夏遠(yuǎn)升 三峽大學(xué)

“包豪斯”一直被奉為“現(xiàn)代設(shè)計(jì)的搖籃”，同時被視為現(xiàn)代設(shè)計(jì)教育的發(fā)端。“包豪斯”一詞是第一任校長格羅皮烏斯創(chuàng)造的，他強(qiáng)調(diào)的就是藝術(shù)與技術(shù)的完美溝通，提倡不同藝術(shù)類別間的模糊界限，交流融合，鼓勵手工藝與機(jī)器結(jié)合，打造符合人們需要的尊重自然與客觀的設(shè)計(jì)作品。包豪斯思潮幾乎涉及到了現(xiàn)代設(shè)計(jì)的方方面面，時至今日，影響深遠(yuǎn)?？刀ㄋ够?、蒙德里安、保羅·克利、費(fèi)寧格等等大名鼎鼎的人物是近代藝術(shù)尤其是繪畫藝術(shù)的一個代表性群體，而格羅皮烏斯、密斯·凡德羅等又是那個時代從事建筑藝術(shù)的杰出代表，由他們這一群優(yōu)秀的人才組成了包豪斯學(xué)院強(qiáng)大的師資團(tuán)隊(duì)。當(dāng)然，這種對設(shè)計(jì)的理解并不能說是包豪斯首創(chuàng)，事實(shí)上在西方藝術(shù)史與皇家藝術(shù)教育學(xué)院課程里，從文藝復(fù)興開始，就慢慢地形成以建筑專業(yè)技藝為首，并結(jié)合繪畫專業(yè)技藝與雕塑專業(yè)技藝的承傳，三者合稱為造型藝術(shù)，合稱為“設(shè)計(jì)”。

一、美術(shù)與設(shè)計(jì)

(一)感性與理性

一句廣為流傳的話——藝術(shù)來源于生活又高于生活，給美術(shù)與設(shè)計(jì)的創(chuàng)意源泉作了較好的注解。簡單理解可以概括為，不管是創(chuàng)作什么樣的藝術(shù)作品，都是可以在生活之中找到參照或者依據(jù)的，正所謂創(chuàng)意有根源。繪畫與設(shè)計(jì)一樣，理性與感性都是兼而有之。但是藝術(shù)家總是給人無拘無束、天馬行空的感覺，似乎感性多于理性。事實(shí)上，即便是不太好理解的抽象藝術(shù)作品，看似偶然隨機(jī)、激情迸發(fā)毫無章法的線條、色彩、空間……個中還是有諸多畫家個體的理性精神在里面的，甚至于畫家可以完全忠實(shí)于自己的胸臆，經(jīng)過深思熟慮后再進(jìn)行個性情感表達(dá)。于設(shè)計(jì)而言，受功能性、技術(shù)性、市場化影響更多，受眾是一個無法回避的核心點(diǎn)，總體來說，繪畫可能會偏向于直覺與情感，設(shè)計(jì)更注重理性與實(shí)用，設(shè)計(jì)作品相對于繪畫作品在個人情感表達(dá)方面客觀上受限制會更多，其理性的成分相應(yīng)也會多一些。

(二)美術(shù)與設(shè)計(jì)教育

西方著名美術(shù)史論家貢布里希認(rèn)為：“二十世紀(jì)所有的美術(shù)運(yùn)動均對設(shè)計(jì)產(chǎn)生過影響”。日本著名設(shè)計(jì)師朝倉直巳在《藝術(shù)設(shè)計(jì)的平面構(gòu)成》中提到：“為培養(yǎng)創(chuàng)造力所最需的美感和構(gòu)想，便需要研究現(xiàn)代藝術(shù)、現(xiàn)代設(shè)計(jì)的優(yōu)異成果并努力把它有效地應(yīng)用于平面設(shè)計(jì)教育之上”。著有《平面設(shè)計(jì)原理》及《立體設(shè)計(jì)原理》等書籍的王無邪先生，也是一位畫家，對我國現(xiàn)代設(shè)計(jì)教育的基礎(chǔ)課程影響較大，其傳播與推廣的三大構(gòu)成的課程架構(gòu)一直延續(xù)到現(xiàn)在。由此看來，以繪畫為主體的美術(shù)一度引領(lǐng)著設(shè)計(jì)發(fā)展的方向并參與到設(shè)計(jì)教育的課程體系之中。

