王權(quán) 鄧麗云 林思婷

黃約翰先生

是香港知名畫家，早年特殊的經(jīng)歷造就了他對大海的特殊情感，並以此為題形成了獨(dú)樹一幟的個(gè)人風(fēng)格。承古韻，他繼承“謝赫六法”之精髓，形成個(gè)人的創(chuàng)作內(nèi)核，以借景抒情之法，表達(dá)內(nèi)心、抒發(fā)情感。蘊(yùn)新風(fēng)，他的筆墨既有傳統(tǒng)水墨的輕疏濃淡，亦有西畫大膽用色；其創(chuàng)作內(nèi)容大多來源於生活經(jīng)歷，更展現(xiàn)出了他對當(dāng)下社會(huì)的思考。而今，他以“氣韻生動(dòng)”的至臻之境為目標(biāo)，山海傳情、意境融徹，在藝術(shù)道路上他繼續(xù)上下求索。

創(chuàng)作之途 始於大海

畫者，化也。用筆之筆化，實(shí)現(xiàn)“生化”，不生化則無趣，生化才能超乎具體形象之外。畫家黃約翰先生以其自身創(chuàng)作經(jīng)歷，將畫者的意趣表現(xiàn)出來。

畫家的創(chuàng)作來源於生活的經(jīng)歷，這點(diǎn)在黃約翰先生的身上體現(xiàn)無疑。多少年過去，他仍然能清晰地記起童年的青山灣。還有每天放學(xué)與哥哥路過的那片海灘。每天下午，他都會(huì)與哥哥去釣魚、戲水，海面在陽光的反射下波光瀲滟、魚兒躍出水面擺尾濺起朵朵水花……這些在他的記憶中毫無褪色。

黃約翰先生對於美的領(lǐng)悟力，以及在美術(shù)上的天分，早早便已顯現(xiàn)。小時(shí)候，他最喜上美術(shù)課，雖沒有系統(tǒng)地學(xué)習(xí)過美術(shù)，但他善於捕捉美的瞬間是天賦使然。於是，每次課上，黃約翰先生的畫作總會(huì)受到老師的表揚(yáng)，老師還會(huì)將他的作品貼出來展示，令年少的他開心不已。

因童年的經(jīng)歷，以及印刻在骨子里對於大海的熱愛，畢業(yè)後，黃約翰先生加入了英國皇家海軍的測量船之中，隨船到各個(gè)國家測量輿圖。常年在海上漂泊的生活，從未讓他覺得枯燥，“我那時(shí)的工作主要是三件事，一是在酒吧，二是拍照並在暗房幫忙沖洗照片，第三就是釣魚。”他笑說。在海上他認(rèn)識了志同道合的朋友，兩人在閒暇之時(shí)，躺在甲板上，枕著整個(gè)海面的星光，看魚兒被燈光吸引，一層一層浮出水面，隨著波浪舞蹈，五顏六色的魚兒，在燈光的折射下，映出夢幻般的色澤，這些畫面深深地留在他的腦海中，經(jīng)久不褪。

測量船靠岸的時(shí)候，黃約翰先生則會(huì)拿著相機(jī)，到岸上走走，記錄當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情，也會(huì)到當(dāng)?shù)氐牟┪镳^參觀、尋找藝術(shù)的靈感。“我從小就很喜歡攝影，拍攝一些不同的風(fēng)景，也非常喜歡記錄社會(huì)底層勞動(dòng)人民的生活故事?！彼f到。正是一次到岸上拍攝，到英國博物館參觀的經(jīng)歷，讓他與水墨畫結(jié)緣了一生?！靶〉臅r(shí)候都是畫水彩畫，從未接觸過水墨畫，直到我參觀了宋朝的畫作，水墨畫非常讓我吃驚、震撼。”他第一次深刻地感受到中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)是如此的精彩，不同於西方繪畫的寫實(shí)主義，水墨畫以寫意畫法，表達(dá)了情感的內(nèi)斂，彰顯了事物的韻味及深遠(yuǎn)的意境，令他連連讚嘆。

而從英國皇家海軍退役後，黃約翰先生投入商海拼搏，也成就了一番事業(yè)，但他對藝術(shù)的追求始終沒有停歇。閒暇之餘，他會(huì)經(jīng)常去美術(shù)館參觀，“技癢”之時(shí)，也曾拿起畫筆創(chuàng)作。

