耀文星

岳黔山先生是貴州人，也許從他在使用“黔山”作為名字的那一刻起，就注定為黔中山水寫照傳神的藝術人生。貴州僻處西南，山川險峻、草木豐美，造化的神奇早早地在先生心靈深處種下了藝術的慧根。岳黔山先生早年在貴州先后師從邢紹良、劉知白、王振中三位老師，在藝術上得到了良好的啟蒙。及長，負笈京華，就讀于中央民族大學，受教于劉漢、張正恒等老師。畢業(yè)后留校任教。幾年后，入中央美院王鏞教授工作室學習書法。后來又拜周韶華、張立辰等名家為師，畫藝日精。種種的因緣際遇令人艷羨，真有“師運亨通”了。然而這些幸運的背后，卻是先生對藝術的真誠、執(zhí)著與勤奮。先生正是因為得到這么多好老師的垂青，進而一步步地深入了藝術的堂奧。

無疑，岳黔山先生屬于功力型的畫家，這既在于他的傳統(tǒng)根基之深，還在于他每一步的成績都來源于平常日積月累、點點滴滴的體悟。借以武術為喻，他大概是屬于少林一派，不玩花架子，冬練三九、夏練三伏，一招一式都在艱難苦困中磨煉得來。可染先生說：“峰高無坦途”，一個藝術家，只有在極強的藝術規(guī)律約束后，千錘百煉，方能達到藝術上的大自由。當下士風浮蕩，往往聰明之士敏捷過人，卻總想抄近道、走捷徑。不從根本處下手，矜才使氣，等才氣消盡，往往終無所成。直若曹雪芹在《紅樓夢》中寫王熙鳳，所謂“聰明反被聰明誤也”。所以，岳黔山先生這樣腳踏實地、朝斯夕斯的下功夫，恰恰是一種大聰明、大智慧。

每當面對岳黔山先生的畫作，總覺得有一種磅礴的氣勢撲面而來。其作品氣象的恢宏、所涵蓋的傳統(tǒng)筆墨精神與筆墨張力的洗煉精準，每每令人激動不已。古人說“舒卷風云于腕下，激宕雷電于筆端”，岳黔山先生的這種藝術狀態(tài)或可近之。如《華岳雄姿》《太行精神》等大幅作品就頗具縱橫排闔、吞吐八荒的氣概。曾幾何時，中國畫壇陰柔之風盛行，“江南煙雨”“美人才調”，大有泛濫成災之勢，如果這種“隔江猶唱后庭花”式的低吟淺唱一旦過度，某種意義上說是一種病態(tài)，其喪失的正是華夏美學的核心——“風骨”。五代荊浩說“生死剛正謂之骨”并謂“茍媚者無骨”，“風骨”的缺失是藝術家品格失落的癥候。所幸，岳黔山先生卻一直以“風骨”二字作為自身藝術的指歸。剛正之骨、浩然之氣全面滲透于先生作品的筆墨線條、章法布局乃至意境氛圍中。對于黔山先生的這一點，周韶華老先生曾許以“黃鐘大呂、地重千秋”，這八個字如果我們下一轉語，就是畫山畫水、畫天畫地，更要畫的是一種“漢魂”，一種至大至剛的民族精神。

在岳黔山先生的眾多作品中，其對景寫生之作尤其值得深入探討?！巴鈳熢旎械眯脑础北臼侵袊嬎囆g的優(yōu)良傳統(tǒng)，可在很多時候，前賢的這句訓導卻被許多人視為具文，陳陳相因與向壁虛造成為眾多中國畫家的通病。直至現代山水畫巨匠李可染先生手中，才將日漸頹靡的文人筆墨游戲拉回生機勃勃的造化之中，同時為中國山水畫的發(fā)展探索出了一條嶄新的藝術道路。岳黔山先生的學藝之路深受李派的影響，并曾得到李派高足王振中、王鏞等先生的指導。