我們的設(shè)計(jì)教育多年來受純美術(shù)的影響比較深刻，貫穿在設(shè)計(jì)教學(xué)中的主要體現(xiàn)在造型能力和審美能力的訓(xùn)練上，整個設(shè)計(jì)專業(yè)培養(yǎng)計(jì)劃中與美術(shù)相關(guān)的課程還有不小比例的存在。此外，目前的美術(shù)與設(shè)計(jì)專業(yè)高考科目也主要是考查素描、色彩這一類的造型基礎(chǔ)。如此看來，設(shè)計(jì)似乎源于美術(shù)，而設(shè)計(jì)教育的歷史似乎是一部藝術(shù)家尤其是畫家轉(zhuǎn)行或者說是跨界的傳記，而按現(xiàn)行的學(xué)科歸類，美術(shù)學(xué)與設(shè)計(jì)學(xué)又切實(shí)的沒有從屬關(guān)系，都?xì)w屬各自的一級學(xué)科，但是不管怎么說美術(shù)與設(shè)計(jì)還是存在著不可分割的千絲萬縷的關(guān)系。

二、繪畫對視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)專業(yè)的影響

設(shè)計(jì)專業(yè)存在與發(fā)展的時間較短，而且也并非從初始就是以設(shè)計(jì)專業(yè)為名，能夠與現(xiàn)在的視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)專業(yè)聯(lián)系緊密的就是有別于純美術(shù)的工藝美術(shù)了。在經(jīng)歷了裝潢設(shè)計(jì)、平面設(shè)計(jì)的稱謂后確定了今天的視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)專業(yè)。從專業(yè)名稱的演變到課程構(gòu)架的發(fā)展，美術(shù)的影子一直穿插在設(shè)計(jì)教育里。國畫、油畫、版畫、雕塑等等都屬于美術(shù)學(xué)方向，都不同程度的以不同的形式與設(shè)計(jì)存有交織。例如中國書畫除了在造型、色彩、空間、線條等方面為視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)提供了基礎(chǔ)能力支撐之外，在其他的諸如構(gòu)成、意境、版式都對視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)產(chǎn)生或多或少的影響：

(一)對字體設(shè)計(jì)的影響。漢字歷經(jīng)數(shù)千年的發(fā)展，是世界上最古老的文字之一，也是世界上最具代表性的象形文字。從甲骨文、金文到后來的楷書、行書，從李斯、王羲之到顏真卿、趙孟頫直到今天諸多的著名書法家，漢字的書寫千變?nèi)f化，不同的書家呈現(xiàn)出不同的漢字美。書法講究結(jié)構(gòu)、形態(tài)、章法的美，對文字結(jié)體的處理好壞決定了書法的美觀程度，書法中形、氣、神的表現(xiàn)有助于方塊漢字在設(shè)計(jì)過程中保持松弛但不散亂、平穩(wěn)卻不失律動的審美特點(diǎn)。這些長久以來積累的心得和方法都可以合理的應(yīng)用到現(xiàn)代的字體設(shè)計(jì)中，對于偏旁部首位置大小、筆畫橫豎粗細(xì)、疏密銜接組織，無論是楔形剛性處理還是轉(zhuǎn)角圓潤處理，傳統(tǒng)的書法都能給我們很多的創(chuàng)意靈感。近年來比較風(fēng)靡的復(fù)古印刷字體很多都是借鑒民國報紙字體、魏碑、古代雕版字等帶有顯而易見的書法意味和手寫風(fēng)韻的格調(diào)。

(二)對版式設(shè)計(jì)的影響。古代漢字的書寫是按照自上往下從右往左的順序，歲月變遷，常規(guī)的閱讀流程已經(jīng)變成由左往右了，但是這種版式的處理手法并沒有被淘汰，除了出現(xiàn)在書法作品中以外，應(yīng)用在與傳統(tǒng)文化相關(guān)的設(shè)計(jì)中也是屢見不鮮的。當(dāng)下所謂的極簡風(fēng)盛行，且廣泛地應(yīng)

