著《醉翁亭記》做足了文章，諸如醉翁亭、寶宋齋、馮公祠、古梅亭、影香亭、意在亭、怡亭、覽余臺等，風格迥異，千姿百態(tài)，人稱“醉翁九景”。寶宋齋內(nèi)的石碑上鐫刻著歐陽修《醉翁亭記》的全文，歐陽修撰文，蘇東坡手書，相得益彰。意在亭則取自歐陽修“醉翁之意不在酒，在乎山水之間也”的名句，亭內(nèi)有一副“酒冽泉香招客飲，山光水色入樽來”的楹聯(lián)，自然灑脫，讀之令人不禁遙想醉翁攜友暢飲的場景。而在古梅亭和影香亭之間有一株相傳為歐陽修親手栽種的古梅，歷經(jīng)滄桑仍傲然挺立，人稱“歐梅”。

同樂園位于醉翁亭以西，有東西兩院，亭廊相連，為歐陽修紀念館。長廊的兩側(cè)是蘇東坡、祝枝山、文征明以及趙孟頫、董其昌等歷代名家書寫的《醉翁亭記》的碑刻，置身于此，山水禪味，文采飛揚，令人流連忘返。來到左邊的長廊，只見一股清泉從崖壁上奔瀉而出，它洗滌著每一位“在乎山水之間”的旅人的心靈，也讓人更加體悟到《醉翁亭記》的豁達意境。好作品往往是作者歷經(jīng)人生磨礪之后寫成的，假如歐陽修沒有經(jīng)歷慶歷新政的磨難被貶滁州，沒有擺脫政治旋渦寄情山水，就不會把滁州治理得井然有序，更寫不出這人生感悟的絕唱之作，這是滁州的幸運，更是瑯琊山的福份。歐陽修的《醉翁亭記》在隨緣自適、曠達超然間，胸中蕩漾著憂和樂的波瀾，流露出寄情山水和憂國憂民的文人情懷，表現(xiàn)出與民同樂的主旨，因此《醉翁亭記》可以說是一代文人名臣之醉，是一種人生灑脫之醉，更是一首山水贊歌之醉。

俞遜發(fā)與《瑯琊神韻》

好友俞遜發(fā)是我國著名的竹笛演奏家，其倡導并踐行的音樂與傳統(tǒng)文化應緊密結(jié)合的觀點對當代音樂具有積極意義。

俞遜發(fā)曾說：“瑯琊山每每為騷人墨客佇足徘徊，流連忘返，創(chuàng)作了不少傳世的佳作。其實，瑯琊山一帶也因為生產(chǎn)高品質(zhì)的笛膜而深為專業(yè)笛子演奏家所喜愛?！币虼?，每年端午節(jié)前夕蘆葦成熟時，俞遜發(fā)總要抽空到瑯琊山一帶采集笛膜，瑯琊山的靈氣與《醉翁亭記》傳達的豁達胸襟深深印刻在他的腦海之中。

1983年前后，懷著對大自然和對歐陽修足跡的向往，俞遜發(fā)創(chuàng)作了一首極具禪意的樂曲《瑯琊神韻》，這首曲子不像《秋湖月夜》那樣具有雅俗共賞的旋律，它的禪意需要在靜靜長夜里反復吟詠和細細品味。

當然，如同歐陽修“醉翁之意不在酒”一樣，俞遜發(fā)的《瑯琊神韻》其實也是意在言外的，為了更好地表達這首作品，俞遜發(fā)創(chuàng)造性地發(fā)展了指擊音及哨笛雙音等技法，并且第一次在器樂曲中全部以聲樂伴奏。《瑯琊神韻》以降B調(diào)推進，意境深遠，氣息控制極具難度。除了在創(chuàng)作手法上的突破，悠然自得的獨白也令人耳目一新。從演奏的角度來看，這首作品非?？简炑葑嗾叩臍庀⒐Φ着c心境修為，這在竹笛作品中也是少見的。

俞遜發(fā)有意識地突破傳統(tǒng)笛曲風花雪月的窠臼，開拓出竹笛藝術(shù)的另一個高峰。《瑯琊神韻》全曲約八分半鐘，根據(jù)《醉翁亭記》的內(nèi)容分成七段，依次為日出林霏開、蒼翠拔天、釀泉潺潺、太守醉也、眾賓歡也、夕陽在山、云歸巖穴暝。

《瑯琊神韻》的美是需要細細品味的，俞遜發(fā)出神入化的演奏更賦予聽眾無限的想象空間，在動與靜、朝與夕、人與物、遠與近的對比手法中，帶給人們美好的聽覺享受，令人回味無窮。