可染先生“為祖國河山立傳”的藝術精神對岳黔山先生的影響至于深。多年來，岳黔山先生爬山涉水，從京畿近郊到太行秦嶺，從北國雪原到康藏邊錘，都留下了他藝術探索的足跡。岳黔山先生的寫生觀念秉承可染先生說的“對景久觀久坐”，主張充分研究客觀物象的規(guī)律后，再加以剪裁與提煉，事實上，也只有在深入觀察對象的結構和特征后，主觀的取舍方有意義。古人說“形之不全，神將安附”，如果未看山入骨髓而夸口“得意忘形”，不為欺人即為自欺也。當然，寫生還有一個重要的意義便是從造化中去印證傳統(tǒng)、消化傳統(tǒng)、運用傳統(tǒng)。岳黔山先生對此也有深入的體會。其描繪太行、秦嶺，多從層巒疊嶂中去體悟荊浩、關仝對山石結構的處理。構圖上兼采西法，但布白善于留活眼，頗解古人“計白當黑”之秘。在筆墨表現上，用筆以圓筆中鋒為主，力求蒼厚，墨法則層層積染，明顯可見近代黃賓虹的影響。而《夜觀碧云山》《百泉山中所見》等作品，焦墨渴筆、蒼蒼茫茫，不正是垢道人“干裂秋風，潤含春雨”的筆墨風致嗎？

與可染先生一樣，岳黔山先生的山水畫亦極其重視“造境”。關于“造境”現代美學大家宗白華先生曾說“造境即畫家以心靈映射萬物，代山川立言，表現的是主觀生命情調與客觀自然景象交融互滲”(見《美學散步》之《中國藝術意境之誕生》)。對于這一問題，可染先生也認為“意境是客觀事物精粹部分的集中，加上人的思想感情的陶鑄，經過高度藝術加工達到情景交融，借景抒情，從而表現出來的藝術境界、詩的境界”(見《談學山水畫》)。顯然在二家看來，主客觀相統(tǒng)一、滲透，一同營造出的詩意之美是意境的核心內涵。而岳黔山先生的作品就頗具這種“詩意之美”。先生早些年的作品如《黔山之夢》系列，我們讀到的是“昔我往矣，雨雪霏霏”式的鄉(xiāng)愁?！毒┙紝懮废盗兄械哪切”跉堅型嘎冻龅氖恰鞍⒎繉m冷,銅雀臺荒”式的歷史蒼涼感，讓人想起《桃花扇》中“眼看他起朱樓，眼看他宴賓客，眼看他樓塌了”的唱詞。再如先生描繪的十渡農家小院，營造出的是平淡而溫馨的鄉(xiāng)村生活氣息，反映的是藝術家心靈深處對田園牧歌式生活的向往。近年來，岳黔山先生又多次遠走青藏，畫了大量的寫生與創(chuàng)作，用粗獷的筆致表現青藏高原的蒼莽渾茫。而《神山》《雪山圣湖》等作品，體現的又是一種神性或宗教感。力圖在追摹造化的同時，參悟宇宙元樞之密，進而達到精神境界的超越與提升。黔山先生的為人一直給我樸實低調的感覺，但從他的作品中我卻感受到他內心世界卻是如此的豐富。我不知道先生平時是否有寫詩的愛好，只以其作品中體現出來的詩之味、詩之境，也使我很樂意以詩人目之。

在沉醉于丘壑煙云之余，岳黔山先生也創(chuàng)作了大量花鳥畫作品。先生的花鳥畫受法于當代寫意花鳥大家張立辰教授，但師其心而不蹈其跡，力追古人，上溯齊白石、吳缶翁，乃至青藤白陽間，對明代林良、呂紀、邊景昭等人的筆意也有所采擷。岳黔山先生花鳥畫的特點是氣足，用筆老辣遒勁、力能扛鼎，同時又不失于粗俗，每能于樸茂中見靈動、于沉厚中見瀟灑，故而耐看、耐讀、耐品。特別是先生畫集中如《老梅》《春雪未消》諸作，斑駁中可見金石味，生辣倔強的筆意背后，有一種郁勃之氣，而這又豈非畫者那顆由澎湃而轉深沉的藝術心靈使然。

清湘石濤說“磅礴脾睨、崢嶸奇倔為翰墨家平生所養(yǎng)之氣”。岳黔山先生為藝真誠執(zhí)著，為人正直善良，其共同增進的正是這一段“養(yǎng)氣”功夫。而且，在日益浮躁的當今社會，先生能夠立定品格，心無旁騖地在“師傳統(tǒng)、師造化”這條正道上苦苦追索，本身就可敬可佩。相信他能創(chuàng)作出更多更好的作品，為中國畫傳承發(fā)展的事業(yè)作出更大的貢獻。