(Feast for the Eyes - The Story ofFood in Photography)
2018年12月21日至2019年3月6日
弗穆攝影博物館,荷蘭,阿姆斯特丹
本次展覽可以看作是一次簡單的美食攝影歷史回顧,展出作品有的是新聞攝影中的美食照片,有的是商業(yè)美食照片,也有的是關于美食文化的藝術作品。展覽通過三個主題探討了照片中美食影像的代表性及其意義。第一個主題是美食照片如何受到到靜物繪畫的影響,以及觀者對食物造型、食物美感方面的藝術認知變化;第二主題是隨著時間的推移,飲食如何成為一種帶有儀式感的生活,以及美食照片反映出的文化認同;第三個主題是人們?nèi)绾闻c食物一起玩兒,比如當我們在美食照片中加進幽默元素或讓食物照片帶有諷刺意味,會讓照片的意義發(fā)生什么樣的變化。除了照片,該展覽還會展出一些食譜,為墻上的照片提供視覺歷史的背景。
其實,食物已成為攝影史上一個被拍攝得很多的主題。近年來,不論是專業(yè)攝影師,還是攝影愛好者,對美食攝影和以食品作為主題的拍攝興趣都有所增加,特別通過社交媒體平臺上分享照片,攝影已成為人們用餐體驗的一部分。所以,食物的照片不僅與食物有關,也反映著我們的生活。
2018年12月8日至2019年2月19日
上海攝影藝術中心
狄更斯在其著作《雙城記》中曾這樣寫道:“這是一個最好的時代,也是一個最壞的時代?!钡珜τ诖蠖鄶?shù)人來說,我們所生活的世界究竟有著怎樣的風貌與現(xiàn)狀,還需要自己去丈量。每一天,我們都會在社交網(wǎng)絡、在電視上看到無數(shù)關于這個世界的片段,但其中又有多少是靠我們自己去探索的呢?展覽“攝尋千里:十見天地”展出了陳榮輝、甘瑩瑩、黎朗、駱丹、木格、史陽琨、汪瀅瀅、張克純、張曉、莊輝等10位攝影師的作品,呈現(xiàn)一次關于地理,關于社會人類學,關于歷史片段和個人敘事的探索之旅。
展覽聚焦新生代攝影師的新視角。他們的作品中透露著對歷史和社會的關注,以及個人、團體和社會的自我意識。通過這些特質(zhì),他們審視著當下,喚起了過去也指示著未來。這些照片啟示我們?nèi)ド疃人伎忌硖幍臅r代,也表明了理解周遭和遠處的世界對于人性是何等重要。同時,該展覽也是上海攝影藝術中心主辦的一系列關注當代中國日常生活的展覽之第一部分,第二部分將于2019年下半年開幕。
(AII I Know Is What's On The Internet)
2018年10月26日至2019年2月24日
攝影師畫廊,英國,倫敦
本展覽匯集了11個當代藝術家和團體的作品,關注了當代社會影像內(nèi)容的在線生產(chǎn)和傳播方式,希望描摹出21世紀視覺文化的一些動態(tài),并提出一個問題:影像內(nèi)容通過大范圍的網(wǎng)絡復制和傳播產(chǎn)生了什么新的價值、知識和意義,以及對攝影工作流程帶來什么改變?
傳統(tǒng)意義上,攝影在記錄世界和幫助我們理解文化信息方面發(fā)揮了不容小視的核心作用。然而,在社交媒體時代,人們理解單張照片的時間和空間都在變化,圖片數(shù)量幾何級數(shù)增長,傳播速率日益加快,并隨時會受到其他人對照片理解的影響。而且,以人工智能為代表的信息科技也在一定程度上改變著攝影的傳播效果和作用?;谶@樣的環(huán)境,一些攝影師在當下時代的創(chuàng)作理念和創(chuàng)作方式在變化,該展覽也在呈現(xiàn)這樣變化的狀態(tài)。
2018年12月1日至2019年4月13日
時代藝術中心,德國,柏林
中國珠江三角洲的錄像藝術起源甚早,1980年代中期,隨著香港“錄映太奇”(Vldeotage)的建立,以及廣州南方藝術沙龍活動的創(chuàng)建,已經(jīng)開始成為一股創(chuàng)作力量,并在1990年代繼續(xù)穩(wěn)健發(fā)展。
與中國其他地方不同,中國珠三角的錄像藝術從一開始就與國際影像和大眾文化的蓬勃息息相關。同時,藝術家們也直接投身于高速城市化的進程,以見證和干預的雙重策略開拓出一些“另類”和批評性的、同時密切關注日常生活世界社會性表達,從視覺文化的角度體現(xiàn)了這個地區(qū)的文化和個人對于全球化發(fā)展的獨特參與方式。該展覽分成三個部分:城市爆發(fā)、自在探求和私我政治,各個部分不是并列開展,而是相繼亮相,呈現(xiàn)了數(shù)十位錄像藝術家對視覺文化、大眾文化和社會發(fā)展的思考。
廣東時代美術館于2010年12月31日正式對外開放,由時代地產(chǎn)和廣東美術館合作創(chuàng)立。2018年7月,時代美術館在德國柏林建立了分支機構——時代藝術中心(柏林),期待探索亞洲當代藝術機構在歐洲及全球領域發(fā)展的新路徑。本展覽是該藝術中心的首展。