付永玲

湖南衛(wèi)視推出的全國首檔聲音魅力競(jìng)演秀節(jié)目《聲臨其境》，它不是以偶像標(biāo)簽為主打造的節(jié)目秀，是對(duì)“重”顏值、“輕”表演實(shí)力的一次反撥，用純粹的聲音、語言撐起了有價(jià)值的表演，為優(yōu)秀演員提供了良好的展示機(jī)會(huì)。[1]以此重溫作為表演重要部分的臺(tái)詞配音。

配音作為一門語言藝術(shù)，是配音演員們用自己的聲音和語言在銀幕后、話筒前進(jìn)行塑造和完善各種活生生的、性格色彩鮮明的人物形象的一項(xiàng)創(chuàng)造性工作。動(dòng)畫片配音與影視角色的配音大相徑庭。影視劇或電影可以在拍攝現(xiàn)場(chǎng)直接收錄現(xiàn)場(chǎng)同期聲，或者也可以拍好整部作品后，進(jìn)行后期配音。而動(dòng)畫片作為想象力最豐富的影片類型之一，有著極端的假定性，不受現(xiàn)實(shí)和物理的約束能創(chuàng)造出無數(shù)可能性。[1]聲音的加入為動(dòng)畫角色注入了生命和活力，聲音對(duì)角色加以塑造使之與觀眾產(chǎn)生共鳴和喜愛。因此，動(dòng)漫配音對(duì)于動(dòng)漫作品意義的表達(dá)有著舉足輕重的作用。

在一部動(dòng)畫作品中，劇本創(chuàng)作為一度創(chuàng)作，配音演員為角色配音的創(chuàng)作就屬于二度創(chuàng)作。而再創(chuàng)作(re-creation)，也稱二次創(chuàng)作，是指使用了已存在著作物的文字、圖像、影片、音樂或其他藝術(shù)作品。換言之，再創(chuàng)作包括了仿作、改編、引用并加以發(fā)揮等創(chuàng)作模式。再創(chuàng)作并不是把別人的作品剽竊回來，當(dāng)成是自己的；相反，再創(chuàng)作是明顯地以某作品為基調(diào)來改編、仿作或加以發(fā)展，它的引用及改變意味是很明顯的?！堵暸R其境》節(jié)目每期邀請(qǐng)演員、配音演員在內(nèi)的四位嘉賓對(duì)部分經(jīng)典的影視片、譯制片及動(dòng)畫片進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)配音，把居于幕后的配音藝術(shù)搬到了臺(tái)前。節(jié)目中動(dòng)畫片的精湛配音給觀眾留下了深刻的印象。本文以湖南衛(wèi)視《聲臨其境》動(dòng)漫配音為例，研究在動(dòng)漫配音再創(chuàng)作過程中采用的藝術(shù)手段及其所達(dá)到的藝術(shù)效果。

一、身心合一調(diào)動(dòng)全部經(jīng)驗(yàn)的動(dòng)畫配音再創(chuàng)作賦予角色鮮活生命

聲音的塑造比單純的表演更難。演員在演戲時(shí)，語言和非語言符號(hào)都是一體的。而在身臨其境的配音現(xiàn)場(chǎng)，只是用聲音去表達(dá)角色，甚至是一人扮演多種角色，并且是現(xiàn)場(chǎng)即興配音，對(duì)專業(yè)的要求較高。一位影視演員可能一年內(nèi)扮演一兩個(gè)銀幕角色，在以人物為主的影視片的角色聲音上或許并不需要有大跨度的創(chuàng)作變化,且一般都是人物角色的扮演。動(dòng)漫配音與影視劇配音不同，相當(dāng)一部分的動(dòng)漫角色在現(xiàn)實(shí)生活中是不會(huì)說話的，只有加入聲音才能使其具有生命和活力。另外，為符合動(dòng)漫特殊場(chǎng)景及動(dòng)漫角色的性格特征要求，對(duì)聲音色彩、音高、音強(qiáng)等方面要進(jìn)行大跨度處理，通過藝術(shù)再創(chuàng)作使得動(dòng)漫角色形象栩栩如生、真實(shí)可見。