2003年，黃約翰先生希望自己的畫技有所提升，於是，他開始在香港大學(xué)進(jìn)行了為期兩年的進(jìn)修。在學(xué)習(xí)中，他對寫生有了全新的認(rèn)識，亦掌握了寫生的精髓——情景交融，狀物傳情，讓作品的藝術(shù)性和情感性完美呈現(xiàn)?！皩懮钪匾氖窃趧?chuàng)作具體事物之中感受大自然的靈韻；處於大自然的環(huán)境之中，感受天氣變化帶給景物不同的變幻。”

此次學(xué)習(xí)令黃約翰先生茅塞頓開，漫漫藝術(shù)路，人生不止、求索不止。兩年前，他還修讀中大新水墨課程，亦得到了非常大的啟發(fā)，“在作品中加入拓印及其他新的技法，令畫作有了新變化，我亦是受益匪淺?！?/p>

多年的藝術(shù)求學(xué)，黃約翰先生感謝多位恩師的教導(dǎo)，因?yàn)檎撬麄兊闹笇?dǎo)，才形成了自己獨(dú)具匠心的繪畫風(fēng)格。

承古韻 蘊(yùn)新風(fēng)

承襲多位名師教導(dǎo)，黃約翰先生匯眾家之長，又在此基礎(chǔ)上，悟出了自己的一條路——承古韻、蘊(yùn)新風(fēng)的思想精神。

黃約翰先生先後師從何才安、熊海、黃靈雨、徐子雄、馮永基、黃孝逵等名師，畫技日益精湛。何才安老師為他的啟蒙老師，在水墨的技法及理論方面有很深的造詣且技藝高超。早在跟隨老師習(xí)畫時(shí)間，他便參加了畫展，雖是初次亮相，他的作品卻引起了熱議，不少人認(rèn)為他的畫作雖筆觸生疏，但大氣、有意境，現(xiàn)場還有詩人陳若海為此題詩一首贈(zèng)與黃約翰先生以示欣賞。這次展覽的經(jīng)歷對他是極大的鼓舞，亦令他堅(jiān)定了自己的創(chuàng)作。

在早期的創(chuàng)作中，黃約翰先生並沒有形成強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格，而何百里、陳成球老師在觀看黃約翰先生的畫後都非常欣賞他的畫風(fēng)。陳老師指出，黃約翰先生應(yīng)堅(jiān)持自己的創(chuàng)作道路，堅(jiān)持海灣夜景的主題創(chuàng)作。何百里老師更提出，承載傳統(tǒng)內(nèi)核，形成獨(dú)立個(gè)人風(fēng)格，洞悉“氣”“情”“悟”並追求至臻之境——“氣韻生動(dòng)”。

“謝赫六法”中最高的精神層級便是“氣韻生動(dòng)”?！爸x赫六法”是中國古代美術(shù)品評作品的標(biāo)準(zhǔn)和重要美學(xué)原則?！傲ㄕ摗碧岢隽艘粋€(gè)初步完備的繪畫理論體系——從表現(xiàn)對象的內(nèi)在精神、表達(dá)畫家對客體的情感和評價(jià)，到用筆表現(xiàn)對象的外形、結(jié)構(gòu)和色彩，以及構(gòu)圖和摹寫作品等等。承襲此精神，黃約翰先生形成了創(chuàng)作內(nèi)核——借景抒情，借景物的表象以表達(dá)個(gè)人思想，抒發(fā)情感。

而創(chuàng)作的第二個(gè)內(nèi)核精神，黃約翰先生認(rèn)為畫家創(chuàng)作還需要“悟”，學(xué)會(huì)感知事物並將內(nèi)心的情感巧妙地表達(dá)出來，“老師教導(dǎo)的是技法，畫畫其實(shí)並不需要懂太多的技術(shù)，但需要美學(xué)、文學(xué)多方面知識與生活閱歷的‘觸類旁通?！?/p>

黃約翰先生亦受到吳冠中大師的影響，他認(rèn)為，畫畫是化繁為簡的過程，繁雜的細(xì)枝末節(jié)可以摒棄，只將心中真意表現(xiàn)出來，“沒有內(nèi)涵只有技術(shù)的作品等於‘畫花布”。藝術(shù)家應(yīng)以真情實(shí)感為創(chuàng)作內(nèi)核，而技法只是表達(dá)手段。

黃約翰先生在延續(xù)以往的創(chuàng)作以來，融合創(chuàng)作內(nèi)核精神，以新水墨技法配合傳統(tǒng)的筆墨，造就了獨(dú)具風(fēng)格的與水有關(guān)的現(xiàn)代風(fēng)景作品，再獻(xiàn)新猷。