用在藝術(shù)領(lǐng)域中，在繪畫、建筑設(shè)計(jì)、界面設(shè)計(jì)、平面設(shè)計(jì)、室內(nèi)設(shè)計(jì)、產(chǎn)品設(shè)計(jì)里都能隨處見到極簡概念的存在。極簡主義的簡約、扁平、空靈與中國書畫的意境不謀而合，中國書畫虛實(shí)與留白對極簡進(jìn)行了別樣的闡釋。就像著名畫家吳冠中先生的江南水鄉(xiāng)系列作品，寥寥數(shù)筆，用黛瓦白墻、小橋流水將水鄉(xiāng)的恬靜與神韻表達(dá)得活靈活現(xiàn)。如此大面積的留白處理被廣泛的應(yīng)用到現(xiàn)代版式設(shè)計(jì)中，并且被發(fā)揚(yáng)光大，包括對“白”的理解已經(jīng)不局限于白色或無色，而是包含了沒有文字、符號、圖形等視覺信息的所有空間。虛實(shí)與留白處理得當(dāng)?shù)陌媸阶髌纺芙o人以大氣、有格調(diào)、賞心悅目的觀感。

(三)對表現(xiàn)形式的影響。藝術(shù)史上一直不缺乏創(chuàng)造力，觀念的更新迭替甚至超過了人們思維的轉(zhuǎn)換速度。從野獸派、立體派、未來派直到后來的風(fēng)格派、超現(xiàn)實(shí)主義，傳統(tǒng)繪畫不斷挑戰(zhàn)人們的視覺情緒，沖擊著人們的審美經(jīng)驗(yàn)。各種畫派的思潮以及表現(xiàn)手法為現(xiàn)代設(shè)計(jì)教育注入了新的理念。比如強(qiáng)調(diào)絕對抽象，堅(jiān)持用單純的色彩和幾何形、線條、平面進(jìn)行繪畫表現(xiàn)的風(fēng)格派就為后來的平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成、立體構(gòu)成等設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課程奠定了基本的理論和實(shí)踐框架，至于對后來的建筑設(shè)計(jì)、家居設(shè)計(jì)、裝幀設(shè)計(jì)等領(lǐng)域的影響同樣有著重大意義。西方藝術(shù)影響著視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)的發(fā)展，中國繪畫則以獨(dú)特的藝術(shù)形態(tài)豐富著視覺表現(xiàn)。中國畫的水墨寫意技法，不管是使用焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨，破墨法、積墨法、潑墨法、干墨法、蘸墨法，還是運(yùn)用勾、皴、擦、染、點(diǎn)，重疊、對比、混合，都能夠創(chuàng)造出不同于西方審美的東方意境。中國畫技法在視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)中被廣泛運(yùn)用，有利于構(gòu)建不隨波逐流的表達(dá)語境，也是彰顯民族視覺語言和本土特色文化的一項(xiàng)重要手段。

除此之外，油畫、版畫、水彩畫等等畫種中的一些筆觸肌理紋理、材料的轉(zhuǎn)換與拼貼、甚至是特殊手法形成的偶然效果，豐富了現(xiàn)代設(shè)計(jì)的視覺效果，擴(kuò)寬了視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)的思路。原屬于工藝美術(shù)范疇的民間工藝，比如編織、雕刻、剪紙、泥塑等也為視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)的表現(xiàn)多樣化提供了更多可能，就像近些年比較流行的像素化設(shè)計(jì)，將整體的平面分割為小塊面甚至是點(diǎn)狀圖形，不得不說與發(fā)源于中國的十字繡在表現(xiàn)形式和視覺形態(tài)上不謀而合。

三、結(jié)語

藝術(shù)同源模糊了相關(guān)專業(yè)的界限，不同專業(yè)間的交叉融合是大勢所趨。繪畫的觀念意識可以強(qiáng)化設(shè)計(jì)的藝術(shù)性，而設(shè)計(jì)的方法和手段可以豐富繪畫的秩序美。不論是所謂的“大美術(shù)”亦或是“大設(shè)計(jì)”都不主張圈囿在各自的一畝三分地，開放的思維有利于在各自的領(lǐng)域擴(kuò)大視野，重新審視發(fā)展路徑，對于美術(shù)與設(shè)計(jì)的專業(yè)教育理念的碰撞更新也大有裨益。