湖南衛(wèi)視的《聲臨其境》節(jié)目給演員在臺(tái)詞配音呈現(xiàn)上提供了廣闊的創(chuàng)作空間，表演藝術(shù)家們比拼選擇的段落大都富有表現(xiàn)力、表演張力強(qiáng)、角色性格鮮明、人物情感飽滿豐富。在韓雪的《頭腦特工隊(duì)》的配音，一人配八個(gè)角色的臺(tái)詞，變化的聲音形式塑造了八位不同角色的聲音、語言、性格特點(diǎn)，聲音體態(tài)同步到位。動(dòng)漫配音不僅是一種全身心的運(yùn)動(dòng)，也是演員身心合一調(diào)動(dòng)全部經(jīng)驗(yàn)賦予角色藝術(shù)真實(shí)美。韓雪說上臺(tái)表演前，她做了功課，臺(tái)本已劃成了五顏六色，因?yàn)橐獏^(qū)分每個(gè)人的情緒，就找不同的顏色，這樣就可能幫助記憶反復(fù)體會(huì)。由張博對(duì)《加菲貓》的那段配音，早上加菲貓被鬧鈴吵醒后的第一句臺(tái)詞“我恨星期一”至“我才不吃你那套呢？”加菲貓說完“嗖”的一下跳上了柜子。這期間加菲貓剛睡醒、伸懶腰、打哈欠、不情愿等等的一系列的內(nèi)心的情緒狀態(tài)被演員張博極為形象生動(dòng)地表達(dá)出來，動(dòng)作與聲音、語氣同步，把旁邊的嘉賓和現(xiàn)場(chǎng)的觀眾帶入了劇情，縮小了動(dòng)漫角色與演員表演之間的差距。趙立新英語原聲《功夫熊貓》的配音，都是張口就來，抑揚(yáng)頓挫，收放自如，變化多端，其不同聲音技巧的運(yùn)用和語言表達(dá)的精準(zhǔn)、精彩都是教科書級(jí)的范本。這些演員已將自身完全融入表演角色當(dāng)中，使其達(dá)到聲畫合一的藝術(shù)真實(shí)境界。

演員對(duì)每個(gè)角色的拿捏，還是要根據(jù)人物的內(nèi)心色彩，從人物的本質(zhì)出發(fā)有區(qū)別地演。影視動(dòng)漫配音要求對(duì)劇情理解和角色認(rèn)知很關(guān)鍵，無論喜怒哀樂的情感體現(xiàn)，還是活潑沉靜等性格的體現(xiàn)，配音演員都能充分地理解角色生命力的所在，能以自己的藝術(shù)聲音賦予角色生命的色彩，讓他們栩栩如生地活躍在熒幕上。這是影視動(dòng)漫藝術(shù)作品的再創(chuàng)作的核心。韓雪在《海綿寶寶》配音那段英文配音，一人分飾二角，國家話劇院常務(wù)副院長(zhǎng)王曉鷹評(píng)價(jià)“能用英文這么強(qiáng)烈、鮮明地表達(dá)人物的性格形象，她的節(jié)奏氣息的轉(zhuǎn)換，所有夸張的表達(dá)與畫面里面人物的動(dòng)作都貼合得非常完美！”如張魯一對(duì)《尋夢(mèng)環(huán)游記》片段埃克托的英文配音，深情溫柔，感動(dòng)了全場(chǎng)。表面上看，觀眾看到一位演員掌控多種角色是聲音位置的不同，但其實(shí)質(zhì)是對(duì)每一個(gè)角色的理解不同，只有愛上你所表達(dá)的角色，使其全身心地投入其中才能呈現(xiàn)出完美的演繹。

