曲笛鑫
(山東大學(xué)(威海)藝術(shù)學(xué)院,山東 威海 264200)
藝術(shù)總是無意有意地呈現(xiàn)出明顯的時代特征。任何一種形式的藝術(shù)不僅無法脫離社會發(fā)展的大背景,而且深刻地反映著這個時代的生活和精神風(fēng)貌。[1]
電視舞蹈是一種采用蒙太奇語言結(jié)合舞蹈超越時空局限來展現(xiàn)舞蹈作品的技術(shù)。電視舞蹈在不斷探索重構(gòu)這一時空的“持續(xù)性”帶給觀眾舞蹈的新面孔。從最初的記錄,到現(xiàn)今的現(xiàn)場直播,再到數(shù)字虛擬,但是隔著屏幕如何實現(xiàn)人與人身心的交融接觸,實現(xiàn)真正意義上的“互動”。20世紀(jì)30年代全球范圍內(nèi)曾出現(xiàn)過一股“電視舞蹈制作熱”,國內(nèi)首屈一指的“舞蹈家搖籃”北京舞蹈學(xué)院藝術(shù)傳播系也曾于2012年成立電視舞蹈專業(yè)(現(xiàn)已更名為新媒體舞蹈)。到20世紀(jì)60年代后期,電視技術(shù)的進(jìn)步使舞蹈藝術(shù)的電視直播成為可能。在美國,20世紀(jì)40年代以來,商業(yè)電視臺就開始播放舞蹈節(jié)目。在2000年后,中國也涌現(xiàn)出一批《中國好舞蹈》《舞林爭霸》《舞林大會》一批舞蹈節(jié)目,對于推廣舞蹈文化起到了不可估量的作用。在舞蹈藝術(shù)借助電視走近大眾的同時,記錄性舞蹈電影制作,也就是舞蹈類紀(jì)錄片的出現(xiàn),也發(fā)生了功能性轉(zhuǎn)變。
2016年中國傳媒發(fā)展格局中,傳統(tǒng)媒體陷入困境,新媒體迅猛發(fā)展,在這樣一個媒體格局和背景下,媒介融合時代新舊媒體交集,傳統(tǒng)主流媒體也在改革和創(chuàng)新的路上;在一個媒介融合的“互聯(lián)網(wǎng)+”時代,新媒體舞蹈將媒體、聲音和舞蹈藝術(shù)結(jié)合起來,是“舞蹈與媒體技術(shù)交互”藝術(shù)實踐的結(jié)晶。萌生了舞蹈的新可能,大眾體驗了一種新的舞臺空間。通過智能化的舞蹈創(chuàng)作與表現(xiàn)形式,展現(xiàn)人、自然、空間多維渾然一體的美的享受,帶來心靈的震撼。
在2000年1月,美國《舞蹈雜志》推出一篇名為《21世紀(jì)的21個大趨勢》的文章,邀請業(yè)內(nèi)專家對21世紀(jì)美國舞蹈發(fā)展進(jìn)行展望和預(yù)測。在這21個大趨勢中,新媒體技術(shù)對于舞蹈編導(dǎo)的決定性影響占據(jù)了首位。[2]目前,舞蹈圖像軟件技術(shù),電視交互表演,賽博空間的表演藝術(shù)等構(gòu)成了新媒體舞蹈的一個全新界面。計算機技術(shù)主導(dǎo)的新媒體舞蹈藝術(shù)之“新”在于技術(shù),20世紀(jì)80年代以來數(shù)字技術(shù)的介入為多媒體舞蹈帶來了更加多元化的發(fā)展前景。網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的飛速發(fā)展,使“人人都是藝術(shù)家”這樣先鋒話語變成了切實可行的藝術(shù)生活方式。在新媒體藝術(shù)領(lǐng)域,這種大眾化傾向不僅表現(xiàn)為創(chuàng)作的轉(zhuǎn)型,更重要的是表現(xiàn)為觀眾身份歷史性的轉(zhuǎn)換。新媒體舞蹈之“新”不僅僅是藝術(shù)或者技術(shù)的,而更重要的是“人”的“更新?lián)Q代”,人類肉身將最終成為機器人和計算機芯片的承載母體。
技術(shù)的革新帶來了劇場空間內(nèi)新媒體舞蹈創(chuàng)作的一線生機。一方面,“與時俱進(jìn)”的舞臺技術(shù),成為舞蹈藝術(shù)接納媒體技術(shù)革新成果的古老溫床;另一方面,在舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的領(lǐng)域,媒體技術(shù)逐步上升為藝術(shù)創(chuàng)意的主要來源。從某種意義上講,一切藝術(shù)都是時間的藝術(shù),現(xiàn)代媒體技術(shù)的發(fā)展,使時間具備了全新的意義。在從電視舞蹈演變成多媒體舞蹈漫長的歷史進(jìn)程中,尤其是進(jìn)入20世紀(jì)后半葉,興起于歐美的“后80年代象征主義超舞蹈運動”,虛擬編舞實驗及數(shù)字表演藝術(shù)等所謂的“舞蹈藝術(shù)與媒體技術(shù)交互運動”,催生了數(shù)字時代的新媒體舞蹈藝術(shù)。
