唯庸有光

北京偏鋒新藝術(shù)空間

即日起至1月6日

日前，藝術(shù)家陳坤同名個(gè)展在北京偏鋒新藝術(shù)空間開(kāi)幕。展覽集中展出了陳坤最新創(chuàng)作的30幅布面油彩及紙本作品，是藝術(shù)家近20年抽象藝術(shù)探索實(shí)踐的首次完整呈現(xiàn)。陳坤的作品中有一大特色，即用毛筆替換鉛筆與油畫(huà)筆，毛筆與亞麻布的融合與消解，形成了豐富而敏感的視覺(jué)信息。在微觀與宏觀的平衡中，恍然可見(jiàn)的是雄壯的山水氣象和淡然的文人情懷。相對(duì)于康定斯基的熱抽象或蒙德里安的冷抽象，陳坤的作品是含蓄而溫潤(rùn)的，那種說(shuō)不明、道不清的幽深和虛空卻隱含了道家“唯庸有光”的思想特質(zhì)。

尷尬

上海香格納M50

即日起至2月17日

近日，香格納M50推出了CarteBlanche單元之四《尷尬》。本次展覽展出了來(lái)自FAS項(xiàng)目第一期的青年藝術(shù)家們不同媒介的作品。展覽主題“尷尬”一詞意為“不夠完整”或“行為鬼祟”。作為試圖追求穩(wěn)定文化身份的青年藝術(shù)家，他們的創(chuàng)作中滲透著對(duì)于自我身份認(rèn)知的尷尬，記錄著當(dāng)下的藝術(shù)環(huán)境，討論著藝術(shù)生態(tài)中的個(gè)體身份、社會(huì)關(guān)系和更多可能性。

十年總結(jié)

OCAT深圳館

即日起至4月8日

日前，OCAT深圳館推出了隋建國(guó)個(gè)展“體系”，展覽展出了近1 00件作品，包括雕塑、3D打印作品、文獻(xiàn)記錄、手稿、影像和紀(jì)錄片等形式，全面梳理了藝術(shù)家十年來(lái)的雕塑創(chuàng)作和觀念系統(tǒng)的轉(zhuǎn)變過(guò)程。自2008年的“盲人摸象”系列開(kāi)始，隋建國(guó)告別了現(xiàn)代主義雕塑和觀念藝術(shù)的傳統(tǒng)，通過(guò)持續(xù)不斷、類型廣泛和數(shù)量眾多的實(shí)踐，建立起一套獨(dú)立的個(gè)人體系。

隱含的時(shí)光

成都千高原藝術(shù)空間

即日起至2月28日

近日，成都千高原藝術(shù)空間呈現(xiàn)了熊宇的個(gè)展“隱含的時(shí)光”。展覽展出了多幅藝術(shù)家最新創(chuàng)作的架上油畫(huà)精品。與隱喻相關(guān)的圖像，以及虛幻記憶的再構(gòu)，一直是熊宇創(chuàng)作方法的主線。通過(guò)連綿循環(huán)的圖像創(chuàng)造，藝術(shù)家孤獨(dú)的個(gè)體體驗(yàn)被具象化，而這些作品也成為熊宇以個(gè)體身份面對(duì)時(shí)代變遷與藝術(shù)發(fā)展的物證。

“解構(gòu)”至“重構(gòu)”

香港世界畫(huà)廊

即日起至1月7日

日前，香港世界畫(huà)廊推出了多媒體藝術(shù)家姚海的個(gè)展，展覽以藝術(shù)家對(duì)“解構(gòu)”的概念為出發(fā)點(diǎn)，延伸至《被打開(kāi)之后的狀態(tài)》、《縫合》和《花粉》系列，展出共21件作品，探索姚海對(duì)自身、社會(huì)、時(shí)間及現(xiàn)實(shí)的懷疑至消解懷疑的過(guò)程，直到“重構(gòu)”。

這次個(gè)展的裝置作品靈感來(lái)自繪畫(huà)，而數(shù)碼繪畫(huà)的作品又是以藝術(shù)家過(guò)往的行為表演所得的拍攝圖像作為基礎(chǔ)藍(lán)本而創(chuàng)作的。在思考的線索背后，有與空間和材料的關(guān)聯(lián)性在其中。對(duì)應(yīng)其繪畫(huà)作品，可以看到這些裝置作品中的一些符號(hào)、語(yǔ)言體現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)生活的某個(gè)局部，它是一個(gè)議題，也是一種空間關(guān)系，事實(shí)上就是存在于現(xiàn)實(shí)生活中的某件事、某件對(duì)象。姚海又通過(guò)作品將其以一種符號(hào)化的形式回到現(xiàn)實(shí)中，形成一種空間與時(shí)間的反復(fù)交融。

訓(xùn)詁

臺(tái)北耿畫(huà)廊

即日起至1月20日

近日，臺(tái)北耿畫(huà)廊帶來(lái)了東方抽象表現(xiàn)主義先鋒陳蔭羆個(gè)展“訓(xùn)詁·抽象”，透過(guò)陳蔭羆以抽象美學(xué)粹煉文字意符的藝術(shù)探索。展覽脈絡(luò)始自藝術(shù)家早期融會(huì)水墨書(shū)畫(huà)技法與后印象派繪畫(huà)理念的繪畫(huà)創(chuàng)作，展延至越趨抽象——彌漫東方韻外之致的繪畫(huà)表現(xiàn)，并以晚期將文字筆法摩滅解構(gòu)為抽象符碼的經(jīng)典東方表現(xiàn)主義繪畫(huà)作為這段旅途的終站。

新水墨新詮釋

臺(tái)北心動(dòng)藝術(shù)空間

即日起至1月20日

“2018心晴藝術(shù)選——新式水墨聯(lián)展”不久前在臺(tái)北心動(dòng)藝術(shù)空間開(kāi)幕，展覽偕同十位創(chuàng)作者以身處當(dāng)代的自身觀看方式重新詮釋水墨意向，展現(xiàn)他們所看、所想和體驗(yàn)的世界，并且就水墨本身極強(qiáng)的能指和象征特質(zhì)表達(dá)內(nèi)在的美感意識(shí)，充分體現(xiàn)出臺(tái)灣當(dāng)代創(chuàng)作者看待水墨的現(xiàn)象和角度，同時(shí)探討水墨在新時(shí)代下如何“再發(fā)展”。

漸隱

首爾佩斯畫(huà)廊

即日起至2月23日

佩斯畫(huà)廊于日前在首爾空間為中國(guó)藝術(shù)家仇曉飛舉辦最新個(gè)展“漸隱”，展出了藝術(shù)家最新創(chuàng)作的一系列繪畫(huà)精品。仇曉飛以“漸隱”為題，既是因其在新作中嘗試將其日常生活中對(duì)于時(shí)光漸逝的切身體驗(yàn)，借助對(duì)時(shí)間的持續(xù)感知這一同樣具有時(shí)間性的行為予以揭示。在這種體驗(yàn)中，畫(huà)家不再是客體對(duì)象的描繪者，而是與繪畫(huà)一道隱退為生命自然的一部分。