影視配音表演藝術(shù)不僅創(chuàng)造性地再現(xiàn)和補(bǔ)充潛在的作者意思，而且還要挖掘內(nèi)在潛臺(tái)詞。無論是人物對(duì)話還是獨(dú)白或者是靜默處理等，人物的性格、情感等潛藏在臺(tái)詞和停頓的背后。[3]在動(dòng)畫片配音中，演員是給非本人演繹的角色配音，尤其更多情況下還是卡通或是動(dòng)物造型，對(duì)這些造型的角色配音更為不易。在《聲臨其境》中的嘉賓幾乎從未配過動(dòng)畫片，那么怎么樣在最短的時(shí)間內(nèi)駕馭角色?！讹w屋環(huán)游記》梅婷給艾利的配音中，“仙境瀑布，失落的世界，這一頁是從圖書館書上撕下來的！”她在配這段臺(tái)詞時(shí)，情不自禁的手勢(shì)給了一個(gè)撕的動(dòng)作，而劇中的艾利是沒有這個(gè)動(dòng)作的。“你可以讓飛船帶我們?nèi)ツ莾?，你發(fā)誓帶我們?nèi)ィ嫘陌l(fā)誓，快發(fā)誓！真心發(fā)誓，好！你答應(yīng)了，不準(zhǔn)反悔，好，明天見，小子，再見！走出屋外去探險(xiǎn)！知道嗎?你不愛說話，我……喜歡你！”艾利指著小伙伴發(fā)誓，梅婷同步啟動(dòng)可愛手勢(shì)，說到再見時(shí)，她不由自主地從椅子上跳了下來，胳膊一揮說出“走出屋外去探險(xiǎn)”！結(jié)束時(shí)以溫暖心靈的聲音，感動(dòng)了全場(chǎng)。優(yōu)秀的演員在動(dòng)畫配音藝術(shù)再創(chuàng)作中能深入角色心理，分析劇情行為邏輯挖掘出它的內(nèi)在潛臺(tái)詞。僅僅靠機(jī)械的背誦或者膚淺的理解只會(huì)導(dǎo)致臺(tái)詞的蒼白和表演的單一化、一般化，更談不上性格特征的塑造。

在動(dòng)漫配音的再創(chuàng)作過程中，一方面，《聲臨其境》節(jié)目邀請(qǐng)明星配音本身就具有很強(qiáng)的吸引力，明星的個(gè)性化特征和獨(dú)特的魅力為動(dòng)畫配音注入了更多的趣味性。另一方面，這些明星演員對(duì)臺(tái)詞進(jìn)行全身心的理解和感受，積極調(diào)動(dòng)全部經(jīng)驗(yàn)賦予角色，并產(chǎn)生強(qiáng)烈的表演愿望，對(duì)動(dòng)畫角色進(jìn)行再創(chuàng)作，使只有畫面沒有聲音的動(dòng)畫鮮活起來。明星演員對(duì)動(dòng)畫配音的二度創(chuàng)作重新為動(dòng)畫角色賦予生命。

二、 以音樂聲響為介質(zhì)的動(dòng)畫配音再創(chuàng)作呈現(xiàn)立體藝術(shù)美感

影視動(dòng)畫配音是指對(duì)未經(jīng)同期錄音的影視片進(jìn)行的一種還原或者補(bǔ)充的后期制作過程，其中包含的聲音素材為人物語言、現(xiàn)場(chǎng)音響、畫外解說、音樂等。[4]一部?jī)?yōu)秀的動(dòng)畫影片不僅要在情節(jié)上打動(dòng)人、視覺上吸引人，更要在聽覺上給人留下深刻的印象。英國著名表演藝術(shù)家亨利·歐文說：“這種藝術(shù)體現(xiàn)詩人的創(chuàng)作并賦予詩人的創(chuàng)作以血肉，它使劇里扣人心弦的形象活現(xiàn)在舞臺(tái)上?！盵5]這是對(duì)高境界的表演藝術(shù)的概括。在臺(tái)詞表演中，不同的場(chǎng)景中需要有一些音效來烘托氣氛，以求增加實(shí)現(xiàn)更為逼真的效果。

