鐘邊是

“胡大姐！”

“哎！”

“我的妻！”

“啊！”

“你把我比作什么人啰？”

“我把你比牛郎，不差毫分哪?！?/p>

……

這首膾炙人口的長沙花鼓戲《劉?？抽浴け裙耪{(diào)》，相信絕大部分湖南人都或多或少會(huì)幾句。1984年春晚由湘籍歌唱家李谷一和相聲演員姜昆合演的小品更是讓這個(gè)經(jīng)典唱段聞名全國。劇中男女主角對唱活潑歡快，把二人成婚，雙雙歸家的喜悅心情表現(xiàn)得風(fēng)趣可愛，是湖南花鼓戲最富特色的唱段之一，至今傳唱不衰。

起源：來自民間的“草根藝術(shù)”

湖南花鼓戲，是湖南各地地方小戲花鼓、燈戲的總稱，已有二百多年的歷史，起初是由各地民歌逐漸發(fā)展成為一旦一丑演唱的地方戲的初級(jí)表演形式。1818年（清嘉慶廿三年）刊行的《瀏陽縣志》記載了當(dāng)?shù)卦?jié)玩龍燈的情況：“又以童子裝丑旦劇唱，金鼓喧闐，自初旬起至是夜止?！闭f明一旦一丑演唱的花鼓戲——地花鼓，最遲在清嘉慶年間已經(jīng)形成。又據(jù)楊恩壽《坦園日記》1862年（清同治元年），楊恩壽在湖南永興觀看的“花鼓詞”（即花鼓戲）中，已有書生、書童、柳鶯、柳鶯婢四個(gè)角色，而且情節(jié)與表演都較生動(dòng)，說明這時(shí)的花鼓戲不但已發(fā)展成“三小”（小旦、小丑、小生）戲，而且演出形式也具有一定規(guī)模。

湖南花鼓戲曲調(diào)的發(fā)展，是采用當(dāng)?shù)厣礁?、民歌、哼歌為素材，發(fā)展成為幾個(gè)基本曲調(diào)，應(yīng)用于有簡單情節(jié)的戲劇之中。后由于戲劇情節(jié)的復(fù)雜化和人物思想感情表達(dá)的要求，花鼓戲藝人以“一曲多變”的規(guī)律，將原始曲調(diào)發(fā)展出許多能更好適應(yīng)戲劇內(nèi)容需要的曲牌，并且相傳了一套曲調(diào)發(fā)展的手法，他們用了一些形象生動(dòng)的語言來概括：“變手法”是轉(zhuǎn)調(diào)與變奏的結(jié)合;“改尾巴”“換骨頭”是改變調(diào)式和骨干音;“翻上去”“落下來”是音程上下移位;“把板眼扯爛或擠攏”就是節(jié)奏擴(kuò)展或壓縮，以此來創(chuàng)造、豐富花鼓戲曲調(diào)和表達(dá)形式。同時(shí)，他們也吸收了多種民間音樂，不斷完善表演要素，最后形成獨(dú)有特色的地方戲劇種，為后代留下了寶貴財(cái)富。

早期花鼓戲只有半職業(yè)性班社在農(nóng)村作季節(jié)性演出，農(nóng)忙務(wù)農(nóng)，農(nóng)閑從藝。湖南著名花鼓戲演員鐘宜淳回憶她從藝之路時(shí)就提到：“遠(yuǎn)在我的童年時(shí)代，每逢春節(jié)、元宵和拜神求雨時(shí)，城鎮(zhèn)鼓樂喧嘩，人聲鼎沸，我站在店鋪的柜臺(tái)上，擠在街頭的人群里，追看地花鼓、采蓮船、漁翁戲蚌、踩高腳、扎故事等民間文藝，我被那五光十色的服飾道具和高亢嘹亮的嗩吶大筒聲吸引，更被那豐富精彩的表演迷戀得如癡如醉。”盡管條件有限，但在田間地頭生長起來的花鼓戲貼近生活，語言生動(dòng)，通俗易懂，逢年過節(jié)娛樂鄉(xiāng)民，深受人民群眾喜愛并廣泛傳唱。

過去花鼓戲經(jīng)常遭受歧視和禁演，各地花鼓戲班都曾兼演當(dāng)?shù)亓餍械拇髴騽∧恳宰餮谧o(hù)，這種戲班稱“半臺(tái)班”或“半戲半調(diào)”“陰陽班子”。中華人民共和國成立后，各類藝術(shù)百花齊放，湖南花鼓戲也得到了蓬勃的發(fā)展，許多市縣分別成立專業(yè)劇團(tuán)，進(jìn)入大城市劇場公演，并成立了湖南省花鼓戲劇院。1957年，湖南省戲曲學(xué)校成立，設(shè)有花鼓戲?qū)？?。?jù)1981年統(tǒng)計(jì)，全省有花鼓戲劇團(tuán)54個(gè)，各地花鼓戲傳統(tǒng)劇目總計(jì)約400多個(gè)，其中有《劉?？抽浴贰洞蝤B》等傳統(tǒng)戲，也創(chuàng)作了不少以反映民間生活為主的現(xiàn)代戲，如《雙送糧》《姑嫂忙》《三里灣》等。

發(fā)展：向生活吸取“營養(yǎng)”

花鼓戲的表演藝術(shù)樸實(shí)、明快、活潑，步法和身段比較豐富，長于扇子和手巾的運(yùn)用，擁有表現(xiàn)農(nóng)村生活的各種程式，諸如劃船、挑擔(dān)、搗碓、砍柴、打鐵、打銃、磨豆腐、摸泥鰍、放風(fēng)箏、捉蝴蝶等。后期由于劇目的發(fā)展，塑造人物和表現(xiàn)情節(jié)的需要，表演藝術(shù)也有所豐富，如岳陽花鼓戲就直接從巴陵戲中借鑒傳統(tǒng)戲的袍帶、翎子、翅子、扇子、官衣、羅帽、胡子、把子和撲、跌、翻、打等表演技巧。

