李敏怡
(廣西師范大學 美術(shù)學院,廣西 桂林541000)
在油畫作品中能發(fā)現(xiàn)明顯的筆觸距今約五百多年,在此之前的油畫作品幾乎是看不到明顯筆觸。直到17-18 世紀的巴洛克、洛可可時期,畫家們有了筆觸的萌芽意識,再經(jīng)歷過印象時期的催化后,現(xiàn)如今的表現(xiàn)主義、抽象表現(xiàn)主義已經(jīng)將筆觸作為情緒與個性表現(xiàn)的主要傳達符號,筆觸可以脫離形體而產(chǎn)生獨立的審美價值,筆觸的發(fā)展歷程可以簡要的概括為以下三點:
1.和諧律動。從文藝復興時期的油畫作品來看,這個時期的繪畫對象多為圣母、耶穌等宗教題材,物體的空間、形體和氛圍等是畫家重點描繪的對象,筆觸特點還不明顯,色彩的過渡柔和微妙,畫面比較光滑,筆觸的價值并沒有獨立的反映出來。
2.推陳出新。從新古典主義時期發(fā)展到浪漫主義時期,再到現(xiàn)實主義時期的過程中,藝術(shù)家們開始了對筆觸的應(yīng)用和探索,部分畫家的作品開始使用明顯的筆觸來描繪物體本身的形態(tài)。
3.個性發(fā)展。印象主義、新印象主義、后印象主義時期,在莫奈領(lǐng)導下的印象派及其之后的印象主義畫家,他們注重探索新的筆觸形式與色彩的研究與表現(xiàn),忽視了對造型結(jié)構(gòu)的研究,暗示著新藝術(shù)面貌的來臨。
莫奈早期的繪畫作品,筆觸雖有,但大多都是以塑造形體所用,可以說這是莫奈摸索階段,還不具備明顯的風格。他在這段時期的作品,用筆、用色略顯拘謹和單一。此時的莫奈注重的是表象的“真實感”與畫面的完整性。
1872 年,莫奈創(chuàng)作的《日出·印象》可以說是印象派的開山之作,如此大膽地用“零亂”的筆觸來展現(xiàn)霧氣融合的景色,按照當時畫家和評論家的說法,這是一幅未完成的草稿。畫面中的物體已經(jīng)脫離了形體與固有色的限制,他運用朦朧的線條、斑駁的色塊表達日出, 海上霧氣迷朦, 岸上景象若隱若現(xiàn),給人一種霎時的感觸,流動的筆觸使靜態(tài)的畫面產(chǎn)生了動態(tài)的印象。
莫奈中后期的繪畫風格日漸成熟,畫面中的筆觸肌理隨著時間與技法的精進悄然浮現(xiàn),色彩變化越發(fā)微妙。由于自然下的光線變化無常,這便要求莫奈需要不斷的將這些變化微妙的色彩一遍遍的添加、覆蓋與調(diào)整,由于多層疊加的顏料會影響畫面的通透性與空間感,莫奈開始用飽和度、純度高的顏色來加強畫面的冷暖對比,使畫面保持著通透性與空間感。
1885 年,莫奈在法國的海濱小鎮(zhèn)埃特勒塔創(chuàng)作了《埃特勒塔西部的大巖門》,作品中,莫奈用筆干稠,用色純度高,群青、鈷藍和草綠等顏料不經(jīng)調(diào)色直接用在畫面上,這樣畫面在保留了肌理厚度的同時也具有良好的通透性。這樣高純度顏料的層層疊加使水面產(chǎn)生了波光粼粼的斑駁肌理。
莫奈在生命的最后十幾年里癡迷于睡蓮的創(chuàng)作,1908 年8月,他給朋友吉夫羅瓦的信中寫到:“這些水景始終縈繞在我心頭。雖然我這個老人已經(jīng)深感力不從心,卻仍想表現(xiàn)出我的感受?!庇捎谏砘佳奂?,親朋好友相繼離世,莫奈經(jīng)常停下創(chuàng)作,甚至有時有放棄創(chuàng)作的念頭,直到1923 年他才愿意動手術(shù),視力恢復后,莫奈開始重拾畫筆,全身心投入到創(chuàng)作中去。在他完成系列巨作壁畫的第二天,安然離世。
經(jīng)歷了一生的坎坷曲折,莫奈晚年的用筆如草書般汪洋恣肆,不拘一格??此戚p松隨意的筆觸抒發(fā)畫家胸中逸氣?!肚宄康拇沽肥钱嫾业倪z作之一,近看散亂的細碎輕松的線狀筆觸,遠觀又是那么的和諧統(tǒng)一,畫面給人一種朦朧夢幻的氣氛,錯落彎曲的細線狀的筆觸將水面的層層漣漪筆筆點出,用筆觸的疏密、虛實、長短和粗細表現(xiàn)畫面的前后空間。畫家劉海粟先生曾說:“莫奈畫面之美,不舍一首抒情詩,多雜色彩之和諧,即為莫奈豐富想象之彈奏”。
在莫奈主導的印象主義時期及其之后,筆觸和色彩的應(yīng)用日漸豐富,畫家們開始不斷嘗試之前不敢用的色彩與筆觸,一個個嶄新的藝術(shù)面貌不斷涌現(xiàn),他們開始關(guān)注筆觸、肌理,以一種獨立的藝術(shù)語言傳達著其審美價值,并改變了以單一明度主導的色彩關(guān)系。莫奈晚年“得意忘形”的手法,不僅影響了同時期的畫家,后來的野獸主義、立體主義、超現(xiàn)實主義等藝術(shù)思想也在印象派的土壤里生根發(fā)芽,其影響一直延續(xù)到現(xiàn)當代美術(shù)。