在人類的聽覺中，旋律美的音樂能啟發(fā)人、引領(lǐng)人。優(yōu)美的音樂能夠引發(fā)人們的想象力，進(jìn)入一定的情景中，因此，音樂是一種特殊的元素，它與用來交際的有聲語言是不同的，音樂所蘊(yùn)含的意義是無形的。音樂作為一種重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式，可以豐富地表現(xiàn)出劇本人物角色的內(nèi)在情緒變化，使角色更加豐盈。為營(yíng)造影視配音精彩的效果，為確保專業(yè)性，《聲臨其境》節(jié)目組邀請(qǐng)了迪士尼御用配音團(tuán)隊(duì)“領(lǐng)聲”一同合作。在配音的現(xiàn)場(chǎng)加入了配樂。在《聲臨其境》的配音現(xiàn)場(chǎng)，每一個(gè)片段的現(xiàn)場(chǎng)配音墊樂都經(jīng)過嚴(yán)格的挑選，墊樂要符合劇情主題立意、人物角色的刻畫、烘托情感氣氛等。其目的是為了呈現(xiàn)動(dòng)漫配音作品的意境美、形態(tài)美、聲音與情感的協(xié)調(diào)美，讓動(dòng)畫作品產(chǎn)生鮮活的生命力。在王勁松和王源的《獅子王》那段配音中，背景音樂對(duì)比是非常突出的，國王對(duì)辛巴說：“陽光照耀到的一切那是我們的國度。一個(gè)國王的統(tǒng)治和太陽的起落是相同的！”背景音樂深情舒緩，音樂清晰，產(chǎn)生一種大愛無疆視聽感。等辛巴來到了刀疤叔叔的地方時(shí)，音樂的節(jié)奏低沉緊張起來。配樂的變化表現(xiàn)出人物內(nèi)在的心理變化，把不同的心理狀態(tài)呈現(xiàn)出來，對(duì)接下來發(fā)生的劇情做了鋪墊，無形中對(duì)人物形象做了鮮明的對(duì)比。劉敏濤在《白雪公主》這一段的配音，背景音樂陰森恐怖，把女巫所處的場(chǎng)景運(yùn)用音樂展示出來，音樂刻畫出毒液的毒性和女巫的狠毒。運(yùn)用配樂對(duì)整個(gè)故事情節(jié)的深入進(jìn)行渲染，背景音樂對(duì)主題思想起到了強(qiáng)化作用?？梢韵胂蟪?，如果沒有配樂，現(xiàn)場(chǎng)的配音會(huì)不會(huì)干巴巴的少了潤(rùn)色。在動(dòng)漫配音中植入相適配的音樂，不僅給動(dòng)漫配音現(xiàn)場(chǎng)渲染氣氛，還給動(dòng)漫片中的情景增添色彩，為聲音信息的傳遞增色，使配音更貼合劇情，讓觀眾有如臨其境的享受。

聲響是指除了音樂與人聲外的聽覺語言，聲響包括很多，比如剎車聲、動(dòng)物叫聲、飛機(jī)聲音、爆炸聲、蟲鳴鳥叫、流水聲、下雨及風(fēng)聲等等，這些都屬于聲響。[6]屬于聽覺性非語言符號(hào)中的類語言和其他聲音符號(hào)。

影視動(dòng)漫作品中有另一個(gè)重要構(gòu)成元素——聲響。很多動(dòng)漫劇包括影視劇和譯制片，有了劇中現(xiàn)場(chǎng)的各種聲響，能夠增加影片的現(xiàn)場(chǎng)真實(shí)效果，若是在配音現(xiàn)場(chǎng)加入部分聲響，對(duì)于渲染場(chǎng)上的氣氛，增強(qiáng)作品的真實(shí)性，增加藝術(shù)表現(xiàn)力都會(huì)起到很大的作用，同時(shí)也給觀眾帶來現(xiàn)場(chǎng)視聽體驗(yàn)感。劉敏濤在《白雪公主》這一段的配音，“把蘋果浸在了毒液中，”這個(gè)時(shí)候是毒液咕咕的聲響，到了“讓毒汁滲入……”，是鐘表的滴答聲持續(xù)了八秒，然后配音“看，它的表皮是它內(nèi)部的象征……要吃一口嗎，哈哈……?！边@段臺(tái)詞的背景是低沉陰森的配樂加鐘表的滴答聲，這些自然聲響的使用，向觀眾展示了毒汁浸入的過程和毒液的毒性，構(gòu)建在這一刻的獨(dú)有情景。如張博在《加菲貓》的這個(gè)片段，鬧鈴的響聲；梅婷的《飛屋環(huán)游記》艾利的翻書聲放書聲；韓雪在《頭腦特工隊(duì)》這段中，碗和碟放在桌上的聲響的運(yùn)用。這些自然聲響的運(yùn)用結(jié)合人聲一起渲染作品氛圍，增強(qiáng)情境感，給觀眾更多的心理緊張感并激發(fā)豐富的想象力。

影視動(dòng)漫配音中，作為輔助性表達(dá)的自然聲響的出現(xiàn)，對(duì)于觀眾接受劇情、理解作品的文化價(jià)值、審美屬性，進(jìn)而融入到影視動(dòng)畫情景中去，這是在配音中不可缺少的一個(gè)聲音要素。隨著聲音信息量不斷增加，我們的腦中便會(huì)形成很多根據(jù)生活體驗(yàn)產(chǎn)生的聯(lián)想，從而產(chǎn)生初步的對(duì)人、對(duì)物、對(duì)事的判斷?？傊谟耙晞?dòng)畫配音中的背景音樂、聲響等非語言符號(hào)的運(yùn)用能使觀眾產(chǎn)生多感官刺激，可以用來填補(bǔ)、增加、充實(shí)語言符號(hào)在呈現(xiàn)藝術(shù)作品時(shí)的某些不足、損失或缺欠，進(jìn)而增強(qiáng)藝術(shù)作品的藝術(shù)魅力。

