一方水土養(yǎng)一方人。我生長在泰山，泰山塑造了我的性格。對山水畫幾十年的研究與探索，既是我對藝術執(zhí)著追求的過程，也是找尋自我的過程。揮之不去的故土情結最終讓我重新回歸泰山，并立志為其傳神寫照。

自晉代山水畫形成至今，山水畫名家輩出，太行山、黃山、華山、富春山，都在歷史上或形成過有影響的畫派，或為后人留下過不朽之作。但唯獨被譽為“天下第一山”的泰山，在歷史上除了有史料記載的王維、李思訓、關仝、王蒙畫過而未見畫跡，沈周、文征明、盛茂燁、王、王原祁、蕭云從、唐岱、羅聘等留下過墨跡外，其他均難以尋覓。但是，我們所看到的古人關于泰山的墨跡，頂多只算是名家畫，而非名畫。因為這些作品在精神內涵方面是蒼白的，在畫史上并未產生過多影響。

《泰山論道》

《溪山夜語》

被譽為五岳之首的泰山，其東方之首的地理位置、通天拔地的自然形態(tài)、方中帶圓的巖石結構，以及長松巨木、飛瀑流泉所構成的雄渾、偉岸、峻峭、穩(wěn)健、凝重等特點，恰好與中華民族的精神追求相契合?？酌纤枷氲漠a生與泰山亦有著深刻的聯(lián)系，在中華民族的意識形態(tài)中，家與國總是緊密聯(lián)系在一起的，所以，從古至今民間一直流傳著“泰山安則天下安”的說法。周思聰先生在20世紀80年代初登泰山時就曾說過：“泰山文化內涵豐富，畫好泰山，需要幾代畫家的共同努力?！爆F(xiàn)代畫家中，潘天壽、李可染、劉海粟、張仃都畫過泰山，山東的山水畫家?guī)缀跻捕籍嬤^并留下了不少好作品，這是一個好的基礎。

至于如何畫泰山，我認為首先要從研究古人畫法入手。造型上可吸收五代、兩宋時期，北方山水畫山勢雄偉峻厚、石質堅凝、風骨峭拔、長松巨柱、高山飛泉流水、大山突兀崇高的特點；畫法上突出山石輪廓，以長線勾出凸凹，然后用堅硬的釘頭、雨點、短條、披麻等皴法，畫出泰山應有的形質與精神內涵。二是借鑒西方藝術的現(xiàn)代構成語言。在構圖、色彩、肌理及點、線、面節(jié)奏上強化其形式感，增強視覺感染力，找到時代的形式特點。三是在繼承傳統(tǒng)筆墨精神的基礎上，進一步賦予筆墨以新的文化內涵，傳達出泰山精神的實質。四是在繪畫材料上進行有效的探索，尋找能表現(xiàn)泰山特有審美感受與肌理效果的現(xiàn)代材料。

我曾于2005年創(chuàng)作的《泰山長卷》中題道：“泰山之勢在于全貌，非局部之景所能勝者，以氣奪人、以勢取勝方可得其真髓，故于泰山長卷中未刻意寫景，而于全體章法中取其規(guī)模，渴筆長線中取其形質，并于后山畫至前山皆出于立意也?！边@是我對該畫創(chuàng)作的體會，也是對階段性研究的總結。2006年創(chuàng)作的《雄峙天東》，也代表了這個階段的創(chuàng)作研究成果，此作在2007年參加的“全國百家金陵畫展”中受到了美術界的關注，并在同期舉辦的美術高層論壇上受到周積寅、樊波二位先生的肯定。著名美術評論家聶危谷先生也在其文中寫道：“《雄峙天東》畫出了泰山的偉岸氣概。遠觀石體堅凝，取法于北宋山水畫的寫實造境；近看則山石皴法皆以草書入畫，干枯濃淡隨之，疏密有無任之，隨心所欲而不逾矩，顯示了清初四僧寫意山水的深刻影響。王書俠兼取北宋山水畫寫實造境與明清山水畫書寫語言，‘外師造化，中得心源’，在寫出對泰山真實體驗的同時，盡情抒發(fā)了胸中的郁勃之氣，營造了心中的山水意象，難能可貴?！?/p>

我與泰山的情緣一直割舍不斷，所以畫山水對我來說是一件愉快的事。但若帶著一種使命感畫泰山，那畫畫就不僅是身心愉悅之事，而是“敢于擔當”下的“抒情達意”了?！肮P墨當隨時代”。時代造就藝術，藝術反映時代，時代精神的表現(xiàn)更需要對象化。民族的精神力量是一個民族的本質，精神的力量更需要載體來展現(xiàn)，而泰山的雄渾、莊重、博大、偉岸，恰恰最能體現(xiàn)中華民族的時代精神。泰山在中華民族精神史上的位置是無可替代的，弘揚泰山精神就是弘揚中華民族精神，這一點毋庸置疑。我愿在方寸間結緣筆墨泰山，再現(xiàn)泰山神韻，寄愛國愛家之情！同時，呼吁當代山水畫家關注泰山、描繪泰山，創(chuàng)作出更多無愧于時代的作品來。

《泰山鐵鑄成》