舞蹈藝術(shù)與多媒體的結(jié)合,呈現(xiàn)出多元化發(fā)展的趨勢:隨著舞蹈表演的數(shù)字化,舞蹈全球化趨勢明顯;在數(shù)字化技術(shù)支撐下,舞蹈可以在電腦虛擬環(huán)境下進(jìn)行編排,呈現(xiàn)出虛擬舞蹈形象;多媒體與舞蹈結(jié)合可以更逼真地展現(xiàn)舞蹈場景,營造更恰當(dāng)?shù)臍夥眨玫伢w現(xiàn)表演主題,多媒體和舞蹈的完美結(jié)合已是大趨勢。
第一,技術(shù)的先進(jìn)。相較于電視的主體是“觀眾” “受眾”的概念,新媒體則是“用戶”的概念,更精確,更到位,也更個性化,更深入。新媒體在改變我們的感覺甚至我們的大腦可以提供幫助或補充,因為觀眾在不斷更新信息面前必須填補自己的知識空白,因此新媒體能促進(jìn)人類的非線性和“馬賽克式”思維的發(fā)展。新媒體促進(jìn)了人們之間的可聯(lián)系性,也使得超越狹隘政治障礙的國際共同體(“地球村”)成為現(xiàn)實。
第二,交互性是新媒體區(qū)別于傳統(tǒng)媒體單一、單向交流的新特點之一,這種技術(shù)在傳統(tǒng)媒體的基礎(chǔ)上可以與受眾者進(jìn)行雙向交流。以多媒體的交互技術(shù)為基礎(chǔ),將舞臺上的燈光、舞美等表演元素在方向方位、空間結(jié)構(gòu)、節(jié)奏配合方面進(jìn)行不同意義上的創(chuàng)新和改變,再讓舞者與之配合,就會呈現(xiàn)出出其不意的新穎效果,也會讓觀者在視覺、聽覺甚至觸覺上有不一樣的感官體驗。將傳統(tǒng)舞臺上的屏幕、燈光、舞美進(jìn)行全新改動和變換,尤其是對鏡面幕的運用,調(diào)整傳統(tǒng)意義上的舞臺屏幕展示方式,再利用多媒體投影技術(shù)與舞蹈演員進(jìn)行配合,不僅豐富了舞臺的空間層次,而且呈現(xiàn)出來的最終效果是非常炫麗新穎的,也能夠帶給觀者非常大的感官震撼?!捌聊晃璧浮?“舞臺屏幕”二者互相結(jié)合,經(jīng)由前期編創(chuàng)、中期磨合和后期制作,接著將舞蹈作品的各個要素、舞臺新媒體的所有元素再進(jìn)行相互調(diào)整配合,最終把獨特新穎的舞蹈作品共同呈現(xiàn)在舞臺上,也是非常好且很有意義的實現(xiàn)方式了。通過對經(jīng)典傳說符號化的視覺呈現(xiàn)以及對比其之于古今不同釋義的表現(xiàn)方式,意圖在研究室內(nèi)舞劇的可塑造性的同時,討論多媒體語言——影像裝置、交互技術(shù)等在當(dāng)代舞臺表演藝術(shù)中所扮演的獨立角色。在互聯(lián)網(wǎng)傳播的背景下,借助動作捕捉,計算機編舞,影像交互等高新技術(shù),引領(lǐng)舞蹈影像邁入數(shù)字舞蹈時代。
第三,與“新媒體舞蹈”相比,“電視舞蹈”的表演空間為相對狹小的電視演播室,因此,這種專門“為鏡頭而表演”的電視舞蹈表演藝術(shù)因此而發(fā)展了起來。媒介融合時代,將舞蹈藝術(shù)集“為鏡頭編舞”的電視舞蹈,與“交互表演”(含時空交互,舞者交互,活人演員與投影演員共舞三個層面)等新媒體舞蹈藝術(shù)元素為一體的綜合表演藝術(shù)作品。新媒體舞蹈是以傳統(tǒng)表演為基礎(chǔ),廣泛吸收媒體藝術(shù),視覺藝術(shù)等相鄰藝術(shù)的新興雜交品種?!靶旅襟w舞蹈”比“電視舞蹈”涵蓋內(nèi)容科技更廣,更全面,更具創(chuàng)新。例如,以“影子”為基本原型的作品《秋興》,結(jié)合數(shù)字媒體與數(shù)字音頻的科技手段,通過對全息聲、projection mapping和機械裝置的整合,借“對影成三人”的意象原型,在聲音的影子、身體的影子和情景的影子之間,勾勒出一種浪漫、奇特的想象邏輯,通過對情緒的渲染和鋪排,捕捉秋日感懷背后的詩意情感和中國精神。新媒體舞蹈以其創(chuàng)新大膽的編創(chuàng)手法、新穎獨特的展現(xiàn)方式、快速便捷的傳播手段更加直觀和形象地表達(dá)出舞蹈與新科技媒體互相融合所呈現(xiàn)的驚艷效果以及獨特魅力,也為舞蹈藝術(shù)在新科技時代背景下不斷進(jìn)行改革和創(chuàng)新提供了很好的出路和發(fā)展方向。
從“電視舞蹈”到“多媒體舞蹈”是時間科技發(fā)展的趨勢,也是歷史演變的必然,媒介融合時代,也可說是媒介發(fā)展時代,在媒體舞蹈這個龐雜的藝術(shù)家族中,從任何一個點進(jìn)入,似乎都能歸納出一套相對完整的“電視舞蹈”到“多媒體舞蹈”的演變史,但也都并不完整,但我們依然可以從技術(shù)革命的角度看到一條相對清晰的線路。新興和傳統(tǒng),誰在改革創(chuàng)新上邁出了一步,實現(xiàn)了成功的商業(yè)運營模式,誰將贏得舞蹈表演藝術(shù)的制高點,繼續(xù)創(chuàng)造它的輝煌。[3]