三、動(dòng)畫配音再創(chuàng)作的理想形象基于豐富的語言表現(xiàn)藝術(shù)

有聲語言是為表達(dá)人物內(nèi)在思想情感服務(wù)的。因此，運(yùn)用語言技巧，首要是在面對(duì)臺(tái)詞和作品時(shí)，心中呈現(xiàn)的意象的基礎(chǔ)上進(jìn)行，借助事物情狀的刻劃通過語言符號(hào)來復(fù)現(xiàn)和傳達(dá)。巴爾扎克說：“構(gòu)思一部作品是很容易的，但是把它寫出來卻很難?！盵7]這里的“寫”指對(duì)臺(tái)詞的創(chuàng)作?？梢?，認(rèn)為只要心中塑造出獨(dú)特幻象，它就會(huì)輕松地表達(dá)出臺(tái)詞形象是不符合實(shí)際的，是對(duì)語言提煉與技巧把握的重要性的忽視。

語言表現(xiàn)的創(chuàng)作基本功有停頓、重音、語調(diào)等。停頓分為邏輯停頓和心理停頓，影視動(dòng)畫配音中，邏輯停頓要轉(zhuǎn)化為心理停頓。例如，《白雪公主》中劉敏濤配音的女巫，把蘋果浸透毒液后，這里有一個(gè)停頓，但是演員的思維和心理活動(dòng)反而更強(qiáng)烈，此刻的停頓是達(dá)成三者共鳴和領(lǐng)悟的重要時(shí)刻。在《聲臨其境》的最后一期，梅婷與助聲嘉賓陳明昊共同演繹的《瘋狂動(dòng)物城》中朱迪閃電在車管所的那段，閃電有大段的停頓，但陳明昊對(duì)停頓不是簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的處理，他把它調(diào)整為心理停頓，處理上聲停氣不停，氣息隨著情緒(角色)的變化達(dá)到角色與劇情表現(xiàn)的節(jié)奏上來，堪稱靈魂級(jí)的演繹?，F(xiàn)場(chǎng)的嘉賓和觀眾被他帶入了情景之中，達(dá)到了言有盡而意無窮的藝術(shù)境界。語言停頓需要配音員能精準(zhǔn)把握動(dòng)畫主題以及人物情緒變化，準(zhǔn)確利用語言形成抑揚(yáng)頓挫的效果。而重音的定義，是根據(jù)語句目的、思想感情需要而給以強(qiáng)調(diào)的詞或短語。[8]重音是突出語句目的，溝通交流的手段之一。如，婁藝瀟在《葫蘆娃》蛇精的配音，“我告訴你，你的丹田已經(jīng)被我封住了！”封住兩字對(duì)比加重了處理?？傊?，影視動(dòng)漫配音的呈現(xiàn)是千變?nèi)f化的，也只有這樣才能使動(dòng)漫配音呈現(xiàn)藝術(shù)吸引力。

張頌先生在《中國播音學(xué)》中闡述的語調(diào)概念是語言表現(xiàn)過程中的聲音色彩。從影視表演臺(tái)詞角度說，語調(diào)就是影視動(dòng)畫中的角色的語調(diào)。聲音中的高低、強(qiáng)弱、輕重、緩急等都是語調(diào)的表現(xiàn)。如，李光潔在《邋遢大王奇遇記》中的配音，一人飾演兩種完全不同的角色。在表演前，首先確立語調(diào)，根據(jù)人物角色的特征，鼠大王肚子大，確立他的聲音粗且略帶沙啞。而小老鼠的角色，形象特征瘦細(xì)長(zhǎng)，他的聲音確立帶鼻音，尖一點(diǎn)的聲音，稍有口吃，語速較快。經(jīng)過演員李光潔的分析處理后，雙重“鼠格”形象惟妙惟肖?！堵暸R其境》中張魯一在《尋夢(mèng)環(huán)游記》對(duì)?？送械呐湟?，在談到對(duì)女兒可可時(shí)，語調(diào)低沉深情，表達(dá)了做為父親對(duì)女兒的愛。動(dòng)漫臺(tái)詞中角色的語言是不斷變化的，是在角色語調(diào)基礎(chǔ)上的千變?nèi)f化。但是其中的語調(diào)是人物角色的語言基調(diào)，是有別于其他角色所特有的。