傳統(tǒng)戲劇就是一種獨(dú)特的表演體系，要學(xué)習(xí)這樣一種土生土長的傳統(tǒng)民間藝術(shù)，除了要打下堅(jiān)實(shí)基本功，更要深入生活吸取營養(yǎng)，才能將藝術(shù)和現(xiàn)實(shí)自然和諧地融合在一起。在長期藝術(shù)實(shí)踐中，各地花鼓戲都誕生了一些著名演員，如長沙的何冬保、湘潭的廖春山、邵陽的王佑生等。這些出色的花鼓戲藝人演繹角色自有“絕招”：他們通過觀察、體驗(yàn)、提煉、創(chuàng)造，在戲劇舞臺(tái)上求得虛實(shí)相生的完美境界。湖南著名花鼓戲老旦演員王佑生雖是男性，但人送稱號(hào)“花鼓戲奶奶”，曾塑造了《打鳥》中的毛母、《小二黑結(jié)婚》中的三仙姑、《三里灣》中的常有理等經(jīng)典“老太婆”角色，表演精湛，譽(yù)載三湘，受到梅蘭芳大師的稱贊，京劇名家周斌秋也贊揚(yáng)他：“從頭到腳都是戲，演得那么生活自然，惟妙惟肖！”

為了把角色演繹到位，他曾對各年齡階段的女性姿態(tài)進(jìn)行了細(xì)致觀察：“年輕妹子走路動(dòng)作幅度要小，坐凳時(shí)，身子斜斜的，只將凳子坐上一半，含蓄羞澀，要有黃花閨女的氣質(zhì)?！?/p>

“嫂子走路步子邁得大，手甩得高，動(dòng)作比較夸張，結(jié)了婚的婦女都經(jīng)受過生活的磨煉，說話快言快語，干活麻利干練，坐姿大大咧咧，兩手將衣服的后擺往上一掀，然后一屁股坐下，搭上二郎腿，顯得隨意?！?/p>

“老人家身子骨硬了，走路遲緩，背有點(diǎn)彎，手腳有點(diǎn)僵硬，加上一雙小腳，走起路來歪歪扭扭，有時(shí)走路需要扶著桌椅板凳。有時(shí)明明是向前走，突然因?yàn)槁凡黄?，反而后退了起來，老人家坐凳，就好像被一塊磁鐵吸住了，猛的一下就坐下去了，腰和腿是僵硬的?！?/p>

傳承：花鼓戲一定要姓“花”

在新中國成立后為適應(yīng)時(shí)代發(fā)展和觀眾需求，花鼓戲藝人特別是花鼓戲名家，兼收并取，博采眾長，既尊重傳統(tǒng)又勇于創(chuàng)新，在提高藝術(shù)素養(yǎng)的同時(shí)不斷從勞動(dòng)實(shí)踐中挖掘靈感，創(chuàng)造了眾多優(yōu)秀劇目。

《野鴨洲》是由鐘宜淳、陳蕪、徐叔華、彭復(fù)光、湯師堯合作創(chuàng)作的大型現(xiàn)代戲。他們?yōu)榱司幒眠@個(gè)劇本，多次到實(shí)地進(jìn)行采訪，先后跑了湘潭、株洲、常德等地的17個(gè)農(nóng)機(jī)站。農(nóng)機(jī)站里機(jī)車手們的故事為劇本創(chuàng)作提供了大量的創(chuàng)作素材。在創(chuàng)作過程中，鐘宜淳深感一出戲的好壞是由生活決定的，編造的東西不管多么華麗，看起來總是平淡枯燥的。在北京全國編劇座談會(huì)上，《野鴨洲》引起了極大的關(guān)注，《野鴨洲》的劇本在《人民戲劇》上發(fā)表，同年由珠江電影制片廠拍成電影。

當(dāng)前，傳統(tǒng)戲劇陷入低谷，湖南花鼓戲也面臨著觀眾銳減、演出場次銳減、劇團(tuán)銳減等困境，但在黨和政府的支持下，花鼓戲重新煥發(fā)生機(jī)，再次進(jìn)入觀眾的視野。湖南省花鼓戲劇院重新編排了《劉?？抽浴贰堆a(bǔ)鍋》《老表軼事》等優(yōu)秀劇目。同時(shí)，新生力量正在改善人才青黃不接的窘境。周春桃花鼓戲劇團(tuán)等民營劇團(tuán)扎根農(nóng)村市場，演出紅火;“政府買單、群眾看戲”的政策讓城市觀眾，特別是青少年觀眾走進(jìn)劇院……

湖南花鼓戲要打破目前的困局，走出一條生機(jī)勃勃的發(fā)展道路，無疑要在堅(jiān)持“花鼓戲姓花”的前提下與時(shí)俱進(jìn)。根據(jù)觀眾的需求更新表演程式和唱腔技法，跟上時(shí)代潮流，創(chuàng)新劇目思想內(nèi)涵和藝術(shù)樣式，優(yōu)秀傳統(tǒng)劇目更要堅(jiān)持創(chuàng)新?；ü膽蛟诤鎻V袤農(nóng)村，它取之于民、娛樂于民，反映生活、歌頌美德。正如鐘宜淳所說：“只要有湖南人的地方就有花鼓戲，越是地方的越是世界的，越是民族的越是國際的。只要尊重我們的服務(wù)對象，只要愛人民之所愛，演人民之所需，那么花鼓戲這朵藝苑奇葩就會(huì)千秋萬代，永放光彩。”