心想之 筆至之

在香港畫壇，以大海為題創(chuàng)作的現(xiàn)代水墨風(fēng)景畫並不在多數(shù)，而黃約翰先生總結(jié)自己的創(chuàng)作說到：“我全部畫的是記憶，是我內(nèi)心的創(chuàng)作，大海只是其中一個(gè)表象。”黃約翰先生提筆成畫，就是因?yàn)楫嬕呀?jīng)在他的內(nèi)心了。

幼時(shí)形成的對於青山灣的記憶，變作“青山不老”，黃約翰先生用純水墨的形式，揮就七十年代屯門半截青山時(shí)光。山是龔賢之筆法，水是黃孝逵先生之筆觸，他以此向兩位大師致敬；同時(shí)也寓意著“水墨與青山常青”，水墨藝術(shù)亦能承傳統(tǒng)國粹之精華，繼往開來、發(fā)揚(yáng)光大。

觀黃約翰先生畫作，方可深刻感知到曹操《觀滄?！分兴鞒摹八五ｅ?，山島竦峙”的意境。在那段與大海朝夕相伴的時(shí)光，他更加了解了海洋的神秘，亦給予了他無限的靈感——海面時(shí)而平靜，在微風(fēng)的吹送下蕩起點(diǎn)點(diǎn)漣漪；時(shí)而揚(yáng)起驚濤駭浪，在狂風(fēng)暴雨的捶打下仿佛世界為之顫抖……

早年周遊世界的經(jīng)歷亦化作靈感，呈現(xiàn)在黃約翰先生的筆下，馬來西亞沙巴的海岸在輕疏濃淡的筆墨下彰顯了另一風(fēng)貌，閒適而愉悅；西貢的小島、洛杉磯山脈的鬼屋、日本大阪花街小巷……在他的畫作中，世界風(fēng)景以水墨形式呈現(xiàn)，他真正地做到了刻畫大自然，並將意趣展現(xiàn)。黃約翰先生此舉展畫壇新風(fēng)，令觀者通向廣大無垠的境界的想象。

即使黃約翰先生每一幅畫都在表達(dá)大海，但卻張張不同，他以筆法為骨，運(yùn)墨而具五色，像太極圖般黑白虛實(shí)運(yùn)轉(zhuǎn)自然，源自造化之生意，又含蓄著詩詞一般的意境，在細(xì)節(jié)之處卻又結(jié)合西畫，有著精微的刻畫。黃約翰先生解釋到，這源於他本人周遊列國的特殊經(jīng)歷，亦深受西畫的影響；在英國畫家威廉·透納、美國畫家威廉·德·庫寧的畫中，他仿若遇見了“知音”，“我在畫船之時(shí)常用色塊表達(dá)，用色亦十分大膽，這亦是受他們對於光線、色調(diào)感知的影響”。在透納的筆觸下，大海的澎湃洶湧透過畫紙撲面而來，這是由於透納對海洋的癡迷與犧牲精神，令他抓住了大海的“魂”。而庫寧突破繪畫的束縛，運(yùn)筆異常大膽，落筆果斷堅(jiān)決，這亦是黃約翰先生十分嘆服的地方。

黃約翰先生創(chuàng)作的靈感源泉不僅僅來源於個(gè)人經(jīng)歷，還源於對當(dāng)下社會(huì)的思考。2019年下半年的一天，他在畫室靜坐構(gòu)想畫作之時(shí)，窗外持續(xù)數(shù)月之久的喧鬧與紛爭令他十分憂慮，心有所感，他作了這幅《明燈》，他希望在任何時(shí)候香港市民都可以團(tuán)結(jié)，保持內(nèi)心的光明，不被黑暗所蒙蔽，並匯聚一盞盞燈光，向希望前進(jìn)。

而在《黎明將會(huì)來》這幅作品中，黢黑的群山還藏掩在低沉的天幕下，墨黑的海平面掀不起一絲破濤，在頓感壓抑之時(shí)，天際一絲橘紅劃破黑暗的帷幕，旭日正待東升，黎明終將到來。

黃約翰先生提筆落墨、揮毫作畫，自然、輕鬆卻極具功力，其筆墨思路、語言風(fēng)格自成一派。“我愿意將獨(dú)創(chuàng)且鉆研的技法與眾人分享，是因真情實(shí)感是學(xué)不來的?！彼φf。而今，已形成鮮明個(gè)人風(fēng)格的黃約翰先生並不滿足於此，他周遊的腳步不停歇，藝術(shù)求索的腳步亦不會(huì)停歇。