情緒和情感的體現(xiàn)從表演藝術(shù)來講，可以通過行動(dòng)進(jìn)行表達(dá)和體現(xiàn)，角色的心理活動(dòng)以及情感內(nèi)涵都能從表演藝術(shù)的形體動(dòng)作以及面部表情、眼神等方面得到詮釋。有聲語言對(duì)情感和情緒的體現(xiàn)作用也是非常明顯，特別是通過語氣、語速等的表現(xiàn)技巧可以讓情緒和情感得到非常鮮明的體現(xiàn)。韓雪在《頭腦特工隊(duì)》一人飾八個(gè)角色，她對(duì)這八個(gè)角色處理：角色1：樂樂，用甜美的小高音；角色2：剛出生嬰兒，嬰兒聲；角色3：憂憂，聲音緩慢低沉；角色4：茉莉，歡快跳躍的語氣詞；角色5：怕怕，語速快聲音靠后；角色6：爸爸，男中音區(qū)實(shí)聲；角色7：厭厭，急促女高音；角色8：怒怒，語速較快靠后舌根音的表現(xiàn)。

日常的哭、大笑、呻吟、語氣詞、口頭語等表現(xiàn)被稱為功能性發(fā)聲。它們不具有固定意義，往往在不同的情境中表達(dá)不同的意義。如，韓雪在《海綿寶寶》里，海綿寶寶的那一大段哭聲，在《頭腦特工隊(duì)》里嬰兒的哭聲，這些功能性的發(fā)聲是口語的附加或補(bǔ)充部分。配音藝術(shù)屬于影視語言藝術(shù)再創(chuàng)作表演，語言表現(xiàn)藝術(shù)中的功能性發(fā)聲的靈活運(yùn)用可以使動(dòng)畫片主題精神更突出，塑造出鮮明的角色形象。

結(jié) 語

影視配音兼具技術(shù)性與藝術(shù)性，也兼具復(fù)制性與創(chuàng)造性，而動(dòng)畫片的配音專業(yè)性更強(qiáng)。表象看似沒有專業(yè)要求，其實(shí)對(duì)聲音的表現(xiàn)力需達(dá)到專業(yè)性條件。演員對(duì)臺(tái)詞創(chuàng)作屬于藝術(shù)語言表達(dá)創(chuàng)作，它同表演形成一個(gè)完整的屏幕藝術(shù)形象呈現(xiàn)給觀眾，并使觀眾獲得審美體驗(yàn)。當(dāng)然，無論是表演創(chuàng)作還是臺(tái)詞藝術(shù)的再創(chuàng)作，其實(shí)質(zhì)都要以生活為基礎(chǔ)，脫離生活的藝術(shù)創(chuàng)作是無源之水無本之木。在對(duì)影視動(dòng)漫作品進(jìn)行再創(chuàng)作時(shí)，其中的潛臺(tái)詞、音樂聲響、類語言、語言藝術(shù)表現(xiàn)形式等豐富的表現(xiàn)手段，都是為了還原生活中的真實(shí)，帶給觀眾身臨其境的效果，也只有這樣的藝術(shù)品才能讓觀眾從中獲得藝術(shù)審美共鳴。在動(dòng)漫配音藝術(shù)創(chuàng)作中，脫離了現(xiàn)實(shí)生活的藝術(shù)作品是單調(diào)乏味空虛的。在《聲臨其境》現(xiàn)場(chǎng)，配音演員為了角色中一個(gè)細(xì)微的嘆息，或者說為了找準(zhǔn)一個(gè)語調(diào)轉(zhuǎn)換氣而不斷地反復(fù)推敲，不放過任何一個(gè)細(xì)節(jié)，其最終都是把生活的真實(shí)作為追求的最高境界，只有這樣的配音作品才能綻放出多彩的藝術(shù)魅力。

時(shí)下，無論是電影電視還是動(dòng)畫，都離不開表演藝術(shù)家的錦上添花的臺(tái)詞再創(chuàng)作。通過《聲臨其境》這樣一種形式，讓很多表演藝術(shù)家走到臺(tái)前，用配音表演吸引無數(shù)粉絲。 也讓觀眾目睹了動(dòng)畫配音不單單是聲音的演繹，它是再一次全情投入的表演。相信以后的每一部影視動(dòng)畫作品都少不了配音，而配音這門藝術(shù)也會(huì)被更多人所了解與欣賞。